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3DMAX解析游戏中的向日葵建模教程
面片建模是一种基于子对象进行编辑的建模方式，相对于网格和多边形建模方法，该建模方法更为复杂。面片可通过控制柄控制其曲面曲率的对象，更易形成光 滑的曲面，所以常被用于创建角色模型等有光滑流畅表面的对象。为了使各位朋友能够深入了解面片建模方法，我们开发了这套关于面片建模的教程。面片建模 方法为非参数化的模型，随机性较强，对软件操作能力要求较高，而且在制作实例时可能会花很长的时间用于调整子对象，为了提高大家的学习兴趣，本套教程 使用了当前较为流行的小游戏《植物大战僵尸》中的形象，该游戏为二维小游戏，将其转化为三维形象，既有趣又富有挑战性。当然，3ds max中的建模方法种类 繁多，实例中使用的方法不一定就是最好的方法，也希望各位朋友积极参与进来，提出宝贵的意见和建议。在本实例中，将创建向日葵脸部的模型，该模型看似很简单，但其实细节部分较难处理，因为其大体形状为一个椭圆形，但是有嘴巴、额头和脸颊等，使用修改器或者多边形建模方法很难实现，而且也不容易保持其表面的光滑流畅。本实例使用了一个面片栅格，通过不断对子对象编辑完成了模型的创建，在创建过程中 用到了细分面片、焊接顶点等各种常用的面片编辑方法，通过本实例，可以使各位朋友了解怎样使从一个简单的面片来创建角色模型，在制作实例之前，大家需要首先下载素材文件，素材文件为完成后的模型，大家可以在制作过程中进行参考。图01(1)运行3ds max 2011，进入“创建”面板下的“几何体”次面板，在该面板内的下拉式选项栏内选择“面片栅格”选项，然后在视图中创建一个四边形面片栅格。提示：在3ds max中，可以创建两种类型的面片，分别为三角形面片和四边形面片，这两种棉片类型都基于Bezier曲线。三角形面片只影响共用边界的顶点，不影响对角顶点的表面，因而在弯曲对象时边界较锐利，能够形成明显的褶皱。编辑四边形面片时，对角的顶点也互相影响，能够产生较为平滑的表面。图02(2)将新创建的对象命名为“脸”，为其添加一个“编辑面片”修改器，将其转化为面片对象。
HTML5的发展:微格式和相关的属性名称
2004年5月29日，在我退休的博客和所有的大话 ，当我调查40个设计师的网站，看看他们为公共页面元素使用的约定，如标题和横幅，导航，内容和页脚（那时候的结果 ）。这几乎不是科学研究，但在那年6月，我跟进了Eric Meyer的一些意见 ，并出版了一套命名约定。当我发现一个网站已经通过了这些命名约定时，我总是很高兴，我任然每一天都在用，甚至超过4年后的每一天。那时候我的想法可以概括成这样id和class属性名称必须反映元素的功能或内容，而不是反映了介绍。 所以出了header并再来branding; 出了footer并再取而代之的是site-info。Naming should take on almost an XML style structure.命名将要承担几乎整个XML式结构。因此，内部content来了 content-main , content-sub 和 content-supp 。这些约定为我服务的很好，我所做的，几乎没有改变他们的核心。毫无疑问，他们都使我的工作速度更快，更一致和更有益。 他们使建立产品更容易，以及更容易用我的思维方式培养与我共事的人 。命名约定起作用。微格式和相关的属性名称 让我们面对它，微格式，如hCard，hCalendar，hAtom和其他草案带来了如此多的属性值，以至于常常没有必要考虑哪一个构建文件或提供了哪一个约束CSS模式的挂钩这些更多的属性值。现在我使用微格式达到这种程度，以至于我甚至不使用class属性（微格式伴随的class属性除外）发展整个页面。在难得的场合，我需要添加一个新元素（假设布局目的的一个划分）我首先想到的是延伸微格式中已经存在的。我将给您举个使用hAtom模式的例子： 如果您正在保持微格式的优势，你已经注意到， entry-related不是 hAtom 模式的一部分，但在这种的情况下，我绝对地，明确地不得不有一个额外的因素，如何组成一个像related-sidelinks这样的属性值呢？
Maya Shake中Tracker的应用
Shake中Tracker节点类似于Match Move.但是它仅仅产生跟踪点.而不能进行合成处理.但是它也有自己的优势.可以创建更多的跟踪点进行计算.并且可以导出跟踪的信息.供别的软件使用.我以在MAYA中试验过了.可以导入SHAKE的信息进行计算 1.还是SHAKE中的那段BUS素材.给它加一个Tracker节点.参数如图所示： subPixelResolution 用于细分象素的分辨率.数值越高.跟踪的质量越好.同样耗费的时间也越多 referenceBehavior 用于控制跟踪的方式.这里选择update if above reference tolerance方式.使用一个容差值作为参考.计算的方式更加精确.基本的知识可以参考Shake的Match Move节点. 可以选择下面的ADD按钮来增加跟踪的点.这里我使用了3点的跟踪 点击放大 2 解算.如果发现精度降低了.可以从好的精度开始再次解算.并且改变参数.这里我很粗糙的进行了解算
幸福瞬间的纪录、器材运用
生一次的婚礼非常重要，也无法重头再来，所以要成为一名好的职业婚礼摄影师，除了齐全的摄影器材外，也必须同时具备专业度与敏锐度。DIGIPHOTO驻站达人布莱恩，这回亲自大方分享，在婚礼摄影这条路上的经验与心得，以及工作必备的摄影器材有哪些。 由于近来数字摄影普及化，即将步入礼堂的新人们，愿意付费聘请专业婚礼纪录摄影师的意愿，也越来越高。婚礼摄影不单单只是“纯影像纪录”，而是可以有美感、可以有故事性的，也许在多年后，婚礼布置、主持、造型.....等，都无法长久留下来，而能让人会心一笑的温馨感动，就是当天所记录的点点滴滴。 ▲令人温馨感动的画面，是婚礼摄影师拍照的第一要务。 职业婚摄的起点 人手一台DSLR或是EVIL，目前已是常态，当然也有新人会找有相机的朋友帮忙拍摄，给个红包价，不过会征询专业婚礼摄影的还是占大多数。 要不要聘请专业婚礼摄影，端看新人对于一生一次的婚礼纪录的重视程度，有些新人非要知名摄影师拍摄不可，有些新人则碍于预算上的考虑，有些则觉得找个朋友拍拍就好了。有些婚礼摄影师标榜使用*配备，但相机越好镜头越贵，就与高质量的婚摄作品画上等号? 相信大家心里自有一把尺。 当初笔者开始拍摄婚礼，也是误打误撞，朋友问我：“布莱恩拍照感觉挺有FU，可以帮忙我拍婚礼吗?”于是就这样开启我的婚摄之路，当然一开始也是戒慎恐惧，毕竟拍婚礼是新人一生重要的事，又是无法重来，说真的压力其实颇大，所以当时也跟几位前辈请益，甚至找机会现场跟拍，去了解婚礼仪式的环节及婚摄所扮演的角色。 ▲预备好自己的摄影器材与专业技术，才能捕捉到婚礼中精彩的一刻。
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摄影技巧 :如何把握光圈与快门的运用时机
不同光圈下的景深差异（见上图）在拍摄风景时，相机所使用的光圈可不像拍摄人像那样，并不是使用大光圈就能拍出美丽作品，而快门的运用也需要视题材的不同来做决定。当然在面对不同的拍摄环境下，这些看似是真理的相机设定并不是铁一般的规则，懂得从中做变化的人，才能真正拍出好风景。光圈的表现光圈主要的作用是调整进光量。开启光圈后，只有合焦的地方才会清晰呈现，合焦点以外的地方，影像就会较模糊。如果缩小光圈，原先模糊的地方就会比较清晰。光圈叶片愈小，其合焦点前后清楚的范围就变得愈大，这前后清楚的范围称之为景深。浅景深常用在特写的作品上，长景深常用在风景上。 缩小光圈广角来拍摄，以表现阳光之下充满空间感的树林。 用长镜头开大光圈，尽可能模糊背景，突显主题的柔和感。决定景深的要点快门速度的表现快门速度主要作用是决定曝光的时间，而快门速度的改变，则是拍摄溪瀑时最常运用的手法，高速快门可以冻结瀑布瞬间流下的跳动感，慢速快门则能营造出瀑布的流动感。
摄影技巧:教你如何选择或利用人像摄影中的背景
以人物为主体的照片，背景的作用十分重要，通过人物与背景的相互关系可揭示人物的内心世界。在拍摄人像上背景是最重要的元素之一，可以衬托主题营造情境增加美感等。 从人像摄影的实践来看，背景可能是多种多样的，有平面的，有纵深的，有室内的，也有室外的……如何借背景刻画被摄人物的性格特征，可从以下几方面来考虑：纽顿作品一、根据照片所欲阐明的主题来选择背景 拍摄人物照片，摄影者通常具有很明确的创作主题，由于主题的不同，摄影者在选择背景时就应根据具体的情况分别予以合理的取舍。譬如欲显示被摄者的职业特点，我们可把其工作现场作为背景，并采用现场自然光线拍摄，力求画面产生常态的气氛，把环境作为画面的一个重要组成部分，以环境来衬托人，用环境来提示人物的内心世界。 假如照片反映的是人物的容貌、气质，那背景就应以简洁、朴素为佳，这样，就可以在很大程度上强化主体，使人物形象显得很鲜明、生动。为了刻画好人物的个性和其艺术成就，摄影师选择了一幅巨型抽象画作背景，同时在被摄者的服装上也作了涂画，结果这独特的背景把人物形象烘托得很突出，令人难忘。乌卡·莱蕾作品二、根据背景的内容来选用不同的光圈 一旦确定了背景内容，采用何种方式来表现背景便成为一个关键的问题。具体该采用何种方式来表现背景，这就要看背景的内容，如果背景是整个，画面中一个有机的、重要的组成部分，通过它可以传达出许多有助于观众了解被摄者的信息，那应该采用收小光圈的做法，使背景的细部有相当的清晰度。 要是背景仅是用来作为一种有别于主体物的影调成分出现在画面中，就可以采用放大光圈的方法，让其在画面中显得模糊。
摄影技巧：”8类艺术效果拍摄解析
艺术照是摄像师发现通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等手法，能够充分表现人的内涵与特点,掩盖不足之处，达到一定的美化效果。下面是小编为大家分享拍摄艺术照8个效果，望对大家有所帮助。 1.夕阳中的剪影 常见的逆光拍摄效果有两种：一是剪影效果，二是“轮廓光”效果。剪影效果是将拍摄主体置于明亮的背景中，曝光时，以高光部位作为测光依据，以造成背景清晰且主体因曝光严重不足而形成黑影轮廓的一种艺术照片。透过对天空的点测光完成剪影的曝光，大光比、高反差强化了逆光光效，达到了勾勒被摄主体清晰廓型和强化主体的目的，具有奇妙的艺术造型效果。 2.利用逆光下美丽的眩光 在逆光下，人物的发丝会更明显，身体的边缘线也会呈现出来，人物的呈现也更为鲜明。此时，可以尝试更加大胆创新的拍法，那就是将太阳收入了画面，这样不但画面中有一个神秘的高光点，而且还可能出现一串魅力四射的眩光，使画面产生特殊气氛。 3.高光调影像表现清新气质 高光调(high key)摄影实际是从黑白摄影中衍生的一个概念：以画幅中灰白比例的比重来区分照片的色调。黑、深色多的是低调片子，白、浅色多的是高调片子。摄影的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景，而主体人物多为明亮或白色，刻意使主题明亮部分淹没在背景中，作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分，加上少量的深黑色调。 4.低光调影像充满意境
摄影技巧：从另一种角度告诉你究竟什么镜头适合拍什么题材内容
大概是十年前，某摄影网站上争论最多的就是什么镜头适合拍什么，24mm拍风景，35mm拍人文，85mm拍糖水人像等等，相比混摄影圈的你肯定也听过这样的说法，一直到现在，不断有新手进来延续争论，不断有老鸟累了远离争论，换了舞台和时光，主题却几乎从未改变。平日也会经常被问到这样的问题，模棱两可久了，也不能总打太极，找几张图说说看。广角被很多人拿来和风光摄影划等号的，以前是24mm端已经很广，再后来20mm端，现在动则就16mm，甚至鱼眼更广，冲击是大了，看着也挺好看。但广角是不是就只能用来拍风光？我个人觉得不一定，下面这张图是我一个20mm小定焦拍的，我常常用它来拍人文和小场景，爱不释手的很。因为轻便，可以拍到很多偶然的瞬间。如果用50mm或者35mm，取景范围会少了很多，更少了场景感，我更喜欢这样的感觉，主体、场景、人、细节都交待完整。还有就是35mm这个焦段，在各种摄影网站上简直被说的神乎其神，什么人文之眼之类的大旗总在迎风飘扬 ，貌似没有这个焦段的镜头，都不好意思提人文。但我最喜欢用它拍风景，特别是出去旅行的社交片，在西藏新疆那样的地方，24mm广了，构图容易贪多，50mm又少了点，不够气势，35mm就成了折中最好的选择。这张图就是35mm定焦拍摄，现在出去拍摄已经不再贪多，就带35mm，50mm，85mm这样几个小镜头就够了，拍到什么就拍，拍不到就玩，也挺开心。如果太广，就不会注意到了，容易分散了视觉。85mm定焦常常是被用来拍糖水片的，虚化是很多人最好的把妹利器。我却最爱用这只头旅行抓拍，这是我最钟爱的镜头，没有之一，是最。我觉得它风光，小品，人文几乎可以通知，什么都可以拍，什么都可以拍的好。对我来说，简直是万金油。所以，只要远行，我包里肯定有它。下面这张图是早晨拉萨的日光人文小品，高光溢出了，但我却很喜欢，85mm的光圈全开，把前景人物和背景层次划开，让背景没那么杂乱，虽然是全身带场景，却还是足够干净。今年开始包里经常会有一个180mm定焦，对，没错，是180mm的定焦，那么长拍什么？可以拍的东西太多了，园林里不能没有它，五六年前入了一个这个镜头，一个月卖掉，现在再拥有，发现已经爱不释手，打算陪到老了。最轻便且氛围感很好的长焦，可以让我不错过那么多的细微的感动。就如下面那张图，池塘她喝醉了，打翻了自己的荷叶杯。总在想，厂家在生产镜头的时候又没有给出说哪个镜头应该拍什么，哪个镜头不能拍什么，为什么却要被后来人强加一些人为的概念？ 这个概念有时是引导，有时也会成了枷锁。搞得大家都一样，一样的角度，一样的视角，一个宽度长度看世界，想想觉得好无趣。当然，这个只是一点微不足道的看法，给初学者做个参考就好，鞋子适合不适合，自己试过才知道。多尝试，多思考，总不会错。
摄影技巧:会议摄影实用技巧解析
会议摄影顾名思义就是在会议进程中的记录片，作为公司企业文化的一种形式备案。下面是小编为大家分享2017会议摄影实用技巧，望对大家有所帮助。 1.确定工作 如果你是以职业摄影师身份去拍摄会议，你和客户都应该签一份协议，确定提交图片的方式、版权所属，以及划清你作为摄影师的责任。 一般来说，会议照片的版权问题和其他工作的不太一样，因为组织者经常需要公开这些照片，否则照片就没有价值了。 同样，最好不要在报价中包含打印费。他们几乎从来不需要打印照片。所以在报价中别忘了加上DVD的价格。 别指望客户会仔细阅读你现成的协议。就算协议上写明了，也要再和客户商量一下是否允许你在自己的网站上公开这些照片。有时候客户不会在乎这种事——他们可能还把这当作是一次免费的活动宣传。但是有时他们则可能要限制照片的使用，所以一定要和客户确定清楚这一点。 最后，要准备好回答被拍摄者提出这样的问题：“我在哪里可以看到这些照片?你有名片吗?”实现和客户做好澄清的话，你就可以回答任何问题。 2.带上大光圈镜头 在会议现场，没有什么是确定的，除了糟糕的光线。我不想让那些使用普通数码相机的人丧气，但是如果你想获得有质量的照片，请使用可用感光度达到ISO 1600的单反相机，和85mm f/1.8镜头。你可以用2支镜头拍摄：1支18-()mm f/2.8用来拍摄现场及合影等，其他的用85mm。还有一种更昂贵的组合：感光度可以开到ISO 3200的全画幅单反相机，配1支70-200mm镜头和1支大光圈广角镜头。