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梦幻照片,PS给森林动漫人物照片添加梦幻柔光效果
我们做一张片子,是需要先理解片子,理解到位了,才能把照片里所要表达的意境表达准确,那么什么是意境呢?我认为“意境”应该这样去理解,它是艺术辨证法的基本范畴之一,也是美学中所要研究的重要问题。意境是属于主观范畴的“意”与属于客观范畴的“境”二者结合的一种艺术境界。这一艺术辨证法范畴内容极为丰富,“意”是情与理的统一,“境”是形与神的统一。 在两个统一过程中,情理、形神相互渗透,相互制约,就形成了“意境”。我们今天要做的片子是要走梦幻的意境的,方向一定要清晰,方向对了,才能达到目的地。 效果图: 我们开始作图,第一步我们进入Camera Raw 小分析下,我们在Camera Raw处理的时候一定要把皮肤调干净,尽量人和景分离,参数建议如下设置:

3ds Max制作死刑裁决游戏漫画宣传画设计教程
大家好,我是Petr Nasirov。我是一个白俄罗斯模型师,今年24岁。“死刑裁决”这个作品是作为“挑战09动漫展”作品制作的,赢得了第一名,在制作这个作品之前,我花了2天的时间研究漫画人物,当我看到“死刑裁决”的图像时我就决定要制造这个模型,因为他看上去很有趣,非常奇特。1、 素材收集素材收集是一个很重要的步骤。你在人物性格研究方面花的时间越多,后期就会越少犯错误在这个阶段,你需要研究所有的细节,人物的结构和他的衣服的设计和材质,确认每一个细节的地方都是合理且正确的。角色的创建是一个复杂的的多阶段的过程。如果你在制作尾声的时候发现一个错误,它可能要花更多的时间来纠正它。最坏的情况,你甚至可能需要修改多边形建模还有纹理。创建《死刑裁决》这个模型的时候,我充分利用了我在谷歌搜索里面找到的素材。关于《死刑裁决》的原设计有很多种,他们的一些元素吸引我,有些对我来说毫无吸引力。 有一张海报为我的作品中的一只手提供了参考,因为我喜欢它的细节和色彩。 另一张海报给了我一个人物的肩膀上的鸟的灵感。 这些收集来的素材,帮助我创建了属于我自己的人物角色。找到的有用素材越多,我的角色就会越丰满、越细腻!2、 基础多边形建模在收集的素材的基础上,先建一个简单的立体多边形出来,然后再在立体多边形的基础上面进行调整。在这个阶段中,我使用标准的3ds Max的材料,设置不同的颜色来模型元素。这不仅有助于我得到人物的基础形状,而且还得到了一些元素的照明效果。把重点放在调整模型上面。3、复杂多边形建模用3ds Max中的修饰工具Turbosmooth创建了一个高聚模型。衣服上的褶皱、身体上的褶皱和其他的一些小细节都只能在ZBrush里面制作。

Fireworks滤镜快速打造3D彩虹拖尾字特效
使用Fireworks中的Motion Trail滤镜可以快速制作出如下图所示的3D效果彩虹拖尾字。 图1 本例在Fireworks 8中文版中制作完成,具体操作步骤如下。 1.启动Fireworks 8中文版后,按Ctrl N新建一个文档,大小自定,然后使用文本工具在画布上单击,输入文本“天极网设计在线”,注意这里共七个字,设置字体为“隶书”,字号为64,结果如图2所示。 图2 2.在文本框中选中“天”,将颜色改为紫色,再选中“极”,改为蓝色,依此类推,将七个字的颜色分别改为紫、蓝、青、绿、黄、橙、红,即七彩虹的颜色,结果如图3所示。 图3

FW制作苹果水晶图形
Mac的风格大家一定不陌生,而且近些年越来越流行 我是做软件SKIN设计工作的,当然更加深有体会。但像这样风格的图标、按钮却不是那么好找。我之前经常为了找几个合适的水晶图标而浪费大把的时间。经过自己简单的分析,我发现这种图标的制作方法其实非常简单。完全可以把自己需要的图形、符号用我自创的方法做的和上图一样,晶莹剔透作图先要选择一个图形图像处理软件,现在有很多这样的软件,还有很多专业的图标制作软件这个是以前在第三方软件区贴的但我用的是Frieworks(FW),这个软件操作起来很灵活,比较适合做网页的按钮大家如果想用PS的话,当然也可以废话不说了,我就来讲下FW下水晶图标的制作过程1、新建文件,参数自定,画布不要开得比图标小就可以了2、在画布上画出你需要制作的图形,文字也可以(只是文字将来要转换为路径)3、我做的是文字,字体为:Cooper Black(如果没有这种字体,找一个粗一些的,圆一些的,这样做出的文字看起来效果更好,而且比较可爱),文字大好后就将文字转换为路径,如果是多个文字,转换路径后,还需要将文字解散群组4、选中其中的一个文字,在属性面板中对其填充颜色进行更改,更改为线性渐变5、再点击填充色的取色框对其渐变颜色进行调整,滑块的一边为白色,一边为红色,将红色的滑块拖到图中的位置。再用黑键头工具选中文字,对其渐变色调杆进行调节,改变渐变的方向。6、接下来需要将文字的边框色进行更改。点击属性面板右侧的边框色取色框,将颜色定为#AA0000,这样文字下面的反光效果就做出来了7、接下来要做文字上半部分的高光,这样才有水晶的光滑通透感。用钢笔工具勾出一个图形,如果图形的边缘不满意,可用白箭头改变曲线的曲力。如图8、将文字选中,ctrl+c,ctrl+v这个大家都应该知道是在干什么。然后同时选中文字和刚才绘制出的路径,选择Modify菜单里Combine Paths下的Intersect命令。//这是对路径进行修改的一组命令。第一个join是将路径进行组合,类似于图形之间的Group(群组)第二个Split,这个命令和join是相对应的,就是将路径解散第三个Union是将路径进行融合,和join不同的是,两个路径完全结合变为一个图形,而且除了ctrl+z以外无法逆向操作第四个Intersect命令是取两个相交图形所共有的部分第五个Punch使用后绘制出的图形在先绘制出的图形上打洞第六个Crop和Intersect的效果差不多,具体有什么不同,我暂时忘了//好了,接着将我们水晶字,使用Intersect命令后,我们得到了一个新图形,这就是文字的高光部分。9、对高光部分的颜色进行调节。首先把这部分的边框色去掉,(这部就不用我废话了吧),然后对其填充进行仔细的调节,这里的填充也是渐变填充,从白到白,不过其中一侧的不透明度为80,如图调节渐变方向控制杆,整体不透明度为90。好了,基本上完工了,最后一步,给R加上一个投影效果,这样看起来就更漂亮了这样,第一个字就做好了。后面的字作法和第一个一样。大家自己做吧,我的手已经酸了最终效果图这是源文件
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新闻摄影应把视觉冲击力放在首位
“新闻价值”和“形象价值”历来被认为是新闻摄影的两大要素。新闻摄影的形象价值主要是指新闻照片的视觉冲击力或称之为视觉吸引力。长期以来,许多新闻摄影的研究人员和实际工作者都认为在这两大要素中,新闻价值是首位的,因为新闻摄影是属于新闻范畴而不是属于艺术范畴。 然而,笔者在近几年的新闻摄影教学中,多次让同学们在任何报纸或指定报纸上选择自己最喜欢的10幅新闻照片,发现同学们选择的标准首先是照片本身的画面效果,照片的新闻价值是处于第二位的。当笔者和同学们探讨为什么不是首先考虑新闻照片的新闻价值时,许多同学说,具有重大新闻价值的新闻,往往从报纸的文字报道或电视、广播上已经获悉,因而看照片时就更倾向于关注画面效果了。 重新审视我国长期以来的新闻摄影实践与读者对报纸上新闻摄影的评价,把照片的视觉冲击力要素放在首位,应当更有利于改进我们的新闻摄影报道,更有利于新闻摄影报道的创新,也更切合读者对新闻摄影的需求。 一、重视读者视觉感受的选择 新闻宣传要“贴近群众”,研究读者的视觉感受与选择的特点,对改进新闻摄影报道具有强烈的现实意义。 新闻摄影属于视觉新闻,它向大众传播新闻信息主要是通过视觉形象。图片的标题与文字说明相对处于从属地位。读者选择新闻摄影报道时,首先也是选择图片的形象。因为人们接受新闻摄影是从接受图片形象开始的,进而才会去阅读其文字说明。一幅新闻照片如果本身没有视觉吸引力,则很少会有读者继续去看其文字说明了。当然,犹如对任何事物的判断有多面性,具有强烈视觉冲击力或吸引力的照片未必都是好照片,但好的新闻照片则必须具有较强的视觉冲击力或吸引力。 人的视觉是一种主动性很强的视觉形式,具有强烈的选择性。人们常说的“视而不见”一词,就说明纳入视觉范围的东西仍可“不见”,“没看到”,这就是视觉的选择性。它只看到吸引它的对象,也就是对它有较强刺激力、冲击力的对象。从新闻摄影的角度来看,什么样的对象会对读者的视觉产生较强的刺激、具有冲击力或吸引力呢? 心理学家早就指出,视觉最不喜欢的东西,是那些静止不变的或者是那些不断重复的形象。所谓“熟视无睹”也就是这个道理。只有当视觉面对一个陌生的对象时,才会“睁大自己的眼睛”。人的视觉具有求新纳异的倾向,这就要求新闻摄影者如想使自己拍摄的照片具有吸引力,就不能满足于拍摄人们普遍看得见的内容与形式,而应着力于把人们普遍“看不见”的内容与形式变成“看得见”的摄影报道。 内容与形式均是独一无二的新闻摄影报道,毫无疑问是最受读者欢迎的;仅仅“形式”(即照片的画面效果)是独一无二的新闻摄影报道,也会吸引读者的眼球;而仅仅是“内容”独一无二的新闻摄影报道则是第三等的,因其照片本身的画面效果对读者来说“熟视无睹”。新闻摄影者应想方设法拍出让读者有“第一次看到”而产生新鲜的感觉。 二、强化求新思维在新闻摄影中的运用相识色影

韩式婚纱照的主要特点
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【花卉摄影技巧】教你在家里如何给花儿拍“写真”
植物园和花展为热衷于花卉拍摄的摄影师们提供了大量拍摄机会,但为什么不自己买一些别致的花儿,直接在家里尝试拍摄带有更多现代感的照片呢? 专业花卉摄影师安迪·斯摩(Andy Small)已成功开创了一项制造新鲜的精细艺术花卉拍摄业务,而他只用了很简单的拍摄技巧。“我所拍摄的照片都是采用自然光照,配合使用白卡纸的反射功能来消除阴影。如果你想拍摄更现代的精细艺术照片,就要注意构图的整洁和生动性,不要让零乱的东西分散主体的引吸力。” 即便是不使用微距镜头(许多变焦镜头的近摄能力足以让整棵植物几乎填满画面),这些被优化后的特殊光学镜头也可以应付特写镜头的拍摄,而且能够拍出清晰的照片。最好使用三脚架,遥控快门和低感光度的设置来让相机实现最优画质。 拍摄窍门: ·购买一张A4或A3尺寸的彩色卡纸,可以用来当作主体的背景。 ·普通的白卡纸或是厨房用的锡箔纸都可以成为物美价廉的反光板,把锡箔纸揉出更多褶皱效果会更好。 ·在靠近窗户的地方布置一个属于自己的家用摄影棚,然后等待光线明亮的多云天气,或者用一张透光的纱帘来柔化强烈的日光。 ·为了获得清晰的拍摄结果,可以利用相机实时取景的对焦点放大功能,并切换到手动对焦模式来对焦。 ·使用RAW格式拍摄,然后在Photoshop中对颜色进行调整。 注:更多请关注摄影教程栏目,三联摄影群:182959594欢迎你的加入

给力的婚纱摄影上相窍门
每对新人,尤其是新娘都想拍摄出最完美的婚纱照。除了婚纱摄影工作室的摄影师给力外,其实还有一些婚纱摄影拍摄小技巧,新人们可以了解一下,在拍照时运用到自己的婚纱照中。摄影教程 给力的婚纱摄影上相窍门 1、摆出完美pose 记住,永远保持肩部向后挺,双臂于肘部自然弯曲;手臂不要离身体过近,也不要让捧花紧紧贴着下颌,因为这样的姿势会影响拍照效果。如果你对自己胳膊的线条很自信,可以考虑披上一件硬纱披肩,它会把人们的注意力转移到你的肩膀和性感锁骨上。 此外,这样的姿势可以让你看起来瘦一点:站立时双脚分开,一脚在前,前膝略曲,上半身微微向后倾斜。在这个状态下,你看起来像职业模特一样自信。 2、巧妙利用自然光 光线是摄影师最珍贵的道具。傍晚弥留的柔美光线可以为你的照片增色添彩。如果自然光线过强,可找一些天然的遮光物,比如站在茂密的大树下。遮光物可以避免拍照时眼神不集中,从而让你看起来更精神。如果婚礼是在冬季举行,不妨充分利用自然光线;或在景色优美的窗前取景,或者斜倚出窗外,暂且将自己融于冰冷的大自然中,留下完美倩影。 3、立正式站姿

80后个性婚纱照片欣赏【欧美版】
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真正的摄影师--不模仿、不包装
琉璃的照片多倾向于清新的文艺范儿,平和冲淡的画面中讲述着一些淡淡的故事和情绪,当然还有一个让人舒服的姑娘。就像他自己所说,最美的一面只能建立在真正属于她自己的基础上,不模仿、不包装。 对于“美人照”这样的说法其实我有点儿抵触,因为我一直坚持的审美并不是照片里一定要有个漂亮姑娘。我拍过很多第一眼看上去不是很漂亮的姑娘,可是当你与她们相处了解后,会很自然地发现她与众不同的美丽。所以在拍摄时,我总是希望并极尽所能地进入属于她们自己的状态和情绪,而在彼时我只是一个抓拍和记录者。 至于所谓“最美的一面”,我认为很重要的一点在于:不模仿、不包装,让美丽只建立在她自己的基础上——无论是内在的气质、性格和喜好,还是外在的,比如服装的款式、色彩和质地的选择。其实,除了过度的自卑和自负,每个人都会对自己有一个比较清醒的认识,特别是女孩子对“上相”问题更是如此,因此并不需要过分的拔高,只要比她的预期美那么一点,就会让她们十分满足。 我一直追求的感觉是在画面之上产生视觉的愉悦感,也就是说在照片之外还要有一种意境的延伸。大多数时候,我们很难具体解释为什么一张照片会让你感到熨贴,除了构图、色彩、光影让人舒服,它更应该能够传达出强烈的情绪感染力,这大概就是我们众所周知的那个俗词“共鸣”。单纯的没有特点的美才应该被称为“糖水”,加一点点别样的佐料,也就有了独特的口感,文艺气质或者其他任何一种概念和倾向,都是如此。 喜欢这种文艺情调照片的顾客大概可以分为两类,一是喜欢文艺范儿的女孩子,她们往往领悟能力强,比较能够提出自己的想法;二是经济条件比较好,希望体现出高格调的照片,她们的审美要求也很高。 无论是哪一种类型的顾客,我希望拍摄就是在做一场电影。每个人都能够进入自己的角色——把她的性格、气质抽象、概括出来,然后再具象为一个场景,那正应该是她梦境中的片段,于是自然融入其中,表现出饱满的情绪。 恰当的、不脱离实际、不空泛的情绪化主题 发现。其实很多方法我们都很熟悉,比如让她们搜集自己喜欢的图片或者电影,日系、欧美、lomo……以此来判断大致的审美取向。或者让她们多带一些服装,从中发现她的审美惯性,找到她的“点”。也可以发挥职业的敏感,在她的服装里做混搭,这样既不脱离她的自身气质和喜好,又能找出新鲜感。 参与拍摄之前的交流很重要,大家要把想法说出来,然后确定风格、确定服装,有时候甚至需要陪顾客上街去选购。很多时候,拍摄的灵感也会由此产生。比如一个女孩子带来的棉麻布衣居多,可能当时就会把安妮宝贝的文字翻出来,找几个恰当的片段,结合画面感来营造气氛,制造感动点。这样的创意虽然主题性很强,但归根结底是在“拍自己”而不是“演别人”,能够让她们产生很强的参与感。既能够充分交流,同时把消费变成了创作,合作共事的感觉会非常棒。 这个世界上美丽的东西太多,但是每次我最多只能实现几个想法或者换句话说就是要做单纯的主题。我们不能把一组照片从哥特风格拍到小清新,再转向时尚范儿,所以每次拍摄尽量做到风格单一,这样其实更有利于把握和表现。所谓单一,就是不要在一个片段里尝试太多内容,道具、表情、服装、拍摄方式、光效都可以是你的出发点,但只此一样即可。然后在实现了既定感觉的基础上,可以再尝试增加内容或者变换其他风格。

很棒的风光摄影-----黄金海
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婚纱照的融合与创新
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2012英国肖像摄影奖出炉
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