推荐阅读
Photoshop制作霓虹光效主题的艺术字设计教程
随着2018年渐变的再次回归，我们发现流行时尚仿佛就是一个圆环，来来回回总是循环着，渐变本就是吸引眼球的色彩搭配，霓虹灯也正是利用了这种特点给人以印象深刻的感觉，所以往往我们需要吸引人们的注意力时，我们就可以运用到这种渐变的霓虹灯效果的设计了，那么接下来我们就跟着源码时代UI老师一起来看看简单的霓虹灯效果要怎么做吧，还是老规矩先上效果图：这次我们主要要用到的就是ps里面的滤镜工具，首先我们先建立一个图层，可以根据你文字的长短来定，建立好文档之后，将背景色填充为黑色，然后新建一个文字图层，写上你的内容，字体注意将间距拉开一些，方便变形，这里我用的是兰亭黑简体，颜色选择白色：字体排列好了之后，将文字图层与背景合并(ctrl+E)，合并后选择：滤镜-扭曲-波浪，然后调整波长与波幅的参数，你可以根据你的字体内容来设置数据，这是我的参数(仅供参考)：在右边你可以看到你的预览效果，我个人觉得上下有些错落比较好看，参数设置好以后我们再继续添加一些效果：滤镜-像素化-碎片，这个滤镜不需要设置参数，直接给出效果：接下来，我们就要把图形转化为线框了，因为大家都知道很多霓虹灯字体其实都是由一条条霓虹灯线拼凑而成的，所以我们继续进入：滤镜-风格化-照亮边缘(有的版本的ps风格化里面没有这个选项，就可以从滤镜-滤镜库里进入)，这里我设置的参数为1、6、1:
Photoshop给照片添加唯美的逆光效果教程
最终效果原图1、打开原图素材大图，创建可选颜色调整图层，对黄、绿、白进行调整，参数设置如图1 - 3，效果如图4。这一步主要把图片中的绿色转为黄绿色。2、按Ctrl + J 把当前可选颜色调整图层复制一层，不透明度改为：30%，效果如下图。
把文艺女孩照片制成唯美手绘效果的PS教程
素材图片本身带有复古韵味，不过图片的像素不是很高；作者在处理的时候整体颜色用了更加文艺的蓝紫色；同时人物各部分都做了轻微的手绘处理；最后加了一些纹理，画面更加具有古典味道。最终效果原图1、首先裁剪到合适尺寸。2、改变分辨率和大小。
现今最火的婚纱摄影四种风格
现今婚纱摄影的风格大致可以分为4种，想要找到自己最合适的，还要根据自身的情况来参考，下面一起来看看婚纱摄影究竟包括哪4种吧! 第一种：影楼纯内景婚纱拍摄 这种婚纱摄影是最传统的方式，即在专业的婚纱影楼里，由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍婚纱照，价格大概2500~5000元。这种婚纱照当天就可以全部搞定，而且婚纱影楼内景的最大优势就是化妆，灯光可以做到非常到位，能把你漂亮的优点全部突现出来，同时你的漂亮又能把单调的室内背景压过去，性价比是最高的。 选择这种风格的姐妹们要注意：内景主要看的就是人和衣服，相对比较单调。所以再挑婚纱影楼的时候只要挑最漂亮服装和配饰就可以，如果有造型师的话，也可以反复和造型师探讨最时尚的造型方案，这样能让婚纱照的效果达到最理想的状态。 第二种：内景外景相结合 这种夜是时下最主流的婚纱摄影方式，随着婚纱摄影工作室的兴起，外景婚纱照逐渐成了主流趋势。如今无论是专业的婚纱影楼还是摄影工作室，基本上都是采用内景外景相结合的方式，由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍摄，以及部分城市或城郊外景的拍摄，价格比单纯的室内婚纱照稍贵一些。在外景的最大好处是你的神态会变得很自然可爱，有优美的风景作为衬托。外景空间大，也给摄影师一个极大的空间去帮你避开缺陷，另外镜头中长景的运用，会把你溶入最美丽的风景中，有意境的婚纱照就自然耐看又与众不同，这就是以景衬人的道理。 选择这种风格的姐妹们要注意：想要为自己的婚纱照增添与众不同的个性，可以搭配一些个人艺术写真，变化一些情侣装，少一些大特写，这样可以增添不少效果呢。 第四种：自己动手DIY 婚纱照DIY也就是自己策划，自己买婚纱，请朋友做化妆师、摄影师甚至灯光师来拍，然后找后期制作公司PS、输 选择这种风格的姐妹们要注意：DIY的过程虽然好玩，不过最终出来的效果通常都不好，你如果不是搞艺术的，最好不要尝试。
最新发布
摄影师PS技巧 如何调整RAW文件
9.5 “相机原始数据”的界面 本节将讨论“相机原始数据”的界面及其所有的控件和功能。我们将通过处理一系列原始数据文件来讨论各个选项，这些文件包含在配套DVD中本章对应的文件夹中。在本章的大部分时候，读者甚至无需启动Photoshop，而可以使用Adobe Bridge来访问文件并在“相机原始数据”中打开它们。 ◆ 在Adobe Bridge中，切换到配套DVD的文件夹Ch09.CameraRaw中，并打开文件Queen MaryTable.CRW。 这将打开“相机原始数据”并显示该图像的预览。 在预览图像的左上角，可能看到一个位于黄色三角形内的惊叹号，可将持续显示几秒钟，这意味着“相机原始数据”还在使用原始数据文件中的信息创建预览。在生成预览的过程中，图像有些模糊，但将越来越清晰，当预览生成完毕后，警告图标将消失。 首先概述该对话框中的所有控件，然后使用图像详细阐述各种设置的作用。 “相机原始数据”的工具栏下拉列表“设置”。该列表最后的选项为自顶设置，用于特定的编辑情形。9.5.1 工具、预览和直方图 对话框的左上角是六个工具图标（在以前的“相机原始数据”版本中，这些图标垂直排列在对话框的左边）。这些图标是成对的，前两个提供基本的导航功能，如缩放和滚动；接下来的一对是吸管工具，用于设置白平衡和放置颜色取样器点；然后是裁剪和拉直工具；而最后是用于旋转预览图像的旋转工具。 再往右是几个复选框，用于显示/隐藏预览以及显示彩色覆盖层以指出高光裁剪（红色）和阴影裁剪（蓝色）。最右边是完整的彩色直方图以及一个信息屏，后者显示当前鼠标位置的RGB值。9.5.2 下拉列表“设置” 在直方图的下方是下拉列表“设置”，其中包含以前使用的设置选项以及拍摄图像时相机使用的默认“相机原始数据”设置。如果要对当前图像应用前一次使用的调整，还可以选择“上一个转换”。在该下拉列表的最后面，是已存储的自定设置。 如果单击下拉列表“设置”右边的三角形按钮，将打开一个菜单，让用户能够存储和载入设置、开/关自动调整、存储新的相机原始数据默认值（或复位标准的默认值）以及设置相机原始数据首选项。9.5.3 “存储”按钮 在“相机原始数据”对话框的右下角有四个按钮，用于存储、打开、取消和完成。“存储”将打开另一个对话框，让用户能够将调整后的原始数据文件存储为TIFF、PSD、JPEG或DNG文件，这将在稍后介绍。“打开”按钮使用指定的调整对原始数据文件进行处理，并在Photoshop中打开它。“完成”按钮应用指定的调整，并关闭“相机原始数据”，返回到Bridge。“取消”按钮的含义是不言自明的，它撤销所做的处理，而不应用任何调整。如果按住Option（Alt）键，有些按钮的功能将发生变化。“存储”按钮将跳过“存储”对话框，并应用最后一次打开“存储”对话框时使用的设置；“取消”按钮将变成“复位”，让用户能够清除所有设置并重新开始。 在Bridge中打开“相机原始数据”时，默认的活动按钮为“完成”；单击它将应用所做的修改并返回到Bridge。在Photoshop中打开“相机原始数据”时，默认的活动按钮为“打开”，单击它将对原始数据文件进行转换并在Photoshop中打开它。
字体安装与在PS中的使用
我们得到的字体如果都安装到字体文件夹里，势必会增加系统负荷，影响系统的运行速度，这就要解决如何即不占c盘空间，又能很方便地使用，特别是在photoshop里的运用，我们分几个部分来解决一下。1、文件的存放 我们得到的字体文件最好不要放到c盘， 以便节省c盘的空间，当然如果你的电脑配置很高，而且又有充分的空间那就另当别论。我们可以在其它盘符建立一个文件夹，比如选择d盘、e盘等把它们存放起来。几万种字体不可能都用到，把你常用的比较喜欢的字体单独复制到一个新的文件夹里，以备待用。2、节省空间的字体安装方法先进入c盘--WINDOWS--Fonts文件夹，点击文件--安装新字体。见图1 这时出来一个“添加字体”对话框，找到你单独存放字体的文件夹路径，点击全选，提请注意的是：“将字体复制到Fonts文件夹”前面的勾必须去掉，然后再点确定，字体就装完了，其-K实我们并没有把字体装上，装上的只是一个快捷方式。见图2 3、平时很少用到，特殊情况下必须用的字体.些字体就不必安装了，可以先打开字体文件，然后再打开PS，看看吧，那个字体已经在PS里恭候了，这样是不是也很方便。4、Photoshop就像一头犟驴，费了九牛二虎之力安完的字体，- Q3 C( k: J9 ^0 U, \4 c; t7 ]有好多都不认，特别是汉鼎的大部分字体它都不认，Office里能找到，记事本里也能找到，唯独PS里就偏偏找不到，我是服了，还得请高人来解决吧。, y% S9 n' a X [5、Photoshop里打字还有个输入法的问题，你的字体是简体，你就要用简体输入法，你的字体是繁体，你就要用繁体输入法，" 否则打出的字就会出现不显示、？号、乱码等等。举个例子：我们打“我们来练习” 。见图3. O+ b' m \' s& K% h' C如果输入法正确，就不会出现上面的问题了。见图4 照片处理网(http://www.photops.com) ( h( i) l) i' l4 b6、有好多字体很漂亮，但怎么也打不出一些字来，遗憾那是它字体不全，只能找近似的字体代替了。
专业校正屏幕颜色，使你身临其境
该方案本是专业图形制作人员校准显示器的非硬件方法，也是目前不花钱校正你的屏幕还原真实色彩的最专业方法......同样适用于各类游戏或其它要求显示器显示真实色彩的人员使用！！！(当然，最好的显示器色彩校正方法是买一套专业的 “SPECTRO CALIBRATOR” 屏幕较准器或柯达的 “IT8标准色标” 来进行校准，但那是需要一大笔 Money 的，一般人没必要.......！)大家都知道，新买来的显示器，色彩都非常明亮鲜艳，但随着时间的推移、设备的老化，亮度明显变暗，色彩大不如前，如：图片中的暗处看不清、3D设计制作中场景光影效果设置的不准确、游戏中躲在阴影中的敌人看不见、树丛中的细节看不清等等...于是大家就一次一次的不断提高显示器亮度......但随之而来的是什么？？？...画面整体发白、不通透和非常的不自然...... 即便是新买的显示器，色彩还原也未必准确！！！照片处理网(http://www.photops.com)下面是我按屏显校准前和校准后，在 3dsMAX 里调整场景光影效果后渲染出的不同效果图，请大家仔细比较：【校准前】：【校准后】：下面是校准屏幕后用 PS 处理的不同效果对比:【结论】：总结以上对比，产生这两种明暗效果不同的图片，不论是那方造成的，只有一个原因：大家的屏幕色彩还原不准确！！！为了避免今后再产生类似的偏差，只有一种科学的方法，那就是：校准你的屏幕色彩还原！！！下面就手把手教大家不用花一分钱就可以达到专业效果的显示器色彩校正方法！1.使你一改往日游戏画面不正常的色彩、灰蒙蒙或黑洞洞的显示画面！！！2.使你贴上来的截图 或 后期 PS 的图片层次饱满、色彩准确、明暗均衡......好，现在开始校正你的屏幕，下面内容看似很多，其实很简单，OK，跟我来！！！==========================================================原作: Huangyuan de Moshi★★★ 注：转载请著名“美国陆军中文站 http://bbs.armyonline.org 及以上作者” ★★★校准前的准备工作：1.为了得到最好的校准效果，请尽量使用最新版的 Adobe Gamma--校正视频输出色彩的工具； (最新版 Photoshop 中附带这个工具，5.0以上即可)2.确保你的显示器开机半个小时以上，处于稳定的工作状态；3.显示器周围环境光线最好保持一致，太亮或太暗都不合适，最好的光线是稍偏暗，并且尽可能减少屏幕对环境光线的反射；4.设置显示器颜色质量为32位或24位真彩色(桌面：单击鼠标右键>>属性>>设置>>“颜色质量”设置)。=============【第一步：校正黑场】=============下面这个方法不管你是否安装过 Photoshop， Adobe Gamma 有没有起作用，校准的结果都是非常准确的，因为只使用R.G.B=0.0.0 纯黑色进行校正，不受 Gamma 的影响。1. 环境的光照度设为平时图像处理工作时的相同情况，不要太亮，避免显示器反光太厉害；2. 设置一个纯黑的桌面：桌面：单击鼠标右键>>属性>>桌面>>背景(K):--选择“无”，颜色(C):--选择“黑”(此时显示器 R.G.B=0.0.0)，如果桌面上有图标，回到桌面：单击鼠标右键>>排列图标>>把“显示桌面图标”前面的勾去掉，桌面上的图标就不显示了，以避免干扰； 如果这时不能区分没有扫描的区域和扫描的区域(我们平时看到的桌面范围)，那么再找到显示器调整“垂直移动”的按钮，向下移动扫描束，让屏幕的上边出现未扫描的区域；(有些显示器可能不能显示未扫描的区域，这种情况可让房间完全黑暗，亮度调到最小，再慢慢的调大，直到显示器刚发光，然后慢慢反复的调暗/调亮屏幕，直到刚刚能发光为止)； 6. 现在调整显示器“亮度”按钮，使得扫描区和未扫描区亮度刚刚不能区分为止，注意：这一步需要反复仔细的调；
用通道选择花和细纱后的漂亮女孩
然而，这种假设被背景中的石质纹理根除了。如果背后没有几百万个白色斑点，在红色通道中查找近乎白色的花朵就很容易了。照片处理网(http://www.photops.com)图9-6B 红色通道 A通道不会因灰色区域中的白色或黑色斑点而变得异常。它们都是中性色，它们的值都是0A。它们为郁金香提供非常的平滑背景，这些郁金香在A通道都是很大的正值。图9-6B A通道 如果细节的颜色与其周围对象不同（不像图9-6那样），在创建蒙版时，非常好的细节常常有利于使用AB通道。透过细纱拍摄的照片（如图9-7所示）使选区的创建存在问题。 假定我们想要选择面部、嘴唇、蓝色的背景或者头发。对于它们中的任何一个，其最可能的RGB源会是红色通道。在LAB下应该是B通道，因为面部的值是正值，黄色成分比蓝色多，而背景的值则是极大的负值。 几乎所有可以想象得到的选区都要包括网格，因为当我们对其后的对象进行任何调整时，网格颜色都需要随之改变。
PHOTOSHOP基础：盖印技巧详解
很多朋友总是问我盖印是怎么做的?有什么用?我就自己写了下盖印的方法和我自己对盖印的认识!!照片处理网(http://www.photops.com)也许盖印的好处还远远不止这些!!大家可以互相讨论!
CS3黑白转换控制功能的使用方法
在此以前，人们有许多方法可以制作黑白照片，最简单的当属“去色”，再复杂一点是调整饱和度、使用Lab模式、通道混合器、使用渐变映射、拷贝单一通道等，反正能用的方法大家都用了，也有许多高手写过不少这样的文章。如今，这些方法大可以“收藏”起来了，因为有了新的黑白转换控制，整个过程已经变得超简单，即使是Photoshop新手也能轻松搞定。Photoshop CS3的黑白转换控制可以改变六种不同颜色（红、黄、绿、青、蓝、洋红）的亮度值，从而帮助我们制作出高质量的黑白照片。 下面通过一个简短的实例来向大家介绍如何使用黑白转换控制。 1.使用Photoshop CS3打开一幅彩色照片，如图1所示。2.选择菜单命令“Image|Adjustments|Black & White”(图像－调整－黑色)，(或按快捷键Alt+Shift+Ctrl+B)。3.在“Black and White”对话框中，这时我们就可以看到这6种颜色了，默认情况下“Preview”(预览)复选框是处于选中状态的，这样可以在调整颜色值的同时观察到图像的实时变化。现在可以试着进行调整，例如调成如图3所示的数值，这时在“Preset”(预设)右侧就会出现“Custom”(自定义)字样，因为是我们自己调的数值。 6.想看看某种颜色值的改变对照片的影响吗？先取消选择“Preview”，然后观察这幅照片，你会看到远处的树木以及桌上的杯子下面毛线似的东西是绿色的。
图文详解Photoshop可选颜色的运用
用可选颜色进行调整前首先要指定一个选择范围，所做的调整只对范围内的像素有效 如图，大致可以分为三组： 以RGB三原色来划分：红色、绿色、蓝色 以三原色的补色CMY来划分：黄色、青色、洋红 上面两组是以色度来划分的 以整体的亮度来划分：白色、黑色、中性色 : O5 如果想从数字角度来了解范围的划分的话，可以参考下图，记得把你的信息调板设为RGB和HSB 当我们选定了一个范围后，可以拖动滑块，分别改变这个范围内像素的三原色数值进行调整，如图，也是利用了色彩平衡的互补色原理，与之不同的是可以单独调整某一个分量，并不会影响到另外两个。同时增加了一个黑色滑块，调整黑色时数值变化等同于同时作用于三个分量。 假定图像中有这么一个像素A（R180,G100,B50）,可以知道当选择范围是红色、黄色、中性色的时候调整对其有效.选择范围为红色,方式选绝对。 我们把黑色滑块从0到-100向左拖动，R、G、B的数值不断增加，在某一个部位到达了上限就会停止变化，同样向右拖动时就会到达下限，我们可以把到上限的改变量称之为增加量INC、到下限的改变量称之为减小量DEC,整个的数值可变范围称之为调整总量LIM。 可以看到，在同一个选择范围下，R、G、B的LIM值是相同的，变化幅度的不同表现在INC和DEC的比例不同(LIM=INC+DEC)。 那么选择范围不同会不会对这个可调整总量产生影响呢，答案是肯定的。 当选择范围是红色的时候，R、G、B数值的可变范围取决于它们之间的最大值MAX(rgb)和中间值MID(rgb)之差 对于像素A来说，LIM=180-100=80，这个算式也同样适用于绿色和蓝色。 当选择范围是黄色的时候，R、G、B数值的可变范围取决于它们之间的最小值MIN(rgb)和中间值MID(rgb)之差 对于像素A来说，LIM=100-50=50，这个算式也同样适用于青色和洋红 当选择范围是中性色的时候: 当选择范围是白色的时候, 当选择范围是黑色的时候’ 前面说到在同一个选择范围下进行可选颜色调整，R、G、B数值的整体可变范围是相同的，不同的是增加量INC和减小量DEC的比例不同，滑块向右，数值减小，减小量和原色数值成正比。滑块向左，数值增加，增加量和原色数值的反相成正比。 可以用下面的算式来表示 R/255） 1-R/255） R也可以换成G或者B,具体就看你是在调整哪个色彩分量了。 拿像素A具体来看一下，每个百分比调整的幅度，青色滑块向右，R减小，但是在滑块移动到+70时R值就已经到达下限了，青色滑块向左，R增加，在滑块移动到-30时R值就到达上限,可以看到，在绝对的时候把整个可调整范围拿来百分，每个百分比调整的幅度较大。 相对的情况下则有些不同了，滑块在0到+100之间百分R的减小量，在0到-100之间百分R的增加量，每个百分比调整的幅度较小。所以选择相对的时候调整会更精细一些。
图文详解PS图层样式等高线的全面应用
我们能看到物体是因为光的反射，而等高线则模拟了这一切。表面凹凸不平的物体，反射的光线就让我们感觉到物体表面的凹凸程度，因为各部分反射的光线强度不一样，或者说白色白的程度不一样，让眼睛感觉会更亮一些。（白色为亮部，黑色为暗部）而如果物体是黑色，那就是吸收了所有的光，而不反射任何光线到人的眼睛，那样人就看不到这个物体，或者说感觉不到物体的凹凸，只是一个黑色的平面。白色反之。 等高线决定了物体特有的材质，物体哪里因该凹，哪里因该凸就由等高线来控制。（等高线带来不同的亮度，而亮度决定了物体的凹凸，记的这么说的等高线只控制明暗而不是对物体本身的材质）而很少一部分则是数值参数的关系。。 图层样式的好处就在于可以随时套用，想真正运用图层样式，熟悉图层混合模式，等高线原理是非常重要的。 首先我们对等高线的剖面线理论做个简单驳斥 1、我们首先用斜面浮雕样式做出一个立体按钮，参数如图： 用图层样式中的斜面和浮雕来做个大概了解，为了例子的更直观性，我们将高光模式和暗调模式全部设置为正常，并将透明度加到100%。设置如下图。画一个100*100PX红色方形，并在此图层上运用图层样式。 用内发光来做个例子。 作用面为20个像素，颜色为黑色。虽然只有一个颜色条件，但同样可以解释清楚。
