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Photoshop制作霓虹光效主题的艺术字设计教程
随着2018年渐变的再次回归，我们发现流行时尚仿佛就是一个圆环，来来回回总是循环着，渐变本就是吸引眼球的色彩搭配，霓虹灯也正是利用了这种特点给人以印象深刻的感觉，所以往往我们需要吸引人们的注意力时，我们就可以运用到这种渐变的霓虹灯效果的设计了，那么接下来我们就跟着源码时代UI老师一起来看看简单的霓虹灯效果要怎么做吧，还是老规矩先上效果图：这次我们主要要用到的就是ps里面的滤镜工具，首先我们先建立一个图层，可以根据你文字的长短来定，建立好文档之后，将背景色填充为黑色，然后新建一个文字图层，写上你的内容，字体注意将间距拉开一些，方便变形，这里我用的是兰亭黑简体，颜色选择白色：字体排列好了之后，将文字图层与背景合并(ctrl+E)，合并后选择：滤镜-扭曲-波浪，然后调整波长与波幅的参数，你可以根据你的字体内容来设置数据，这是我的参数(仅供参考)：在右边你可以看到你的预览效果，我个人觉得上下有些错落比较好看，参数设置好以后我们再继续添加一些效果：滤镜-像素化-碎片，这个滤镜不需要设置参数，直接给出效果：接下来，我们就要把图形转化为线框了，因为大家都知道很多霓虹灯字体其实都是由一条条霓虹灯线拼凑而成的，所以我们继续进入：滤镜-风格化-照亮边缘(有的版本的ps风格化里面没有这个选项，就可以从滤镜-滤镜库里进入)，这里我设置的参数为1、6、1:
Photoshop给照片添加唯美的逆光效果教程
最终效果原图1、打开原图素材大图，创建可选颜色调整图层，对黄、绿、白进行调整，参数设置如图1 - 3，效果如图4。这一步主要把图片中的绿色转为黄绿色。2、按Ctrl + J 把当前可选颜色调整图层复制一层，不透明度改为：30%，效果如下图。
把文艺女孩照片制成唯美手绘效果的PS教程
素材图片本身带有复古韵味，不过图片的像素不是很高；作者在处理的时候整体颜色用了更加文艺的蓝紫色；同时人物各部分都做了轻微的手绘处理；最后加了一些纹理，画面更加具有古典味道。最终效果原图1、首先裁剪到合适尺寸。2、改变分辨率和大小。
现今最火的婚纱摄影四种风格
现今婚纱摄影的风格大致可以分为4种，想要找到自己最合适的，还要根据自身的情况来参考，下面一起来看看婚纱摄影究竟包括哪4种吧! 第一种：影楼纯内景婚纱拍摄 这种婚纱摄影是最传统的方式，即在专业的婚纱影楼里，由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍婚纱照，价格大概2500~5000元。这种婚纱照当天就可以全部搞定，而且婚纱影楼内景的最大优势就是化妆，灯光可以做到非常到位，能把你漂亮的优点全部突现出来，同时你的漂亮又能把单调的室内背景压过去，性价比是最高的。 选择这种风格的姐妹们要注意：内景主要看的就是人和衣服，相对比较单调。所以再挑婚纱影楼的时候只要挑最漂亮服装和配饰就可以，如果有造型师的话，也可以反复和造型师探讨最时尚的造型方案，这样能让婚纱照的效果达到最理想的状态。 第二种：内景外景相结合 这种夜是时下最主流的婚纱摄影方式，随着婚纱摄影工作室的兴起，外景婚纱照逐渐成了主流趋势。如今无论是专业的婚纱影楼还是摄影工作室，基本上都是采用内景外景相结合的方式，由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍摄，以及部分城市或城郊外景的拍摄，价格比单纯的室内婚纱照稍贵一些。在外景的最大好处是你的神态会变得很自然可爱，有优美的风景作为衬托。外景空间大，也给摄影师一个极大的空间去帮你避开缺陷，另外镜头中长景的运用，会把你溶入最美丽的风景中，有意境的婚纱照就自然耐看又与众不同，这就是以景衬人的道理。 选择这种风格的姐妹们要注意：想要为自己的婚纱照增添与众不同的个性，可以搭配一些个人艺术写真，变化一些情侣装，少一些大特写，这样可以增添不少效果呢。 第四种：自己动手DIY 婚纱照DIY也就是自己策划，自己买婚纱，请朋友做化妆师、摄影师甚至灯光师来拍，然后找后期制作公司PS、输 选择这种风格的姐妹们要注意：DIY的过程虽然好玩，不过最终出来的效果通常都不好，你如果不是搞艺术的，最好不要尝试。
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动画详解路径文字的制作方法
首先使用钢笔工具的路径方式画一条开放的路径（路径的具体绘制方法请参照结尾所附带的教程地址） 然后选用文字工具注意将光标放到路径上时光标产生了变化，在路径上你需要开始输入文字的地方点击即可输入文字，在输入过程中文字将按照路径的走向排列。注意： 在点击的地方会多一条与路径垂直的细线，这就是文字的起点，此时路径的终点会变为一个小圆圈，这个圆圈代表了文字的终点。即： 从你点击的地方开始的那条细线，到这个圆圈为止，就是文字显示的范围。 如下图：现在我们打开路径面板看一下，如下图：
模糊-减淡-加深-锐化-海绵-涂抹工具应用介绍
模糊工具是将涂抹的区域变得模糊，模糊有时候是一种表现手法，将画面中其余部分作模糊处理，就可以凸现主体。 下左图是 齿轮的摄影图片，为了突出第一个齿轮，我们将后方两个齿轮使用模糊工具涂抹，得到如下右图的效果。 注意模糊工具的操作是类似于喷枪的可持续作用，也就是说鼠标在一个地方停留时间越久，这个地方被模糊的程度就越大。模糊工具的其他选项和前面的工具类似，就不再重复介绍了。另外，锐化工具在使用中不带有类似喷枪的可持续作用性，在一个地方停留并不会加大锐化程度。不过在一次绘制中反复经过同一区域则会加大锐化效果。注意锐化工具的“将模糊部分变得清晰”，这里的清晰是相对的，它并不能使拍摄模糊的照片变得清晰，大家可以尝试对上右图中已经被模糊的齿轮使用锐化工具，看看能否还原到最初的效果。说到底这还是由于点阵图像的局限性，在第一次的模糊之后，像素已经重新分布，原本不同颜色之间互相融入形成新颜色，而要再从中分离出原先的各种颜色是不可能的了。热水与冷水融合后还能在还原为各自原先的温度吗?因此，大家不能将模糊工具和锐化工具当作互补工具来使用。什么叫互补呢?比如模糊太多了，就锐化一些。这种操作是不可取的，不仅不能达到所想要的效果，反而加倍地破坏图像。就好像我们在以前课程中说过不能将图像先减暗再加亮一样。在Photoshop众多的工具及命令中，有许多彼此间的作用是互为相反的，但绝大多数互为相反的都不能作为互补来使用。包括后面的减淡工具和加深工具也是如此。在实际操作中，如果一种操作的效果过分了，就应该撤销该操作，而不是用互为相反的操作去抵消。 这两个工具曝光度设定越大则效果越明显。如果开启喷枪方式则在一处停留时具有持续性效果。
深入了解画笔的使用及设置技巧
然后在公共栏点击下中图红色箭头处打开画笔预设，选择 蓝色箭头处的项目即可。这样就选择了9像素大小的笔刷，模式选择正常，不透明度和流量都为100%。也可以不通过预设，参照下图直接把笔刷的主直径设为9像素。什么叫主直径呢？因为笔刷是一个圆，因此用圆的直径来表示笔刷的粗细。硬度的意义将在稍后的内容中介绍，现在先将硬度设为100%。如果点击下中图绿色圆圈处之后没有出现蓝色箭头处的9像素笔刷选项，那么可能是你以前更改过画笔的预设。此时点击绿色箭头处的圆形三角按钮，在弹出的菜单中选择“复位画笔”，将出现如下右图的询问框，点击“好”即可。以后如果出现画笔预设更改的情况，就可以通过这个方法来恢复。其他诸如样式、色板等调板的复位操作也与这个相同。 1：将鼠标移到不透明度数值上点击，输入数字。也可上下滚动鼠标滚轮(使用键盘上下方向键的效果与滚轮一致，按SHIFT键可加速，按住ALT可减速)。2：直接按下回车键，此时不透明度数值将自动被选择，然后输入数字。注意此方法并非在任何地方都适用。3：点击数字右边的三角箭头，在弹出的滑块上拖动。 4：把鼠标移动到公共栏“不透明度”文字上，此时按下鼠标光标会变为双向的箭头，左右拖动即可改变数值，效果与3类似。按住SHIFT键可加速，按住ALT可减速。 5：直接按键盘上的数字键。如改为80%就按8，40%就按4，100%按下0，15%就连续按下1和5。1%就连续按下0和1。这种方法最快速也最实用。但不是所有地方都适用。
图层混合模式颜色减淡的妙用
1、新建一个画布，把刚才那个关闭了吧。输入文字，这里字体选用Zapfino。对文字进行高斯模糊，2个像素就可以了。画5条横线，2-3个像素的高斯模糊。画一些椭圆形，15-20个像素的高斯模糊。得到以下效果：
Photoshop画笔面板设置及应用详解
点击画笔调板左侧的“画笔笔尖形状”，如果下面各选项(如形状动态)如果有打勾的，先全部去掉。然后在笔刷预设列表中选择9像素的笔刷。如下图。从中我们看到了熟悉的直径和硬度，它们的作用和前面我们接触过的一样，是对大小和边缘羽化程度的控制。最下方的一条波浪线是笔刷效果的预览，相当于在图像中画一笔的效果。每当我们更改了设置以后，这个预览图也会改变。实际上我们前面所使用笔刷，可以看作是由许多圆点排列而成的。如果我们把间距设为100%，就可以看到头尾相接依次排列的各个圆点，如下左图。如果设为 200%，就会看到圆点之间有明显的间隙，其间隙正好足够再放一个圆点。如下右图。由此可以看出，那个间距实际就是每两个圆点的圆心距离，间距越大圆点之间的距离也越大。 那是因为间距的取值是百分比，而百分比的参照物就是笔刷的直径。当直径本身很小的时候，这个百分比计算出来的圆点间距也小，因此不明显。而当直径很大的时候，这个百分比计算出来的间距也大，圆点的效果就明显了。我们可以作一个对比试验，保持25%的间距，分别将直径设为9像素和90像素，然后在图像中各画一条直线，再比较一下它们的边缘。如下左图。可以看到第一条直线边缘平滑，而第二条直线边缘很明显地出现了弧线，这些弧线就是许多的圆点外缘组成的，如下右图。 因为如此，所以使用较大的笔刷的时候要适当降低间距。但间距的距离最小为1%，而笔刷的直径最大可以为2500像素。那么当笔刷直径为2500像素时，圆点的间距最小也达到25像素，看起来是很明显的。如果遇到这样的情况，干脆就画一个大的长方形来代替也好。需要注意的是，如果关闭间距选项，那么圆点分布的距离就以鼠标拖动的快慢为准，慢的地方圆点较密集，快的地方则较稀疏。除了可以输入数值改变以外，也可以在示意图中拉动两个控制点(红色箭头处)来改变圆度，在示意图中任意点击并拖动即可改变角度。
Photoshop鼠绘基础理论知识--透视篇
一、透视的基础知识 透视法则是造型的重要依据，是指导我们在造型中正确的观察、理解和表现形体物象的科学的理性法则之一。 1、透视原理 人的眼睛观看物象，是通过瞳孔反映于眼睛的视网膜上而被感知的。远近距离不同的相同物象，距离越近的在视网膜上的成像越大，距离越远的则成像越小。这个近大远小的视觉现象，被称为透视现象。 2、透视变化的基本规律 【平行透视】 我们以立方体为例，当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视现象即为平行透视。 特征：立方体只有一个消失点，即主点，立方体与画面平行的线没有透视变化，与画面垂直的线都消失于主点。那么视点位置不同，立方体的平行透视有9种形态（如图1） 【圆面的透视变化】 透视变形后的圆面形状为椭圆形。圆心在最长直径与最短直径的焦点上。最长直径的半径相等，最长直径将椭圆形分成两部分。近的部分略大，远的部分略小（如图4）
详解钢笔工具使用技巧
一、钢笔工具选择钢笔工具，在菜单栏的下方可以看到钢笔工具的选项栏。钢笔工具有两种创建模式：创建新的形状图层和创建新的工作路径(如图3)。 创建形状图层模式不仅可以在路径面板中新建一个路径，同时还在图层面板中创建了一个形状图层，所以如果选择创建新的形状图层选项，可以在创建之前设置形状图层的样式，混合模式和不透明度的大小。勾选自动添加/删除选项，可以使我们在绘制路径的过程中对绘制出的路径添加或删除锚点，单击路径上的某点可以在该点添加一个锚点，单击原有的锚点可以将其删除，如果未勾选此项可以通过鼠标右击路径上的某点，在弹出的菜单中选择添加锚点或右击原有的锚点，在弹出的菜单中选择删除锚点来达到同样的目的。勾选橡皮带选项，可以让你看到下一个将要定义的锚点所形成的路径，这样在绘制的过程中会感觉比较直观。创建新的工作路径单击创建新的工作路径按钮，在画布上连续单击可以绘制出折线，通过单击工具栏中的钢笔按钮结束绘制，也可以按住Ctrl键的同时在画布的任意位置单击，如果要绘制多边形，最后闭合时，将鼠标箭头靠近路径起点，当鼠标箭头旁边出现一个小圆圈时，单击鼠标键，就可以将路径闭和。如果在创建锚点时单击并拖拽会出现一个曲率调杆，可以调节该锚点处曲线的曲率，从而绘制出路径曲线。
图示详解多图层排列对齐技巧
方法如下： 首先选择它们其中一个图层，再按住Ctrl键点击另外一个图层，将这两个图层选中，选择移动工具，这时候属性栏上面就有一些对齐的按钮了。点一下垂直居中对齐，照片与白框在一条水平线上对齐了。 一是同时选择多个图层的情况下(无论这些层是否被链接)。向上看齐(即顶对齐)就以原先位于最顶部(仅限于所选择的图层中)的图层为基准层，那么向下看齐(即底对齐)就是以原先位于最底部的层为基准层。垂直中齐则两个(或多个)图层同时向中心位置移动。）引用于大师之路如下图，同时选中多张图片：
常见的锯齿产生原因及去除办法详解
1-1 原因：常规选项设置不当（很少有的情况）解决：打开菜单 [编辑]-[首选项]-[常规]。请确保你的[图像插值]设置为“两次立方（适用于平滑渐变）”。当然你有特殊需要且明确这里选项的含义则另当别论（比如说像素风格的缩放一般用“邻近”来确保不模糊）。1-2-1解决：先旋转后缩小，分两步走（把一次ctrl+t 拆分为两次，最后一次再缩小可以减少变形/旋转产生的毛刺）。1-3 原因：旋转90度/180度时，如果用中点定位则会发生重新运算。导致模糊or锯齿产生。解决：要想最大程度保持原样，最好在90度（180度）旋转时用角点定位（随便哪个角点）。这样可以避免重新运算像素导致的质量损失。原因：反复的填充（包括涂画、拉渐变等等）导致原本用于平滑的边缘半透明像素叠加，越来越不透明产生实体锯齿。2-1 填充一次后，立即锁定图层的透明区域。这样你再怎么填充，边缘都不会变实。