推荐阅读
Illustrator绘制糖果镂空效果艺术字教程
Radim Malinic 向我们分享：怎样不通过3D软件和插件来给您的大标题一个“群嘲”光环——吸引所有人瞩目。作为一个设计师或插画师，我常常喜欢寻找一些非同寻常的技法来为自己的作品增色。最近，在一次伦敦西部的发掘中，我找到了一种17世纪建筑上独特的元素，来用于艺术霓虹广告，我将这元素运用到了自己最新的作品中。在本教程中，我将融合古老的设计元素设计出一个新的另类的形式感，也许类似于一个未来饼干罐头的设计，比如，贴合一些科幻小说的风格做插画设计。在这些过程中，我将告诉您怎样通过一个简单的元素绘制出复杂的矢量图案，怎样将简单的宋体字变成标题并给予全新的视觉。而所有的这些都将使用PS和AI中的基础工具来制作。在PS中我们将使用混合样式工具和颜色调和层，而AI中我们将通过路径位移选项和自定义描边来制作。一旦你掌握这些技术，你将能在作品中展现出更加“嘲讽”的效果。1.打开AI，我们将一个帅气的标题设计置入A4画布。我选择了Serif Gothic Std(字体)来制作我的主标题，但是你也能使用任何非等线字体。绘制并且叠加一些植物状的图形，并且设置浅色的描边，将它放在标题背后。 2.使用Round Cap 和 Round Joints的描边样式来给文字6px的描边。这会用黑色来加粗原本的文字。复制和粘贴文字到一个新的图层，然后选择轮廓化描边(对象>路径>轮廓化描边)。下一步，选择扩展的路径，将所有的线条转换成对象，并且再路径查找器面板选择组合路径按钮。
字体设计的基本知识(大全)
字体设计要注意以下几点： 字形要正确 不同汉字或拉丁字母的构成，笔划都是法定的，只要有一点半划不符，就成别字，轻则字 义不同，重则不成其字，无人认得，这就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到确切无误，既不能任意增加笔划，也不能任意减少或改变。 风格要统一 不管拉丁字母或汉字，字体笔划都必须统一。如写汉字，不宜三笔隶体，二笔仿宋，写拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷杂组一字，印刷体与手写体也不能在一字中混合运用。 字体表情要适应文字内容的精神 每一种字体，都有它自身的表情。如黑体有醒目严肃的感觉，老宋、楷书有端庄刚直的的表情；仿宋、行书有清秀自由的意趣；而篆书则有华贵古朴的风貌又如拉丁字母的花楷颇相当于汉字的左篆，具有华贵古朴之感；印刷体则相当于老宋楷书，一具有端庄明确的感觉。 手写体则相当于仿宋、行、草，有轻松活泼的体态。因此选择某种字体为设计美术字之基调时，应该按文字内容的精神而定。这样才能表里一致，发挥出文字感染力的最大功能。至于 变化形式，可不拘一格，诣凡笔划之长短、肥瘦、曲直，”作者均可自由规范，只要根据文字 固有结构变化就行，甚至还可进一步按透视法、立体投影、空心变化等受法，加强其装饰意 义，使之美化。书法表现的文字与设计要了解汉字的设计，首先应对各种书写体作系统的了解，这样才能融汇贯通，灵活应用。中国的书体，通常所说的有“正草隶篆”四体，但由于工具特殊，各代书家作书运笔神妙，出现许多不同的变化字体，成为多种特殊的艺术造型。 中国字体从纯粹的绘画演变为线条符号而言，大致可分为下列六体： 古文 上古时代的象形文字，包括商朝的甲骨文和三代的金文两种。 篆书 有西周后期的大篆和秦时的小篆二体。篆书，具有古代象形文字的古朴感，其图形的抽象趣味在近代的篆刻上常被艺术化了。在现代的应用美术中，尤其是国内设计界多把篆书应用于贺年卡、请帖、徽章图案等设计。 隶书 源于秦代，取大篆与小篆的笔法，加以减省整理而成。隶书不仅变秦以前字体的曲线为直线，变划为点,变圆为方，且渐脱离形进于意符，隶书的特点是：一、每个字有一处（横划与右捺）带有波势的装饰笔。二、横划以右斜落笔书写。在广告设计里，凡公司。行号或展示会的全名设计（合成文字）常用隶书，可表现传统的权威感。
CorelDRAW X3 全新体验：整形工具
之前我们介绍了CorelDRAW X3安装和全新界面，今天我们看看整形工具。CorelDRAW X3的整形工具相对以前版本做了改进，我们可以更轻松高效地调节曲线。 一、新的节点控制手柄 新设计的控制手柄能帮你选择并自如的调整节点，另外还可以更容易的移动曲线段。如图。 二、更丰富的节点选择方式 节点的选择分为“Rectauglar”，“Freehand ”和“Select all nodes”三种方式，可以选择部分或全部节点。如图。 “Rectauglar”相当于PS中的矩形选区，就是拖动出一个矩形区域，区域内的节点全部被选中。 “Freehand ”类似于套索工具，用自由手绘的方式拖出一个不规则形状区域，此区域内的节点全部被选中。如下图。 “Select all nodes” 就是全选。 具体的操作方法其实很简单： 1. 切换到整形工具。
AutoCad在位编辑参照
对于附着在图形中的外部参照和插入的块，AutoCAD将其统一为参照，来提供在位编辑（In-place Edit）功能，用于对参照中的对象进行修改，并可以将修改结果保存回原来的图形。这样就避免了在不同图形之间来回切换，对于少量的修改工作来说更富有效率。 调用该命令的方式为： 工具栏：“Refedit（参照编辑）”→ 菜单：【Modify（修改）】→【In-place Xref and Block Edit（在位编辑外部参照和块）】→【Edit Reference（编辑参照）】 命令行：refedit 调用该命令后，系统将提示用户选择参照对象： Select reference: 选择后系统弹出“”对话框，如图13-5所示。 在对话框中显示了指定参照的名称（Reference name）、预览（Preview）图像和路径（Path）。如果选择的对象是一个或多个嵌套参照的一部分，则嵌套参照也将显示在对话框中。 (1) “Enable unique layer and symbol names（启用唯一图层和符号名）”：该选项用于控制参照中提取的对象的图层和符号名称是唯一的还是可修改的。如果选中此选项，则图层和符号名被改变（在名称前添加“$n$”前缀，可参见绑定外部参照）。如果不选择此项，则图层和符号名与参照图形中的一致。
最新发布
PhotoShop制作倒计时闪图教程
通过本教程的学习，你可以了解到闪图的制作原理，同时在最短的时间内学会制作闪图先看效果：下面看看详细的制作方法：（老规矩，回了再看 ）步骤一：新建一张10*10 CM的画布，背景最好是透明的，用文本或笔刷工具（偶用滴是笔刷工具）在画布的中心写下“5”； 效果图：步骤二：将“5”的图层样式对话框打开，在里面简单设置一下； 我的设置是：步骤三：同理。在相同的位置做出同样效果的“4”、“3”、“2”、“1”； 效果为：步骤五：此时没有将背景层设置为透明层的同学将背景层删除掉，这是图层面板如下图所示； 效果为：
PhotoShop制作流畅的眨眼动画
效果教程：PS适用版本应当是CS以上1、打开一张漂亮的MM图片，双击毁解锁成图层0。2、复制出5个图层。3、将每个图层进行滤镜―液化，用向前变形工具，将眼睛向下压，注意事项如图：4、转到IR中去编缉，选择窗口―动画。5、设置新建帧数为10帧，帧数对应分别为1.2.3.4.5.6.5.4.3.2帧，第一帧为3秒停顿，其它为0.1秒停顿。6、加点其它效果作为点缀就OK了！
Photoshop制作波纹效果的动画教程
本教程主要使用Photoshop制作波纹效果的动画教程，在问题交流区有一个朋友在问这方面的教程，教程的过程写的很详细，大家有什么不懂的地方可以更贴提问。本教程为思缘论坛优秀会员林内原创，转载必须注明出处先看看效果图1.打开一张图片。2.用裁剪工具将它裁剪成400乘400的正方形。3.裁剪后的大小。
CS5动画制作14讲（13）其他的动画制作技巧
就我们目前已经学习的制作方法而言，足以应付大部分的制作需求。在本课中我们将学习一些能为作品增添更多效果的技巧，这些技巧都要建立在以往的课程基础之上。因此，彻底掌握之前的所有课程是必须的。这些技巧包括：特殊图层、加减速、运动模糊、文字变形。也希望大家能够总结出自己的制作技巧，并与他人分享。在Photoshop中能够作为动画的项目有图层位置、图层蒙版、图层不透明度、图层样式。在基础教程的阶段我们学习了色彩调整图层和填充图层。这类图层具有特殊性，前者不直接产生图像，而是针对下方图层做出色彩调整效果。后者虽然产生图像，但属于“虚拟像素”，可在后期更改填充的内容。现在我们将它们为动画服务，看看能有怎样的效果。点击此处阅读有关色彩调整图层的内容。点击此处阅读有关填充图层的内容。色彩调整图层是比较好用的，利用它可以制作出色彩变化的效果。这些效果可以是从明暗变化、灰度变化、反相等。实现的方法也很简单，就是先建立色彩调整层并做好相关的设置，然后将调整层的不透明度制作为动画即可。如下各动画范例，分别是曲线变暗、曲线变亮、渐变映射、反相。若要将图像变为灰度，可利用渐变映射的灰度渐变，或通过色相饱和度实现。需要注意的是，这种色彩变化的动画由于前后帧之间的像素大都不相同，因此其占用的字节数会很大。此时应尽可能减少帧数、帧速率或缩小动画的尺寸来平衡。此外，也可以通过建立调整图层的蒙版来实现只针对某个区域的色彩调整效果，这里就不再示范了。有时候可能要表现一些剧烈变化的场景。所谓剧烈变化要么是像素的大幅移动，要么是色彩的大幅改变，可利用反相来实现色彩的剧烈变化。通过前面的范例，我们发现将反相制作为过渡的效果并不好，将过渡效果关闭后能够形成剧烈的色彩改变。这可通过两种方法来实现，一个是将帧设置为保留插值。二是两个关键帧之间不要留有空隙，这样就无所谓过渡与否了。需要注意的是，第二种方法的后期可修改性较差。如果在文档设置中增大了帧速率，就会在原有的紧密排列的两个关键帧之间插入新帧，这样就会出现过渡效果了。因此不建议采用此方法。而应该采取第一种方法。现在大家自己动手将这个动画制作出来。点此下载范例文件包。文件包中包含素材图片以及成品的PSD，大家先不要开启PSD文件，尝试自己去分析和制作。完成后再参照范例PSD文件。观看范例动画1这个演示反相调整层使用技巧的范例动画具有一定的情节。首先是黑色流星坠落，流星是使用带有渐隐步长的画笔绘制的笔直或垂直线条，然后将其旋转为45度(角度可自定)，接着将除建筑物之外的天空部分创建为蒙版。在解除蒙版链接后，可单独移动流星并与建筑物产生遮挡效果。其后的反相交替没有什么技术难点，就不再说明了。至于蒙版的建立属于，可参看基础教程中有关图层蒙版的相关内容。需要注意的是，最后的淡出是采用了色相饱和度调整层，所不同的是采取了淡出为黑色的效果，而不是以往的淡出为白色。在使用调整层来制作淡出时，最好不要使用曲线或亮度对比度，因为这两种色彩调整命令并不能完全将画面变为全白或全黑，而色相饱和度命令可以做到。 除了使用调整图层以外，也可以使用填充图层，或将普通图层填充后来制作淡出。淡出的原理就是该图层的不透明度从0%逐渐到100%的过程。这样的好处是除了黑色与白色，还可以淡出为其他的颜色如红色、蓝色等。以下是一个在2000年制作的动画，将当时的个人照分别裁切为两个不同的区域，然后分为3段，并采用白色的填充图层做出的模拟曝光转场效果。因为是为了在经典论坛中的个人头像之用，因此动画的尺寸和字节数有严格的限定。在尽可能保持较少字节数的前提下，同时又尽可能保证动画的流畅，并不是一件容易的事情。为此可能要牺牲一些哪怕是很好的创意。但如果制作出来的动画不符合要求，或传输较慢，也就失去了其本身最重要的价值。大家自行选用其他素材来模仿制作出这个动画，文件字节数限制在5K左右(范例为3.65K)。并尝试在这个前提下，加入自己的一些新创意。至于其中的单色及抽丝线效果，可参看基础教程种有关色彩调整，以及图案平铺方面的内容。在填充图层中，除了常用的纯色填充以外，还有图案填充和渐变填充。有关它们的使用方法，就不再另外说明了，大家自己尝试即可。观看范例动画1很早以前我们就学习过如何制作一个运动的物体，但我们所制作出来的物体都是匀速运动的，现在可以通过更改关键帧的位置来模拟出加速和减速的效果。这种效果并不局限于物体的运动，也可以用于类似淡入淡出的任何带有过渡性效果的场合。并且该方法也适用于其他的视频编辑软件，以及网页制作软件GoLive的时间轴DHTML效果中。首先我们新建一个150×100的白底图像，将文档设定为1秒，30fps。新建一个普通图层画上一个矩形，并设定好其从左侧移动到右侧的动画。时间轴设定大致如下图所示。现在的移动速度是匀速的。观看范例动画1 接下来将时间标杆移动到10f处，点击“位置”项目的菱形按钮，手动在当前时刻增加一个关键帧。这个关键帧目前可以说是多余的，因为它并不会改变动画过程。现在大家来设想一下，假设本来计划在10分钟后到达的地点，现在要求你在5分钟后就到达，那么你肯定需要加速。明白了这个道理，就能明白制作加速动画的方法了。那就是将这个10f时刻的关键帧，移动到05f时刻。这样在0f至05f之间，物体将呈现快速运动，在05f之后恢复原有速度。以此类推，再分别将15f移动到10f，20f移动到15f，25f移动到20f。就可以制作出一个减速运动的物体了。我们这里是为了说明效果，而在实际制作中其实没有必要更改这么多关键帧，视物体移动距离的长短，一般更改2到3个关键帧就足够了。太长的移动距离本身就不适合用GIF来表现。另外帧率也不要设为30fps这么高。观看范例动画1观看范例动画1运动模糊其实也与物体的移动有关，有些时候需要用较少的帧数来表现物体的快速移动时，使用运动模糊可以减少画面的跳跃感。如下范例动画的演示，提供给人物移动的帧数就是4帧，在如此有限的帧数下要完成长距离(所谓长距离也需要参照物体的大小)的移动是很局促的。为了弥补这个缺点，我们将人物图层复制并用运动模糊滤镜加以处理，形成残影效果。将残影与人物图层一起移动，并在运动开始和结束时刻将其隐藏。这个人物图形可从Photoshop自带的形状库中找到。大家自己尝试制作出运动模糊的效果。我们提供PSD源文件供大家在完成后对照。点此下载范例PSD文件。需要注意的是，这里我们在具备运动模糊的帧中，仍然保留了人物本体的完整影像，在实际操作中也可以降低本体的不透明度，或索性只保留残影，造成更快速的移动感。在只保留残影的方式下，残影的长度要适当延长一些，并且要接近于运动结束时刻的物体位置。大家可仔细观看范例动画，注意残影位置的区别。观看范例动画1观看范例动画2
用CS3制作Vist风格壁纸
制作思路：首先通过反复的渐变叠加获得通透球体的效果，然后复制、调色并组合球体，从而得到最终效果。好了，下面我们以Photoshop CS3作为示范，介绍具体的制作方法（其他版本的Photoshop，某些操作可能与CS3有些差异）。 最终效果图
Photoshop制作水墨画壁纸
2、选择工具箱中的“钢笔工具”，在属性栏中单击“路径”按钮，在文件的右侧绘制如图01所示的路径，切换至“路径”调板，双击当前的“工作路径”，在弹出的对话框中单击“确定”按钮，将其保存为“路径1”。5、按Ctrl+Enter键将“路径2”转换为选区。新建一个图层“图层3”，设置前景色的颜色RGB分别为41、53、54，按Alt+Delete键填充选区，再按Ctrl+D键取消选区。 6、选择工具箱中的“钢笔工具”，在文件的右侧再绘制路径，按上面的方法将其存储为“路径3”。新建一层“图层4”，设置前景色为黑色，按Ctrl+Enter键将“路径1”转换为选区，按Alt+Delete键填充选区，再按Ctrl+D键取消选区，效果如图3所示。
在线制作与众不同的个性签名档
网上有很多有个性的人都有很炫的论坛签名档，于是网上催生了闪动签名、IP显示签名等各种五花八门的签名档，正当小R苦恼它们的做法时，一个网络签名王告诉小R，它们都有很简易的制作方法――在线制作！ 闪动文字签名 漂亮的头像和有个性的文字哪个的魅力值最长久呢?或许是文字吧，否则ayawawa那句“漂亮的没我聪明，聪明的没我漂亮”这句QMD也不会在猫扑流传广为人知让人人汗颜吧。这里就不教大家如何取文字签名了，聪明人自然会说聪明的话，呵呵。但是让普通的文字也更闪亮夺目和可爱，高手是有办法的。 爱狗狗吧(http://igogo8.com)就是一家专业提供在线闪字签名制作的网站。在这里DIY一个闪动签名非常简单，首先在“闪字”界面的“在此输入”位置输入你的签名文字(字数不超过14个)，然后从闪字模板中挑选一款效果，点击“生成Q话连篇”按钮制作签名备用(图1)。 要将做好的闪动签名应用到博客、论坛或网页上也很简单。直接复制图片链接，然后在博客、论坛等编写文字的地方选择插入图片功能将它插入即可。有的论坛支持图片签名功能，例如淘宝社区，大家可以把刚才制作的签名图片保存到本地，然后更改淘宝个人资料的签名图，以后在淘宝社区发贴就可让他人欣赏到自己的动态闪字签名了(图2)。
PhotoShop简单制作涂鸦色调签名
原图 最终效果图1、打开原图，双击图层解锁，点击进入通道面板，选择绿色通道，再选择图像，调整，曲线，如下图：2、点击RGB通道，回到图层面板，如下图的效果。