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(6-9):制作网页翻转按钮
大家经常在一些网页中看到一种会随着鼠标的接触而变色的按钮，参见范例网页。这称之为鼠标翻转效果，这是根据英文rollover翻译而来的，其实不是很符合中文的语境。其原理是利用两张图片，平时显示一幅，当鼠标接触后换成另外一幅图片。如下图。这样看起来好像是鼠标接触的时候按钮变亮了。现在我们来动手制作，首先在Photoshop中将它们制作成图片，然后再做成网页。首先新建一个400×300的白底图像，新建一层，利用形状工具椭圆〖U/SHIFTU〗，在公共栏选择第3种绘图方式(填充像素)，调出信息调板〖F8〗观看数值，用任意颜色在新建层中间位置画一个直径40左右的正圆(按住SHIFT保持正圆)。如下左图。0614【窗口>样式】调出样式调板，点击右上角圆三角按钮，选择“替换样式”，在出来的样式列表目录中选择“Web翻转样式”，确认目前选择的是新建层，然后使用“选中状态的蓝色胶体按钮”样式。如下中图红色箭头处。大家也可以自己选择其他颜色的。0615将新建层与背景层合并，然后【图像>修整】，如下右图所示。确定操作后图像将被裁剪为和所画的圆同等大小。这个命令的作用是根据左上角第一个像素处，或右下角最后一个像素处的颜色，在我们这幅图像中这两个地方都是白色。然后就将画面中连续的白色部分裁剪掉。这就好像现实中打印图像之后将纸张的边缘裁剪掉一样。接着将背景图层复制一层，对复制出来的图层使用曲线工具，合并高光和暗调区域(高光点229,255；暗调点60,0)，形成加亮按钮的效果。如下左图。完成后我们得到两个图层，分别是暗色按钮的背景层，和亮色按钮的背景复制层。如果以上步骤无法完成，点此下载范例文件0616使用【文件>在ImageReady中编辑】〖CTRLSHIFTM〗，或点击工具栏最下方按钮，将会跳转到ImageReady中，这是Photoshop附带的一个软件，用来制作动画和网页。我们找到Web内容和图层两个调板，如下右图。后面的操作就是由这两个调板配合完成。 在完成以上5个步骤后，我们就可以开始制作鼠标翻转效果了。开始之前我们先简要介绍一下制作的原理。范例网页大家也看过，是随着鼠标的接触而发生的。这里涉及一种概念，叫事件和方法。我们的日常生活就是由许多事件和方法组成的，比如口渴是事件，喝水就是解决这个事件的方法。肚子饿是事件，吃东西就是方法。想学习是事件，看《大师之路》就是方法等等。这其实就是一种编程的思想，和人一样，电脑也是由事件和方法组成的一套逻辑系统。所以下面我们也要按照这种思路，去创建一个事件和解决方法。这个事件就是鼠标接触事件。平时鼠标不接触，我们只显示暗色按钮层(背景层)。而在鼠标接触的事件发生后，显示亮色按钮层(背景副本层)。
AutoCAD 2007 入门教程-CAD图形的输入输出
AutoCAD 2007 提供了图形输入与输出接口。不仅可以将其他应用程序中处理好的数据 传送给 AutoCAD ，以显示其图形，还可以将在 AutoCAD 中绘制好的图形打印出来，或者 把它们的信息传送给其他应用程序。此外，为适应互联网络的快速发展，使用户能够快速有效地共享设计信息， AutoCAD 2007 强化了其 Internet 功能，使其与互联网相关的操作更加方便、高效，可以 创建 Web 格式的文件 (DWF) ，以及发布 AutoCAD 图形文件到 Web 页。 AutoCAD 2007 除了可以打开和保存 DWG 格式的图形文件外，还可以导入或导出其他格式的图形。 导入图形 在 AutoCAD 2007 的 “ 插入点 ” 工具栏中，单击 “ 输入 ” 按钮将打开 “ 输入文件 ” 对话框。在其中的 “ 文件类型 ” 下拉列表框中可以看到，系统允许输入 “ 图元文件 ” 、 ACIS 及 3D Studio 图形格式的 文件。 在 AutoCAD 2007 的菜单命令中没有 “ 输入 ” 命令，但是可以使用 “ 插入 ” | 3D Studio 命令、 “ 插入 ” | “ ACIS 文件 ” 命令及 “ 插入 ” | “ Windows 图元文件 ” 命令，分别输入上述 3 种格式的图形文件。 插入 OLE 对象 选择 “ 插入 ” | “ OLE 对象 ” 命令，打开 “ 插入对象 ” 对话框，可以插入对象链接或者嵌入对象。 输出图形 选择 “ 文件 ” | “ 输出 ” 命令，打开 “ 输出数据 ” 对话框。可以在 “ 保存于 ” 下拉列表框中设置文件输出的路径，在 “ 文件 ” 文本框中输入文件名称，在 “ 文件类型 ” 下拉列表框中选择文件的输出类 型，如图元文件、 ACIS 、平板印刷、封装 PS 、 DXX 提取、位图、 3D Studio 及块等。
自己动手制作活动菜单条
用QQ聊过天的朋友都对它的自动隐藏窗口功能爱不释手，它可以使窗口显得清爽整洁而且富有动感，笔者的几个朋友都想在自己的网页中加入类似的东东，经过共同摸索发现用Dreamweaer 就可以实现这种效果，下面我们通过一个活动菜单条的制作来看看吧。 第1步：制作菜单外貌 在Dreamweaer 中新建一个文件，绘制一个层，在该层中插入一个表格（如图1），对该表格进行修饰，然后加入菜单项并建立各项的超链接，为了去掉超链接的下划线，可以编辑超链接的Css样式，在CSS样式面板中通过CSS选择器将“Link”和“Hover”的“Decoration（装饰）”均设置为“None（无）”，将“Hover”的“Color（颜色）”设置为红色，最后将设置好的样式应用到各个菜单条中（可按“F12”键预览效果）。 第2步：设计菜单的动态效果 1、选定层面，当鼠标变成“十”字形时按住左键将层面拖动到页面右上角（使整个菜单条完全露出但上边缘正好靠拢页面上边界），在窗口菜单中打开时间线面板，选定层面将其拖动到时间线上，Dreamweaer会自动产生一个长度为15帧的动画对象，拖动该动画对象的最后一个关键帧到第30帧，将其长度设置为30帧。然后在第15帧处单击右键，在弹出的快捷菜单中选择“添加关键帧”选项插入一个关键帧，并将层面拖动到适当位置（如图2）。
数码摄影10个技巧
以前一定听过这种话：数码相机(以下用DC)无所不能。你只要按下按钮，一张伟大的照片就会变魔术般展现在你面前。相机越好，照出来的照片越好。果真如此吗?见鬼，当然不是了! 事实是你可以用一个简单的消费级傻瓜DC拍出一张伟大的照片，也可以用最贵的DC拍出一张垃圾照片。漂亮的照片不是相机搞出来的，而是摄影师搞出来的。只要有一些拍摄方面的知识，再加上不断改进的愿望，你可以用你的小DC拍出能登上时代周刊的大照片。 为了帮助你在成为伟大摄影师的道路上快步前行，这里送给你10个技巧，它们会让你即使不花大价钱买昂贵的设备也能像专业人士一样拍照。 1.暖化你的照片 你注意过有些时候你拍的照片有一种冷冷的感觉吗?如果答案是肯定的，那你并不是孤独呵呵。DC的默认白平衡设置是“自动(auto)”，虽然在大部分情况下都是适用的，但有时候却会让景物太“冷”了。 当你拍户外景物的时候，特别是当阳光充足时，试着把你的白平衡调到“多云(cloudy)”那一档。对，就是“多云”那一档，这个变化跟在你的镜头前加一个暖色滤镜的效果是一样的。它使得照片中红色和黄色的更加丰满，从而暖化了这张照片 图1a是在一个山区拍摄的，白平衡设置在“自动(auto)” 图1b 同一个场景，我把白平衡换成了“多云(cloudy)”，同时把一副Costa Del Mar太阳镜放在了镜头前(佳能PowerShot S200,程序模式program mode) 如果你不相信我，那就试试吧。在户外分别用自动白平衡和多云白平衡拍两组照片，然后在你的电脑上对比着看，我猜你一定会喜欢看上去暖洋洋的那一组的 2.用太阳镜做偏振镜
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需要使用手动对焦的10种情况
在我刚开始接触相机的时候，自动对焦就好象是科幻小说里的东西。我的意思是，它在现实中是不会存在的，不是吗?其他的先不说，它怎么会知道你到底想对哪里对焦呢? 现在，小说变成了现实。AF系统已经成了所有相机的标配。它不仅能用，而且做得还不错。但它并不是总是工作得很完美。AF系统可能会对错焦点，或者找不到任何焦点。有时你甚至无法按动快门。所以，这里就有10种情况，你应该关闭AF系统，重新回到手动对焦上来。 1. 弱光环境 在弱光环境中，物体的反差很小，而AF系统依赖光线和反差来工作。你的相机可能会有对焦辅助灯。但在像上图这样的环境中，对焦辅助灯也起不到作用。尽管上图看起来曝光正常，事实上当时的光线很弱。这张照片的曝光时间长达30s。 2. 低反差物体 当你对着例如光滑的墙面这样的地方时，无论光线有多么充足，相机也不可能完成对焦。你可以对着其他有细节的地方对焦，半按住快门锁定焦点，然后平移相机重新构图。或者手动对焦。 3. 拍摄野生动物 大部分野生动物都有极佳的听觉。无论你的AF系统多么优秀，它总是会发出声音。即使最轻的对焦声也有可能惊扰到动物。如果你想拍到最自然的照片，关闭自动对焦吧。 4. 拍摄风光 拍摄风光时一般会希望从前景到远处的山脉都保持清晰。这需要收小光圈增加景深，并使用超焦距对焦。记得关闭自动对焦，不然当你按下快门时相机就会重新对焦，一般会对在无限远位置。
如何结合环境的烘托，拍好人像摄影
春暖花开，树木、花朵、人像是大家热爱的主题，我们该如何拍好结合环境的人像摄影呢?众所周知环境人像摄影不仅仅是单纯的人像摄影，还需要环境的烘托，表现人与周围环境之间的关系。 定义：环境人像摄影，顾名思义是环境与人的画面组合，与商业人像摄影相比，环境人像摄影在拍摄地点和时间上有跟多的灵活性，如在工作闲暇或者外出旅行，都可以进行摄影。下面从三点来说说拍好环境人像摄影的关键。 一、恰当的背景选取 下面三条是比较传统的说法，算是比较经典的环境人像背景选取理论，大多数摄影师会遵循这三条理论进行创作： 第一、选择背景要有特点的。就是说有特征，能够反映你的人或者物所处的环境。结合到比如咱们比较时尚的人像摄影创作中含义就是，作为你的背景，你要吸引人，这个背景有特征，有特征的背景才能够区别于人，并且把你的作品或者说你的主体、你的人物所处的一个环境才能够交待出来，就是起到一个衬托的作用。 第二、背景要简洁。这个大家可能都能理解，因为我们总说摄影是一个减法的艺术，绘画是加法，就是说我们要能够通过这种最简化的元素把你的图片给提取出来、把你的重点提取出来，所以说背景一般要简洁。 第三、背景要有色调。从彩色图片上是色调，从黑白图片上就是反差。就是说作为背景跟你的主体有色调或者有反差，这样主体才能突出出来。
创意摄影的无限延伸想象 几何图形搞定摄影
运用几何与线条创作是抽象艺术的表现手法之一。日常生活中的任何物体都有几何成份，然而透过双眼，我们所见大多都是形体上的“实”，却往往忽略线条所带来的无限想象。几何本身的简单线条，透过创作者自身的思维与画面安排，每张照片都能表达出其心境、情感或对时事物的看法。 条件限定 几何线条亦为本单元主题，也是其限定条件。拍摄者透过摄影眼所观察到的几何形状或实体轮廓线条，并加入自身对人文、社会、生活、爱情、时事等看法，进而拍摄出一幅独一无二的抽象创作作品。 黑白分明的掰马线呈现出秩序感 当时因为有交通管制，所以斑马线后面站了一整排穿着黑色，皮鞋的警察。黑白分明的掰马线呈现出秩序感。 几何生活 在工业化后的现代社会，几何图形严然已成为一种制式标准，举凡跟建筑与设计有关的事物，都可以见到几何图形的身影，成为人类社会重要的表征之一。几何图形由点、线、面三元素组成，构成了我们的三维世界，但也经常被人们忽略，拿起相机拍下日常生活中的几何图形，也算是一种独特的纪录观点。
以手代眼,学习盲拍技巧
本教程为大家介绍摄影中的盲拍技巧，希望大家喜欢。 一般来讲，不用取景器，纯粹以手感及视野、角度判断的拍摄方式，称为盲拍。盲拍一词，其实仅点出了拍摄时，眼睛没有贴在单反相机观景视窗上的事实，但是并非盲目的拍摄。掌握了一定的经验后，往往拍摄的成功率可以达到八九成以上，甚至可以精确控制构图，将主体摆至井字线上，还能对完焦后，以手感来改变调整构图。如何能掌握盲拍的技巧呢?这里简单做如下归纳。摄影教程 1. 使用广角镜头 对于初学者而言，广角镜头有较大的视野，成功率较大，不至于发生主体跑出画面外的糗事，而且广角镜头可以有效地提升手持极限，在光线不好的情况下，广角镜头景深大，画面拍实的可能性要高很多。 2. 只使用特定焦段来训练 如果使用变焦镜头，如17-35mm镜头，虽然镜头焦距可变，但拍摄时还是应当成定焦镜头使用。假设先固定在焦距17mm，时间一久，摄影师的潜意识就会开始对这个特定焦段在场景的视野、角度，有更深刻的认识。 3. 先用*点对焦 *对焦最符合日常的拍摄习惯，这也是最保险的方法。合焦之后，如果再想改变画面构图，可以锁定焦点后，再训练以手感改变画面的位置。
教你在奇岩怪石中找出好角度
在本文中我们将会看到的是在奇岩怪石中如何找出好的角度来拍摄! *东北角的奇岩怪石与其他地方相比是相当特殊的存在，丰富多变的地质与岩石上美丽独特的花纹，是许多时尚与婚纱摄影前往取景的重地。在这里最好的拍摄时间莫过于大清晨，斜射而来的阳光就是最高档的棚灯，配合石材断面与弧线，勾勒出比基尼泳装最性感的一面。 超广角镜的透视张力 在大多数宽阔海边拍摄时，运用超广角镜的时机，其实没有我们想象中多，不过在东北角狭窄的岩石上，又或者想要强调岩石的壮阔感，超广角成为必然需要的镜头焦段。使用超广角镜拍摄时，要特别注意透视变形的问题，又或者去掌握并善用它。其中我们最常用的方式，就是将我们想要强调的重点，靠近我们镜头一些，例如想要延长Model 腿部比例让人看起来更修长，可以蹲低并且靠近一点拍摄，不过这时候Model 的脸部也会变得较小，若想要平衡，可以请Model 适度前倾，且尽可能不要让Model头部放置在画面周围。 想要拍摄随风飞扬的薄纱，不见得要苦苦等待风吹，透过同伴友人的帮助，更容易掌握拍摄瞬间。 ·注意事项 东北角的奇岩怪石上，可供站立空间其实不是很大，所以拍摄时首先要注意自己的安全，尤其在天气逼近转变之际，最好不要逞强前往拍摄，以免突如其来的大浪造成自身或是器材上的危害。 运用压光技巧创造时尚感 拍摄时尚感的比基尼时，我惯以逆光再补灯的手法来处理。如果是在早上8 点以前，或下午4 点以后的时段拍摄，那么运用一般的外闪就足够因应补光的需求。若想要更强烈的效果，需出动外拍灯具，再配合无影罩之类的控光设备。多数人不爱用灯具来拍比基尼美女，总觉得用闪灯补光不够自然。这应该是没有弄懂灯的操作，以及对光线的认知错误的缘故。也有人以为用了小柔光罩，就能消去打闪灯的突兀感受，就Herman的观点来看并不是如此。 将曝光水平设定在不足的状况，再适度运用外拍灯补足主体亮度即可
用最专业的态度教你如何构图
LIFE.com发表了一个摄影系列“课程”，讨论摄影中的不同元素。本文是有关构图的，由职业摄影师Tyler Stalman讲解。 寻找自然的画框 这张照片是Ralph Morse 1942年为《时代》杂志拍摄的。“我喜欢这张照片，”Stalman说，“为你的主体寻找自然的画框。对这张照片来说，即使那里没有这个舱门，它也是张不错的照片。但额外的画框让它更好：你可以透过门框获得一种类似‘偷窥’的感觉，照片中的模特没有看向照相机更强化了这种感觉，他仿佛根本没注意到相机的存在。” 不要把主体放在画面中心(有时) Spencer Platt在Rio拍摄了这张走绳索的人的照片。“从这张照片上能学到的东西，”Stalman说，“并不新鲜，但很有用：让主体偏离画面*可以——在恰当的时候——让照片更有张力。这是普通照片所不具有的。” 寻找图案 对这张J. R. Eyerman拍摄的3D电影观众的著名照片，Stalman说：“吸引住我的正是重复出现的人脸。这里没有特别醒目的一个，整个画面变成一种令人印象深刻的抽象的图案。从远处看这张照片，你就能得到一种确定的印象，在靠近之后才突然发现这些人脸。在不同的观赏距离上，这张照片产生了不同的效果。” 尝试不同角度摄影教程
PS高手浅谈如何给商品拍照
作为偶然闯入淘宝的新人，自从熟练运用支付宝购物之后，我很快便迷在了淘宝网里面。它成了我生活中很重要的一部分。因为孩子很小，我没有时间上街购物，但需要的东西却总是层出不穷，所以淘宝对于像我这样的人实在是莫大的便捷。在淘宝上先做买家，然后试着做起卖家，才发现如何拍照对淘宝上的卖家是多么重要。 先说说这些照片对于买家的作用吧：淘宝是一个网络，那么网络购物自然也有它的劣势，那就是不可能实地感受，东西的好坏与质感无法真正触摸到，这个时候卖家提供的照片对于广大买家就是一个最重要的了解渠道了，当然你的文字叙述也很重要，但图形更加直接生动，图片详细与否直接关系到买家对宝贝的印象。我个人在淘宝上有一次购物体验：遇到一个新手卖家，我是她的第一单，所以当然很重要，我确实也喜欢她的东西，因为看那张小小的照片确实很吸引人的，色彩款式都不错。但是图片很小，也只有一张，文字叙述也只有简单的几行，无法对宝贝有更深入的了解，所以在淘宝旺旺上和她聊了很久，最后买下，东西到手之后才发现自己根本穿不了，这真是一次尴尬的购物体验。这个新手卖家没有对宝贝进行更加详细的叙述，各方面的数据都没有提供，照片也很简陋，她只是凭着自己的感觉在说话。后来东西到手之后我曾提出退款，但经过沟通还是决定算了，毕竟是人家的第一单，好不容易开张，刚有点儿成就感就要退款，实在也是很难接受，所以我替卖家着想，只好接受了这两件确实很漂亮但又不合适的衣服，只有找个机会送人了。所以我觉得不管是皇冠卖家还是新手小店，图片与文字的翔实程度都是非常重要的，它直接关系到买家对你店的印象和对掌柜本人的印象。好的照片和描述能充分说明你对消费者的体谅与尊重，作为卖家的诚信态度在此可见一斑，这是非常重要的。 在淘宝上我是一个兼职卖家，生活中是搞视觉工作外加带着小婴儿的SOHO，因此写原创帖对我来说也显得有些争分夺秒，毕竟小婴儿出故事是不管你在干什么的。凭着我多年的经验，谈谈如何为宝贝拍照吧。 我们给宝贝拍照除了美感，更重要的是给买家传递信息，你的东西究竟是个什么样子、颜色、质地、功能等等都要靠图片传达才更为直接。说实话，我个人很少在仅有一张小图的店铺买东西，觉得不够安全。另外我发现很多卖服装和化妆品的店铺喜欢通用图片，也就是说看到不同店铺的东西，它们的图片都完全一样，这只能说明这些图不是原创，而是官方网站下载下来的，有的是很好看，但不够直观。我个人的感受是：作为卖家，我们需要全方位地替买家考虑，因此提供的图片也应该是全方位的。 全方位拍摄：就是说卖衣服就把前面、后面、细节等处都拍一遍;卖物品就上面、下面、前面、后面都拍一遍。 很简单吧，就是很繁琐!是的，确实非常非常繁琐，我这个摄影爱好者拍起来都觉得很繁琐，那么对于摄影技术不是很娴熟的卖家更是头疼了。我在此贴几张图片，是我店铺里的宝贝照片，很多张里面的一张而已。 我的店铺里几乎每件宝贝都有好多张不同角度的照片，因为我希望能够给买家一个很充分的视觉感受空间，而不是仅仅凭着他们的想象来理解我卖的物品。说到这里可能很多老卖家不以为然：店里那么多东西，哪有可能这样拍照呢?这样拍照片实在是很花时间也很花精力啊!但是为了更广大买家着想，我们不应该这样吗?答案是：应该这样，我们前期麻烦一点，买家和消费者后期就会简单一点，那么我们的生意也会顺一点，我相信这个道理。 上面我说了应该全方位拍摄你的商品，接下来说说商品的周围环境。 拍出好照片离不开相机，但给宝贝拍照需要什么样的相机呢?我建议大家最好用支持手动功能的数码相机，单反就不说了，毕竟不可能每个卖家都为了开店而去备上一个昂贵的数码单反。我只说一般的民用卡片机。有些全自动的最好不要，因为它太聪明了，你没有选择，什么都得听它的，不好。就说用光吧，有些机型全自动，你无法设定闪光灯闪还是不闪，这样就算你不想用闪光灯拍照也没办法，光线稍稍一弱它就会闪那么一下。而闪这一下，你的照片就惨了，难看的光斑后期处理都不能消除，你只能等到阳光灿烂的时候选择户外，呵呵，时光不等人，老天爷什么脸可不是我们说了算的，拍照咱们可不能靠天吃饭啊!避免闪光灯还有些别的办法：比如可以把相机的感光度调高一些，比如ISO400肯定比ISO200的感光度好，光线暗一些也可以不用闪光灯，大家可以试试。现在一般的民用数码相机都有300万像素以上，拍摄宝贝照片这样的分辨率完全够用了，不比强求千万像素，对淘宝卖家来说千万像素不太实用。据我的经验，宝贝照片布满整个显示屏完全够了，也就是1024*768像素，而且淘宝最大只能上传120K的照片。 最后再说说照片的后期：照片拍摄好了之后只是原始资料，最好经过PS的处理再拿来用。我们可以对照片进行裁切、合成及必要的说明，但切忌花哨。看看下面的图片：
iOS 6下如何在iPhone上拍摄全景照片
苹果iPhone 5吸引广大用户朋友的新特性之一就是全景拍摄模式。但是从上周的发布会上我们知道，在目前的iOS设备上，仅有iPhone 4S和iPhone 5可以独享该功能。 全景拍摄，顾名思义，该功能允许用户拍摄240度全景照片。相机应用将多张照片合并在一起从而形成一张全景图。那么在iOS 6下应如何使用iPhone来拍摄全景照片呢?具体步骤如下： 1.打开相机应用。 2.点击界面顶部的Option(选项)键。 3.在下拉菜单中，除了Grid(网格)和HDR开关按键之外，你还可以看到一个Panorama全景按键，单击该按键。 4.页面中显示一个半透明长方形、一条中线以及一个箭头，其中的文字指令告诉用户，在拍摄全景图片的过程中要不断移动iPhone。 5.点击底部的相机标志按键，慢慢地平稳地沿着箭头的方向(默认从左向右)移动，保证箭头与中线相覆盖。如果用户移动iPhone的速度过快，那么系统会提示用户放慢速度;如果移动过程中用户太过偏离中线，系统也会提示用户向上或向下移动。 6.用户拍摄完毕240度照片之后，相机会自动将照片保存。如果用户不想进行240度全景拍摄，在点击底部的相机标志按键即可。全景照片会自动保存至照片应用的“相机胶卷”中。 提示：如果你想改变全景拍摄时设备的移动方向。那么在全景模式下点击箭头即可改变方向。拍摄过程，设备移动的速度越慢，用户获得的效果就越理想。
专业摄影师给你讲解，如何拍摄性感照片
在性感美女、私房大片充斥各大摄影网站的今天，越来越多的人走进“脱的尽量多”的误区，混淆于情色与色情之间，游走在露骨与妖艳边缘，美其名曰“艺术”，实则是打着摄影的幌子满足空虚的色欲黑洞。本期带来几点如何拍摄性感的拙见，共同讨论学习。 不是穿的越少就越性感 性感就是关于身体的美感，这无可厚非，但不一定把身体完全暴露在镜头下就可以成为性感了，有时甚至会适得其反，成为烂俗的色情片，甚至本来有的一点点性感也消失殆尽了。浴后的女子卸去妆容，清新脱俗的处于暖光之下，整个身体被毛毯包裹住，并没有裸露出什么，却因为整个情节的设置让女孩性感起来。 艺术化的裸露 裸露是门学问，露多少，怎么露，都要掌握好分寸，少则索然无味，多则做作生硬。私密房间内，仅仅露出香肩，便已足够性感，加之背景逆光的衬托，美女只露出半张容颜，整幅画面犹如希区柯克一部精彩的悬念大戏，引人入胜，回味无穷。 从局部入手 我们都知道，无论是男性的肌肉罗列，还是女性的s形曲线，线条都是表现性感的一大利器，但是还有另外一个非常高明的手段，就是用局部表达性感，窥一斑而知全貌。纤细的手指和微张的嘴唇，只是这样局部的刻画，就已让模特足够性感，加之大光圈产生的背景虚化，神秘感勾起人们探寻的欲望。 角度很重要摄影教程
人像摄影摆姿技巧全接触 探秘形体之美
对人像摄影师来说，模特的姿势是一项巨大的挑战。无论是新手，还是有经验的老手，有时候我们就是会看着模特脑中一片空白。 人物身体的姿态可表达人物的情绪，丰富画面构图的表现形式。人像摄影的美姿是通过人物的肢体语言来展现人物的形体之美，表现画面情境。 在拍摄人像时，巧妙的设计情境式美姿，可营造情节之美和意境之美。下面就让我们看看关于摆姿，都需要注意些什么。 一、站姿 站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物身体线条，美姿自由度大、姿势多。 首先脚要摆放合理，站得稳才能使肢体形态得到表现;腿部的摆放应先确定重心腿，另一条腿表现可较为随意，可以使用叠步、内八字、外八字等造型来表现腿部的姿态;胯部和肩部形态决定着腰部的线条，可利用肩、胯部的高低、扭转来变化姿态，肩线和胯线水平则美姿端庄，肩线和胯线的夹角越大则人物动作越活泼;可以通过上肢与躯干线条形成各种美姿结构，配合手势的动作，可使人物体态更富变化。站姿人像一般采用S形、三角形、斜线等构图方法。 《飞扬》摄影师：肚子也有春天 站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。在摆拍站姿人像时要注意以下几点： A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。