推荐阅读
不可不知的URL知识
URL设计是Web设计中常被忽视的东西，事实上URL非常重要，这不仅是一个网页唯一的路径，还涉及到你的站点是否干净，友好。本文讲述URL这个司空见惯的Web元素中包含的大量不应为忽视的知识，准则与最佳实践。需要注意的是W3C建议使用URI取代URL一说。关于URL的一些准则首先是与URL有关的一些准则。一个URL必须唯一地，永久地代表一个在线对象URL的最基本的使命是唯一地代表Internet上的一个对象，URL必须和Internet上的对象一对一匹配。然而现实中，这很难实现，我们经常可以通过多个URL到达同一个页面，比如，http://mysite.com/product/tv和http://mysite.com/product?name=tv，这种情形在现代CMS中更是比比皆是，针对这个问题，SEO moz有一篇很好的文章，讲到了如何使用Canonical URL机制解决站点中的重复URL问题。URL应该是永久的，这就要求你在站点上线前就非常严谨地规划URL。如果有一天，你不得不更改URL，一定使用HTTP301机制，告诉浏览器和搜索引擎，你的那个URL所代表的对象，已经搬迁到新地址，这个机制可以保证你旧地址所获得PR不会被清零。尽可能用户友好这是URL设计的根本，你的URL应该为最终用户而设计。保持URL友好的一个好办法是在保证可读性的同时让它尽可能短。比如/about就好过/about-acme-corp-page，当然，保持简短不能牺牲可读性，/13d2一类的地址短则短矣，但并不友好。如果要在Twitter，Facebook一类的社会媒体网络分享你的URL，可以使用Bit.ly一类的网址缩短工具，但这种工具产生的缩短URL并不友好，在Wordpress一类的CMS中，可以使用PrettyLink Pro或Short URL plugin一类的可控制的地址缩短插件。 URL的设计切忌使用一些对用户来说没有意义的内容，比如数据库的ID号，/products/23这样的URL地址对用户是极不友好的，应当使用/products/ballpoint-pen一类的地址。
Dreamweaver快速编辑网页标签
不知各位是否有手写代码的习惯。例如：要在一个单元格插入一段CSS代码，或者一段Javascript代码，怎么做才比较快捷方便呢？ 虽然Dreamweaver已经为我们提供了代码视图，可是必竟还要手工去查找，还要来回地切换。虽然也可以用代码视图与编辑视图并存的方式，但还要占用一半的屏幕空间，使本来便不大的编辑区域更显得拥挤。有没有更好的办法呢？答案是肯定的。 下面我们以Dreamweaver MX为例，假设大家Dreamweaver面板布局都为默认的布局方式。查看一下属性面板的上方是否有一行小标签。（如果您用的不是MX，标签在状态栏中）例如：你新建一个空白的HTML文档，上面的小标签应该为＜body＞。请看下图： 图上画红框的地方，就是我们今天的主角了。我们先看一下“环绕标签”。在页面上随便打入几个字，选中它们，在右键菜单中选择“环绕标签”，在弹出的环绕标签对话框中输入“＜strong＞”（不包括引号），然后回车。之前被选中的文字是不是已经变成粗体了，到源代码看一下，我们所选中的文字是不是已经被＜strong＞标签包围了？大家可以试着再加入其它的一些标签，如：＜a＞，＜p＞。这里也可以直接输入属性。如：＜p style="color:#CC0000"＞。这里仅大概说明一下，如有疑问，请查看Dreamweaver的帮助。 下面说一下标签选择器的应用方法。 我们将光标移动到刚才加粗的文字里，会发现在＜body＞的后面多了个＜strong＞。这就是说光标所在处的这些文字的外面有＜strong＞的标签，在＜strong＞标签外有＜body＞标签。下面大家再添加一个表格，把光标移动到表格内，看看标签的结构。相信对HTML有些基础的朋友都应该很容易理解的。 假设我们现在要插入一个表格，并将这个表格用CSS来将它下移10个象素。先插入一个表格，然后交光标移动到表格内。这时在标签选择器上应该可以看到这样的字样＜body＞＜table＞＜tr＞＜td＞。然后在table标签上点鼠标右键，会看到有四个选项。删除标签、编辑标签、设置类、设置ID。 在这里，我们选择编辑标签，然后在后面加上属性style="margin-top:10px"和正常书写源代码的方式是一样的。然后按下回车。就完成了编辑。如果在Dreamweaver里看不到效果，请用浏览器预览。 还有另外一种方法，也许你会喜欢。选择窗口→标签检查器当你选择某一个标签后，这里会显示出当前选择标签的所有属性。也可以很快地在这里进行编辑。在这里输入的属性不用包括引号，编辑后按回车确定。 这里我们只将方法告诉大家，希望大家能够从中受益
现代摄影师必须掌握的关键技能
现代相机的发展应该——至少在理论上——令拍摄出精彩照片变得比过去更加容易。现代相机有如此之多的曝光模式、对焦工具、照片风格等等，制造商希望你相信，现在拍照只需要按下快门就好。的确，随着技术进步像准确曝光这种技术已经变得非常容易了，但是如果你还想在摄影上有所进步该怎么办呢? 现在的摄影术与10年前已经大不相同。随着传统暗房技术的衰退，一个好的现代摄影师也必须具备除了构图和曝光之外的技能。本文就向大家介绍5个我认为是最关键的技能。 1. 掌握一种软件 如何在数码暗房中获得最佳图片的技术需要细细打磨。无论你是希望“摄影”还是“创作图片”，这都是非常重要的技能，它可以令你更好地控制自己的作品，将照片做到最好。 要做到这一点，你需要选择一款编辑软件，然后学习如何发挥它的全部潜力。这当然并不意味着要买最贵最专业的——应该选择最符合你兴趣和需要的。准备好改变自己的想法。 2. 练好基本功 你需要了解构图、曝光以及如何最大发挥相机性能。无论拿着哪种相机，如果你真的不知道如何使用它，那是很难拍出好照片的。认真阅读说明书，学习相机的使用方法。学习关于景深、对焦标尺和快门速度的概念。这些事可能做起来会有些枯燥，但是有助于你理解如何创作出自己想要的画面。 3. 创新 按照固定的方法一遍遍拍摄相同的照片是很容易的。作品的进步意味着你需要不断提升自己的创作方式。你需要对新事物保持兴趣，比如新的工作流程，及它们如何对你的创作产生影响。拒绝“进化”会令你难以“生存”并最终丧失对摄影的兴趣，而如果你希望在摄影上不断进步，就需要不断创新。 4. 学习别人的作品
如何拍摄出具有生命和感觉的人像作品
有很多初接触人像摄影的朋友，都会把大部份的心思和注意力放在拍摄的技术上面。例如光圈、快门、场景、构图、白平衡、如何叫模特儿摆出各种优美的pose等等……当然，掌握和熟练基本技术是必要的。自已手上的兵器都还没有用好，又如何能够施展好的武功呢? 可是，摄影始终是一门艺术创作。而人像摄影作品能否令观赏者留下深刻印象，其感觉是极为重要的。大家都不希望别人在看自已的作品时如走马看花，看后很快就会遗忘。单从上述提及的拍摄基本技术下苦功，似乎并不够。有人说，人像摄影根本的定义应该是要把被摄者最真的一面刻画出来。最真的一面指的当然不单单是指被摄者的外表，而是包含被摄者的性格、特质和内在。我们要拍到有生命、有感觉而动人的人像作品，除了一定程度上的摄影技术配合外，就必须把被摄者最真实、最自然的一面和性格拍摄出来，作品的生命和感觉才会出来。 因此我花了不少时间去研究和尝试，如何能够把被摄者的性格拍出来!但从人类心理学角度来看，人的性格本来就有两面甚至多面，而且每个人都不一样。要把被摄者的全部性格拍出来几乎是不可能的。所以只能把被摄者当时的那面性格和内心感觉自然地拍出来!如何能够做到呢? 相信没有特定的方法，以下分享其中一种我经常用的方法： 每当我准备拍摄人像照前，首先会与被摄者进一步沟通。这样做除了可对被摄者的性格有进一步了解之外，也可以了解对方希望拍摄出何种感觉的照片。往往对方第一个念头就是真实的个性所至才会有这种想法，作为摄影师应该尽量配合和达成对方的要求。 其次，为这次拍摄定下一个符合被摄者性格的主题。主题的好与坏，是否适合拍摄上的条件限制，亦需要从经验之中不断进步。除了影像以外，音乐同样是能带动生命和感觉的很好的媒介。提前为主题选定音乐，在拍摄前给对方充足时间聆听，有需要时可现场把音乐一边播放一边拍。让音乐把对方的自然情绪带动出来，无论喜与悲。很多从事商业摄影的朋友在工作室拍摄时喜欢播音乐也是这个原因。多称赞，给予对方自信心，放松心情。若气氛投入了就让对方自由发挥。尽量避免不断改变被摄者的动作，因为每个细微的肢体语言都可能正在体现出对方的性格和内心世界。
最新发布
使用3ds Max的制作科幻的太空场景的建模方法
最终效果导言：在这篇教程中，作者讲述了如何使用3ds Max的制作一个科幻的太空场景的建模方法，并如何巧妙的利用Greeble这款超强的3ds Max城市场景制作插件。翻译出来奉献给大家，希望对朋友们有所帮助。第一步首先使用polygon进行细分建模，先建出下图的模型，这步比较简单，但是模型的面数最好多一些，这样便于后面的制作。(图01)图01第二步按照下图所示，选择这些多边形。(图02)
3DMAX建模教程：新手速成建筑动画
好多小伙伴们对我说，看到别人做的建筑动画那么棒，好羡慕。其实掌握技巧，做起来还是容易的。下面我就教大家几个小知识，让新手在短时间内也可以做出简单的建筑动画，快来一起看看吧。1、首先我们需要准备3个模型，一个池塘、一条鱼和一只蝴蝶。依次合并到max中，付好材质。(本教程所有模型均来自www.3dxy.com)2、在池塘上空画一条曲线，并将所有点转化成平滑。3、在透视图中调整点的位置，使其更接近自然状态的蝴蝶飞行路径。4、将蝴蝶模型孤立起来，并塌陷为3部分，两个翅膀和身体。
3DMAX实例教程：3DMAX室内场景渲染教程
使用软件：3ds Max这是一个简单的室内场景(图01)图01现在在室外合适的位置放一个OMNI,将阴影设置为RAYTRACE,适当调整亮度渲染如图(图02)图02现在我们通过灯光阵列来模拟室外的天光,生成一个OMNI。通过关联的方式复制出4行7列,移动到窗框的位置 (这时候可以打开环境面板中的自动曝光控制)。
Photoshop制作五彩抽象效果的篮球运动员
先看一下显示的最终效果1、新建文件导入图片2、将人物用钢笔抠出，ctrl+J单独复制一层，将原图隐藏。3、Ctrl+shift+U去色，ctrl+M调整一下黑白对比度4、点击菜单“滤镜”>”滤镜库”>”艺术效果木刻”，让黑白模块化。
Photoshop制作创意的人像和风景二次曝光效果图片
最终效果1、新建画布。打开PS软件，按Ctrl + N 新建画布，尺寸为1200 * 800像素，分辨率为72像素/英寸，背景选择白色，如下图。2、导入人物素材。打开人物素材，用移动工具拖进来，调整好位置;然后用钢笔工具把人物头部抠出路径，如下图。3、按Ctrl + 回车把路径转为选区，然后给当前图层添加图层蒙版。再按Ctrl + J 把当前图层复制一层。 4、打开树木素材，我们需要给他更换天空部分。
3DMAX实例教程：多通道贴图绘制血骑士
多年来我一直学习和发展自己的复杂贴图解决解决方案和方法。血骑士是我制作的诸多角色中的第二个，因为他亲身经历了整场战争，所以我决定尽可能使用自己的方法给这个角色增加更多的细节，比如灰尘、划痕、污点、血迹和装饰物等，我把这种方法叫做“多通道贴图”。制作这个角色的重点是贴图/阴影，在这节课中我会给大家讲解制作过程，思考方法和一些小窍门(图01)。图01多通道贴图-总体思路和优缺点我所说的多通道贴图的优点是它能够在同一对象上使用不同的贴图通道(在其他软件中，比如Maya，我们叫它UV节点)，在材质中使用了很多混合贴图，并且在这些贴图通道里使用了遮罩。换句话说-通过UV’s，仅仅使用一种材质和几种贴图，几乎角色盔甲部分的整个贴图过程都在Max里完成了。最后的结果是，所有盔甲部分(血骑士中有40多个不同的部件)都用了相同的材质和几种贴图。并不像“经典教程“所说的那样，要使用很多材质和上百种不同的贴图文件(每种材质的颜色/凹凸/高光等都要几种贴图才能实现)(图02)。图02优点：
Photoshop制作金属质感的纹理艺术字教程
这次的教程，我亲自动手做了一遍，所以大家会发现所有图层样式面板都是中文了，在这个教程里，我们将会通过使用图层样式、滤镜等工具，打造出一款炫丽科幻的艺术字体。先来看看最终效果：1-1、首先我们新建一个画布：1100*410，背景色填充为黑色，字体颜色设置为#d4aa3f，大小170px，置于画布中间(字体在最后面有打包下载，这里的字体名称是：Spy Agency Regular)：1-2、给文字加个内阴影，设置如下：1-3、给文字加个内发光，设置如下：1-4、再给它加个渐变叠加，设置如下：
Photoshop制作315银色金属艺术字教程
最终效果1、新建一个1000 * 650 像素，分辨率为72的画布，背景填充黑色。点这里打开文字素材，右键选择“图片另存为”保存到本机，用PS打开保存的文字素材，用移动工具拖进来，锁定像素区域后填充白色，如下图。2、双击图层面板，文字缩略图载入图层样式，然后设置。投影：颜色为橙红色：#ff5500，混合模式“正常”，其它设置如下图。外发光：混合模式“颜色减淡”，颜色为橙黄色：#ffe500，其它设置如下图。斜面和浮雕：样式“外斜面”，其它设置如下图。
Photoshop用简单的树叶素材制作超酷的蓝色放射光束
制作放射光束的方法有很多，本文的方法也不错。前期选一张素材，用画笔等把不需要的部分涂掉；然后用多组滤镜做出初步的放射底色；再用滤镜增加局部光束亮度，得到想要的效果。最终效果1、打开素材。2、用尖角工具（不带柔边的画笔），设置前景为白色。3、随意在画面四周涂抹（涂抹成以下效果）。4、再设置前景色为黑色。用刚才的尖角画笔在画面中间随意涂抹几下，如下。