推荐阅读
利用Photoshop脚本功能制作清晰的景深风景图
景深，就是清晰的范围。风光摄影，一般都需要从近到远都清晰。静物摄影，一般距离比较近，多用中长焦段和微距镜头。这种情况下，即使使用了一个极小光圈，仍然不能把拍摄物体整体都拍清晰。针对这样问题，飞侠来结合案例，和大家说下如果拍出一张景深极大的作品。案例一：静物拍摄珍珠项链如果打算把这条项链，整体都拍清晰，我们是否可以通过一个小光圈就可以呢?大家来实际看看吧。我使用105mm微距镜，f22的小光圈。可是实际的景深效果呢?只是第一张对焦范围内是比较清晰的，其它二张的前景和远景图片都是模糊的。尽管使用了f22小光圈，拍摄物体还不是全部清晰。而且使用了这么小光圈，会导致画质下降。
Flash鼠绘入门第十课：绘制娇艳郁金香
先来看看相关的素材图片：郁金香图片1郁金香图片2 本课程继续学习绘图工具的使用，颜色的填充调整与搭配。 “博爱、体贴、高雅、富贵、能干聪颖……”人们把美好的语言赋给了郁金香。您是否也想把自己亲手绘制的郁金香留在永远的记忆中？请打开FLASH软件，开始吧... 一、画“花瓣” 1、插入一图形元件名“花瓣1”，用椭圆工具，笔触禁止，画一椭圆大小55*128。用黑箭头选择进行调整，中间加画一条线并调整成如图形状。左右分别填充颜色，放射状色码为：左F0A8B7、中D13F4E、右AB1020，填充后删除笔触。新建图层二，复制粘贴图层一的第1帧，填充线性渐变色：左C9D5D5、右EA6D71 (0%)。如图1：步骤图1
CSS应用基础教程(2) 应用方式
Ｃ Ｓ Ｓ 的 声 明 方 式 这章节将开始为您介绍ＣＳＳ的应用。当然一开始要介绍的是如何去建立个样式表 （Style Sheets），包括了声明的方式和应用在网页上的方法，最後还会为您概述一下ＣＳＳ的一些特性。概略来说，ＣＳＳ的声明有三种方式：一、基本声明：最典型的ＣＳＳ声明方式。 element {property: value} 用中文来表示的话，也就是元件(标签) {性质(属性)名称: 设定值}例如： H3 {COLOR: BLUE} 即为一组声明。二、集体声明：同时声明某个或数个元件(标签)（各元件(标 签)间以逗号分隔）的一组或数组样式规则(性质)（各组规则间以分号分隔）。 元件(标签) {性质(属性)名称1: 设定值1;性质(属性)名称2: 设定值2;... }或是元件A(标签A), 元件B(标签B), 元件C(标签C), ... {性质(属性)名 称1: 设定值1;性质(属性)名称2: 设定值2;...}例如： TD {COLOR: BLUE;font-size: 9pt;}或是TD,P,DIV {COLOR: BLUE;font-size: 9pt; }三、分项声明：将许多样式规则分组再分别声明。 元件A(标签A) {性质(属性)名称1: 设定值1; 性质(属性)名称2: 设定值2; }元件A(标签A) {性质(属性)名称3: 设定值3; 性质(属性)名称4: 设定值4; }例如： TD { COLOR: BLUE; font-size: 9pt}TD { font-family: "标楷体"; line-height: 150%}这样子的声明方式并不会互相抵触，因为所声明的性质是不同的。如果不小心对同样一个性质作了重复的声明，则只有後来声明的设定值才会发生作用。 要附带提一下的是，在您的声明中，只要您的格式正确就会被接受，而不论是大小写、空白或换行都不会对显示的结果 有影响的，您可依自己习惯来编写。 Ｃ Ｓ Ｓ 的 应 用 方 法 接下来要为您介绍的是将所建立的样式表应用在网页上的四种基本方法。一、使用STYLE属性： 将STYLE属性直接加在个别的元件标签里。 <元件(标签) STYLE="性质(属性)1: 设定值1; 性质(属性)2: 设定值2; ...}例如： <TD STYLE="COLOR:BLUE; font-size:9pt; font-family:"标楷体"; line-height:150%>这种用法的优点 是可灵巧应用样式於各标签中，但是缺点则是没有整篇文件的『统一性』。二、使用STYLE标签： 将样式规则写在<STYLE>...</STYLE>标签之中。 <STYLE TYPE="text/css"><!--样式规则表--> </STYLE>例如： <STYLE TYPE="text/css"><!--BODY { color: BLUE; background: #FFFFCC; font-size: 9pt}TD, P { COLOR: GREEN; font-size: 9pt}--></STYLE>通常是将整个的 <STYLE>...</STYLE>结构写在网页的<HEAD> </HEAD>部份之中。这种用法的优点就是在於整篇文件的统一性，只要是有声明的的元件即会套用该样式规则。缺点就是在个别元件的灵活度不足。三、使用 LINK标签： 将样式规则写在.css的样式档案中，再以<LINK>标签引入。 假设我们把样式规则存成一个example.css的档案，我们只要在网页中加入
Maya UV和UV编辑实例系列(4):使用Fix Texture Warp选项
选择NURBS模型，打开属性编辑器，在Texture Map栏中打开Fix Texture Warp选项，可以对纹理的不均匀分布进行修正。而不需要依赖于NURBS表面的UV参数，Grid Div PerSpan U、Grid Div Per Span V、表示U向和V向每跨度的、分割数目，默认数值是4，数值越大纹理分越均匀。 打开Fix Texture Warp选项后，操作视图不能实时显示出来，只有渲染后才能看到。 应用Fix Texture Warp选项后渲染后，与左图相比，纹理虽然有拉伸，但分布相对均匀。 虽然纹理分布均匀，但还是有拉伸，这是应为我们使用的是1：1的纹理贴图，而闹钟壳的NURBS面片长宽比不是1：1。下面进一步调整NURBS模型的纹理，是其比例正确。 在Hypershader窗口中，选择模型的place2dTexture节点，打开属性编辑器，调整Coverage的数值，同时察看渲染视窗的更新效果，使用IPR渲染可快速看到调整结果，直到棋盘格看起来变为正方形为止。 根据IPR渲染结果，判断纹理贴图使用范围，从上面的例子可以看到纹理只使用整个面
最新发布
字*作设计注意点
字*作设计要注意以下几点 字形要正确 不同汉字或拉丁字母的构成，笔划都是法定的，只要有一点半划不符，就成别字，轻则字 义不同，重则不成其字，无人认得，这就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到确切无误，既不能任意增加笔划，也不能任意减少或改变。 风格要统一 不管拉丁字母或汉字，字体笔划都必须统一。如写汉字，不宜三笔隶体，二笔仿宋，写拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷杂组一字，印刷体与手写体也不能在一字中混合运用。 字体表情要适应文字内容的精神 每一种字体，都有它自身的表情。如黑体有醒目严肃的感觉，老宋、楷书有端庄刚直的的表情；仿宋、行书有清秀自由的意趣；而篆书则有华贵古朴的风貌又如拉丁字母的花楷颇相当于汉字的左篆，具有华贵古朴之感；印刷体则相当于老宋楷书，一具有端庄明确的感觉。 手写体则相当于仿宋、行、草，有轻松活泼的体态。因此选择某种字体为设计美术字之基调时，应该按文字内容的精神而定。这样才能表里一致，发挥出文字感染力的最大功能。至于 变化形式，可不拘一格，诣凡笔划之长短、肥瘦、曲直，”作者均可自由规范，只要根据文字 固有结构变化就行，甚至还可进一步按透视法、立体投影、空心变化等受法，加强其装饰意 义，使之美化。
来自国外的最全的《字体设计基础》全文
字体设计基础是一份来自 typeworkshop.com 的资料，简明扼要的描述了西文字体设计的一些基本概念，不管你是不是平面设计师或者是字体设计师，又或者只是路人甲乙丙丁，这些资料都可以让你进入字体所蕴含的数学之美。而且有许多方法也可以被引用到汉字设计中去。用我的话来说：中文有5000年的书法艺术的历史，但是对于现代印刷术的研究，还是要虚心向西方学习。虽然印刷术最早发明于中国，之后才流传到欧洲发扬光大。 现今英文印刷术研究体系已经被发展到一个非常精密和发达的水平，特别是在现在的全数字化的桌面印刷时代。现在的英文字体的数量已经不知道有几万种。但中文字体数量可能还不到一千，如果去除重复的，可能还不到100。 我之所以花这么多时间去研究英文字体，是由于我越来越感觉到，中文和英文就好像阴阳的关系，或者说是一个事物的两面。对英文字体设计的技术了解得越多，你对中文字体设计的理解也越深刻。因为其中包含的道理是一以贯通的。
字体设计初学者必读（1）字体需要设计
设计印刷物，要面对大量的字体排版工作。如何使文字内容更加吸引读者，这就需要进行字体设计。由此可见，字体设计是十分重要的。文字是一个民族，文化的象征。文字是记录信息符号，起着传达信息的作用。在生活中到处可以看见文字，例如我们看的书籍、报纸、大街上的广告等等，这些文字都以不同的形式传达着各种各样的信息。文字在生活中十分常见，如何使文字与众不同，脱颖而出呢？这就需要对文字进行设计，从而使文字信息更易传达。文字经过设计，不仅增强了文字的美感，而且也使文字信息更容易传达。由此可见，字体设计具有十分重要的作用。我们通过以下几点，详细地讨论学习字体设计的重要性：●文字经过设计，可以使字体更加醒目，从而吸引人们的注意力。例如下图中所示的文字，通过加粗笔画、文字描边等方式，使文字更加醒目。
字体设计初学者必读（2）中文字体设计
字体需要设计，那么如何对字体进行设计，才能使字体更加美观、引人注意呢？在这一篇教程中，将通过讲解中文字体设计，为大家阐述字体设计的相关设计方法。我国是一个多民族的国家，文字种类很多，除了汉字以外还有纳西族的东巴文、藏族的藏文、朝鲜族的朝鲜文等等。由于汉字是应用最广泛的，所以本篇教程讲的中文字体设计是以汉字为主的字体设计。学习中文字体设计之前，了解一下汉字的简单演变历史是十分必要的。如下图。中文字体演变到今天，出现了很多形式。这些不同形式的字体都具有相似的外观特点。掌握这些外观特点，对于我们学习字体设计具有重要的意义。下面，我们可以通过两种常用字体宋体和黑体，来讨论一下字体的外观特点。●宋体宋体的特征为字形正方，横细竖粗，笔画与笔画连接处有顿角。
字体设计初学者必读（3）外文字体设计
字体因民族和地区的不同，形成了各自独立的文字体系，世界上除了前面讲过的以汉字为主的中文体系外，还有以拉丁文为主的外文体系。本篇通过讲解以拉丁字母为主的外文字体设计，为大家阐述字体设计的相关方法。拉丁字母是目前使用最广泛的一种字母文字系统。一共有26个，有大写字体和小写字体之分。按照外形结构的不同，拉丁字母可以分为圆形字母、对称字母、不对称字母和特殊字母。世界上应用拉丁字母的国家有六十多个，包括我国的汉语拼音也是拉丁字母。拉丁字母不仅应用十分广泛，而且具有悠久的发展历史。了解拉丁字母的演变历史对于学习外文字体设计是十分必要的。
字体设计初学者必读（4）字体的应用
字体的应用范围十分广泛，包括海报、标志、书籍封面等等。如何使字体得到更好的应用，需要掌握字体应用的相关方法。为了使字体信息得到有效的传达，当字体和字体或字体和图案进行组合时，应根据画面内容和构图的要求，采用适当的组合方式。我们可以将字体的组合方式归纳为以下两种：对比组合和统一组合。对比组合，就是指采用字体对比的方式进行组合。对比组合可以使字体特征更加明显，字体信息更易传达。字体形成对比，可以采用以下三种方法：●风格的对比采用不同的书写方式或不同的表现形式，形成不同的字体风格，使画面产生对比效果。注意：字体风格包括字体形式、字体的质感、字体的变形特点等方面。在实现字体风格对比时，可以从这几方面进行变化对比。例如下图海报设计中，采用了不同的字体表现形式，形成了不同的字体风格，画面变化丰富，给人留下了深刻的印象。
“方正奖”中文字体设计一等奖作品欣赏
中文字体一等奖 韦薇――月光体 创作意图 本字体由虚渐入实，生动且富有灵性。大方得体，赏心悦目，如月光倾洒，恬静而不失典雅。 评委评语 靳埭强： 这款字体折纸光影的原理，利用垂直、水平与斜线，深浅、明暗的不规则弧度，营造有个性和趣味的富创造性的字体，值得奖励。 徐冰： 作者的想象力超越于一般字体设计的范围，灵感来自于屏幕时代的特殊经验。 余秉楠： 由虚入实，恬静而动。如月光倾泻神州，尽得诗情画意。 小林章Akira Kobayashi： A very unusual and interesting approach to designing a typeface. Amazing it looks also good in photocopy! A fun to look at!
“方正奖”中文字体设计二等奖作品欣赏
二等奖 葛玉泉――新颜体 创作意图： 在颜体结构基础上将笔画重新整合归纳，简化横、竖，强调钩、捺，在传统书法中融入简洁利落的现代审美意趣，使字体端秀舒展、清新挺拔。 评委评语： 徐冰： 能感受到设计者对汉字结构的认知与现代字体设计之间的关系。 靳埭强： 以传统书法名家风格，设计成个性强，而具现代感的新字体，显出设计者对传统的消化承传，而能加入自我的思维与创新，可喜可贺也。 余秉楠： 简化了横、竖，强调了钩、捺，整合归纳使旧颜复新貌，赋予了现代意识。 李少波： 作者将颜体字的笔画直接与几何化的笔形组合在一起，形成巨大的反差。听起来似乎是很危险的手法，然而，最终的效果却让人觉得震撼而有趣。作品的成功首先受益于“颜体”本身的巨大魅力。 朱志伟： 成功的将颜体神韵与现代字体结合在一起，即传统又时尚。结构宽博严谨，笔画设计灵动自然，是一款即具艺术性又有实用性的好字体
“方正奖”中文字体设计三等奖作品欣赏
三等奖 陈三洪――丽宋 创作意图： 宋体是一种内容丰富的字体，时而严肃，时而庄重，时而古朴，时而美丽。 评委评语： 靳埭强： 此宋体清丽秀健，外柔内刚，神气均备，独特而优美，不可多得的佳作也。 余秉楠： 纤秀典雅，婀娜多姿，读来赏心悦目，如沐春雨。 李少波： 精细的笔画设计给这款字带来了独特的性格，宋体字的特点在这里被悄悄的改变着，一些更为自然的细节像是从字中“生长”出来的幼芽、茎蔓，或是叶尖上掉下的水珠，构成这幅作品中最人性化的美学特征。 朱志伟： 就宋体而言，具有突破性的创新，除了横轻竖重外，已经没有多少宋体字的特征，但在视觉上它具有同宋体字一样的阅读适性。宋体字的特征是工具使然的结果，而丽宋的笔形设计，正是消除了这种工具的痕迹。 徐冰： 同意作者的自我阐释：“时而严肃，时而庄重，时而古朴，时而美丽”。
“方正奖”中文字体设计优秀奖作品欣赏
优秀奖 徐瑞华――水之印体 创作意图： 水无色、无味、无形，洒出去会流淌，积起来成水珠，滴在衣服上会有水痕。作品手绘而成，使用毛笔沾以水分为多，墨为少，一气呵成，若淡若浓，若清晰或模糊，表达对水之印的想象，水墨交融或积成墨渍或行云流水，一切品在字中。 评委评语： 靳埭强： 水墨是中国绘画与书法最重要的精华，它的浓淡效果更能N含文化气质。设计者巧妙地在凡纸上书写成一种具自由天趣的文字，在粗细、疏密、浓淡、虚实的比对中，显现了气韵生动的神韵。 李少波： 这款字给人很强的东方意韵。浅浅的水渍自然地将古隶的特征消融其中。令人感到古风扑面，却又不知风起何处... 小林章Akira Kobayashi： Every character has a beautiful balance of black-and-white. Pleasing to look at.