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详细解析中文字体常用技法及设计应用
当接到一个设计主题的时候，大家经常怎么做?分析设计主题传递的信息，头脑风暴，找参考。这些工作的目的，是为了找到合适的设计语言，应用某些技法，通过创意组合，用图形传递情感信息，应用在特定的主题下。我的目的是把各种技法归纳到这些常见的情感和应用主题中，比起罗列各种设计技巧，在什么场景下用才是更重要的。就像技术再好，脱离实际的业务也是空中楼阁没法落地。即使信息内容千千万万，但传递的人类情感或者应用主题是有限的，这些情感和应用主题就像一个个筐，各种信息都可以分门别类的装进去。比如情感有欢乐，悲伤，恐惧，惊悚，愤怒，迷茫，坚定，沉稳等，应用主题如自然，战争，科技，古代，文艺，鬼神等。设计师根据表现的主题情感在创意初期会有个方向，如果能汇总尽量多的实例甚至提供技法建议，能更快的帮助设计师把握设计特征，专注在创意上。我从网络借用了很多优秀设计师的作品作为案例，感谢他们在网络上无私分享的作品供大家学习。本人非专业字体设计师，暂不讨论规范宋体字的书写方式，有欠妥的地方望大家多留言指正。做宋体字经验方法总结先从做字的流程说起，然后按照笔画粗细，装饰字角汇总，笔画变形种类，单字的设计方法，词组的组合方法，特效几个方面，从微观到宏观逐步展开。1.0 做字的流程(图片来自秦德超老师的工作坊)选择字体变形的风格。分析设计需求，找到潜藏的情感诉求，如粗狂、柔美、空灵、时尚…找到相应的图形特征;
Dreamweaver CS4新特性之JavaScript
* 针对 Ajax 和 JavaScript 框架的代码提示 * Adobe InContext Editing * HTML 数据集 * Subversion® 集成 * CSS 最佳做法等，更多可以查看官方的fetures页。这里我主要给您介绍一下关于JavaScript的部分新特性。 是在官方下载了DreamWeaver CS4的PreRelease版来测试，解压和安装没有什么太多要说的，只是感觉比早先啊的DreamWeaver CS3的安装速度要快了不少，安装完毕，发现界面与之前相比有了一定的改变，如图(上图为DreamWeaver CS3，下图为DreamWeaver CS4)：
旅游摄影技巧：记录美好旅途
随身用镜头记下美好的旅游生活，有哪些基本的，容易掌握的小技巧呢?理解、做到以下基本的拍摄要求就能拍出好照片。1 明确主题： 咔嚓，咔嚓，不要以为只要手拿相机随便按下快门会出好照片。好的摄影作品往往需要用脑。在按下快门之前，你一定要明确拍摄意图，明确照片的主题。 明确照片的主题，就是在记录旅行的过程中，你是要突出风景?还是人物?还是记录当地的人文风情?心中要有设想，让整个画面中心集中于主体中，然后把不必要的杂物避开。 2 捉住景区特点： 每处风景，都有其特色，每处风景特色都具备地域上和时间上的特点。要强调该景点的不同地方特色，才能使照片的表现力大大增强。 3 突出重点： 不错，旅游风景摄影中，也有主次之分。枯藤老树昏鸦, 小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下, 断肠人在天涯。这些景物只能选择一个、两个作为画面的主角，不能把全部作为重点内容来表现。 4 学习用光： 摄影是用光作画，离开了光就谈不上摄影。一般旅友要清楚知道，中午在强烈阳光下，人物的脸部容易产生阴影变形，这种光不适合拍风景纪念照;而日出日落太阳光质柔和，并且呈现出暖色调，是旅途摄影的必然好时机。
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Photoshop运用光线与阴影让照片变得更加高大上摄影后期教程
PS摄影后期教程：学习怎么运用光线与阴影让照片变得更加高大上。在你进行任何一张图片的处理之前，首先确定你是否需要阴影，然后确定主光源的方向。 如上图，你会发现原始照片中光源在女主角的左上方，所以你应该遵循光源的方向，在最终合成的照片中光线的来源也在女主角的左上方。可以通过照片中一些元素来找出光源的方向从而指导合成中光影的处理。下面有个类似的例子。但是这次光源的方向在右边，设计师用了同样的处理方法，在合成中虽然换了场景，但是依旧遵循光源来自右边，阴影在左边。 但是，有时候没有明显的光源作为参考，这时候可以利用场景中的物体的投影来确定光源的方向。这儿有个例子： 原始照片中路标没有阴影，感觉不太真实，我们要为它添加投影以便让它看起来更真实，这时照片中看不出明显的光源在哪，但是可以看到照片中的男人和小女孩的投影在人物的右后方，这样就可以确定路标的投影也应该在它自己的右后方，如下图： 上面的只是基础的理论，下面我将教你一些我处理光影的技巧，为方便理解我给不同的阴影起了不同的名字。
Photoshop摄影后期教程：学习RAW日系胶片色调调整技巧
PS摄影后期教程：学习RAW日系胶片色调调整技巧，调出复古胶片色。数码照片，尤其是RAW格式照片往往会呈现灰度较大的色彩倾向，这是为了后期调整发挥创意预留的空间。在这种情况下，我们可以充分利用胶片色彩的特征，将数码照片处理为日系胶片色调的作品。操作过程1，在【基本】面板中调整图片的整体色调，降低画面的明暗对比度，增加阴影中的细节，降低白色高光，增加画面中黑色的细节，并稍微降低饱和度。2，在【色调曲线】面板中调整画面的RGB颜色。3，在【HSL/灰度】面板中降低画面的色彩饱和度和对比度。4，在【分离色调】面板中调整画面的明暗区域色调。5，在【效果】面板中，为画面增加上一些噪点，以模拟出胶片的颗粒质感。步骤解析01 用photoshop打开一张RAW格式文件，并进入CameraRAW界面，在【基本】面板中，降低图片色温，将色调调整为“偏绿”的感觉，同时略微降低画面的明暗对比度，增加阴影中的细节，降低白色高光，增加画面中黑色的细节，并稍微降低饱和度。
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PS摄影后期教程：把人像照片修出商业大片效果，科技蓝色彩的人像艺术照。效果图：原图：1.妆效片的分析思路2.处理背景灰色，脏的区域。3.使用修复画笔工具去除大瑕疵。
PS调色调出油画主题风格艺术效果的人像照片教程
这组片是在大理的海舌公园下午5-6点钟拍摄的，此时段为拍照的黄金时间。日出后的一小时与日落前的一小时左右，此时太阳位置较低，在太阳低角度的照射下，柔和光线使景物产生较长的阴影，让看似普通的景色展现出质感并让画面更有立体感。当太阳位置接近地平线时，光线会变得更暖和更丰富。因为此时光线透过的大气层较厚，大气层吸收光线中的大部分蓝光，而留下了光谱中较暖的成分，显示出金黄色光线的魅力。黄金时间的光线带有金色光线，能将平凡无奇的的景物展现出新面貌。首先我们分析一下原片：光线稍有不足固有色为暖色没有对比层主题氛围感够强烈然后我们整理一下思路，这是一组花鹿和一些油画元素的主题，所以需要我们后期的方向需要把这张照片变得更加梦幻，色调更加浓郁。
Photoshop设计制作质感大气的鎏金艺术字教程
最终效果1、新建画布。打开PS软件，按Ctrl + N 新建，尺寸为1000 * 700像素，分辨率为72像素/英寸，如下图。2、选择渐变工具，颜色设置如下图，然后由画布中心向边角拉出径向渐变作为背景。3、把下面的文字素材保存到本机，再用PS打开，用移动工具拖进来，并放到画布中间位置。
PS调色调出清新的外景人像图片的Photoshop后期技巧教程
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PS打造小清新的淡调蓝红色草坪人物图片调色教程
素材图片主色为黄绿色，前期直接减少图片中的绿色；然后给高光和暗部区域增加蓝色；再在人物背景光源位置渲染一些高光；最后加强整体及局部明暗得到想要的效果。最终效果原图1、打开原图素材大图。先来减少图片中的绿色。创建可选颜色调整图层，对黄色、绿色、青色进行调整，参数及效果如下图。
