推荐阅读
利用Photoshop脚本功能制作清晰的景深风景图
景深,就是清晰的范围。风光摄影,一般都需要从近到远都清晰。静物摄影,一般距离比较近,多用中长焦段和微距镜头。这种情况下,即使使用了一个极小光圈,仍然不能把拍摄物体整体都拍清晰。针对这样问题,飞侠来结合案例,和大家说下如果拍出一张景深极大的作品。案例一:静物拍摄珍珠项链如果打算把这条项链,整体都拍清晰,我们是否可以通过一个小光圈就可以呢?大家来实际看看吧。我使用105mm微距镜,f22的小光圈。可是实际的景深效果呢?只是第一张对焦范围内是比较清晰的,其它二张的前景和远景图片都是模糊的。尽管使用了f22小光圈,拍摄物体还不是全部清晰。而且使用了这么小光圈,会导致画质下降。
Flash鼠绘入门第十课:绘制娇艳郁金香
先来看看相关的素材图片:郁金香图片1郁金香图片2 本课程继续学习绘图工具的使用,颜色的填充调整与搭配。 “博爱、体贴、高雅、富贵、能干聪颖……”人们把美好的语言赋给了郁金香。您是否也想把自己亲手绘制的郁金香留在永远的记忆中?请打开FLASH软件,开始吧... 一、画“花瓣” 1、插入一图形元件名“花瓣1”,用椭圆工具,笔触禁止,画一椭圆大小55*128。用黑箭头选择进行调整,中间加画一条线并调整成如图形状。左右分别填充颜色,放射状色码为:左F0A8B7、中D13F4E、右AB1020,填充后删除笔触。新建图层二,复制粘贴图层一的第1帧,填充线性渐变色:左C9D5D5、右EA6D71 (0%)。如图1:步骤图1
CSS应用基础教程(2) 应用方式
C S S 的 声 明 方 式 这章节将开始为您介绍CSS的应用。当然一开始要介绍的是如何去建立个样式表 (Style Sheets),包括了声明的方式和应用在网页上的方法,最後还会为您概述一下CSS的一些特性。概略来说,CSS的声明有三种方式:一、基本声明:最典型的CSS声明方式。 element {property: value} 用中文来表示的话,也就是元件(标签) {性质(属性)名称: 设定值}例如: H3 {COLOR: BLUE} 即为一组声明。二、集体声明:同时声明某个或数个元件(标签)(各元件(标 签)间以逗号分隔)的一组或数组样式规则(性质)(各组规则间以分号分隔)。 元件(标签) {性质(属性)名称1: 设定值1;性质(属性)名称2: 设定值2;... }或是元件A(标签A), 元件B(标签B), 元件C(标签C), ... {性质(属性)名 称1: 设定值1;性质(属性)名称2: 设定值2;...}例如: TD {COLOR: BLUE;font-size: 9pt;}或是TD,P,DIV {COLOR: BLUE;font-size: 9pt; }三、分项声明:将许多样式规则分组再分别声明。 元件A(标签A) {性质(属性)名称1: 设定值1; 性质(属性)名称2: 设定值2; }元件A(标签A) {性质(属性)名称3: 设定值3; 性质(属性)名称4: 设定值4; }例如: TD { COLOR: BLUE; font-size: 9pt}TD { font-family: "标楷体"; line-height: 150%}这样子的声明方式并不会互相抵触,因为所声明的性质是不同的。如果不小心对同样一个性质作了重复的声明,则只有後来声明的设定值才会发生作用。 要附带提一下的是,在您的声明中,只要您的格式正确就会被接受,而不论是大小写、空白或换行都不会对显示的结果 有影响的,您可依自己习惯来编写。 C S S 的 应 用 方 法 接下来要为您介绍的是将所建立的样式表应用在网页上的四种基本方法。一、使用STYLE属性: 将STYLE属性直接加在个别的元件标签里。 <元件(标签) STYLE="性质(属性)1: 设定值1; 性质(属性)2: 设定值2; ...}例如: <TD STYLE="COLOR:BLUE; font-size:9pt; font-family:"标楷体"; line-height:150%>这种用法的优点 是可灵巧应用样式於各标签中,但是缺点则是没有整篇文件的『统一性』。二、使用STYLE标签: 将样式规则写在<STYLE>...</STYLE>标签之中。 <STYLE TYPE="text/css"><!--样式规则表--> </STYLE>例如: <STYLE TYPE="text/css"><!--BODY { color: BLUE; background: #FFFFCC; font-size: 9pt}TD, P { COLOR: GREEN; font-size: 9pt}--></STYLE>通常是将整个的 <STYLE>...</STYLE>结构写在网页的<HEAD> </HEAD>部份之中。这种用法的优点就是在於整篇文件的统一性,只要是有声明的的元件即会套用该样式规则。缺点就是在个别元件的灵活度不足。三、使用 LINK标签: 将样式规则写在.css的样式档案中,再以<LINK>标签引入。 假设我们把样式规则存成一个example.css的档案,我们只要在网页中加入
Maya UV和UV编辑实例系列(4):使用Fix Texture Warp选项
选择NURBS模型,打开属性编辑器,在Texture Map栏中打开Fix Texture Warp选项,可以对纹理的不均匀分布进行修正。而不需要依赖于NURBS表面的UV参数,Grid Div PerSpan U、Grid Div Per Span V、表示U向和V向每跨度的、分割数目,默认数值是4,数值越大纹理分越均匀。 打开Fix Texture Warp选项后,操作视图不能实时显示出来,只有渲染后才能看到。 应用Fix Texture Warp选项后渲染后,与左图相比,纹理虽然有拉伸,但分布相对均匀。 虽然纹理分布均匀,但还是有拉伸,这是应为我们使用的是1:1的纹理贴图,而闹钟壳的NURBS面片长宽比不是1:1。下面进一步调整NURBS模型的纹理,是其比例正确。 在Hypershader窗口中,选择模型的place2dTexture节点,打开属性编辑器,调整Coverage的数值,同时察看渲染视窗的更新效果,使用IPR渲染可快速看到调整结果,直到棋盘格看起来变为正方形为止。 根据IPR渲染结果,判断纹理贴图使用范围,从上面的例子可以看到纹理只使用整个面
最新发布
Photoshop绘制立体风格的系统设置图标设计PS教程
先看看效果第一步,用布尔运算画好外形1.ctrl+n新建画布,像素妹建的是800*600的,大家可以随意,但要记住分辨率一定要是72DPI2.用椭圆工具按住shift画出一个正圆,颜色可以先随意填充一个,后期还可以再修改,并分别在锚点处拉出两条参考线,如下图;3.画一个较小的矩形,画之前按住shift,开始画之后可以松手,这样就可以和之前画好的圆在一个图层内,放在圆形的顶部,与圆形相交,并且参考线在矩形中间,如下图;4.用小白工具水平移动矩形左上角和右上角的锚点,左右移动的距离要相等,使其成为一个梯形,如下图;
巧用Photoshop图层和画笔制作抽象人物的PS教程
先看看效果图1.准备您的参考图像来源参考照片,以帮助您的肖像。我们使用从Dreamstime的图象28120087。通过将您的画布分成三份来设置指南。放大你的图像,使眼睛符合指南。调整水平,曲线和海报设置,以帮助显示高光和阴影。2.开始刷牙使用黑色硬圆刷,将大小设置为45px,角度为39,圆度:12%,间距:1%。从眼睛开始,画出更明显的虹膜,眼睫毛和眉骨,每个都在自己的层面上。按下键盘上的X,在黑色和白色画笔之间切换。3.创建音调
Photoshop如何处理风光摄影中大光比问题教程
风光摄影中,人们都喜欢在日出日落的时进行创作,因为那时光线效果非常迷人,逆光使画面表现力增强,天空色彩迷人,整体画面的质感,光感都非常出色。但是,在这个时间段拍摄,有一个不可避免的问题,就是对光比的控制。我们对不同亮度的区域测光,会有不同的画面效果。如下图所示:那么对于这种场景我们需要如何应对?今天我来分享三种有效易学的方法。 方法一使用滤镜用一片gnd或者rgnd平衡曝光,这样在前期拍摄的时候可以在一定程度上减小光比,后期处理时难度可以降低很多,渐变镜推荐使用软渐变,因为城市中楼房参差不齐,用硬渐变很容易误伤前景,一般来说,爬楼或者拍摄大场景风光的时候软渐变一般都可以应对。
打造细腻光感抽象渐变背景的Photoshop教程
渐变应该是这两年的一个视觉风格趋势,将扁平化的平涂填色改为渐变以后,瞬间灵动了不少。在追逐渐变的过程中,我们都很高兴能在PS或AI这类软件中看到有渐变工具,这个工具为我们的创作带了便捷和直达的目的,但同时,很多新手小伙伴也许习惯依赖于软件自带的渐变工具,而不再继续对渐变进一步的探索,结果就是,无论你做多少渐变,如果直接使用渐变工具,总是觉得和那些广受好评的渐变作品有一段距离。这是直接用渐变工具画出的渐变背景,表面上看并无大问题,如果仔细看去会看到有一层层的过渡并不自然的“wave”,相对来说,这也许并不是最理想的结果。下面这一组渐变作品是我研究总结,并增加了简单技巧而创作的抽象渐变背景。下面我们会一一来操作其中一个渐变背景的做法。这类背景可以运用在许多领域,但根据屏幕显色和印刷色的色感不同,普通印刷后的效果可能并没有传递好屏幕中所营造的“光感”,所以这在WEB端的平面设计中会更常用到。灵感来源感谢国外网友分享的Romain Gorisse的作品,本文得益并吸取他的作品灵感而来。 一、设定渐变基础色渐变一定和色彩有着密不可分的关系,所以色彩学是用好渐变的基础。当然,你也可以慢慢来,学习的过程就是次序成长。所以我们在本文中也会涉及到部分色彩学的内容。
Photoshop给建筑图片加上自然的水面倒影效果教程
作者制作倒影的方法非常实用,大致分为三个大的部分:首先复制原图,把画布的高度扩大一倍,并把复制的图片垂直翻转作为倒影部分;然后用涂抹工具对倒影部分的建筑做一些扭曲涂抹;最后用滤镜增加类似波纹纹理,得到想要的效果。最终效果1、打开需要用到的素材图片。2、修改画布大小,将单位改为“百分比”,高度改为“200”;由于制作的倒影是向下延展,所以定位方向向下,鼠标点击定位中的小圆点位置。3、按上述方法设置后,点击确定,得到下图效果所示后,拷贝“天空”层,command+J或ctrl+J获得。4、调出变形工具,按住变形框顶端的中心点向下拉,翻转图片。
星空头像的制作方法,Photoshop制作漂亮的星空头像教程
作者制作星空头像的方法非常实用。前期直接用阈值等提取出人物暗部区域;然后用星空素材剪切到暗部区域;后期再加上合适的背景,并微调头像部分的颜色,得到想要的效果。最终效果1、在PS中打开素材,用套索工具框出人物头部。2、点击图片的小锁解锁背景,给刚框出的选区部分Ctrl + J 复制一层。3、点击图像 > 调整 > 阈值,将复制出来的图层调整成黑白色调的图片。
冰雪艺术字设计教程,Photoshop设计制作3D立体冰雪艺术字
最终效果 1、打开PS软件,按Ctrl + N 新建文件,尺寸为1480 * 1080像素,分辨率为72像素/英寸,如下图,然后确定。 2、在工具箱选择“渐变工具”,颜色设置如下图。 3、在属性栏选择“径向渐变”。 4、由画布的右上角向左下角拉出下图所示的渐变作为背景。
皮质缝纫字体设计,Photoshop制作大气的皮质缝纫字体设计教程
效果字主要分为两个部分:皮质和缝纫线;皮质部分制作稍微难一点,需要给文字加入皮质纹理,并用图层样式做出质感;缝纫部分稍微简单一点,直接用设置好的画笔描边路径得到缝纫效果,后期再用图层样式增加投影等即可。最终效果 1、打开草地图片,把图层命名为“草地”。 2、输入想要的文字,颜色:#e6e6e6,字体为“Merkin”。 3、按住Ctrl键并点击图层面板中的文字图层图标,创建选区。 4、选择菜单:选择 > 修改 > 扩展,15像素,这可以将选区向外扩展15像素。
制作华丽的金色沙粒字,Photoshop怎样制作非常华丽的金色沙粒字
这是网上极为流行的文字效果,非常华丽和细腻;虽然制作不难,不过光影部分的渲染要求极高,不仅要把沙子的颗粒感和颜色都刻画出来;同时还需要在边缘增加高光,底部还需要增加打散的细小颗粒。本人通过不断摸索,找出这种效果制作方法,和大家一些分享。最终效果 1、新建画布。打开PS软件,按Ctrl + N 新建画布,尺寸为700 * 900像素,分辨率为72像素/英寸,如下图。 2、填充背景色。用油漆桶工具把背景填充黑色,如下图。 3、在工具箱选择横排文字工具,字体及大小设置如下图;然后在画布上输入想要的文字,如下图。确定后把文字图层复制一层。 4、把文字副本隐藏;双击图层面板原文字缩略图后面的蓝色空白区域,设置图层样式。