推荐阅读
利用图层样式制作漂亮的钻石字
斜面和浮雕效果：大小：10像素，光泽等高线：环形，点击：消除锯齿，高光模式：亮光，阴影模式下的颜色设置为：#a6a6a6。 斜面和浮雕：设置参数如图，样式：内斜面，方法：雕刻清晰，取消勾选：使用全局光，角度：82，高度：53，光泽等高线：环形，点击：消除锯齿，高光模式：线性光，阴影模式下的不透明度设置为：0%。 画笔笔尖形状：
用Photoshop液化滤镜校正歪人物头像
厂里要给工人办保险,需要1寸证件照。食堂的大门是蓝色的，正好作背景 。如图1： 背景上的铆钉、横纹用图章工具修饰，背景颜色太深，在“色相/饱和度（Ctrl＋U）”里适当的提高青色、蓝色的明度和饱和度,如图2： 可不小心把人物头像拍歪了咋办？ 当然，方法有多种，我这里介绍一种很简易的方法，速度很快哦 ： 一、在人物眼睛的位置拉一根水平的参考线，再“全选（Ctrl＋A）”>“自由变换（Ctrl＋T）”，逆时针旋转，把人物的头部调正，如图3： “取消选择（Ctrl＋D）”。
摄影构图技巧，照片审美构图中主体居中的困惑
每每说道摄影作品，总离不开谈及构图，构图有这么重要吗?好的构图怎么就看的那么舒服呢?构图有没有诀窍呢?构图会不会捆住我们的手脚，使我们变得教条呢?图片一出等等构图问题就不断地萦绕着我们，我们怎样看待自己作品中的构图缺陷，怎样练就在拍摄时留心布置画面疏密间架，其实，了解构图的意义在于建立正确的审美观，了解美的奥秘，才能获取美，才能更好地欣赏美。那究竟是什么东西困扰着我们的视觉，使我们有这么多的困惑。 构图的困惑：主体居中摄影技巧 这是最常见的构图困惑，很多主体居中的照片是不能让人有感觉的，为什么会这样?摄影者不禁要问，在拍摄的时候可不是这样的感觉，当看到一个非常有吸引力的景物时，是真有那么一阵创作的冲动，用眼睛通过取景框尽力地盯住看，生怕抓不住这个景象，最后，照片还是不能引起他人的注意。照片虽然很清楚，色彩很鲜艳，可是为什么不能吸引人呢?困惑挫伤了我们的创作热情，这个困惑的原由究竟在哪里呢? 这个困惑的产生是个生理自然的问题，解决这个困惑先从了解我们自己开始。图片是用我们的眼睛来观看的，摄取图片也是通过我们的眼睛。都是通过我们的眼睛，为什么看与看就这么不同呢?剖析现象我们可以了解，看图时我们用的是双眼看大图，拍摄时用单眼(即使是双眼)看的是小图，还有相机的聚焦和测光功能设计在取景器的中心。双眼看图和单眼取景、大图和小图这些怎么就会有两种观看的感受呢?从图片是为了观赏这个目的看，双眼审视图片是决定图片构图成败的关键，双眼到底在起着什么样的作用。 我们的眼睛是感受外界明暗色彩的唯一器官，在张望时还可以区分物体的远近，区分远近是依赖的双眼，两个眼睛看到不同的视场，经重合我们感受到了一个立体的景象，既然双眼是不同的视场，就会产生两幅景象重合不到的地方，这个位置一般称其为盲区，双眼的盲区是在中心部位，无怪呼双眼对中心位置出现的物体视而不见，原来眼睛看不见中间的物体，这样说可能夸张了，谁说看不见!照片中间的一个小点都能看见，看见是看见了，可是，重要的一点是我们很少能对此感兴趣，如果真正体会到自己生理上的这点需要，会不会从照顾自己的需要出发，安排好图片的画面。 取景时为什么这个现象没有引起我们的注意，取景时也是用眼睛感受景物的，取景的感受怎么与图片的感受会不一样!我们大家忽略了拍摄时是用的单眼观看的现实，单眼是不存在盲点的，但是，看景物也不是立体的，即使是双眼，看到的是取景器小图，小图在眼睛看到的范围只是一个部分，这时小图在眼中只能算是一个点，我们宏观的眼睛不能完全融入小图中去体会眼睛的观感，只能做的是尽力的捕捉，很少去安排布置。 另外，相机制造商也在诱导我们做主体居中的行为，对焦(自动聚焦)、测光都设计在取景器的*，使得我们的主体脱离不了中间的部位，结果产生的都是让人不感兴趣的图片。 说了这么多，不就是不让把主体放在图片的*，放哪儿合适呢?看过舞台报幕员站的位置吧!舞台的1/3或2/3
跟着国外摄影师，一起玩转室内室外人像摄影
顶尖职业摄影师Brett Harkness和Jeff Meyer与我们共同分享完美人像摄影作品的一些基本技巧。 为什么人像摄影总是各类摄影题材榜首，一种解释是我们的不同情绪、不同身材、不同大小以及表现自我的不同方式使我们自身成为摄影创作所能接触到最为复杂、最为迷人的题材。 在生命的轨迹中，我们所有人一定都曾充当过人像摄影师，从这个角度看来，人像摄影和其他类型摄影作品相比也许最为容易。实际上，创作一幅真正优秀的人像摄影作品，所需技巧丝毫不逊于优美的风光摄影作品或野生动物作品。真正成功的人像摄影作品，需要对画面内外一切细节与元素的全盘把握。 本期专题，我们收集了一些易于掌握的人像作品拍摄技巧，并从顶尖专业人像摄影师BrettHarkness那里听取到诸多意见。Brett是英国著名的人像、婚礼与纪实摄影师，对色彩与构图有相当独到的见解。阅读本期专题，你将学习到如何拍摄室内与室外人像，选择合适的时机与姿势，搞定单人与合影等等内容。我们还将告诉大家如何使用自然光、环境光、人造光的使用，这是任何专业人像摄影师都必须思考的关键。如果你担心人像摄影拍摄会消耗你太多的精力与金钱，也不妨看看我们挑选的那些简单经济的小技巧。 摄影教程 人像摄影常常被误认为是一种简单的题材，殊不知想得到一幅成功而迷人的作品需要克服诸多困难。 Brett的装备
最新发布
新手成长为高级设计师要经历的三个阶段
本人有幸能观摩了2016年上半年腾讯设计通道的晋升过程，受益匪浅。经过亲眼观察设计大神们的评审，不禁反思自己平常的设计过程中不足之处，本文为现场笔记整理，分享以共勉之。注：D族通道是指“Tencent Design腾讯设计通道”，设计通道成立于2006年，隶属于腾讯职业发展通道设计族(简称TDCP or D族)，致力于腾讯设计专业培养及公司设计氛围提升。日常主要工作包括助力员工通道晋级(制定晋级标准、组织晋级培训、认证培训课程)、促进设计骨干交流(组织外部考察、课题沙龙、设计峰会)、组织专业深度专业培训(专家课程、大师课程、腾讯学院课程)、传播设计文化(设计展、设计公益日、设计论坛)等，并积累建立起通道数据中心，服务于公司各项设计相关工作。腾讯设计通道是助力设计师成长的重要平台，在2016年9月举办了第一届TDW(腾讯设计周)，为设计师提供一个分享行业趋势，相互交流和提升的平台。台上一分钟，台下十年功，通过这次经历让我觉得平常的积累和思考才是最重要的，“高级”是对设计师能力的一种认可和肯定，但是更重要的是能够真正将高级设计师的水准和能力在平常的工作中体现出来，为团队带来价值。古人说，有三种境界：看山是山，看山不是山，看山还是山。经过这次评审，收获最大的莫过于对于这句话的理解。抬起头，从画稿的过程中释放出来，换个角度看待自己的工作，喃喃地问自己一句：设计的本质是什么?每个人心里的答案都可能不一样，包括我自己。第一层：设计的壳设计的壳－我们的设计作品笔记1：有的面试者在阐述方案时讲了很多自己的想法，可是在方案中没有看到太独特的创新性，评委就会提问并且希望看到能够体现创新的Demo，平常的设计中也需要注意这一点，好的设计需要创新，而Demo是相对好的表达方法，能够熟练运用动画软件制作Demo应该是设计师的必备技能。笔记2：在公司有很多团队都在尝试新产品的研发，有的成功了，有的很快就死掉，如果做一个新项目，不仅仅只是考虑它的拉新，应该在产品框架和设计亮点上多多考虑它的留存和活跃策略。在日常设计中，我相信每个设计师都有这个阶段。从新手设计师到能够熟练的完成交给我们的需求任务，我们沾沾自喜的是无比纯熟地完成一项设计任务。对，保留主谓宾，“我们完成任务”，而不是“我们完成设计”。
详解设计师如何快速提升版式设计水平
学习版式设计就是学习如何处理信息重点，因为在任何设计中，最重要的信息需要首先被注意到，然后是次要信息。下面介绍几种适用性强的区分层次的手法给大家。在开始设计之前，关键要先梳理好哪些是重点信息，哪些是次要信息。接着就是要讲重点放在什么位置，是标题，内容，还是图片。这些信息的重点就是版式的层次结构。一旦确立好层次结构，接下来就是靠常用的视觉形式来处理即可，例如通过字距，笔画粗细，颜色，以及字体等等。方法如下：1. 添加垂直空白空间在标题的单行或更多距离上下，将其与其他内容分开，达到强调的效果。2. 利用黑色的浓度这个方法能强调其自身的视觉效果。如轻粗线字体、中等粗细搭配超大字体等。要记住，字号小的粗体视觉上会比正常墨线的大号字显得更加厚重
如何制作雷朋风格人像封面的Photoshop设计教程
雷朋风格用色是非常艳丽的，几乎都是以对比色为主；如下图，人物调成了冷色，背景用了橙黄色，同时文字也用了暖色，画面冷暖对比强烈；局部配上了一些喷溅等潮流元素，画面非常有个性。最终效果1、用PS打开图片，选择照片中的背景，创建新图层，填充颜色为黄色。2、将”背景”图层复制，放到原背景图层的上方，如下图所示。然后图像->调整->阈值 阈值色阶60 结果如下。3、现在使用魔棒工具选中图层的黑色部分，填充为深紫色，反选选取，删除掉图层的白色区域，混合模式为”色相”。
用PS设计海鲜促销海报的电商海报设计教程
本文介绍海鲜海报制作的一些思路。重点要把产品的特色展示出来，如下面的鱼肉，用简单的绿色树叶作为衬托，再加上一些喷洒的水花，让产品看上去非常新鲜和细腻。最终效果1、新建文件。打开PS软件，按Ctrl + N 新建文件，尺寸为1920 * 600像素，分辨率为72像素/英寸，点确定。2、填充背景色。点击前景色设置为暗灰色#121212，然后在工具箱选择油漆桶工具，在背景上点击一下填充颜色。3、打开树叶素材。把下面的树叶素材保存到本机，然后用PS打开。
PS设计制作波尔卡圆点效果海报图片的漫画人像海报设计教程
海报制作比较简单，只要通过教程就可以完成，其中会涉及到抠图，同学在抠图的时候要有耐心，还等什么，快来根据教程来给自己的爱豆制作一款专属于她的海报吧，相信你会更有动力去完成噢。本篇教程通过photoshop制作一副波尔卡圆点的海拔，这个类型的我们制作过，这次是拿大幂幂的照片来制作，是不是很兴奋，海报制作比较简单，只要通过教程就可以完成，其中会涉及到抠图，同学在抠图的时候要有耐心，还等什么，快来根据教程来给自己的爱豆制作一款专属于她的海报吧，相信你会更有动力去完成噢。效果图：操作步骤：首先将图片素材拖进ps里，ctrl+j复制一层。对，没错!是大幂幂!你们不是老问我为什么素材不是大幂幂么，现在来啦：然后将人物抠出来，我用的是快速选择工具：
用PS合成铁轨上霸王龙创意海报图片的海报设计教程
随着侏罗纪公园的大伙，恐龙的元素有重新火燃了，今天我们就来合成以恐龙为主的创意海报，希望大家可以喜欢。最终效果1、将铁轨背景拖入文档，用画笔+蒙版工具处理背景图片，如图。2、复制背景图层(ctrl+J)，水平翻转，移动到合适的位置，如图。3、调色处理，如图。
用PS合成二次曝光效果海报图片的双重曝光海报设计教程
本篇手把手教大家如何利用photoshop设计打造大气的双重曝光海报效果，感兴趣的小伙伴可以拿自己的照片开始做一张个人海报吧，效果杠杠的，其实你也可以成为主角。双重曝光已经作为一种常用的表现手法，在许多电影海报中都得到了广泛的运用。从视觉语言上看，这种效果的画面拥有非常独特的叙事风格，十分适合故事的讲述。丰富的画面质感又与叠影的人物或景色融为一体，常常让人浮想联翩。双重曝光效果起源于一种摄影技术，摄影师通过至少两次曝光处理，让一张照片同时呈现多副画面重叠。而现在双重曝光早已不只是简单的图片叠加，更多设计师和摄影师会运用一些正负图形去做更为奇妙的效果，突破想象力的极限。本教程详细阐述了双重曝光的实现手法，同时精简了步骤，力求整个教程通俗易懂，适合ps新手学习，大家不容错过哦。
Photoshop绘制撒着糖豆的美味饼干字设计教程
教程所需要的素材：美味可口的饼干字PS教程素材写在前面的话，本教程原文内容非教程内容的这里会默认去掉。如亲不习惯可以阅读英文教程。最终效果：本人英语水平有限，若有误，欢迎指出。本教程将向您展示如何使用Photoshop的画笔设置、图层样式和调整图层来创建一个有趣的釉面饼干文本效果1、如何创建渐变背景和文本层步骤1：创建一个新的 1000 x 800像素文档,，新建渐变填充图层，左侧颜色 #e8d2d6，右侧颜色 #ddbcc0 ，角度 107，样式 线性(附上PSD画布大小800*640，仅供参考)步骤2：使用字体 Sniglet 创建文本，大小 250像素，可以直接创建整个单词，或单独创建字母，如是后者，请确保将每个图层都放在“字母”组中。
Photoshop利用3D工具制作绿色草地和岩石立体字设计教程
最终效果1、点击下面的背景图片打开大图，然后鼠标右键选择“图片另存为”保存到本机。打开PS软件，再打开保存的背景素材。2、把前景色设置为绿色，选择横排文字工具，在属性栏选择好字体。3、输入想要的文字，如下图。4、选择菜单：3D > 从所选图层新建3D。