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精选国外非常吸引人的旅游门户网站设计欣赏
其实酒店和旅游类的网站最能体现多媒体内容和文字的搭配技巧了，这类网站通常需要营造氛围，展现美感，体现吸引力，优秀的案例比比皆是。今天我们就来看一组优秀的案例。现如今的旅游和酒店类网站设计的越来越带感了，壮美的风景和精致的界面融为一体，优质的服务和梦幻般的界面让用户在网站中流连忘返。这些网站以惊艳的图片和视频立足，配合以突出的现代网页设计技术，结合当下的设计趋势，视差滚动、全景图片、响应式布局、动态图片一个都不缺席。这些网站巧妙地将多媒体技术、文字排版和特效平衡为一体，为用户提供了身临其境的体验。>Pygmy ElephantPygmy Elephant 是一个旅游机构，网站为用户提供了逼真而难忘的视觉体验。其中涵盖的多媒体类型丰富，通过丰富的视觉体验鼓励游客踏上旅程。网站使用了视频背景，漂亮的图文混排，精致的交互细节。>Cruise Me为了让项目效果突出，设计和开发团队使用了诸多先锋的技术。当用户打开网站的时候能够看到首页上交互性极强的地图，每个地标都能够为用户提供丰富的信息以便浏览和了解。再向下，用户可以翻看不同主题不同旅游项目的卡片，有目的和针对性地了解具体信息。整个网页的设计友好而令人愉悦。>Bird Luxury Travel PR
PHOTOSHOP绘作逼真蕃茄
4.画个大椭圆，羽化20，反选，增加亮度30。 5.取消选择后，用加深和减淡工具处理周边，上面和两边减淡，底部加深。使用加深和减淡工具的时候，需要不断的尝试，这时最好给图像做个历史快照，或是复制一层来做，这样便于修改，涂抹时次数是很多的，不一会就数十次了，在历史记录中可恢复不了。 6.蕃茄有几个瓣，现在来做这几条陷下去的纹。画个椭圆，用选择-变换选区旋转和移动到适合的位置，羽化1，在凹纹的位置用减淡工具檫。 7.反选后用加深工具檫。 8.同样方法做出余下的陷纹。观察整体，再对局部作一些加深增强立体感，可加轻微杂色，数量约1。 9.给这个层命名“蕃茄”，新建一层，在上部画个小椭圆，羽化3，填充灰白性线渐变，将图层模式设为“颜色加深”，作为蒂部位下陷的暗调。向下合并到蕃茄。 10.新建一层，命名“茄蒂”，用钢笔仔细钩出蒂的形状，填充绿色（46/77/27）。 11.绘画实物时，离不开我们的好帮手――加深和减淡工具。刚接触时，我也是极为头痛的，它们不象图层样式那样，调节参数就可以得到效果的，不容易掌握。但只要经过耐心的练习和尝试，你会发觉它们实在是可爱极了。处理茄蒂时可用钢笔辅助钩出叶瓣，也需要载入茄蒂的选区，用轻移、旋转、羽化、反选等动作来得到我们需要的工作选区。完成后加杂色1.5%。
Photoshop打造斑驳压纹镂空文字效果
简 介】 利用PS可以打造出各种各样奇特的文字效果，下面我们来制作一款压纹镂空文字…… 先看一下效果： 效果图 制作工具：Photoshop CS 制作过程： 1、新建一个宽度为100像素，高度为100像素，分辨率为350像素的文件。 2、新建图层1，单击工具箱中的“自定义形状工具”，在其属性栏中单击路径按钮，并在形状下拉面板中选择五角星图案，然后在窗口中拖拽创建一个五角星路径，如图01所示。
自己动手用Dreamweaver制作活动菜单条
用QQ聊过天的朋友都对它的自动隐藏窗口功能爱不释手，它可以使窗口显得清爽整洁而且富有动感，笔者的几个朋友都想在自己的网页中加入类似的东东，经过共同摸索发现用Dreamweaer就可以实现这种效果，下面我们通过一个活动菜单条的制作来看看吧。 第1步：制作菜单外貌 图1 在Dreamweaer中新建一个文件，绘制一个层，在该层中插入一个表格(如图1)，对该表格进行修饰，然后加入菜单项并建立各项的超链接，为了去掉超链接的下划线，可以编辑超链接的CSS样式，在CSS样式面板中通过CSS选择器将“Link”和“Hover”的“Decoration(装饰)”均设置为“None(无)”，将“Hover”的“Color(颜色)”设置为红色，最后将设置好的样式应用到各个菜单条中(可按“F12”键预览效果)。 第2步：设计菜单的动态效果 1、选定层面，当鼠标变成“十”字形时按住左键将层面拖动到页面右上角(使整个菜单条完全露出但上边缘正好靠拢页面上边界)，在窗口菜单中打开时间线面板，选定层面将其拖动到时间线上，Dreamweaer会自动产生一个长度为15帧的动画对象，拖动该动画对象的最后一个关键帧到第30帧，将其长度设置为30帧。然后在第15帧处单击右键，在弹出的快捷菜单中选择“添加关键帧”选项插入一个关键帧，并将层面拖动到适当位置(如图2)。在时间线窗口中的第15帧处再次单击右键，在弹出的快捷菜单中选择“添加动作”，为该帧添加一个交互行为，Dreamweaer将自动打开行为面板。单击行为面板中的“+”按钮，从弹出的菜单中选择“Timeline/Stop Timeline”，打开“Stop Timeline”对话框，选择“Timeline1”后单击“确定”按钮关闭该对话框。交互行为的事件为“onFrame15”，动作为“Stop Timeline”，这样当时间线运行到第15帧时，动画将停止播放，这样就实现了菜单条弹回的功能。图2 2、用同样的方法在时间线的第30帧处也添加一个“Stop Timeline”的交互行为，这样就实现了菜单弹出的功能。添加了这两个交互行为后，在时间线窗口的相应帧上面都出现了一个蓝色方块，它代表一个交互行为。选择“自动播放和循环”复选框，使动画能够自动循环播放(如图3)。图3
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成为出色摄影师的9个征兆
怎样才可以成为出色的摄影师？每个人的途路都不尽相同，很难一概而论。但如果你出现了以下的征兆，那么你距离出色大概也不远了，或许现阶段你还未做得到，相信这也会是个不错的参考呢！1）你有一张或多张作品被多人流传能够拍摄到出色的作品，不单是你自己感受得到，而且别人也有同样感受，甚至喜欢分享出去的话，那就证明你有相当出色的才华！当然，如果拍到这样的照片也别要满足，一定要继续努力下去啊！2）早早认识后期技术能够在早期就恰当地理解到后期技术于你作品中的角色，将可以令你飞得更远。很多摄影新手不是无视后期，就是迟迟不想学，又或是过度使用！如果你能在早期就学懂如何平衡，你会很快走到正确的道路上。3）成功的摄影师称赞你就算你拍到不错的作品，也被出色的摄影师看到，但也不一定会因此获得称赞；如果你得到了，那就证明你真的做得很好！4）你参加了正确的摄影班市面上有无数的摄影班，但你必须细心选择正确、有意义的去学习。很多时候早期所学习的东西，会对你将来的摄影产生很大的影响，而现在有很多根本就在教错东西，这会令你浪费很多时间去重新纠正过来。所以懂得细心比较及选择的，你也较容易成功。
『摄影教程』让照片拥有情绪
摄影可以没有技巧，但却不能没有情感。在学习摄影的道路中，我们开始研究器材、研究技巧，慢慢地对拍照越来越驾轻就熟，但总是感觉只能拍出漂漂亮亮的糖水照片，对自己一直无法往更高一阶迈进而感到迷惘。我们缺少了什么？正是需要让照片拥有情感。不管是喜、怒、哀、乐，就是要赋予照片一个简单的情绪，但不是单纯的指使照片中的人，傻笑或者是装哭，而是要实实在在地让看照片的人，完全感受到这份情绪。如何拍出有情绪的照片？摄影的本质在于传递情感曾经有位摄影前辈在笔者某次讲座之后，发表了他的见解，认为笔者在讲座中所叙述「照片需要拥有情感」的概念过于简单，为何不多作自己，阐述高深的人像拍摄技巧与方法。但笔者认为，拍摄一张人像作品，不是套用技巧及方法就可以复制出来，人像摄影应该是要拍出情感与灵魂，若我们无法用心体会这件事，将永远只能在原地踏步。举例来说，力学理论是经由研究了解物体的变化所衍生出来的公式，让我们可以轻易的计算反推这些变化。但摄影不同，或许任何慢慢归纳而来的摄影定律与理论，是有助于我们更快速的了解摄影，但却无法只是套入公式就能实践出所谓「好的作品」，因为摄影的本质是在于传递一份特有的情感，这份情感会因为每个人成长的历练以及对生活的体验及态度而有所不同。或许有人会因为跟你的频率相近，拍摄出心境几近相同的作品，但却永远没有人可以取代你。因此当我们需抛开藩篱的枷锁与成见，该如何试着去拍出照片的情感，有几个方向可以尝试着去培养：让照片中的主角自然一点
摄影经验：给摄影新手的6点建议
为何买了相机拍了一段时间，照片总是拍不好？以下是小弟给摄影新手的建议，如阁下自问已是师父级数，请略过。找定方向首先问一问自己，你想拍什么？人像、风景、街头snapshot、婚礼、运动、食物、商业摄影等等，每项摄影题目皆有其特点，需要的技巧也不尽相同，找到自己喜欢的题目去专注学习和研究，不是说你选了一项便不接触其他的类型，而是专注一项作为起点，才有明确的学习方向，否则摄影技术林林总总，从何开始呢？而专注一项题目亦较易看到自己进步。当专长到达某个水平时，可以再尝试拍另一题目，会学习得更快。模仿模仿你喜欢的大师。想学习摄影，想必被某些照片“毒到”，那何不学习如何拍摄一张当初令你“中毒”的照片呢？摄影师在发展个人风格前，模仿他人是无可厚非的。 器材很重要，但并不是最重要我不会否认器材的重要性，某些摄影题材如鸟类、生态、运动等没有适当器材甚至是不可能拍到上乘作品。但新手却很容易过份沉迷器材而忘了自身的个人技术。如果你是新手，其实不用太担心器材优劣，现在的相机性能都很卓越，同价位相机的表现相差不多，如有两部价钱差不多的相机，站在消费者立场时当然是想买到当中最好的产品，哪怕只是领先1%的锐利度，但使用强1%锐利度器材却不会令你成为好1%的摄影师。一分钱一分货套在摄影器材也适用，所以买你能力以内可以*的那部便不会错。如能力只能买到入门级的相机也不要紧，入门相机绝对可以拍到大作。
打造引人注目的摄影作品的6个设计元素
成功的照片依靠主体带来的内容，而放大主题的意义要依靠线条，形状，形式，质地，图案和色彩。每一张照片，都会有意或无意地包含一个或多个这些元素作为设计。 所有这些元素的照片，尤其是线，质地和颜色上会产生巨大的影响，通常我们不自觉地认识和利用这些元素。这取决于个人的灵敏度，敏感度来自于日常观察，积累的经验和阅历。 一、线、线条 六种元素中，线条是最强的、最重要的、最有影响力的。没有线就没有形状;没有形状就没有形式;没有形式就没有质感。线是强大的工具，可以巧妙地带领观众目光转向照片的兴趣点，也可以改变图像整体的感觉和情绪。 线可以垂直，水平，对角线，或弯曲。线可以短或长，可以宽或是窄。线条可以将你的视线带开，也可以将视线带入。线表达的情绪影响是不容忽视的，他们有时会感到宁静，舒缓，刚性的，积极的，指导或威胁。细线可以感受到一些不稳定，脆弱，而粗线可以表现出刚性和依赖。柔和舒缓的曲线往往被视为，沉淀和放松。锯齿线可被视为有力，乱的，尖锐的，威胁。 照片中的垂直线往往传达不同的情绪，从权力和力量，增长不等。垂直线可以包括的头发丝，电线杆，树木，建筑物，和很多其他不同的对象，扩大垂直而不是水平。 照片中的水平线条倾向于给人轻松自在的感觉，表现永久性和稳定性。如果你想进一步凸显图像中的一条水平线，来表达宁静，稳重的感觉，一个好办法是使用横向取景，而不是垂直的。分层可以创建多个图像中的水平线，就可以更明显的强调水平线的感觉。水平线条可以包括视平线，海洋，便道，几乎所有水平扩展的东西。 对角线的作用是可以很好地引导观众的注意力转向你照片的主体。他们可以传达出活力，有趣的动作感和渲染照片。对角线可以是一个路径，一条线的树木，围栏，河流，或任何其它部件的图象。 二、形状 第二个最根本的设计元素是形状，因为形状是识别的主要元素。形状图像中是必不可少的。要记住，形状最重要的事情是当被摄体逆光，那么形状就是其最好的表达，该形状也是最成功识别。然而它需要与周围环境的强烈的对比，以便它脱离它周围的杂乱无章。
摄影经验:教你如何玩快门 人像风光一次学个够
作为控制曝光的一个重要环节，快门速度是极具创造性的因素之一，使你能将最普通的物体拍摄成为卓越的富有美感的图像。你的快门速度能够赋予你凝固时间的能力——不论是用较长的快门时间将瀑布的美感拍摄得淋漓尽致还是用最快的速度去捕捉蜜蜂在风行中翅膀的细微动作。在今天的文章中，我们不再探讨这些基本原理，而是通过一系列的专业技巧去探索摄影中与众不同的拍摄技巧。两位人像和风光类别的专业摄影师，将用自己的经验传授我们，怎样将快门玩透透！技巧1：渲染气氛 运用较慢的快门速度拍摄创造性的概念作品；试着用1/2秒，1/4秒或1/8秒的快门速度使你要拍摄的对象或他周围的物体变得模糊。你会发现这样做会很有效地渲染气氛而且画面会更加明亮，有一种梦幻般的效果。这种技术最适合艺术摄影或是用照片重现古典感觉。如果你无法使你的相机保持平稳，可以借助三脚架。人像拍摄技巧：摄影师Lara Jade 摄影师简介： Lara Jade是一位英国籍时尚，人物和商业摄影师，现居纽约。她的客户包括ELLE, 125和物质女孩杂志，索尼音乐，施华蔻护发产品以及英国广播公司。同时Lara也在全世界范围的摄影工作坊中传授她的摄影经验。 技巧2：鬼魅效应 要制造一种梦幻般的效果，你需要将相机固定在三脚架上，在弱光下拍摄，并尝试不同的快门速度。将相机调至小光圈，高感光度，然后用B门配合不同的时长进行拍摄。这条建议的关键在于实验；你需要通过不同场景的测试以拍出最好的照片。一旦你找到了最佳组合，尝试以不同的姿势去拍摄你选定的对象。技巧3：抓住最具动感的瞬间 用较快的快门速度可以在运动中定格你的拍摄对象。试着捕捉一位快速的动中位舞者的动作或是拍摄对象将头发从一边拨到另一边时的动作。用这种方式捕捉动作是肉眼所远远不能及的，因此也就能拍摄出视觉上十分震撼的作品。快门速度：1/750 sec 光圈：f/8 ISO：200技巧4：掌握后帘同步一种更具进阶性的技术是用闪光灯或影棚闪光灯支撑后帘同步
室外人像摄影有哪些注意事项？
由于室外环境复杂多变，所以我们在拍摄之前就要对拍摄过程中可能出现的问题或者情况予以考虑，才不会在接下来的拍摄中出现手忙脚乱的情况。通常，我们进行室外人像拍摄的注意事项主要包括两大方面：摄影装备和拍摄方法。 在进行室外拍摄活动时，最好能够携带大光圈的变焦镜头，以保证更好地进行拍摄，镜头焦段在85mm-135mm的人像标准镜头为好，一般含有100mm焦段的镜头适合拍摄带有肩部的人物头像，135mm以上镜头可拍摄头像特写。 测光方式的选择 对于很多摄影师而言，利用相机的点测光模式对皮肤测光，然后再对眼睛进行对焦，是经常使用到的一个拍摄技巧。在使用点测光时，我们可以选择对着模特的脸部进行点测光，然后按下相机上的曝光锁定键，这样就能保证正确的曝光，再后再进行对焦和构图。 特别是当模特穿着白色衣服和在白色背景环境中，这个时候照片里的白色显得不够白或者显示灰色时，需要我们适当进行曝光补偿。因为相机在自动档模式时往往以中心为主体测光，这时候白色的主体会让相机误以为环境很明亮，以导致曝光不足。
夏季美眉拍照指南:就要清纯范
相信这世上没有一个女人不爱美，但是想拍出好看的美眉人像照片却需要掌握一些技巧。如果你是个爱美的女孩，不妨参考一下本文中介绍的拍摄技巧，相信一定能让你的照片变得更好看。 提到景深或许大家会觉得陌生,但背景虚化应该是人人都懂的。为什么拍人像要用单反而不用卡片，主要原因还是在于卡片拍不出单反那样好看的背景虚化效果。单反相机凭借相对卡片机更大的传感器芯片和多款镜头的支持可以拍摄出主体清晰背景虚化的效果，尤其是在我们选择专业人像镜头或者大光圈镜头时。背景虚化会更加美妙。 一般来说使用大光圈镜头拍摄时，较为常见的办法就是利用大光圈的浅景深虚化杂乱的背景，让美眉成为视觉的焦点。
留住永久的绚烂 夜景拍摄完全攻略
每当华灯璀璨的夜幕降临，美丽的夜景总会使人流连忘返，此时按下快门留影也是人生一大快事。不过令人遗憾的是，大多数用数码相机拍摄的夜景“作品”与实景相差甚远，不是人像清晰度不高，就是背景模糊。这可怎么办呢？别急，跟着我们为你推荐的方法去实践一下，你的烦恼就可以排除了。一、摄影器材的选择三脚架快门线快门线也是不可或缺的辅助工具，因为它除了能有效避免按快门所产生的瞬间震动外，还能透过B快门功能掌握所需的曝光时间，让你在从事影像创作时可更加得心应手；至于渐层减光镜部分，则是作为曝光平衡使用。二、善用手动功能由于夜景属于低光源、高反差场景，所以若使用自动对焦（AF）进行拍摄常常就会发生迷焦状况，这时就必须适时改用手动（MF）模式替代以克服无法对焦情形。
延伸无限想象 3招搞定创意摄影
运用几何与线条创作是抽象艺术的表现手法之一。日常生活中的任何物体都有几何成份，然而透过双眼，我们所见大多都是形体上的「实」，却往往忽略线条所带来的无限想象。几何本身的简单线条，透过创作者自身的思维与画面安排，每张照片都能表达出其心境、情感或对时事物的看法。条件限定 几何线条亦为本单元主题，也是其限定条件。拍摄者透过摄影眼所观察到的几何形状或实体轮廓线条，并加入自身对人文、社会、生活、爱情、时事等看法，进而拍摄出一幅独一无二的抽象创作作品。 当时因为有交通管制，所以斑马线后面站了一整排穿着黑色，皮鞋的警察。黑白分明的掰马线呈现出秩序感。几何生活 在工业化后的现代社会，几何图形严然已成为一种制式标准，举凡跟建筑与设计有关的事物，都可以见到几何图形的身影，成为人类社会重要的表征之一。几何图形由点、线、面三元素组成，构成了我们的三维世界，但也经常被人们忽略，拿起相机拍下日常生活中的几何图形，也算是一种独特的纪录观点。 大小面积相同的三角型旗帜高挂在铁架上，与左方建筑的几何图形相呼应着，加上背景的午后蓝天以及斜阳，更强化了几何图形的强烈印象，而铁架的形状与跨越天际的缆线，形成了一首几何的交响乐。
微距摄影十条基础知识讲解
微距摄影简单来说就是照片放大，是一种拍摄特写照片的艺术，它可以展示人眼无法看清的细节。以下小编精选了微距摄影的12条基础摄影技巧知识，希望让入门级微距摄影爱好者有所收获。来，在这春暖花开的季节，让我们拍昆虫拍花卉去。器材准备：1、三角架必不可少三脚架必不可少，这已经是众所周知的了。2、使用外接闪光灯相机的内置闪光灯通常没什么用，那将会产生糟糕的阴影。如果有条件，用外接闪光灯吧。