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PS调色制作甜美粉橙色效果的女孩写真图片
甜美色最好把人物与背景部分分开调色，这样会方便很多。因为背景部分需要一些清爽或淡雅的颜色，调色的时候会影响人物的肤色，分开调色就不受影响。 最终效果 原图一、打开原图素材，创建可选颜色调整图层，对绿，黑进行调整，参数设置如图1,2，效果如图3。这一步把背景部分的暗绿色转为青绿色。二、按Ctrl + J 把当前可选颜色调整图层复制一层，不透明度改为：30%，加强背景部分的颜色，效果如下图。
Maya 4.0 渲染基础-制作背景
现在字母 M 的材质动画工作已经完成，下面给字母加入一背景，在摄像机 Attribute Editor 对话框的 Environment 区域， Create 按钮允许建立一个图形平面。可以设置显示选项通过摄像机将图形显示在各个视图中。当处于建模状态时，在不同的视图均可看见该图形。也可以设置 Display Mode 为 None 而将该图形暂时隐藏起来。还可以通过单击 Image Name 下拉列表框旁的 Browse 按钮装入图形当作背景，还可用 Placement 或 Placement Extras 属性将图形放入模型窗口。在本书例中，建立纹理作为背景。具体步骤如下： (1) 选择 Camera ，打开其 Attribute Editor 对话框，打开 Enviroment 选项组，单击 Create 按钮建立一图形平面。 (2) 打开 Image Plane Attributes 选项组，更改 Type 的类型为 Texture ，如图 9-18 所示。然后单击 Texture 文本框右侧的贴图按钮，在随 图 9-18 更改贴图类型 (3) 因为背景纹理没有在 IPR 里显示，因而需要给该选项组渲染，测试该纹理是否与字母 M 匹配。调整该小纹理的 Color Gain ， Offset 及 Placement 属性，所得的图形如图 9-19 所示。 图 9-19 背景贴图的渲染效果 提示： 选取图形平面的方法有以下几种：一种方法是首先选取摄像机，然后单击 Image Plane Creat 按钮旁的箭头，即可获取图形平面；另一种方法是进
Maya动力学曲线制作柔软的辫子
maya的hair系统功能强大，其中利用动力学曲线可以实现不少以前比较难实现的效果。此教程中的方法可用于实现柔软的触须、辫子、衣带等等柔软的物体，如灵活使用,还可以实现更多效果。 2、接着在圆锥中心位置创建一条cv曲线。 3、选择曲线，再将它转化为动力学的曲线。 4、打开outline，选择hairsystem1 follicle下的follicles，在通道栏中将point lock值改为base。 5、然后取消所有的选择，点击deform中的wire tool（线变形工具），之后选择圆锥回车，再选择刚才的曲线。
摄影中的简单色彩搭配
摄影要注意色彩的搭配，同色彩的分布。从而提高相片的美感。 象征意义 色彩有着象征意义。色彩的使用中普遍存在着情感的反应。红色意味着火焰和危险，是热烈的象征;绿色是植物色，包含着平静和新鲜，象徵着生命;蓝色是天空的色彩，象徵着和平与安静;黄色是阳光色，暗示温暖和喜悦;黑色常与恐怖、死亡联系在一起……但是不同的人对色彩的象征意义，在不同时期、不同环境却有着各种不同的理解。它是因人而异、因时而异、因景而异的。如果一定要把它确定为一种规则，一定要将其死板地去联系、去硬套，那么这些象征意义就失去了应有的价值。“要牢记色彩的象征意义和内涵意义，但却不要过于拿它当真。” 色彩意境 色彩在创作中表达某种意境与情调时，主要的还是取决于摄影者对被摄体的感受、想象和创造。取决于因景而情的作品内涵。摄影者将因这种感受而进发的激情融人作品，让心景聚合，会产生情景交融的浓厚情调。因此，色彩情调依赖的不是色彩本身。任何离开作品的需要和人的感受去随意增添、调整和改变色彩。失去的只能是作品应有的情调。
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PhotoShop利用智能对象图层不失真缩放图片
效果图对比：智慧型图层在Phtotoshop CS2时就已出现了，这个功能可说是个创举，但却是泛人问津，视而不见这真是有点糟蹋了Adobe的苦心，到底什么是智慧型图层，以及它有什么迷人之处呢?接下来为各位来解说一下。 其实智慧型图层最迷人之处就在于，它有点像是将点阵转换成向量的，所以即便放大或者缩小几次，影像永远清楚动人，相信有使用过缩放工具的经验吧！当今日将图片缩小再拖大时，影像立即会出现模糊以及齿边，且缩放的次数愈多，影像的失真就愈严重，因此智慧型图层就是用来解决影像失真等问题。另一个迷人之处，就是智慧型滤镜特效，在滤镜功能表中应该不难发现到，某些滤镜特效前则会出现，智慧型XXX 如：智慧型模糊、智慧型锐利化及一个相当重要的智慧型滤镜，这到底是什么呢?其智慧型滤镜就有点类似图层遮色片或样式，使用后则会将该特效的相关设定值a生在图层下方，当下次要再强化或者不能运用时，可随时删除与设定，进而维持原本影像的完好，而不受到任意的破坏，这就是智慧型物件的本意。
PhotoShop使用照片滤镜快速制作旧照片
第一步,首先打开一张 照片 把 背景 层复制一层.第2步:执行命令 图象>模式>灰度 把图象模式改为灰度模式.(中间弹出对话框,直接点确定) 第3步 同上 再把图象模式转成RGB颜色模式.第4步 执行命令 图象>调整>照片 滤镜 参数设置如下.
PhotoShop中正片负片叠底的原理介绍(一)
关于正片叠底，正片，负片，通道，色相，色相环等等的相关理论一堆，大家可以从网上查到，原理就不讲了。 感觉单通道正片叠底效果应该属于填充色一类，但却与填充色又有很大的差异，与照片滤镜功能也有所差异，运用得当，最大的优点是在叠底后仍能保持比较好的照片通透度，而且简单易用，特别适合不太熟悉PS操作的朋友，此类方法运用广泛，配合起来使用比较方便，慢慢介绍吧。注：以下介绍的为RGB模式下的叠底，与CMYK模式下有所区别 以下为图层混合选项的设置样例： 正叠1次B通道，透明度100%的效果如下
PS应用画笔工具绘制各种云彩图案的教程
教程用到的都是PS自带的笔刷和图案，制作之前只需要调出画笔设置面板，适当选择好笔刷，再适当设置一些参数和纹理。然后用画笔就可以画出自己想要的云彩图案。5 `6 ]% T" t9 d* H9 X7 J. p国际惯例上最终效果 1、首先我们新建一个 400*400的文档，设置前景色81C1E9、背景色2785DA，线性渐变垂直拉制背景2、按F5进入笔刷调板。 画笔笔尖形状：笔尖类型 柔角100 ，直径 100Px，间距 259
用PS为照片打造柔和梦幻效果
这是一篇很简单的教程，很适合新手哦！首先是通过用高斯模糊，调整包相/饱和度和曲线，调出照片的朦胧感来，再拉一个渐变，模式设为：柔光，来达到柔和的效果，最后用白色画笔点上一些星光效果作点辍。 最终效果对比图 1、打开原图，复制一层，执行滤镜―模糊―高斯模糊，数值自定。
如何调整照片的动态范围
读者提问：我发现，在使用相机的自动动态范围功能拍摄时，很难既呈现更多的暗部细节，又不降低影像的对比度。有什么办法能解决这个问题吗? 编辑回答：大部分现代相机都提供自动动态范围控制选项，它的目的是在维持高光部分曝光正常的前提下，提升暗部细节的呈现。以我们的经验，尼康自动D-Lighting的效果尤其优秀，它在提高了整体动态范围的同时，又不会让画面反差出现太多损失。佳能的自动亮度优化就有点功过参半了，它有时会造成明显的反差不足。 如同对于大部分问题的解决办法一样，最好的方案就是使用RAW格式拍摄，这样，我们可以在后期处理RAW文件的过程中调节动态范围控制的强度，或者直接将其关闭。不过需要提醒的一点是，只有在使用相机厂商提供的配套处理软件时，才能进行这一操作。而如果使用Adobe Camera Raw等其他软件，就无法对相机的动态范围控制效果作直接调整了。 现在大部分相机都有提高动态范围的功能，但是开启这一功能会导致画面反差降低，使得影像显得平淡发灰、了无生气。使用RAW格式拍摄，并以相机厂商提供的相机配套后期处理软件对影像进行处理，就可以对其进行调整。 如何调节动态范围? 使用相机配套的图像处理软件能够最方便地控制动态范围效果，但这并非惟一选择。 1. 佳能DPP 在佳能Digital Photo Professional中，你可以将自动亮度优化设置更改为“低”、“标准”、“强”或者“关闭”。同时，还可以对高光、阴影和整体对比度进行分别调节。 2. 尼康View NX 通过D-Lighting HS滑块，可以方便快捷的完成对动态范围的调整，同时还提供高光保护和阴影保护。在对话框中，软件还提供了其他的控制选项，包括整体亮度和对比度。
探索RAW格式的奥秘
我们在使用RAW格式拍摄时应该注意些什么? 相信有不少读者都曾经尝试过使用RAW格式拍摄。JPEG格式是我们手中大部分相机的默认选择，尽管它非常方便，但这意味着我们在不知不觉中丢失了许多图像细节，使用RAW格式拍摄，这些细节都能保留下来。 遗憾的是，很多读者在选择RAW格式后不得不面对一些更大的问题。RAW文件非常大，而且不是所有后期处理软件都能直接打开的。相机厂商并不愿意选择相同格式保存相机的原始影像信息，这实在是一件伤脑筋的事情，给我们带来了许多不便。 可一旦我们解决了这些问题，习惯RAW格式的拍摄和处理，就会发现实际情况并不如开始所想象的那么痛苦，而你的摄影水平也会一举进入一个新的层次。我们将从头开始向大家解释使用RAW拍摄的原因与必要性，并一一解答和RAW有关的问题。 摄影教程 作为摄影师，RAW格式是查尔斯拍摄时的唯一选择。 1. RAW格式的特点 在开始拍摄前，先弄明白什么是RAW格式。
好的构图是摄影成功的一半（2）
大多数在家里或餐馆里拍摄的照片都不怎么成功，因为这些地方的装饰品和杂物太多了。也许墙上的某张图片会破坏背景的整体感觉，但是往往没有人会想到要拿掉它。餐桌上面的吊灯垂到了景框中，用于装饰的墙纸也不能如变魔术般消失。总之，问题几乎总是“东西太多了”。 你必须得有非常丰富的拍摄经验和构图技巧，才能将这么多的元素协调地集中到一幅照片里。其实，从原则上来说这是可以办到的，因为许多在家里拍摄的人像，效果也是很好的，但总的来说成功的几率还是很小的。为了让在家里拍摄的照片看上去比较完美，就必须在拍摄前收拾、布置一下你准备拍摄的地方。1/60 s f3.5 28 mm ISO 100倘若你想要赋予照片某种风格，就要有针对性地找一处合适的拍摄场景。 1/30 s f2.8 50 mm ISO 100如果你不能改变拍摄场景的背景环境，而在那个时候拍摄照片对你又具有纪念意义，那你只能硬着头皮上了：干扰元素、逆光、红眼。如果拍摄时采用间接闪光的话，就能避免红眼效应。而且为了使拍摄效果好一点儿，我们可以将那几个瓶子放到一边去。 充满象征意义的地点 专业艺术照的拍摄地点基本上都是精挑细选出来的，它和照片想要表达的主旨会有一定的关联。在不同的场景中，比如火车站里、教堂内、废墟中、工厂里、海滩上和森林里，拍摄人像的方式也会有所区别。 和谐的构图 作为和谐的构造原则，黄金分割不只存在于数学领域，还存在于大自然和艺术领域中的方方面面。也就是说，采用黄金分割比例构图的照片看上去会特别协调，并且独具魅力。所以，如果想让自己的照片被别人欣赏，最好别把首要主题放置在照片的正中间。 从数学的角度观察：如果A段的长度∶B段的长度 = (A段+B段)的长度∶A段的长度，那么A段和B段的比例就构成了黄金分割比例。 三分法