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效果图与原图：1、首先我们拿到原图进入Camera Raw，首先我们看到数据直方图右上角，有个白色三角说明图片偏爆，但是是白色说明爆的不偏色，如果是其他颜色说明偏这些色彩。有时候摄影师常常拍片会有误区，总觉得拍出来的片子在相机里面很好看几乎接近出片了，可是在Camera Raw里却会发现很爆又灰，那么为什么呢?因为相机显示图片小而且显示屏跟我们的平常电脑显示也不一样，还有就是丢到Camera Raw里会还原一些数据，所以摄影师一定要学好Camera Raw，因为在原格式照片里相机和Camera Raw调整想要好的品质。那么就配合在一起。所以在前期拍摄的时候千万不要拍的太过于亮。因为在Camera Raw调整从亮到暗做的费劲控制不好也可能不自然，从暗到亮那么就可以挥洒自如。呵呵，说了一些小知识，希望对你们有帮助。2、所以我们第一步先校正曝光和图片的密度和整体的色彩，因为原片过亮所以处理适当不要太狠，保留很好的过度关系和亮度就好。那么很显然我们要走冷一些，但是对于这种比较亮得片子劲量不要让肤色太冷，不要出现太浓色彩即可看参数。3、好我们看转好的片子，可能对于原片来说暗一些，但是我们后面就会有更好的处理空间，色彩也会很好的着入。
如何给GIF动画加水印(UGA篇)
用Ulead GIF Animator 5来加，很简单，马上跟我来学习：Ulead GIF Animator 5Ulead Gif Animator 5 是一个简单、快速、灵活，功能强大的GIF动画编辑软件。同时，也是一款不错的网页设计辅助工具，还可以作为Photoshop的插件使用，丰富而强大的内制动画选项，让我们更方便地制作符合要求的GIF动画。它是Ulead（友立）公司最早在1992年发布的一个动画GIF制作的工具。 Ulead GIF Animator 5 人们习惯简称为U5。 在Ulead GIF Animator 5 中打开一张GIF，就会来到这一步，在左边工具栏上可以看到“T”，输入文字的功能在弹出的对话框中我们可以看到如下信息，就可以输入我们要加的文字信息了，以及设定文字的参数设定完了点“确定”就得到了如下效果现在我们在右边的工具栏可以看到如图标箭头所指的位置，点它在弹出的菜单中选择红框处的“与对象交叉帧同步”
【人像摄影技巧】废墟人像摄影
就个人而言，我喜欢利用废墟的结构、光影和氛围来创作情绪化一点的人像主题。镜头选择以中短定焦为主，这样既可以抓住现场的有代表性的点线面、又可以有效的捕捉现场的光影氛围。有了这个大方向后，剩下的就只是用光和构图了。接下来我们就结合照片予以说明： 1、寻找比较有代表性的点来表现人物的情绪 这张作品是表现一个人孤独的感觉。以废墟为背景将其虚化，表现出想要突破牢笼、打破束缚的感觉;以鸽子为点位来构图，模特用手去触摸象征自由的鸽子，同样也表达了对现实的不满和对美好的憧憬，但鸽子同样也被一定的虚化了，代表了这个梦想一样的很难触摸。也就是用大幅虚化的背景来突出人物和鸽子、以较小程度的鸽子虚化来配合虚化的背景来切题。2、利用现场的线条来突出人物和主体 这张主要利用了钢架的线条形成的夹角来引导和突出主体，虽然人物在画面中占比比较小，但仍然第一眼看去的时候注意到的还是人物。3、寻找能够突出主题的面来配合情绪的渲染 选择一面废旧工厂的墙面及墙面上的门。通过压暗墙体、提亮门框中洒进来的阳光分别对图片的主题做了交代。压暗墙面是指当现代人习惯了围城般的生活后，就会形成一种屈服感，从而淡化围城。提亮门框中的阳光对比室内暗黑的环境显得十分刺眼，暗示着人们在习惯了一种环境(哪怕是不喜欢的)之后，是很难去适应新的环境的。就如金窝银窝不如自己狗窝的道理一样的。4、利用光影构图来突出画面的形式感 将人物放在了有阳光照进来的地方，使得人物面部及身体的道了充分的曝光，而阳光没有照到的地方则显得十分的阴暗。从而突出了一种孤寂的感觉，同样也使得人物主体变得更为突出。5、利用框架构图延伸视角 框架构图的作用能把观众的视线引向框架内的景物，突出主体。将主体影像包围起来，形成一种框架可营造一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥 逆光效果可以使人物看起来更加柔和、轮廓更加清晰，有一种朦胧的美感在里面;逆光也可以用来表达情绪、渲染氛围。上图利用窗外透进来的强光和室内的自然光形成的对比来渲染了情绪。7、使用广角收纳更多环境信息 广角的视角决定了广角镜头可以收纳更多的环境信息，交代更多的主题所需要的背景。但同时也不利于主体的突出，因此要处理好。建议可以通过严格的对称构图、井字构图和三分构图方式将人物至于交叉点上，从生理视觉上对人物予以强调。另外，就是在后期的时候根据主题需要，可以将环境中不需要强调的部分压暗，这样便可以简化背景突出主题。上图中就是采用了三分构图+后期背景简化和光线引导的方式来让人物看起来更显眼而不至于淹没在背景当中。8、利用小道具烘托主题 对于人像摄影，尤其是初学者又遇到刚刚起步的模特，道具的作用就不言而喻了。作为废墟人像而言，我是强烈推荐使用道具，不仅可以让模特的双手和肢体有所着落，也能烘托气氛表达主题。上图就是用秋千配合模特较为惆怅的表情和空旷的环境，很容易就能将人们的思维引导至“一个人，一座城”的设定主题中来。
大光圈定焦镜拍摄技巧
对于初买DSLR相机的新手，究竟添置镜头时要先买什么类型的镜头呢?这次要介绍的镜头一定是其中一款要推荐的，就是大光圈定焦镜头了! 什么是大光圈定焦镜头? 大光圈镜头就是拥有f/2.8、f/1.8、f/1.4甚至是f/1.2最大光圈的镜头;而定焦镜就是指不能变焦，只有一个焦距的镜头。无论是Canon、Nikon、Sony等大厂还是Sigma、Tokina等副厂也有出产大光圈定焦镜头，常用焦距有22mm、35mm、50mm等，建议APS-C的相机购买35mm而full frame相机购买50mm，拍出来的视角最接近人眼看到的。 大光圈定焦镜的特性? 大光圈(如 f/1.4、f/2.8等)能让你于黑暗环境下吸收更多光线，就算是手持时也不用提升高ISO来保持快门速度，这样相片质素更好，也让你有更大的发挥空间。 定焦的意思就是不能zoom in/out，要拍摄更wide或更tele的相片，就只好靠你身体的移动了!但是因为定焦镜一般构造比较简单，所以成像质素也往往比变焦镜头好。 便宜，虽然是大光圈镜头，但是定焦镜头制造工序相对简单，因此价格不高，例如一支 Nikon 50mm f/1.8 G 也只是港币千多元，而且体积小和轻巧。
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CorelDRAW基础卡通系列(1)
用矢量软件来绘制卡通插画是个不错的主意。因为卡通图形本身的一些特点，比如线条简单，色彩明快，需要有大量的重复等，恰好符合了矢量图形的特点。在这部教程中，我们所有的例子都是由CorelDraw来完成的。（注意：我们这里所说的传统上的“卡通”，并非现在流行的“CG”。）这些教程与其说是讨论软件的应用，还不如说是一个基础卡通画法的思路。这样，如果你想编辑一个小小的剧本，最少你会知道从哪里开始着手了。 这部教程主要分为两大部分：人物篇和动物篇。在较短的篇幅内不可能讲的很详细，我们的卡通形象也只是大体形态，所以有时人物反而比动物更好画。大家总是急着想画人物，那我们就从人物篇开始吧！ 人物篇 这部分共分为五篇，分别为头部、面部变化、手部、女性身体部分、男性身体部分。这五部分之间没有必然联系，你可以依次阅览，也可以从不同的篇章开始。它们都非常简单，即使你是第一次使用CorelDRAW，你也不会因此而影响学习。在几分钟内，你就可以创造出第一个矢量娃娃！ 一、头部 有许多种方法来创建各式各样的卡通脑袋。像下面这张图（图01），就是由四个椭圆形组成的。其中三个保持了原来的形状，另一个被转换成了线条。在这篇教程里，我们来讲述如何只用一种简单形状来创造卡通头部的造型。发挥你的想象力吧！图01 1.新建图像 打开CorelDraw，新建一个400X400的画布，然后选择椭圆工具，画一个类似于下图（图02）的椭圆。图02 2.转化为曲线 从安排菜单的底部选择“转化为曲线”命令（Arrange>Convert to Curves），这时，你会看到椭圆上出现4个节点（图03）。图03 3.添加节点 我们的图像需要6个节点，现在还要再添加两个。用鼠标右键点击椭圆最左边的节点，在弹出的菜单中选择“添加”；用同样的方法为椭圆的右边也添加1个节点，不过这次是点击椭圆最下边的节点。这样，我们就有了所需要的6个节点（图04）。图04 4.加宽下巴 在工具栏中选择形状工具，用它来选定椭圆上我们刚加上的两个节点，将它们向下拖动，这样，我们就加宽了下巴部分（图05）。图05 5.修饰下巴 这样的脸庞，实在是有点令人难以恭维！选择最下面的节点，向下拖动，使脸部加长一些。还算差强人意吧！别着急，一会我们还要修改。（图06）图06 6.填充颜色 选择填充工具，打开填充对话框，在颜色模式中选择RGB，选择一种肉色RGB（251，201，178），用它来填充脸部。（图07） 图07 7.调整形状 现在我们需要进一步的调整。在调整之前，我们需要再增加一些节点。右击最左边和顶点的节点，再添加2个节点。这样，我们就有了均匀分布的8个节点。用形状工具选择最左边和最右边的，把它们向内挤压，这样，脸颊更为突出了。（图08）图08 8.绘制眼睛 下面我们来一双眼睛。先用椭圆工具画一个小椭圆，填充白色。接着画一个更小的，填充黑色。轮廓线保持默认即可。将黑色小椭圆放在白色椭圆之上（图09）。选择这两个椭圆，在安排菜单下选择“组群”命令（Arrange > Group）。复制这组对象，贴在旁边，这样就有了一对眼睛。把它们放置在脸部的合适位置上。（图10）图09图10 9.鼻子 用椭圆工具画一个作为鼻子的椭圆形，把它置于眼睛之下。这个椭圆没有被填充，轮廓线按默认设置。如果你想隐没这个椭圆在两眼之间的线条（这样做会使这个椭圆看起来更像个鼻子），那么就再创建一个新的椭圆，填充和肤色相同的颜色，去除外轮廓线，把它放在两眼中间，遮盖住下面的椭圆一部分。注意，这两个椭圆均应排列在眼睛之下。（图11）图11 10.嘴图12 如图，画一个填充为黑色扁圆形作为嘴巴的外形（图12），然后将这个椭圆转化为曲线，拖动节点，将之改造为你喜欢的形状（图13）。想不想为他加上一对酒窝？选择贝兹工具，在嘴角的左右两边各加上一小段曲线，将这两小段的曲线轮廓线适当加粗。如果还嫌不够活泼，可以在下颌上也加上一条（图14）。图13图14 11.耳朵 看了前面的步骤，耳朵也是信手拈来的了。画一个椭圆，填充肤色，将它复制，把它们放到脸部两边。由于是最后创建的对象，它们处于对象层的最上边，我们可以通过安排菜单调整它们的位置，用安排>排序>到后面（Arrange>Order>To Back）命令，把耳朵的一部分遮起来（图15）。 12.眉毛 它现在已经看上去不错了，但是，好象还缺少些什么。对了，是眉毛！可不要小看这一点！正是眉毛的衬托，才会使眼睛更有魅力！现在我们就来给他加上眉毛。选择艺术画笔工具中的第一项“预设”，从预设笔触列表中选择一种，调整笔刷宽度，在眼睛上画出眉毛的形状，在色盘中选择黑色，当然，你要是想让他红眉毛绿眼睛的，那也由得你！不过不要忘记取消轮廓线或是让它的颜色和眉毛保持一致。然后，再复制一条眉毛放在对应的位置。你还可以用形状工具继续调整眉毛的形状，使它变的更有趣！所谓的“挤眉弄眼”也就是这样的吧！看看现在是不是比刚才生动多了？（图16）图16 13.好了，第一个卡通形象的头部已经诞生了。再为他加上帽子和身体，就可以大功告成了。关于身体和手部，我们会在下面的章节中慢慢道来。（图17）图17下面是一套非常简单的卡通头部图库。我把这些脸部特征打散，以进行不同的分配组合。这是一种很好的方法，有时它会创造出意想不到的奇妙效果，值得一试！（图18）图18 二、手部 手在卡通画中是个很重要的部分。很多人有个错觉，认为手非常难画。一开始似乎如此。不过一旦你了解了它的构造，那么不需要很长时间，你就能创造出形形色色的手来！下面这只手全部是由椭圆组成的，手腕部分用了一个矩形，在手掌中加入一条线段作为掌纹。这篇文章将通过绘制一只简单的手掌，使你掌握手的基本画法。有了简单的基础以后，你就能创造出各种类型更加逼真的手。 1.新建 首先，在CorelDRAW中打开一张400X400像素的新画布，用椭圆工具画一个椭圆，打开填充工具对话框，用RGB（251，201，178）填充椭圆。我们不希望有黑色的轮廓线存在，所以用右键点击屏幕最右边的色盘最上边的无色色标，将轮廓线改为无色。这将作为手掌的主要部分。（图19）图19 2.拇指 画一个比上一个椭圆小得多的椭圆，填充同样的颜色，也去除轮廓线。将这个小椭圆放置在打椭圆左侧，作为拇指的第一关节。用同样的方法制造出拇指第二关节，把它们放在手掌的左边。（图20）图20 3.食指图21 现在来创建食指。画一个椭圆，填充颜色，移除轮廓线。打开“安排”菜单，从菜单底部选择“转化为曲线”（Arrange>Convert to Curves）（图21），右键单击椭圆曲线上顶部和右边的节点，从弹出的菜单中选择“增加”，将节点增加到6个。将这两个新增加的节点向上移动一些，就像下图中所示的第三张图一样（图22），拖动对象边框上的拉伸控点，将对象水平压缩，这时，椭圆上的只剩顶部的一个节点了（图23）。把它放置在手掌上，和拇指有适当距离。（图24）图22图23图24 4.其余手指 我们没有必要再单独绘制其余手指，用复制的方法就可以得到。用选择工具选择食指，连续按Ctrl+D三次，就可以得到三个完全一样的复制对象。分别把它拖动到适当的位置。调整中指和无名指的长度，使它们略长于食指和小指。（图25）图25 5.调整手掌和手指 现在这只手掌看起来有点蠢。我们需要让手掌瘦一点。选择最大的椭圆形，即手掌，把右边的拉伸控点向左移动。但这样一来，除拇指外其余四指的位置都要跟着重新调整。（图26）图26 我知道你想说什么，是的，手指太胖，指间的距离也太小，活像是几根胡萝卜！那我们就把它们依次修整，直到看起来比较正常为止。（图27）图27 手掌也显得太长了，几乎比手指还长。选择手掌椭圆上面的控点，把它向下拖动，直到手掌和手指有合适的比例。（图28）图28 现在来整体来看一下，如果觉得还是太胖，就照刚才的步骤再轻微的做一下调整（图29）。满意之后，用选择工具选择全部对象。图29 6.焊接 从安排>形状命令中选择“焊接”（Arrange>Shaping>Weld），将全部对象叠加起来，变为一个对象。（图30）图30 7.加入轮廓线 保持选择状态，在属性栏或轮廓卷帘窗中，将对象的轮廓线从无改为0.5pt。在绘图页面的空白处点击一下，取消对象的选择状态。（图31）图31
CorelDraw10之和风插画和风整合
复制多个“花”，并将它调整大小位置，使它铺满整个页面，一点缝隙也不留。双击矩形工具(F6)建立一个和页面一样大小的方形。用对象管理器将刚才铺在页面的花，剪裁在矩形里面。（菜单： 效果->图框精确剪裁->置于容器内） 复制多一条鱼，调整大小位置。复制三朵花，将阴影改为黑色，放置适当的位置。（注意鱼、花和底图三者之间图层的关系，最好将它们放在同一个图层）好了，至此整个插画完成。后记: 吾一边忙着把它E给哈日族的准GF,一边在脑际幻想被海吻或海吻她Flash，还不时发出yin笑和淌出口水.... 两天后收到MM的回邮，说附件中的syt.cdr是什么文件，她的电脑打不开。吾一拍额头，笨...，有多少MM的电脑会有corrldraw啊！！吾马上将文件导出为jpg格式，再把信寄出。 在此要吾提醒大家：寄信要小心，要将jpg生
CorelDraw10之和风插画季の鱼
将树和花复制，并在对象管理器中，把树和花的阴影部分改成白色。用交互式填充工具把树填上绿色至黄色。将树和花复制，并在对象管理器中，把树和花的阴影部分改成白色。用交互式填充工具把树填上绿色至黄色。 圈选已经修改好的树和花分别群组(ctrl+G)。点选花和树，点击菜单：效果->图框精确剪裁->置于容器内，当画面出现(箭头)时将其指向鱼的红色部分。这样树和花就被放置在图框内，超出部分是看不见的。 在对象管理器点选已经精确剪裁的那一项，单击右键点选弹出菜单的编辑内容，这时画面只剩下一个图框、树和花。复制多个树和花，调整大小使其满布于图框。（移动复制：按鼠标左键拖动树，在不放开左键情况下，点击右键） 在对象管理器中，点选其中一个树和花单击右键，在弹出菜单中点选完成编辑这一级，画面马上回复。 用同样的方法，将树（黄色至橙色渐变）和月亮放进鱼的黄色图框中进行编辑。编辑完成后将黄色图框改成红色白色渐变。 将雪地和雪花放进蓝色的图框编辑，完成后改变图框颜色。 调整一下鱼的眼睛和尾巴的大小位置。圈选整条鱼，将它边线去掉，并把鱼群组(ctrl+G)起来,用交互式阴影工具做出鱼的阴影，不透明度：70 羽化：15。
CorelDraw10之和风插画季の元素
在对象管理器，将“鱼”图层暂时隐藏起来，新建“元素”图层。这部分我们将要准备一些鱼身的装饰图案。 树用椭圆工具(F7)生成几个圆形，经过移动修改后焊接在一起（菜单：排列->整形->焊接），然后填上绿色。用交互式阴影工具做出阴影部分，羽化：10 不透明度：50。月亮 用椭圆工具(F7)按(ctrl)生成正圆形，用(+)复制多一个圆，移至适当位置修剪出月亮的形状（菜单：排列->整形->修剪）。 用形状工具(F10),增加节点，并通过拖动节点生成月亮的脸，详细的节点拖动这里不累赘了，请自己体验一下，善用各种曲线编辑按钮。 用矩形工具(F6)生成一个长方形，改变长方形的圆角值：100。(ctrl+Q)把方形变成曲线，用形状工具(F10)将方形的直线段变弯，放进月亮里面调教好大小和角度，作为月亮的眼睛。 用修剪偷空月亮的眼睛部分（菜单：排列->整形->修剪），并使月亮的边线变成黄色。复制多一个月亮，涂上黑色，并使其置于黄月亮的下一层(ctrl+pagedown)。向右下移动黑色月亮，以增加月亮的轮廓和立体感。 雪花 用手绘工具画出雪花其中一瓣，用(F12)修改线段的粗细、颜色。再用第一部分花的方法，旋转并复制出一朵完整的雪花。（由于雪花是六瓣的，所以角度应为60度）使用交互式阴影工具拉出雪花的阴影，羽化：10；不透明度：90。
CorelDraw10之和风插画盛夏之花
近期哈日风气盛行，吾苦于无钱追逐名牌和高科，又不甘身边的准GF嘲笑吾老土，特写上此篇《和风插画》以表不甘落伍的心迹。打开CORELDRA新建一个纵向A5大小的页面。 用椭圆工具(F7)画出一个椭圆，并涂上粉红色将椭圆转换成曲线 (CTRL+Q)用形状工具(F10)在椭圆的正上方增加两个节点，并去除正中间的节点。用鼠标拖动新增的两个节点中间的线段，再用鼠标拖动椭圆底部中间的节点，使椭圆变成心形。用鼠标右键点击调色板的，去除边线的颜色。 点选花瓣使其变成旋转状态，将旋转的轴心移至花瓣的下方，并离开花瓣一小段距离。复制多一个花瓣，然后在工具栏的旋转角度中填上72，并按回车键，两片花瓣就排列好了。这时不要胡乱按动你的键盘和鼠标，立刻连续按(CTRL+D)三次，瞧花的雏形就出来了。使用菜单：排列->整形－>接合，将五个花瓣全部焊接起来，使五个花瓣连成一个整体。
CorelDraw10之和风插画鱼の初
在对象管理器的空白处单击右键，在弹出菜单中点击新建图层，并改其名曰“鱼”。 使用椭圆工具(F7)按(ctrl)拖出一个正园，点击选中工具栏的饼形按钮，在起始和结束角度中填上270和90数值，在对象大小填上31.5mm和63mm。 将半园变换成曲线(ctrl+Q),复制多一个半圆，把它缩小约三分一并紧跟在大半园的后面。 将标尺的0位移至大半圆的左上角，从Y轴标尺上拉出辅助线，在对象位置的X填上10mm。复制多一条辅助线，在此辅助线的X填上20mm,如此类推再做出一条距离0位30mm的辅助线。 用刻刀工具沿着刚才画的辅助线将半园划分成四份，并分别涂上各种颜色。使用刻刀工具时，要注意两点 ：成为一个对象剪切时自动闭合1.选上剪切时自动闭合一项，否则剪出来只会是线段。2.不要选成为一个对象，否则剪出来还是一个对象，不能单独填色。使用形状工具（F10）修改半园顶的端点，把它变成鱼嘴。 画出三个由大至小的同心圆，分别由外至内分别填上白色、天蓝、黑色。使用交互式填充工具(G)，在蓝色圆形中填上蓝白渐变色。用椭圆工具(F7)按(ctrl)画一段正弧线，起始角度为90-170，轮廓宽度为0.353mm。将弧线摆在蓝圈适当的位置，并将其填上白色。使用交互式透明工具将弧线一边变成透明。还是不够生动？ok,我们在黑圈部分加上两个小白点。完成后如图：
CorelDraw中改变位图指定颜色
在CorelDraw日常使用中，时而会遇到这样的工作：一个已有的徽标的点阵图案，需要改变一下各个位置的颜色后，重新输出。此时有两种选择：1、在CorelDraw中重新将该标志重新用矢量工具描绘一遍。这样做费力费时，即使有软件的支持，将点阵图描绘成一个矢量图也不是一件轻松的事；2、将图送到Photoshop中，用颜色选取工具选取后，重新填充色彩。这样做要在两个大软件间切换，不方便。其实，用CorelDraw的点阵图处理工具可以达到和在Photoshop中一样的效果。 下面我们就来看看，CorelDraw中是如何处理点阵图的色彩变化的。 首先明确制作目的：在CorelDraw中，将位图对象的某个特定颜色发生改变。分析：要实现这个目的，重要解决两个问题：一、颜色的萃取；二、改变萃取颜色的色相属性，使之变成另外的颜色。 在下面的操作过程中，我们以CorelDraw 9.0为例，看看CorelDraw怎样变换点阵图的多个颜色。 在"文件"菜单中"输入"一个位图文件（色块状的图案）。 首先进行颜色的萃取。CorelDraw是不可能有魔棒工具的啦，选取要使用"点阵图色彩遮罩"，这个窗口可在"点阵图"菜单中打开。在进行以下操作前，确认打开了。选中位图，ctrl+d，复制两份备用。 图 1 选中其中一份，在"点阵图色彩遮罩"中选中一个空的色条，用滴管工具在位图中选种一个颜色，这个颜色就是要萃取的颜色。然后在"点阵图色彩遮罩"中指定要"显示色彩"，应用。OK，现在这个位图上只有选定的颜色显示出来了。如果有半色调的部分，调整"容错度"可以放宽近似色彩的显示数量。 图 2 经过颜色遮罩，除了选定的颜色外，其余的位图部分都成为透明区域 接下来，要改变这个选取的颜色了。选定这个只有一种颜色的位图对象，然后依次："效果"菜单，"色彩调整"，"色相--彩度--对比度"。现在注意这两个色盘，在上面那个色盘中看准你现在的颜色的大致位置，拉动"色相"调节杆，下面的色盘发生变化。等到下方色盘中的目标颜色在与当前颜色位置重合时停下来。"预览"看看。 如果颜色有少许偏差，可以输入数值微调。"彩度"和"明度"也做少量更改，以达最佳状态。一切都准备好了吗？"确定"这样就完成了一个颜色的变换。 如果有很多颜色，照这个法子重做几遍。 最后选定所有得出的结果，选中"安排"菜单"对齐与分布"，纵横方向都对齐"中"。 好了，点阵图上的各个颜色都完成了变换。
CorelDRAW中工业设计效果图
1-1.SHOWTIME下图为我国知名企业的产品，相信陪伴了80年代前出生的人们不少寒窗岁月，也曾勾画出各种各样的心路历程。虽然现在已经被天威，AJ等等新科技产品所替代，不过偶然触摸到满脸灰尘的他，实在叫人回味万分。ok，让我们去怀旧一下这墨水瓶盒子的包装设计。1-2.3D效果的基础 3D效果必有2个以上的平面的视觉变形，因此我们要画出3视图。 使用工具箱的“矩形工具” 拉出3个矩形，40*60；65*60；65*40，用鼠标拖出来的矩形是会不准确的，要点选矩形后在属性列中填上正确数值（下图红色圈圈的地方）。填上喜欢的颜色，一般浅色会比较好，可以突出以后的字体和包装。完成后如下图。 图中的尺寸和字是我为方便大家而标上去，实际过程不用画上去。最上面的矩形叫“俯视图”，左下的叫“侧视图”，右下的叫“平视图”。视图会因为物品的摆放位置不同而变化，不是绝对的，这里我们只是给于一个称呼而已，方便日后的操作。基本视图准备完毕，进入包装设计了。 2-1.三个视图的包装――底纹 1.在空白的地方用“手绘工具” 在空白的地方按住Ctrl键拖出垂线，要长过三视图（如下图）。点选垂线，按Ctrl+C,再按Ctrl+V，复制大约20条垂线。现在20多条垂线在同一位置上，我们要把它均匀分布好。 2.点选垂线，将其中一条拖放到适当距离（距离要比三视图的宽度大）。圈选所有的垂线（圈选即用“选取工具”按住鼠标左键不放，拖出蓝色虚框，选择多样物品），在菜单中选择“安排――〉对齐与分布”。在对话框分布的一栏中勾选“X轴向的间距”点击确定（如下图），垂线马上均匀排列了。如果觉得垂线还是不够密的，可以将20多条垂线“复制――〉圈选――〉分布”一遍，这样20就变40，密了一倍啦。圈选所有垂线群组起来 或（ctrl+G) 将三视图也群组起来，并放到垂线中间去。点击垂线群组，在调色盘白色中单击鼠标右键，使垂线变成白色。点选三视图群组，在菜单中选择“安排――〉造型――>交叉”（如下图），在泊坞窗中勾选“来源物件”点击“交叉于...”，出现 交叉于的光标，用此光标点击垂线群组，垂线就剩下相交在三视图中的部分了。 底纹部分完成，按Ctrl+A选择全部物件，在菜单选“安排――〉全部解散”，然后分别圈选三个视图，让视图与视图的垂线群组起来（Ctrl+G)，以方便日后的制作。 2-2.三个视图的包装――平视图 1.用“字体工具”在平视图中写上“青年”二字，我是使用的白色2点外框，红色填充的行楷字体。调整好大小和位置。写的时候最好是两个字分别写，以方便调整大小。 2.按Shift键点选“青年”二字，在菜单选“安排――〉转换成曲线”或按“Ctrl+Q”的快捷键， 或 此时就将美工字的属性变成曲线的属性了，字体再不能被编辑，所以在此之前要看清楚有没有写错字啊。（这一步骤对以后的透视变形非常重要，以下操作中凡是字体都需要此步骤） 3.在“青年”的右上方用深蓝色画上一个小圈圈，里面加上大写R(有字体啊，用Ctrl+Q把它转换成曲线），群组起来，并调整好大小和位置，将其群组（Ctrl+G) 4.用深蓝色在“青年”的右下方写上“蓝黑墨水”四个字，（幼园字体，16号大小）调整好位置及...及.........Ctrl+Q！！！不提你你又忘了吧！ 5.在“青年”的下方用“矩形工具”拖出一个65*5.5的深蓝色矩形，在上面用白色写上“686”三个数字摆在蓝色矩形的中间及ctrl+Q 6.在平视图的底端用深蓝写上厂名(幼园，16），胡乱写一个吧，反正不是给老板看的。（切记ctrl+Q) 2-3.三个视图的包装――侧视图 1.使用“字体工具”在侧视图上方拖放出“段落文本框”，在里面写上十来二十个字。文本框太小字太大了？？！！ ―〉不怕，点选文本框后，选择菜单“文字――〉将文字填入框架”，这样全部文字就自动缩放至框架内了。此时是否要ctrl+Q？no!!先要把段落文字转换成美工文字才能ctrl+Q。用“选取工具”点选段落文本，在菜单“文字――〉转换成美工文字”，然后再按ctrl+Q。 2.在与平视图相等的高度，拖出一个深蓝色的矩形（40*5.5），可使用辅助线对齐。 3.在侧视图的底端写上“容量：60毫升”（幼园，16），拖放好位置后ctrl+Q。2-4.三个视图的包装――俯视图 很简单就是把平视图的“青年”和“蓝黑墨水”复制上来，写上“686”按 （ctrl+Q)并调整好大小和位置。 ok,三个视图的包装都完成了，检查无误后，将三个视图分别群组。因为以下有两种透视变形，方便起见，保存文件，文件名就叫“三视图”吧。好，文件保存完毕，休息一下，准备进入视觉变形了。
用CorelDRAW创建凿刻效果 I
使用CorelDRAW 11的工具箱，你会发现一种创造完美凿刻效果的方法。凿刻形状可以使简单的二维形状的表面呈现凹陷或是凸起的3D立体效果。效果取决于对象的形状、编辑节点的技巧、路径命令等。（图chisel shapes）
糖果果20步画MM
首先，用贝兹曲线画个脸，画眉毛 画眼眶 填肤色和眼白，确定眼睛大小形状 画眼珠，为了使眼珠边界柔和，我用贝兹画了眼珠的轮廓，随意填了一块色，投下影子，然后使这块形状的本色透明度设为100，使的出柔和的眼珠边界效果，你看到的眼珠其实是投下的阴影区，（以下称此法为阴影法） 加眼角渐变色块衬托眼睛的立体感 加黑眼珠，加一点眼睛上部的投影 加睫毛，画眼珠高光