推荐阅读
PS怎样合成炫酷的水人头像照片
合成炫酷的水人头像照片制作过程也不是很复杂，制作之前需要先准备一些水珠素材或笔刷。然后用滤镜制作一些类似液体的背景，再加入人像并修改混合模式做出蓝色效果，后期添加水珠装饰即可。最终效果 一、新建一个A4大小的文档，背景填充深蓝色：#033670。 二、前景色设置为深蓝色，背景色为黑色，执行：滤镜 > 渲染 > 云彩，确定后再执行：滤镜 > 滤镜库 > 素描 > 铬黄渐变，这一步是为了做液态的背景。 三、新建一个图层，填充刚刚的深蓝色，变图层模式为“叠加”，留着待用。
风景中的数学题告诉你这样构图也可以
请大家认真回想，国高中教的数学课，还记得多少?光是听到sin、cos、tan或是函数，即使干了三杯咖啡也昏昏欲睡吧!但是你可想象得到，大多数人们所痛恨的数学题，竟然能套用在「摄影」上，是哪个数学奇才这么厉害，能放眼放去都是函数? Nikki Graziano出生于美国纽约罗彻斯特，父亲曾在大学教摄影，母亲则是教电器工程的，虽然曾在高中时，摸过父亲的4x5相机而对摄影产生兴趣，甚至想大学就念摄影，当想到出社会得跟人挤破头才能进报社工作，就放弃改念数学，副修艺术史。Found Function系列作品，以数学函数与摄影结合在一起。可别以为它相当简单，每张照片的数学题，可都是千真万确的，它可是花了Nikki三至四年的时间，在每周散步时，用哈苏503CW与彩色负片记录这些景致，再利用滚筒扫描成数字文件，编排搭配出合适的数学函数。
详细解说PS图层混合,通道,计算,选择和载入高光区
本文主要由苏色老师用实例来讲解Photoshop图层混合,通道,计算,选择和载入高光区等命令的使用和原理.先向柔软老师表达一下敬意，柔软的很多实例，其实对我们学习PS是非常好的启迪，不管是柔软老师，还是元素老师，还是贫农地雷和老编，还是邮差和关文涛和李涛，以及更多在影像行业的从业者，他们掌握的是PS的核心――是图层混合，是通道，是选择，是色彩......苏色用下面这张图片，和大家聊聊怎么去综合把握和应用这些知识。苏色尽量用平实话的语言和细致的讲解，细致看完苏色帖子的，如果没有对PS有个重新的认识，呵呵，尽管拍砖，不过，苏色不会陷入这个色怎么调那个效果怎么做这样的论战，所以，希望大家理解，细致看完苏色思路，再得出自己的分析。苏色参加外拍的原图――惭愧，有点闷，色彩也很灰，要修要调。第一步：向柔软老师致敬，我们用“柔软淡色调”的方法试试看会是什么效果?1、RGB转LAB模式，选择明度通道，CTRL+A,CTRL+C,转回RGB，CTRL+V;2、LAB模式下的明度通道就作为RGB模式下的一个图层参与了图层混合;3、“柔软淡色调”告诉我们，明度通道作为RGB下一个图层参与对原图层的混合后，混合模式选择正常，不透明度选择80%，好，我们看看是什么效果?4、显然，不是苏色想要的效果，并不是说柔软淡色调不好，是不适合这张色调和环境的图片，但是，柔软老师的方法启迪了我们的思路。
两种风格的烛光人像摄影
点燃蜡烛，风情别样。然而那跳动的火光会让我们遇到许多难题，拿起相机，跟随摄影师一起创造烛光之下的浪漫大片吧。 以烛光作为主光源进行拍摄，会出现很多的问题。比如光源微弱分散、光线不稳定，其实只需要简单的方法就可以解决。 足够的蜡烛保证气氛 烛光摄影最大的挑战就是环境光线不足。使用更多的蜡烛可以增强光线，提高快门速度。当然，我们要注意主光源蜡烛的亮度最大，保证我们可以借助主光源的蜡烛拍摄人脸。而其他环境蜡烛，只要把当时的温暖气氛表现出来就可以了。当我们只用一个蜡烛或者是把好几个蜡烛放一起，会在脸上造成明显的阴影。要注意把蜡烛分散错落地布满小空间更能制造浪漫的气氛。 1 有一定高度的烛台，作为主光源 2 带螺纹的蜡烛更有造型感及古典气息 3 矮蜡烛可以在多处摆放，增加现场亮度 你还可以拍摄面部特写 我们为了强化模特面部轮廓和线条，可以拍摄模特面部的特写，让模特自然地趴在桌子上，拍摄模特自然、慵懒的状态。要注意模特此时的头发不要遮挡住脸部，将刘海拨向一边。模特的眼睛可以不用注意镜头，而是向下或者偏向一边，营造一种若有所思的朦胧浪漫之感。这样，在温暖的烛光下，模特面部的轮廓格外动人，而均匀的光线不会让模特的脸上有明显的阴影。可以利用大光圈，将前景的蜡烛虚化，只留下光晕。 拍摄模特的面部特写，可以将模特的面部线条表现得淋漓尽致，而模特若有所思的眼神会加深浪漫的意境
最新发布
新手必看PS的Action批处理
一、前期准备 在图片所在文件夹里添加一个文件夹，命名为“处理照片文件夹”，用来存放我们处理后的图片文件，这样就不会改变原始文件。 二、在PhotoShop里进行批量处理设置 1.在PhotoShop里打开要处理的图片文件，然后点击“窗口”菜单，打开“动作”面板。 2.点击“动作”面板右边的三角形按钮，在弹出菜单中选择“新动作”命令。 8.停止记录：点击“动作”面板下面的方形“停止播放/记录”按钮，结束动作记录。 打开你的其他照片，只需点击一下“F2”，剩下的工作就由电脑帮你完成了。 四、友情提示
PS剪贴图层组混合机理探讨
昨天，经过连续几小时紧张的思考和反复演练，终于彻底破解了图层组在‘穿透’模式下其不透明度的作用机理，实现了和马甲兄老师的胜利会师。欣喜之余，意犹未尽，遂沐着夜色又对关于图层混合的另一谜----剪贴图层组中基底图层的混合机理进行了一番拆解。晨曦初现之时，紧张的拆解终于告一段落。现将在下的拆解结果初步整理如下，欢迎各位高手指正。 首先,我们要明确我们要讨论的具体问题是什么?和图层组在“穿透”模式下其不透明度如何影响图象的混合类似，这里主要是讨论剪贴图层组中基底图层包括混合模式、不透明度、填充不透明度及其图层效果等各类混合选项是如何影响图象的整体混合效果的。 显而易见，剪贴图层组中基底图层的混合机理应该比图层组“穿透”模式及其不透明度的混合机理更为复杂，变数更多。所以这样讲，是因为前者较后者又多了两个变化因素，即高级混合中的“剪贴图层混合成组”选项和图层的填充不透明度选项。（见附图）除此之外，基底图层所应用的效果也将对最终的混合产生影响。 为了便于讨论，首先说明三点： 1．我们把剪贴图层组中的基底图层称为基层，其它图层称为顶层； 2．在说明图中，图层的不透明度用“OP”表示，填充不透明度用“（OP）"表示； 3.未考虑图层样式对混合效果的影响。 1，勾选该选项时 勾选该选项时，相当于首先取消基层的所有混合选项并与其上的各顶层合并生成合并图层，然后再将基层原来的所有混合选项应用到合并图层上。 原始图层组合见附图：
色彩和色调的选择机理剖析
色彩范围这个命令是一个很重要的选择命令，不仅可以选择不同的色彩，还可以选择不同的色调，这在PS常规的选择方式中是少有的。同时由于其涉及到了部分选择，懵懂老师在其所著的[选择的艺术]一书中对该命令寄予了极高的评价，由并此掀开了探究通道强大选择功能的序幕。 那么，该命令选择色彩及色调的内部机理是什么呢？既然其涉及到了部分选择，PS又是如何计算选择度的？本文试图对此中原理进行详细解剖分析，并对部分选择程度的计算公式进行探究。 管窥之见，欢迎各位老师批评指正。 一、关于色相类色彩模式中的颜色 众所周知，色相类色彩模式中的颜色共有三个属性，即色相、饱和度、亮度（或明度）。 色相是颜色最基本的属性，它定义了某种颜色是此颜色而非彼颜色。细究起来，根据色相组成成分的不同，颜色又可分为两种： （1）单色 单色，即红、绿、兰、青、品、黄六种颜色。 在色相类色彩模式中，上述六种单色是相互独立的。如黄色和绿色、红色是平等的，都是相互独立的单色，并不能认为黄色是由红色和绿色生成的，这一点，一定要和RGB模式和CMYK模式严格区别开来 （2）复色 在色相类色彩模式中，除过六种单色外，其余的颜色都是由这种六种单色两两混合而成的复色。
[新手必看]蒙板、通道、选区的本质和联系
蒙板、通道、选区，这是PS中最容易让人产生困惑的三个概念。蒙板的种类繁多，如图层蒙板、矢量蒙板、剪贴蒙板、快速蒙板；制作选区的手段也是琳琅满目，让人应接不暇；通道的概念又极尽晦涩，让人不知所云，恰似一头雾水。在对这三个概念的理解上，可谓众说纷云，莫衷一是。本帖旨在探究三者的内涵实质及其内在联系,以期拨开迷雾,明辨是非,成蒙板、通道、选区之大统。 需要说明两点：一是本帖不是告诉大家如何使用蒙板、通道和选区的教程，而是试图从理论上阐释三者的内涵实质，并进一步探究三者之间的内在联系，因此，本帖属于理论探讨类的帖子。二是文中的一些观点和提法可能很另类，这多半是在下的一家之言，如有不妥，敬请方家指正。 一、关于蒙板 1、蒙板的基本作用 蒙板，其实还有另外一个名字：遮片，在ADOBE的视频编辑软件PR及后期特效制作软件AE中就把蒙板叫做遮片。二者的叫法虽然不同，但本质上是相同的。 顾名思义，蒙板，或遮片，其基本作用在于遮挡。也即通过蒙板的遮挡，其目标对象（在PS中就是图层，在PR和AE中就是视频轨中的素材）的某一部分被隐藏，另一部分被显示，以此实现不同图层（PR和AE中的不同视频轨）之间的混合，达到图象（或视频）合成的目的。 2、蒙板的类型 在PS中，从大的方面来讲，可以将蒙板分为三类： （1）图层类蒙板 图层类蒙板实质上就是一个图层。作为蒙板的图层根据本身的不透明度控制其它图层的显隐。 从广义的角度来讲，任何一个图层都可以视为其下所有图层的蒙板，该图层的不透明度将直接影响其下图层的显隐。只不过在PS中并没有将这种情形以“蒙板”冠名，其实也没有必要，否则，PS中的“蒙板”还不泛滥成灾。
Photoshop高级工具的应用
Photoshop高级工具是个统称，主要是指“图层样式、RGB通道、自带动作、ALPHA通道、变换选区”等功能，用这些功能配合滤镜和其他的PS工具，可以辅助和增加图片的效果，对于一些复杂的效果图，高级工具的使用显得更为重要。 一、图层样式――金属像框的制作。 1、其实现在已经很有多软件自带像框，操作也很简便，但那些始终是别人做的，没有自己制作的有意义。 根据自己需要新建立一个文件（快捷键为CTRL+N）RGB颜色，背景色为白色；新建立一个空白图层（不要在背景图层上制作），使用矩形工具拖出一个矩形区域，然后CTRL+回车转换成选区；将前景色设置为黑色，选择“渐变工具”，从上到下填充黑色到白色渐变。执行菜单―选择―调整―缩放，设置合适数值（笔者设置为10），然后在从下到上填充黑色到白色渐变。如图1。 通道运用很重要，本实例是用在通道中编辑，得到选区，然后在回到RGB通道中再进行编辑 1、新建一个文件，大小随意，设置前后景色分别为白色和黑色；点通道面板，点最下方向的按钮，新建立一个ALPHA通道，此时画面变黑了；然后执行菜单―滤镜―云彩，随后执行扭曲―极坐标―平面坐标到极坐标，产生旋涡效果；为了追加旋涡效果，在加一次径向模糊，数值30；然后CTRL+T调整图像大小，使旋涡布满整个画布；然后执行选择―羽化 3像素。如图3。 在RGB通道中允许对每一个图层进行分别处理，这样可以自由将每种颜色分开编辑，这样就可以得到更多的色彩效果。 1、新建文件，RGB模式，背景白色；将前景色设置为黑色，调整“渐变”为黑色到透明，渐变模式选择为“径向渐变”（圆形渐变），然后在画布上随意大小，多刷几个；进通道面板，选择红色通道，其他的关闭，执行菜单―滤镜―扭曲―极坐标―极坐标到平面坐标；之后打开绿通道，执行菜单―滤镜―扭曲―切变，操作如图6示。 利用Photoshop自带的动作，可以很方便的批量处理图片，还可以制作网友相册，在笔者以前的教程中已经讲解过了这里就不再重复了.
混合模式全面应用实例详解
变暗混合模式是一种经常被忽视的混合模式，也是一种很容让人产生误解的混合模式。举个简单的例子，很多人会觉得如果在图层面板中有两个图层，对上一图层设置为变暗混合模式，结果色就会变暗。但是情况并不是总是如此的，比如上一图层的亮度小于下一图层的时候，或者上一图层是下一图层的副本的时候，变暗混合模式就不会对上面的图层有任何影响。由于这两种情况图像看起来就好像没有变化，因此被很多人忽视。对于变暗混合模式来说，我更倾向于把它当作是一种逻辑上的混合模式，而不是单纯的去理解它的公式。简单的来说，变暗混合模式的逻辑是，如果两个不同的源存在亮度上的差异，那么结果色是亮度暗的那个源。当然这在只有两个象素的时候很容易理解，而通常处理图像的时候，一个图像有着成千上万个象素，此时就要理解变暗混合模式的本质所在。新建两个Alpha通道，都填充为白色。使用矩形选框工具在Alpha1通道上建立一个100X100象素的选区，填充为黑色。使用矩形选框工具在Alpha2通道上建立一个100X100象素的选区，与在Alpha1通道中的矩形不要在同一位置，填充为黑色。打开计算命令，源1源2分别设置为Alpha1和Alpha2通道，混合模式为变暗。如果没有看最后的通道，你能预计出结果么？如果不能的话，那么你就是一直不懂这个混合模式。在结果通道Alpha3通道中可以看到，Alpha3通道中的黑色区域是Alpha1和Alpha2通道中的黑色区域之和。换言之就是变暗混合模式通过对两个源进行比较，结果色是两个源中相对较暗区域的总和。基本上来说，理解了变暗混合模式的原理，变亮混合模式也没有多大问题了，只是结果色是两个源中相对较亮区域的总和。记住这一点是非常重要的，因为在通道的混合过程中，这两个混合模式威力不可轻视。(关于混合模式的公式请自行查找网上资料，这里只粗略谈一部分） 正片叠底的公式是：结果色＝源1x源2/255。从公式中可以看出，源1/255和源2/255都是小于一的，因此结果色会通常小于任何一个源，即比任何源都要暗。黑色和白色是两种特例，假设两个源中有一个源是255即白色的话，那么依照公式有：结果色＝255x源2/255＝源2，或者结果色＝源1x255/255＝源1，也就是任何源跟白色以正片叠底混合后不变。假设两个源中有一个源是0即白色的话，那么依照公式有：结果色＝0x源2/255＝0，或者结果色＝源1x0/255＝0，也就是任何源跟黑色以正片叠底混合后得到的是黑色。如果源1和源2都是50％中性灰的话，那么它们混合后的结果色就变成了接近64，比原来的两个源暗了64个色阶，因此正片叠底混合模式经常用于压低图像的亮度。 正片公式是结果色等于源1x源2再除以255，滤色公式是结果色等于源1＋源2－（源1x源2再除以255），那么也就是说滤色后面那部分跟正片是一样的，假设两个通道（源1和源2）以正片得到一个通道（暂且命名为正片），源1跟源2通道再以滤色到一个通道（暂且命名为滤色），那么正片通道和滤色通道以相加混合得到的最终图像是跟直接用源1加源2一样的。 线型加深混合模式 线型加深混合模式的公式是：结果色＝源1＋源2－255，首先从公式来看跟相加混合模式很类似，完全可以用相加混合模式来达到同样的效果，即源1和源2以相加模式混合，缩放为1，补偿值－255。假设源2是源1的反相的话，也就是源2等于255－源1，代入上面公式可得：结果色＝源1＋255－源1―255＝0，可以看到直方图只有最左边一条竖线，也就是说结果图像是黑色，即一个通道与自身的反相通道线型减淡混合的话结果色是黑色。如果源1和源2都是50％中性灰的话，那么他们混合之后的结果色就变成了－1，但是0即黑色已经是最暗的值了，所以任何小于0的亮度都将当成0。可见，两个源如果接50％近中性灰的话，混合后的结果色接近黑色，因此这个混合模式的效果比正片叠底的要强烈不少。网页设计师联盟 www.68design.net 线型减淡混合模式 线型减淡混合模式的公式是：结果色＝源1＋源2，从公式来看完全就是相加混合模式使用缩放为1，补偿值为0的另一个版本，由于结果色是两个源的亮度加在一起，所以一般结果色比任何一个源的亮度都要高。除非两个源都是黑色的时候，结果色才是等于黑色。如果源1和源2都是50％中性灰的话，那么他们相加在一起就变成了256，但是255即白色已经是最亮的值了，所以任何大于255的亮度都将当成255，因此这个混合模式的效果比滤色混合模式要强烈不少。 从线型加深和线型减淡两个混合模式来看，其实都是相加混合模式的一个简化版本，因此也就少了一些可控性，所以在通道混合过程中，它们更像是相加混合模式的两种特别情况的快捷方式。
图文详解：photoshop渐变映射的使用方法与技巧
颜色包含了三个要素，即色相、明度、饱和度。色相（Hue）是与颜色主波长有关的颜色物理和心理特性，通俗来讲，红、橙、黄、绿、青、蓝、紫都是表示颜色外貌的属性，就是色相。通常所说的冷色调和暖色调也是色相的范畴；明度（Brightness）是颜色的相对明暗程度；饱和度（Saturation）是指颜色的纯度，通常我们称为鲜艳度。 而渐变映射中是将相等的图像灰度范围映射到指定的渐变填充色，其实这里说的灰度范围映射，就是指不同的明度进行映射。 颜色的明度范围是从0～100，而渐变也是由0～100，由此我们可以将渐变上的色点不改变明度，而改变色相和饱和度的话，就可以得到灰阶完整的渐变映射。 在这里，颜色的选择和色点的位置，注意红框中的数值尽量相等。
photoshop中文字w不能正_@示的}解Q
运行PhotoShop 后发现在字体选择栏内不能正确显示汉字字体名，而是一些莫 名其妙的英文字母如“Simsun”（宋体）“Simhei”（黑体）等；更可气 的是在PhotoShop 中竟然不能输入中文！我做错什么了要这样对我，我不 甘心。于是我想尽一切办法，什么重启 PhotoShop、重启计算机都没用， 甚至重装了 n遍后依然看不到那可爱的双字节汉字。老天不公啊！一阵怨 天尤人后我突然想起每次安装都是典型 （Typical）安装，而无法输入中 文一定是缺少什么组件所致，何不试试自定义（Custom）安装。选择自定 义安装后会弹出一个对话框，用以选择需要安装的组件。选中其中的“Type Support”项，此时按钮“Change”变成可操作状态。点击进入子组件选择框，原来秘密就在这里。看看对组件CMap Files 的解释吧，它是用来支持双字节字体的（象繁/简体中文，日文和韩文）！ 选中确认后继续安装，安装结束后运行 PhotoShop，哈哈，可爱的汉字终 于又重见天日了。 现在剩下 PhotoShop字体选择栏中不能正确显示汉字字体名这个问题 了。通过笔者不懈的努力和查找，终于在D:\Program Files\Common Files \Adobe\TypeSpt 目录下（此路径会因PhotoShop的安装路径不同而有所差 别）找到一个名为“Adobefnt.lst”的文件。用文本编辑软件打开这个文 件一看，哈哈（又是一阵大笑），原来在文件里记录着本机已安装且Photo Shop认识的所有字体的列表，而且每种字体都有自己独立的属性。例如宋 体字的属性如下： %BeginFont Handler:WinTTHandler FontType:TrueType FontName:SimSun FamilyName:SimSun StyleName:Regular FullName:SimSun FamilyNameNative:宋体 StyleNameNative:Regular FullNameNative:宋体 WritingScript:SimplifiedChinese WinName:宋体 %EndFont 其中有一行是“FamilyName:SimSun”，冒号后面的 SimSun就是显示 在PhotoShop字体选择栏中的内容。把 SimSun改成“宋体”后存盘退出， 运行 Photoshop，选择字体工具，OK，久违了的“宋体”两个字终于出现 了！后来在使用过程中我发现，其实还有另一种更简便的方法能解决Photo Shop 中字体选择栏内不能正确显示汉字字体名的问题。在PhotoShop中选 择Edit/Preferences/General,弹出属性对话框，取消对“Show Font Names in English”的选择（默认是选中的），问题解决。以上两种方法唯一不 同的是：如果修改Adobefnt.lst文件，PhotoShop 字体选择栏后的字体样 式（StyleName）框中可正常显示为Regular；而通过修改属性的方法，则 显示为一条短线“-”。 修改Adobefnt.lst的结果修改属性的结果至此所有问题全部解决。看来软件出现莫名其妙的问题后，试试自定 义安装也不失是个好办法。这是我在安装和使用PhotoShop v6.0过程中遇 到的一些问题和解决方法，如果对大家有用，那将是我的荣幸。 关于“PhotoShop v6.0安装历险记”的反馈 让photoshop v6.0的中文字体显示出来，不需要这么麻烦的，其实只 要在Edit-Preferences-General（或按Ctrl+K），将其中的一项关于Show Font Name in English前面的勾去掉……呵呵，不需要重新启动，所有的 中文字体就又出现了吧？其实5.5版本以后的photoshop都可以这样。
photoshop八招密技
一个小技巧会为平时的操作带来很大的方便 密技一: 当你需要快速隐藏工具栏和多个浮动面板时，逐一点击面板上的关闭按钮，接下来使用时又要打开，十分不方便。其实你可以同时按键盘上的“Shift”和“ Tab”键，这样浮动面板会立即隐藏起来，从屏幕上消失，再同时按下两键，面板又会显现；如果只按下“Tab”键，则工具栏连同浮动面板会一起隐藏，再按以下该键，它们会同时显现。 密技二: 在Photoshop中，有很多时候要修改设置的取值。一般情况会在取值框的又侧有一个黑三角，点击它会出现一个滑动标尺，拖动标尺就可以修改取值了，但有时不会十分精确。这时可以按键盘上的向下箭头键（每按一下表示取值加一）和向上箭头键（每按一下表示取值减一），来准确调整数值。如果按住“Shift”键不放，那么每按一下表示取值加十或减十。 密技三: 当你正在使用画笔工具，要调整不透明度时，还要打开设置框，很麻烦。这时你可以直接按键盘上的数字键来设定。比如当你按一下“ 0”键时，则不透明度为100%。“ 1”键为10%。先按“ 4”再按“ 5”，那么不透明度则为45%，依次类推。 密技四: 当我们要复制文件中的选择对象时，要使用编辑菜单中的复制命令。复制一次你也许觉不出麻烦，但要多次复制，一次一次的点击就相不便了。这时你可以先用选择工具选定对象，而后点击移动工具，在按住“Alt”见不放。当光标变成一黑一白重叠在一起的两个箭头时，拖动鼠标到所需位置即可。若要多次复制，只要重复的放松鼠标就行了。 密技五: 我们需要多层选择时，可以先用选择工具选定文件中的区域，拉制出一个选择虚框；然后按住“Alt”键，当光标变成一个右下角带一小“-”的“+”号时（这表示减少被选择的区域或象素），在第一个框的里面拉出第二个框；而后按住“ Shift”键，当光标变成一个右下角带一小“+”的大“+”号时，再在第二个框的里面拉出第三个选择框，这样二者轮流使用，就可以进行多层选择了。其实用这种方法也可以选择不规则对象，自己去体会吧。 密技六: 当我们编辑图片文件时，有时要去掉选择对象以外的图片颜色，这时可以按键盘上的“Delete”键，选择区以外就会变成背景色或透明的，这要看你设定的背景内容是什么了。 密技七: 去掉扫描图片中的龟纹。由于印刷方面的原因，我们用扫描方式输入电脑的图片会有一些龟纹，如果在此基础上进行处理，会影响以后的效果。这时你可以先用“Noise”滤镜中的“Despeckle”做处理，这时图片会变得稍微模糊；接着用“Sharpen”滤镜中的“Sharpen Edge”（注意设置数值要小一些）再处理一下，就大功告成了，这时即使用放大工具观察也不会出现龟纹了。 密技八: 我们使用Photoshop 一段时间后，文件夹中已经存放了大量的图片和影像文件。当你要调用一个很久不用的文件，并且忘记了它的文件名时，需逐一打开文件夹中的文件来寻找，太麻烦了。我有一简便的方法：Photoshop 的File 菜单下的Automate 中有一个Contact Sheet 命令，它可以给文件夹中的每个文件建立一个小缩图，并存放在一个图象文件中，这样方便了以后的检索和查阅，节省了你我的宝贵时间.