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photoshop五彩缤纷
问一个问题：photoshop最奇妙的东西是什么？也许你会告诉我是通道，图层或者滤镜？这些答案都是正确的！不过photoshop6中最奇妙的地方在于“颜色调整”。不知你是否摆弄过你家里的电视上的颜色调整。如果你是他们中的一员，你将会为photoshop的强大的调整工具而大吃一惊。这一解将让你充分体会到photoshop的魔术美丽。正午艳阳高照的天空将会变为日落时的天空。photoshop有整套的调整工具，如图8-01所示。 图8-01 图中的菜单就是调整命令，它位于图形菜单下，其中包括：色阶、自动色阶、自动对比度、曲线调节、色彩调节、亮度/对比度、色相/色彩饱和度、去除彩色、替换颜色、选定颜色、通道混合者、反转、相等、阈值、色调分离、变化等指令。你可以根据当前的颜色以及颜色模式来选择，上一节的内容是至关重要的，学习本节之前你不妨再回顾一下上一节的内容。 用变化调整 在进行调整时，效果最显著的变化就是直接比较图像调整前后的差异。photoshop6中，执行这种操作的命令就是变化，是颜色调整菜单中的最后一项。变化实际上是由几个图像调整工具组合而成的一个容易使用的系统。可以用该命令调节图像的色相和亮度，通过缩略图来观察对比效果，然后用鼠标单击最满意的那个缩略图。变化对话框如图8-02所示。图8-02 对话框右上角的选项分别为暗调、中间调和高光或者饱和度，对它们分别进行调整，然后移动精细和粗糙之间的三角滑块以确定每次调整的数量(滑块移动一格，调整的数量则双倍增加)。 调整方法是：如果要在图像中增加颜色，只需单击相应的颜色缩略图就可以了。如果要从图像中减去颜色，可单击色轮上的相对颜色。 对话框顶部的两个缩略图分别为原图像(或原选区)和调整效果的预视图(或预视选区)。右面的缩略图是用来调整图像亮度的(单击其中一个缩略图，所有的缩略图都会随之改变)。中间的缩略图是反映当前的调整状况的。下面各图分别代表增加某色后的情况(如果要在图像中增加颜色，只需单击相应的颜色缩略图就可以了。如果要从图像中减去颜色，可单击色轮上的相对颜色)。
关于色彩的构成和辅助
在很长时间以来，一直有很多人问我色彩搭配和色彩控制上的问题，其实说实在话，我也没感觉自己的色彩用的有多好，只是按自己的方式去搭配自己认为舒服的色彩，在这里，我写的只是一点自己做设计过程中的一点心得，和自己的一些见解。色彩是很微妙的东西，它们本身的独特表现力可以用来产生出一种刺激人们大脑中对某种形式存在的物体的共鸣，展现出示对待生活中的新的看法与态度，扩大了我们创作的想象空间，赋予了创作的新的不定性。 其实在一个具体得设计稿样上，形态的组织、色彩的构成等都是为了获得一种整体的视觉效果，在这我们抛开他形态组织不谈，先简单的分析下一个设计稿样上在色彩上如何是形成一个统一和谐的整体的。 <1>在一个具体的设计中都存在主色和辅助色之分，主色存在于视觉的冲击中心点中，是整个画面的重心点，它的明亮度、大小、饱和度都直接影响到辅助色的存在形式以及整体的视觉效果。而辅助色在整体的画面中则应该起到平衡主色的冲击效果和减轻其对观看者产生的视觉疲劳度，起到一定量的视觉分散的效果，所谓的一定量是指，在一个成功的作品中，在整体形态组织确定的时候，辅助色的所应起具体作用和存在方式就已经得到了确定。如:我前天为了个人网站所设计的一个广告招贴解释: 在这幅图中，具体的形态组织我选择了比例失调，把侧重点放在了左边，在取色上我选择了对比强烈的橙色和正蓝色，辅助色除了这俩种色彩外还用了银灰和黑色，在左边的俩个大的色彩中那小部分的黑色起了过渡的作用，平衡了俩者间的强烈对比，然后，运用整体设计中所用到得文字元素，将辅助色运用于文字上，进而寻求画面的整体统一，由于形态组织的比例的失调，为了寻求整体的平衡感，在使用了小色块得同时，加上了银灰色的视觉牵引线，从而平衡了整体的失重感。在这里我强调得是，在俩种或多种对比强烈的色彩为主色的同时，就必须找到平衡它们之间关系的一种色彩，比如说黑色、灰色调、白色等，但需要注意他们之间的亮度、对比度和具体占据的空间比列的大小，在此基础上选择你的辅助色，同时还必须注意整体画面色彩的统一和色彩的平衡感，千万不要让主色彩之间的比例严重失调，这会对整体效果造成负面的影响。要善于通过形态组织中的辅助元素，在寻求整体画面统一的同时，创造出色彩辅助点，来分散主色调对观赏者所产生的视觉上的疲劳感和刺激感。 <2>对于每种色彩来说都存在同色系的说法，而同一种色系由于它的明暗度、饱和度的不同，构建出了一个阶梯式的图表，这样我们在设计的过程中就会碰到难以取色的问题，由于都是同一的色系，在取舍上都有种微妙的感觉，虽然说色系相同但配出来的效果却存在很大的区别。大家可以从下面的俩幅图中看出他们之间存在的差异性。（由于写的急只是临时取得图，但我觉得大家还是能够从图中找出区别来的）解释: 它们之间的差别只是明暗度差1而已，在这我想说的是，在碰到这种配色问题时，大家尽量多的去试着调节下它们的间的明暗对比度，往往能获得臆想不到搭配效果，而不要满目的一取即用，而取色的过程中，要尽量试着提取它们间的过渡色,这过渡色往往是最好的辅助色。同时，大家要考虑好形态组织对色彩搭配的要求和影响。 <3>黑、灰、白的辅助效果，在配色中，无论什么色彩间的过渡它们都能起到很好的过渡作用，但黑、白起到的都是大都是间断式过渡，灰度则能比较好的实现色彩间的平稳过渡，但他们往往并不是最好的过渡色，而在利用它们作为辅助色的同时，不要忽略了他们的过于稳定性对整个画面所造成的影响。在运用黑、白的同时，由于它们的特性使它们在视觉的辨别中比其他色彩更容易成为视觉的中心。
photoshop中的色彩模型
在 photoshop 中，颜色模式决定用来显示和打印 photoshop 文档的色彩模型。photoshop 的颜色模式以建立好的描述和重现色彩的模型为基础。常见的模型包括 hsb（表示色相、饱和度、亮度）；rgb（表示红、绿、蓝）；cmyk（表示青、洋红、黄、黑）；以及 cie l*a*b*。photoshop 也包括为特别颜色输出的模式，比如索引颜色和双色调。 除确定图象中能显示的颜色数之外，颜色模式还影响图象的通道数和文件大小。 基于人类对颜色的感觉，hsb 模型描述颜色的三个基本特征： ・ 色相是从物体反射或透过物体传播的颜色。在 0 到 360 度的标准色轮上，色相是按位置度量的。在通常的使用中，色相是由颜色名称标识的，比如红、橙或绿色。 ・ 饱和度，有时也称彩度，是指颜色的强度或纯度。饱和度表示色相中灰成分所占的比例，用从 0%（灰色）到 100%（完全饱和）的百分比来度量。在标准色轮上，从中心向边缘饱和度是递增的。 ・ 亮度是颜色的相对明暗程度，通常用从 0%（黑）到 100%（白）的百分比来度量。 虽然您可以在 photoshop 中使用 hsb 模型在“调色板”或“拾色器”对话框中定义一种颜色，但没有用于创建和编辑图象的 hsb 模型。 绝大部分的可见光谱可以用红、绿和蓝 (rgb) 三色光按不同比例和强度的混合来表示。在颜色重叠的位置，产生青色、洋红和黄色。rgb 颜色合成产生白色，它们也叫作加色。将所有颜色加在一起产生白色──也就是说，所有光被反射回眼睛。加色用于光照、视频和显示器。例如，显示器通过红、绿和蓝荧光粉发射光线产生彩色。 photoshop 的 rgb 模式使用 rgb 模型，给彩色图象中每个象素的 rgb 分量分配一个从 0（黑色）到 255（白色）范围的强度值。例如，一种明亮的红色可能 r 值为 246，g 值为 20，b 值为 50。当三种分量的值相等时，结果是灰色。当所有分量的值都是 255 时，结果是纯白色；而当所有值都是 0 时，结果是纯黑色。 rgb 图象只使用三种颜色，在屏幕上重现多达 1,670 万种颜色。rgb 图象为三通道图象，因此每个象素包含 24 位 (8 × 3)。新建 photoshop 图象的默认模式为 rgb，计算机显示器总是使用 rgb 模型显示颜色。这意味着在非 rgb 颜色模式（如 cmyk）下工作时，photoshop 会临时将数据转换成 rgb 数据再在屏幕上显示出现。 cmyk 模型以打印在纸张上油墨的光线吸收特性为基础，当白光照射到半透明油墨上时，部分光谱被吸收，部分被反射回眼睛。 理论上，纯青色(c)、洋红 (m) 和黄色 (y) 色素能够合成吸收所有颜色并产生黑色。由于这个原因，这些颜色叫作减色。因为所有打印油墨都会包含一些杂质，这三种油墨实际上产生一种土灰色，必须与黑色 (k) 油墨混合才能产生真正的黑色。（使用 k 而不是 b 是为了避免与蓝色混淆。）将这些油墨混合产生颜色叫作四色印刷。 减色 (cmy) 和加色 (rg 是互补色，每对减色产生一种加色，反之亦然。 在 photoshop 的 cmyk 模式中，每个象素的每种印刷油墨会被分配一个百分比值。最亮（高光）颜色分配较低的印刷油墨颜色百分比值，较暗（暗调）颜色分配较高的百分比值。例如，明亮的红色可能会包含 2% 青色、93% 洋红、90% 黄色和 0% 黑色。在 cmyk 图象中，当所有四种分量的值都是 0% 时，就会产生纯白色。 要用印刷色打印制作的图象时，使用 cmyk 模式。将 rgb 图象转换成 cmyk 就产生分色。如果您是从 rgb 图象开始的，最好先编辑之后再转换成 cmyk。在 rgb 模式中，您可以使用“cmyk 预览”命令模拟更改后的效果，而不用真的更改图象数据。您也可以使用 cmyk 模式直接处理从高档系统扫描或输入的 cmyk 图象。 l*a*b 颜色模型是在 1931 年国际照明委员会（cie）制定的颜色度量国际标准的基础上建立的。1976 年，这种模型被重新修订并命名为 cie l*a*b。 l*a*b 颜色设计为与设备无关；不管使用什么设备（如显示器、打印机、计算机或扫描仪）创建或输出图象，这种颜色模型产生的颜色都保持一致。 l*a*b 颜色由亮度或光亮度分量 (l) 和两个色度分量组成；这两个分量即 a 分量（从绿到红）和 b 分量（从蓝到黄）。 在 photoshop 的 lab 模式（名称中去掉了星号）中，光亮度分量 (l) 范围可以从 0 到 100，a 分量（绿-红轴）和 b 分量（蓝-黄轴）范围可以从 +120 到 -120。 您可以使用 lab 模式处理 photo cd（照片光盘）图象、单独编辑图象中的亮度和颜色值、在不同系统间转移图象以及打印到 postscript® level 2 和 level 3 打印机。要将 lab 图象打印到其它彩色 postscript 设备，请先将其转换为 cmyk。 lab 颜色是 photoshop 在不同颜色模式之间转换时使用的内部颜色模式。 photoshop 也提供特别的颜色模式。 位图模式 使用两种颜色值（黑白）的一种表示图象中的象素。位图模式的图象也叫作黑白图象，或一位图象，因为其位深度为 1。 灰度模式 使用最多 256 级灰度。灰度图象的每个象素有一个 0（黑色）到 255（白色）之间的亮度值。灰度值也可以用黑色油墨覆盖的百分比来表示（0% 等于白色，100% 等于黑色）。使用黑白或灰度扫描仪产生的图象常以“灰度”模式显示。您可以将位图模式和彩色图象转换为灰度。 要将彩色图象转换成高品质的黑白图象，photoshop 会扔掉原图象中所有的颜色信息。被转换象素的灰度级（色度）表示原象素的亮度。 您可以使用“通道混合器”命令混合颜色通道的信息来创建自定的灰度通道。 当从灰度转换为 rgb 时，象素的颜色值会基于以前的灰度值。灰度图象也可以转换为 cmyk 图象（用于创建印刷色四色调，而不必转换为“双色调”模式）或 lab 彩色图象。 双色调模式 使用二到四种彩色油墨创建双色调（两种颜色）、三色调（三种颜色）和四色调（四种颜色）灰度图象。 索引颜色模式 使用最多为 256 种颜色。当转换为索引颜色时，photoshop 会构建一个颜色查照表 (clut)，它存放并索引图象中的颜色。如果原图象中的一种颜色没有出现在查照表中，程序会选取已有颜色中最相近的颜色或使用已有颜色模拟该种颜色。 通过限制调色板，索引颜色可以减小文件大小，同时保持视觉上的品质不变──例如，用于多媒体动画的应用或网页。在这种模式中只提供有限的编辑。如果要进一步编辑，您应临时转换为 rgb 模式。 多通道模式 在每个通道中使用 256 灰度级。多通道图象对特殊的打印非常有用──例如，转换双色调用于以 scitex ct 格式打印。 以下准则适用于将图象转换为“多通道”模式： ・ 您可以将一个以上通道合成的任何图象转换为多通道图象，原来的通道被转换为专色通道。 ・ 将彩色图象转换为多通道时，新的灰度信息基于每个通道中象素的颜色值。 ・ 将 cmyk 图象转换为多通道可创建青、洋红、黄和黑专色通道。 ・ 将 rgb 图象转换为多通道可创建青、洋红和黄专色通道。 ・ 从 rgb、cmyk 或 lab 图象中删除一个通道会自动将图象转换为多通道模式。
photoshop色彩模式完全手册
在photoshop中，了解模式的概念是很重要的，因为色彩模式决定显示和打印电子图像的色彩模型（简单说色彩模型是用于表现颜色的一种数学算法），即一副电子图像用什么样的方式在计算机中显示或打印输出。常见的色彩模式包括位图模式、灰度模式、双色调模式、hsb（表示色相、饱和度、亮度）模式、rgb（表示红、绿、蓝）模式、cmyk（表示青、洋红、黄、黑）模式、lab模式、索引色模式、多通道模式以及8位/16位模式，每种模式的图像描述和重现色彩的原理及所能显示的颜色数量是不同的。 色彩模式除确定图像中能显示的颜色数之外，还影响图像的通道数和文件大小。这里提到的通道也是photoshop中的一个重要概念，每个photoshop图像具有一个或多个通道，每个通道都存放着图像中颜色元素的信息。图像中默认的颜色通道数取决于其色彩模式。例如，cmyk图像至少有四个通道，分辨代表青、洋红、黄和黑色信息。除了这些默认颜色通道，也可以将叫做alpha通道的额外通道添加到图像中，以便将选区作为蒙板存放和编辑，并且可添加专色通道。一个图像有时多达24个通道，默认情况下，位图模式、灰度双色调和索引色图像中仍一个通道；rgb和lab图像有三个通道；cmyk图像有四个通道。 一、hsb模式 hsb模式是基于人眼对色彩的观察来定义的，在此模式中，所有的颜色都用色相或色调、饱和度、亮度三个特性来描述。 1. 色相（h） 色相是与颜色主波长有关的颜色物理和心理特性，从实验中知道，不同波长的可见光具有不同的颜色。众多波长的光以不同比例混合可以形成各种各样的颜色，但只要波长组成情况一定，那么颜色就确定了。非彩色（黑、百、灰色）不存在色相属性；所有色彩（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等）都是表示颜色外貌的属性。它们就是所有的色相，有时色相也称为色调。 2. 饱和度（s） 饱和度指颜色的强度或纯度，表示色相中灰色成分所占的比例，用0%-100%（纯色）来表示。 3. 亮度（b） 亮度是颜色的相对明暗程度，通常用0%（黑）-100%（白）来度量。 二、RGB模式 rgb模式是基于自然界中3种基色光的混合原理，将红（r）、绿（g）和蓝（b）3中基色按照从0（黑）到255（白色）的亮度值在每个色阶中分配，从而指定其色彩。当不同亮度的基色混合后，便会产生出256*256*256种颜色，约为1670万种。例如，一种明亮的红色可能r值为246，g值为20，b值为50。当3种基色的亮度值相等时，产生灰色；当3种亮度值都是255时，产生纯白色；而当所有亮度值都是0时，产生纯黑色。当3种色光混合生成的颜色一般比原来的颜色亮度值高，所以rgb模式产生颜色的方法又被称为色光加色法。 三、cmyk模式 cmyk颜色模式是一种印刷模式。其中四个字母分别指青（cyan）、洋红（magenta）、黄（yellow）、黑（black），在印刷中代表四种颜色的油墨。cmyk模式在本质上与rgb模式没有什么区别，只是产生色彩的原理不同，在rgb模式中由光源发出的色光混合生成颜色，而在cmyk模式中由光线照到有不同比例c、m、y、k油墨的纸上，部分光谱被吸收后，反射到人眼的光产生颜色。由于c、m、y、k在混合成色时，随着c、m、y、k四种成分的增多，反射到人眼的光会越来越少，光线的亮度会越来越低，所有cmyk模式产生颜色的方法又被称为色光减色法。 四、lab模式 lab模式的原型是由cie协会在1931年制定的一个衡量颜色的标准，在1976年被重新定义并命名为cielab。此模式解决了由于不同的显示器和打印设备所造成的颜色扶植的差异，也就是它不依赖于设备。 lab颜色是以一个亮度分量l及两个颜色分量a和b来表示颜色的。其中l的取值范围是0-100，a分量代表由绿色到红色的光谱变化，而b分量代表由蓝色到黄色的光谱变化，a和b的取值范围均为-120-120。 lab模式所包含的颜色范围最广，能够包含所有的rgb和cmyk模式中的颜色。cmyk模式所包含的颜色最少，有些在屏幕上砍刀的颜色在印刷品上却无法实现。 五、其他颜色模式 除基本的rgb模式，cmyk模式和lab模式之外，photoshop支持（或处理）其他的颜色模式，这些模式包括位图模式、灰度模式、双色调模式、索引颜色模式和多通道模式。并且这些颜色模式有其特殊的用途。例如，灰度模式的图像只有灰度值而没有颜色信息；索引颜色模式尽管可以使用颜色，但相对于rgb模式和cmyk模式来说，可以使用的颜色真是少之又少。下面就来介绍这几种颜色模式。 1. 位图（bitmap）模式 位图模式用两种颜色（黑和白）来表示图像中的像素。位图模式的图像也叫作黑白图像。因为其深度为1，也称为一位图像。由于位图模式只用黑白色来表示图像的像素，在将图像转换为位图模式时会丢失大量细节，因此photoshop提供了几种算法来模拟图像中丢失的细节。 在宽度、高度和分辨率相同的情况下，位图模式的图像尺寸最小，约为灰度模式的1/7和rgb模式的1/22以下。 2. 灰度（grayscale）模式 灰度模式可以使用多达256级灰度来表现图像，使图像的过渡更平滑细腻。灰度图像的每个像素有一个0（黑色）到255（白色）之间的亮度值。灰度值也可以用黑色油墨覆盖的百分比来表示（0%等于白色，100%等于黑色）。使用黑折或灰度扫描仪产生的图像常以灰度显示。
Photoshop另类抠图方法-线条的妙用
Photoshop另类抠图方法-线条的妙用。 原图 最终效果图 1.打开原图，将原图复一层,用钢笔工具先将车子里大概轮廓抠出，如下图1 图<1> 2.接着往下抠,我的习惯先从容易的下手,继续用钢笔抠不需要的,到了车轮的钢丝时,有点头脑发热了,这时,先冷静,如果再用钢笔抠可能会浪费不少时间,我们换个方法,用直线描 (思路:既然抠不出,就直接照着原图画,因为钢丝都是直线的) 选取直线工具如图2，设置如图3
“无招胜有招”Photoshop另类抠图教程
1、首先将画笔调整以下状态 ，这里说一下，钢笔压力这个选项只有装了手写板才会有的选项，我这里用的手写板是Wacom 影拓 II 。 4、进入通道调板，关闭RGB的通道显示。 5、这个步骤是为了能使绘制毛发看得更加清楚，继续绘制。 6、使用涂抹工具，设置如下所示： 7、用涂抹工具对毛发进行修饰。 8、用画笔将内部的颜色填为黑色，注意用画笔的时候一定要将画笔的硬度调整为0，这样才会有比较柔和的过渡。 9、将RGB通道回复显示，回到图层调板上。 10、按下Q键，退出快速蒙版，得到这样的选区。 11、这就是选区部分抠出来的图。 12、明白了这个道理，花点时间就可以把这张图扣出来了。 说在后面的话： 笔者写这个教程的目的不是要大家来试抠这样的一张图，也许工作中如果遇到相似问题时，可以想想这个教程，就足够了。 遇到困难问题的时候，不要困难复杂化了，困难这东西是你觉得他难，他就是很难的。想法简单点，或许最简单的方法就是最好的方法。这就是笔者在标题中说的――无招胜有招。
超细头发通道抠图教程
2、反相。用画笔把头发主体之外涂黑。 3、下面我们来抠飞散高光的头发。我选择了用绿色通道。复制绿色通道。分析左右两个的颜色相差好多，我们分开来抠，调整色阶如图。用画笔把要抠的部分以外涂黑。 4、再复制一个绿色通道，同样方法处理右边头发。 5、回到图层，我们用钢笔工具把人物主体勾出来。变成选区，羽化。 9、修整后的效果。 10、换上你喜欢的背景。
用PS调出照片浪漫色调效果
3、对图象进行色彩平衡和亮度/对比度的调整,这时水变成绿色了。 4、复制背景得到图层1副本,建立图层组,命名人物,为组建立人物的蒙版,然后把图层1副本拉进组里,同时再复制得到副本2,并改为滤色,不透明度88%。 5、打开通道混合器,选蓝通道,绿色和蓝色各为50%,然后饱和度增加20。 6、复制背景层得到图层1,建立图层组,命名为植物,并为组建立右上角的植物蒙版,然后把图层1拉进组里,再进行色相饱和度和亮度对比度的调整。 7、复制背景层得到背景副本,建立图层组,命名为石头,并为组建立石头的蒙版,把背景副本拉进组里,再进行曲线和通道混合器的的调整。 8、盖印图层得到图层12,进行USM锐化2次,然后用蒙版擦出人物和水花外的部分。 9、对皮肤和个别细节再进行调整,最后增加文字的修饰和外框的制作(完成)。