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PS磨皮美肤教程：学习给脸上有老年斑的中老年妇女人像照片保细节磨皮祛斑，美化皮肤。中老年人皮肤相对要粗糙一点，不仅有斑点还会有一些老年斑；前期直接用修复画笔工具把这些斑点消除；然后用光滑磨皮把皮肤磨光滑；后期通过通道还原出肤色的细节，这样就可以让她更年轻。 最终效果原图1、前期修复。打开原图素材大图，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，命名为“前期”，如下图。2、下图红圈位置的斑点和老年斑需要先去除。3、在工具箱选择“修复画笔工具”，设置如下图。
Photoshop调出阿宝色通透肤色效果的婚纱照片
先来看一些效果：衣服：拍摄前一天路边买的一条纯白色有裙子，很素但是布料很舒服。道具：自家花店根据现有花材扎成的森系手捧，主要有尤加利叶和棉花。场地：一个普通草地器材：佳能6D+135mmf/2L时间是下午三点左右，太阳还稍微有点强，下面就开始拍摄了。这些是前期的一些准备工作。先看看效果对比：看得出原图颜色有些灰，层次不够，皮肤不够通透，下面就讲下调色思路。
妙手回春-逆转不透明度
如下图，我们要做的就是上面半透明的一层（大且复杂的一个水印）去掉，还原底图的原貌。（注：下面图层的运算实际上是RGB值的运算） 这好比我们从一个地方走到另外一个地方，需要返回，最安全可靠的方法就是沿原路走回去。先看看我们是怎么走过来的！不透明度混合原理：覆盖图层以X%的不透明度和底图混合，得到的混合图等于覆盖图层乘以X%再加上底图乘以（1-X%）。 如何走回去就不言自明：底图等于混合图减去覆盖层乘x%之后再除以（1-X%），但是我们只能找到覆盖层的原图，并且不知道它是以多大的不透明度混合的怎么办？不要紧，我们后面会把不透明度找出来。
新手摄影技巧三点成就好照片
最近，很多摄影初学者向小编反映，遇到一些场景时，自己脑海中涌现出非常多想法，举起相机咔咔拍了很多，结果后期时却发现一张图片都用不了。经分析，大部分的原因在于你差一个摄影家的眼力。小编根据以上问题发表下文，相信此文定能助你一臂之力! 在书籍杂志上你看到的美妙照片或许已经成百上千。或许你也像大多数人那样向往着：”但愿我也能拍出那种水平的照片!”然而只是观赏别人的照片实际上无助于你拍出自己的好作品来。 原因何在呢?因为你并不懂得该寻求什么。当你看到一幅美妙的照片，就觉得它的确很美。然而你说不出它为什么美，你也说不出作者是怎样把它创作出来的。也许书籍杂志会写明作者使用的是什么相机，什么镜头，或许甚至告诉你光圈和胶片。然而这些都是技术细节，并不能帮你拍出佳作来，正像尽管知道达•芬奇用的是什么颜料和画笔，却画不出像《蒙娜丽莎》那样的名画一样。 这里面的一个重要因素就是需要知道应当追求什么。而这一点正是我们这本教材即将教给你们的。所以在讲课伊始我们就要告诉你们一些简明的指导原则，并通过教材上的精美照片讲解追求什么的问题。 在通过照片逐步理解这些指导原则的过程中，你会培养出自己的一种意识，懂得在周围世界该追求什么。这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就是我们所说的”摄影家的眼力”。 现在就让我们开始培养你作为摄影家的眼力吧。我们先回顾一下你刚看过的几张照片，再运用几条简明的指导原则告诉你应当追求什么。 ”追求什么”基本的原则 1. 一幅好照片要有一个鲜明的主题(有时也称之为题材)。或是表现一个人，或是表现一件事物，甚至可以表现该题材的一个故事情节。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。 by Henry Weber 2. 一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体，换句话说，使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。
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摄影知识（二）：摄影入门基础常识解析
上期的《摄影大学堂》中我们着重为大家介绍了摄影中的一些基础术语，本期在第一期的基础上进一步重点讲述摄影中的一些实战技巧，通过面对不同场景的不同应付手段，来进一步提高大家的摄影技巧。 当我们拿起相机，或打开手机的拍摄功能时，我们到底要拍些什么呢?大家会说，我们要拍眼前看到的景色或人物。 但是，摄影这个过程和目的远非这样简单，如果单纯地只拍摄“到此一游”的照片或仅仅是为了记录下我们原来所未见过的风景，这样拍摄出的照片就缺少一些让人激动的内容。也带有一种任务观念，将很少能拍摄出产生视觉冲击力的效果的照片，结果拍摄出来的照片无非只是一些场景的记录。因此，在拍摄的时候，我们要考虑的是，这次拍摄能够掌握点新的什么技巧，能够发现点新的什么视角?只有当我们用大脑和眼睛满怀热情的去发现那些大量存在于我们身边的自然界里的美好事物时，我们才会有真正拍摄的兴趣。 很多人都比较缺乏摄影技术方面的技能。我们通过眼睛可以看到很多图像，但怎样把它们记录在相机里呢?不少人购买一架新相机以后，很少会把相机的说明书认真、仔细、完整地看上一遍。往往只在掌握的自动拍摄以后，就带上相机出发了。也有朋友会说，我用是卡片机没有那么多的功能。其实不然，假如你能把一架卡片机的功能根据不同的环境都用足了，你也会拍出好照片的。 简而言之，当你面对不同客观条件下的不同环境，心中都有一个很明确的技术思路，通过不断的练习加以熟练掌握，到那个地步，才可以有资格说自己是一名合格的“摄影师”。综上，本期《摄影大学堂》就为大家着重介绍面对各种条件下的拍摄技巧，供初学者学习。 一.怎样拍雨景 雨天时拍的照片,因为雨水的反光,远处景物明亮而影像朦胧,画面的景物,色调浓淡有致,别有一番风味 拍摄雨景时,要注意以下几点 1. 雨天光线变化很大,有时雨景亮度很高,而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低,两者之间的曝光量可以相差很多倍.因此拍摄时,最好使用测光表测光. 2. 雨天拍摄,常常会出现曝光偏多的现象,而曝光过度对表现雨景是极为不利的.因为雨天景物反差小,曝光过度会使反差更小,照片看起来是灰蒙蒙一片.所以,一般多采用减少曝光,延长显影的办法,来改善反差的情况.可按正常曝光量减少一挡到一挡半,每减少一挡时,可增加20%-30%的显影时间,这样有助于提高画面反差.
神奇的光摄影（光涂鸦、光绘画）的拍摄技巧
光涂鸦是一种在黑暗环境下移动手持光源，让相机进行长时间曝光而创造出特殊效果的摄影方法。也被人们称为光绘画、光摄影。目前，绚丽时尚的光涂鸦已经成为最流行的街头艺术之一。 拍摄前的准备工具： 单反相机，稳固的三脚架，快门线或者相机遥控器，会发光的东西(如手电筒，荧光棒，烟花，光笔等) 拍摄场地： 夜晚，背景较暗的公园或广场，尽量人不要这么多免得碰撞到三脚架或者其他情况的干扰。或者在黑暗的房间里独自进行创作也没问题。 效果一：光涂鸦，创造无限的遐想 作者：菲2 人数要求：2人以上 一人负责相机的操控，一个人负责拿着发光的物体进行“作画”，另外的人可以摆出一些夸张的动作，等“作画”完成后才能动哦! 实拍步骤：
应对难以掌控的拍摄场景的摄影技巧
摄影技术的提升是经验的积累，借鉴前人的知识和技巧能够快速提高我们的照片拍摄水平。在胶片时代，经无数摄影师的经验积累汇聚，形成了十二条简化操作、最实用的摄影技巧。这些简化的摄影技巧，将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。 1.阳光十六法则 对于风景摄影而言，过分依靠相机的测光结果往往不能得到最佳的拍摄效果。比如场景中存在大面积暗色景物时，相机的测光系统会增加曝光量，得到的照片效果呈现过曝的效果，天空变成惨白一片，没有任何细节。 这时如果采用“阳光十六法则”，就不会出现这种情况。阳光的照射强度是相对固定的，在阳光照射充足的室外，将相机的光圈设定为F16、快门速度为 1/125秒(ISO为100的前提下)就可以拍出色彩浓烈，曝光正常的风景照片了。根据这个法则，碰到反光较为强烈的环境，比如在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在光线受到减弱时，比如多云情况下应使用F/11光圈。 2.月光11、5.6法则 月球是离我们最近的天体，它有规律地发生着变化，从古至今那些美丽的传说无时不刻使人们对天体产生着遐想，而在夜晚当你面对天空时，月亮又是第一个走进我们的视野。古代，诗人们对月饮酒赋诗，当今在人们享受着现代文明的时候，都喜欢把月亮拍进自己的画册。 根据专业人士的测量，满月时的亮度值为EV15，相机ISO设定在100时，采用1/125秒的快门速度，采用光圈F11拍摄可获得正常的视觉效果。半月时需要增加4倍曝光量，曝光组合可设定为ISO100、快门1/60秒、光圈F5.6。而在拍摄月芽时甚至需近1秒长的曝光。细分析起来并不是因为它们大小的变化引起亮度的下降，而是月亮在盈亏变化时所受到阳光照射的角度起着变化。拍摄月亮忌曝光过度，多曝光会成为一个白圈，毫无月亮的感觉，所以称为月球，是因为它有立体感。 3.相机抖动法则 当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/50秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。 不过如今的数码相机很多都具备防抖功能，以镜身防抖技术为代表的佳能和尼康而言，优势主要体现在长焦摄影能力上，在135mm毫米以上的焦段采用镜身防抖，效果非常明显，完全可以替代3档安全
教你读懂数码摄影中的“位”数
在数码摄影中，我们经常会听到以下说法： 12位与14位模-数转换器(ADC) 8位与16位颜色 32位与64位Photoshop 那么，这些都是什么意思呢?尽管更高的位数通常意味着更好的质量，但答案并没有这么简单。在做出结论前，你需要全面了解一下。 在我们开始进入这些在数码摄影中常见的术语之前，还有很重要的一件事：先了解一下到底什么是“位”。 什么是“位”? “位”来自英文单词bit，而bit来源于两个单词：binary(二进制)和digital(数字的)。每一位有两个可能的值：0和1。有时也可以将其理解为“开”(1)和“关”(0)。 1位可以存2个值，一个2位的序列则可以存4个值：00、01、10及11。给序列中每增加1位，可以存储的值就翻1倍，所以从2位增加到3位，可以存的值就由4个增加到8个，也就是2的3次方。 举个例子，如果你需要存储16个值，那么就需要一个4位的序列(2的4次方是16)。
曝光三角形：不仅仅是光线问题
现在大家可能都了解曝光三角形(光圈、快门、ISO)了。这是任何人学习手动拍摄时的基础课程。如果你刚刚了解曝光三角形，也许会想知道设置光圈、快门及ISO的关键点在哪里。本文就为大家解释副标题中的含义，曝光三角形——不仅仅是光线问题。 光圈——景深 当我知道镜头也有“更快”(即指大光圈)的，而且可以在弱光环境拍出好照片的时候，我当时觉得这就能解决所有问题了。但问题并没有解决。为什么呢?把你的50mm f/1.4镜头光圈开到f/1.4，会造成非常浅的景深。如果你在拍摄婚礼现场，那最好准备另外一套计划把。浅景深会导致只有非常少的一部分画面能清晰对焦。所以关键点是：调整光圈时，不要只想着“更多的光”，要考虑景深问题。 快门——锐度 当我学习快门时，所有的设置都被解释为如何控制光线：快门速度决定感光时间的长短。但是如上图所示，除此之外还需要考虑其他问题。快门并不仅仅影响感光时间的长短。尤其在弱光环境下，太慢的快门速度会导致照片成像偏软，不够锐利。所以，在满足曝光需要的前提下，应该尽可能地使用更快的快门。如果可以的话，应该尽量选择有防抖功能的镜头，可以进一步确保使用低速快门手持拍摄时的成像锐度。关键点是：快门速度=锐度。 ISO——颗粒 ISO可以成为你最亲密的伙伴，也可以是你最凶恶的敌人。我总是在最后，实在没办法时才会对它妥协。噪点确实很讨厌。我正在学会不去检查噪点，而且LR3在降噪上也比LR2有效得多。这就是说：ISO并不只是平衡曝光三角形的魔法数字。你不能随意地把它设到3000，而不管其他问题。你应该知道，高ISO等于更多的噪点。记住：高ISO=噪点。 希望以上的讲解，能够让你在手动设置相机时考虑到更多的因素，并且能够拍出更好的照片。 (新摄影/编译)
如何教孩子摄影
把自己的数码相机借给孩子，让孩子们上下学路上自由“喀嚓”，那份喜悦，胜过“三好学生”。学会发现，手指轻轻一弹，收获美丽一串，这份成就感直接促进孩子心灵的成长。 不过，你要做的是首先教会孩子使用数码相机。跟着我们一起试试下面的13条吧，与孩子们一起HAPPY! 1.尝试各种拍摄角度，不要停留在一次快门 引导孩子从不同角度进行拍摄：从下往上，或者从上往下等等。接近物体或者向后退一步以取得更广阔的视野。从物体的多个方面进行拍摄，可以绕着物体走一圈。多多实验，选择不同的曝光模式 2.从最简单的场景开始 简单的背景会使人集中注意力于主体上。一幅相片上下左右塞满了景物，不留一点空白，往往给人以拥塞、沉闷、甚至窒息的感觉。 告诉你的孩子在准备拍摄时快速定位背景，当背景太繁杂时，那么就换一个拍摄角度。 3.保持画面平衡 画面不平衡的相片容易使人头晕这是不争的事实。多让孩子试着拍摄一些不平衡的物体从而锻炼他们的能力。 4.正确手持相机
如何拍出完美团体照
拍摄多人合影照片往往是一项具有挑战性的任务，特别是拍摄年轻人。每个人都有自己独特的个性，所以挑战总是无处不在。了解一些基本法则和步骤，会有助于提高拍摄品质。这里的6个要点可以使你轻松地拍出很棒的照片。 我对接受拍摄大型团体照的任务总是犹豫不决，最根本的原因就是让那么多人在同一时间做同一件事是很困难的。所以，我更喜欢把一大群人分成几拨，让他们自由结合成一些关系亲密的小团体。这样做还有一个好处就是在照片中可以更多地看到人，而不是一张充满芝麻大小的人脸的照片。 图片来源：网络 1.小就是好 正如我前面说的，减少合影人数是件重要的事。人们合影是为了留念，我们想纪念当时的事和当时的人。拍2个3、4人组成的小团体，远好于拍一张8人合影。人数少的合影照，更容易安排，而且布置其他器材(比如布光)也更容易。 2.拍摄前做计划是必不可少的 做计划是拍摄任何一张好照片的关键。拍集体照时，摄影师就是电影中的导演。不能仅仅让人们站在他们想站的地方，你必须指挥他们动起来，找出更好的场景。摄影师必须更有创造力，让个子高的人站在个子低的人身后，让其他人围绕在最重要的人周围都是常用且有效的方法。你必须清楚你希望每一个人出现在整个团体中的哪一个位置上。 3.好的拍摄地点非常重要 在哪里拍照是一个重要的问题。当然，有些时候摄影师对拍摄地点是没得选的。但是至少要注意一下照片的背景和边缘。你肯定不希望照片中出现什么分散人注意力的东西，同时希望能够使人们从背景中凸显出来。有时候选择和被拍照的人们有关联的地点是个好主意，比如在海滩上拍摄一支冲浪小队，而不是在森林中。 4.靠近拍摄对象
如何运用窗户光拍摄人像？
室内人像拍摄的主要光源来自于窗户光。室外的自然光线穿透明亮的玻璃，照射到室内，使室内充满自然光。人物可以站在窗户旁拍摄，如果光线充足，人物可随意站在室内的任何位置拍摄。 窗户光的造型能力强，又有很好的投影，因此拍摄者在室内拍摄人像时，经常利用它营造富有情感的人像作品。人物距离窗户的远近决定着光线的类型，距离窗户近时，人物受光强度大;距离窗户远时，人物受光强度小。 当人物站在窗户光的死角处时，墙壁上的反射光就开始发挥它的作用了。此时，人物离正对窗户的墙壁越近，照明效果越好，人物的面部可以获得的光亮越充足。
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慢速快门摄影技巧3则:使用慢速快门拍出有趣的照片
1.光绘 光是创造出一张照片的基本元素。也许我们经常会被四散的光线所困扰。把相机在三脚架上固定好，调慢快门速度，你就可以亲手控制光线在你设计的场景中的表现。试试使用不同光源：闪光灯、一串灯绳、蜡烛或者手头上的任何东西。在这张照片中，我让一个朋友站在一间全黑的屋子中，把快门速度设在估计差不多够我举着蜡烛绕他走一圈的时间(8秒)。他的脸被蜡烛光照亮，因为我走得很快，所以照片中的火苗摇摆不定。这张照片营造出一点邪恶的气氛，没关系，这只是一次尝试。 2.表现运动 模糊并不总是坏事情，特别是在想要表现运动场景的时候。寻找一个恰好能表现运动拖影的场景并试着拍下来。在这张照片中，我把快门速度设置在慢到足够拍出旋转木马的运动画面，同时又快到允许我手持相机拍摄并能保证前景中的小孩子们清晰(1/20秒)。如果可以用三脚架，效果会更好，但是当时没有三脚架可用，所以我只能多拍几张，然后选一张可用的。 3，把夜晚变成白天 使用满足快门创造特殊效果，使照片看起来像是大白天拍摄的，这很有趣。这张照片拍摄于夏威夷的晚上10点钟，一个漆黑的夜晚。当时月亮完全出来了，相机沐浴在月色之中，快门时间为30秒，场景中的色彩变得鲜活起来。当我拍摄这张照片时，由于当时天太黑了，所以我完全没想到石头上坐着一个人，他就在那里凝视着大海。我喜欢海水流动营造出的效果，海浪就如浮云一般美丽。