推荐阅读

详细解析排版设计中的点线面使用技巧
每个设计师多少都有一点强迫症,有时候会为一个像素的间距而纠结,有时候又会割舍不下自己做的元素,满屏的信息都想突出,导致画面混乱。设计师培养自己对画面的全局观是很重要的,所以我们的脑子里时刻都需要有一把“尺子”在,这把尺子,就是“点线面”。在使用这把“尺子”的时候,抛开那些装饰和颜色还有材质,将画面抽象成点线面来把控你的设计,也许会有不一样的启发和看到画面不和谐的原因所在。设计师对版面的全局观,就是“点线面”的处理。“点线面”是所有视觉画面的基本结构,点线面可以把不同的部分或者元素组合成一个整体,进而打造一个视觉舒适平衡的版面。一 . 点的运用点,单独存在时,是空间的一个痕迹;点也可以作为线的开端。很多点聚在一起可以组成韵律和图案,点的疏密,重复,规模和数量变化都能对画面效果起到很关键的作用。点成线,线成面,点是几何中最基本的组成部分。比如,在基本平面设计当中,你可把点当做一个文字或单独小元素,线是一句文案,而面,则是一段文字等等。不同形状的点圆,平稳,完美无瑕疵的,给人的感受是饱满,有力量的。方形,除了平稳外有端庄,大方感,在给人的感受踏实依靠的。

Photoshop绘制Q版调皮小公主插画图片教程
作者在绘画之前,已经构思好想要的画面,画出了线稿,并把要表现的内容大致画出来;然后由主体开始慢慢上色,画面较为复杂,要画的细节也比较多,绘制的时候一定要细心。最终效果1、新建文件 首先第一步就是打开photoshop,新建文件,一般我们是新建300分辨率,国际标准纸张A4大小的页面文件,【颜色模式】一般是RGB或者CMYK。2、在建立好的页面里新建图层。新建图层,我们尽量多分图层画画,方便修改,能节省不少时间呢。3、草稿绘制:起草稿要现在脑海中构思整个画面想要表达什么,这幅画想要绘制成明媚的阳光下,小公主在荷花池旁边想要亲吻青蛙,而冷落了在一旁偷窥的王子殿下,充满调皮情趣。构思好画面后在新建图层里绘制,我们绘制出的这张粗略的草稿,画出大概的构图,公主的动态姿势,以及周边的花草树木,抓狂的王子殿下和他的小侍女。这是第一步的草图,接下来我们还会在后面的绘制过程中做调整。4、初步草稿完成后,降低图层【透明度】,作为辅助,新建图层,在新建的图层画画。

绘制立体圆润iTunes软件图标的PS教程
现在扁平化时代,很多同学可能都忘了怎么用图层样式塑造拟物效果了,今天这枚教程带同学们来回顾一下,作者是P大点S微博里的高手,对于图层样式有很多精辟独到的见解,让人大开眼界,来学习一下。Projava:在Photoshop中,图层样式是最为直观的东西,所有的效果都能量化,以数值的形式表现出来,就是各种晦涩难懂的等高线也可以用数字来表现。利用图层样式中的混合模式可以得到千变万化的效果,很多的UI和icon绚丽的效果大多数是靠图层样式来实现的。今天的iTunes图标是一个非常经典的icon,不过现在你们看不到了。现在的版本只能说是走火入魔,推崇扁平化,说它漂亮也谈不上,说难看也不至于。下面是我完成的效果图,不过我对它的外轮廓作了一些恶搞性质的变化。这个外形介于正方形和圆形之间,它跟圆角矩形不是一个概念,迎合了现在的“审美观”:下面开始制作过程,首先我百度了一张原图作为参考~新建一个1000*1000的新画布~粘贴刚才复制的iTunes原图,移动到角落上作为参考~

Coreldraw中设置Word类型文本框
CorelDraw疑难杂症速查手册》收集了作者木平与各位平面设计同仁相互探讨提出的问题以及百度CD吧的提问,结合实际操作和工作中遇到的问题整理而成。其中有些问题参考了吧中好友和网络上同道中人的回答,对于一些不清楚或有疑问的问题作者都亲自用CorelDraw 9和CorelDraw X3分别验证了操作性与真实性。 本教程为分期连载教程,欢迎大家持续关注。 问:Coreldraw中如何设置WORD类型的文本框? 在Coreldraw里可以像word里那样改变文本框的类型吗?比如说改虚线或者删除,在coreldraw里的文本框只是属于辅助线吗? 答:不可以,CorelDraw中的虚线段落文本框实际上是不存在的,它是作为一个定位和排版文字的辅助工具存在,在任何输出结果上都是看不到的。 如果需要文本框要自己动手画上去,而且跟文字是脱离的,文字的改变后需要手动调整文本框的尺寸。 另外,亦可以先画好需要的框架,然后点击文本输入工具,在此框架中单击,即会自动生存跟框架一模一样的段落文本框,以适应特殊编排的需要。 下节问题:如何改变Coreldraw位图背景为透明色?
最新发布

如何拍出暖色调人像?
要想拍出暖色调人像画面,首先人物的服饰以及画面背景的色彩要以暖色系为主。拍摄室外人像时要选择在散射光线下拍摄。拍摄室内人像时,布光要真实再现人物、人物服饰以及背景的色彩。 暖色调的人像画面会给人一种甜美的感觉,拍摄可以通过背景、服装、妆容等细节强调出画面的暖色调效果。 如果选择日出或日落时分进行户外摄影,金黄色的光线能够很好地表现出暖色调的感觉。然后拍摄者根据光线的强度以及采用的光位,适当地调整相机的色温与白平衡,会得到效果较好的暖色调人像。晴天时,拍摄者可以采用顺光拍摄,同时将相机的白平衡设置为阴天模式,这样会使人像画面显得更加柔和。如果是在阴天拍摄人像,拍摄者可

【光绘摄影技巧】只需5招教你玩转快门
光影涂鸦,又叫做光绘画,是一种在夜晚或黑暗的房间移动手持式光源或相机产生光成图效果的摄影技术。 光涂鸦看起来很炫,仿佛深不可测,但实际操作起来并不难。 首先,需要找到一个光源比较暗的拍摄环境,以免在长时间曝光中背景过曝。 然后,最好穿上一件深色外衣,以免在画面中留下残影。 接下来,你还需要准备好你的器材,一台有手动模式的相机,三脚架,各种发光器材(手电筒,荧光棒……) 再接着就是实际操作了,调好脚架,手动调好焦距,对好焦。光圈尽量调小些,感光度尽量调低些。曝光时间则依据你要画的东西的复杂度来调(要画的内容越复杂,快门设定的时间就越长,但是最好不要低于30秒)。仅接着调成自拍模式之后,就可以发挥想象力开始作画啦~ 不过,跟大多数艺术一样,光涂鸦入门容易,但是做精很难。 今天介绍的这位,就是光涂鸦界的佼佼者之一,Michael Bosanko。 他的作品涉及题材广泛,虚幻且充满美感。 柔美的线条,恰到好处的颜色……Michael Bosanko用手中的那根小“魔棒”创造了一个有一个不可思议的魔幻世界。 技巧1:巧用B门 在进行光绘拍摄时,需要把相机的拍摄模式调整到“B门”模式。在白天,你可能从来都没用过B门模式,因为夜晚才是B门的用武之地,它可以让快门无限的开启。注意:这里不是指那些低端相机,而是比较专业的机子,最好带有一个电池手柄,这样你就可以在晚上长时间进行光绘摄影了。 技巧2:避免光污染 那些光污染比较少的区域可以为创造光效果提供最佳的拍摄背景。你保持快门开启的时间越长,你的灵活性和创造性就会越高。如果拍摄背景一片漆黑,你就需要大强度的光照设备并通过站在镜头之外,缓慢并且稳健地移动光照设备的方式去照亮那些黑暗但有趣的地方。 技巧3:清晰、明亮 把相机传感器想象成一块木头,把你的电筒想象成一快烧红的金属,而你就是要用烧红的金属去炙烤木头。你移动地越流畅,光迹就会越明亮。如果你把镜头对着电筒光太长时间的话,你会就会如那块烧红的金属“烧毁”图像,得到你所不希望的很强烈的反射光。如果你需要停一下,那么把电筒关掉。当你准备给影像增添新的元素时,把电筒背过去,然后开始迅速移动。而当你用B门拍摄时,这些可以在一次拍摄中完成。 技巧4:平稳地移动 选择B门模式后,你可能会让快门保持超过30秒的开启状态,所以你的相机则需要像石头一样平稳地保持。为了达到这一点,你需要一个坚实的三脚架,而且每条支架都可以独立调节,它们可以让你在户外拍摄时避过一些障碍物。如果你需要在柔软的地方搭三角架,比方说沙子或泥土中,你可以在三脚架的底部放一个垫子来分散它的压力。 快门线的存在是十分必要的,它可以帮助你打开快门,并将快门保持在开启的状态,让你有空去继续有关光艺术的拍摄。如果你有朋友在身边,他们就可以帮你操作快门线。当然,你也可以同时启用快门线和相机的定时功能,最好将时间设定为10秒。这种设定会提供给你充足的去设置框架和在开始创造之前做深呼吸的时间。

拍摄心得分享:阳光与海滩的美好景致
在温和的5月里,如果可以面朝大海,听海的风声,触摸阳光的碎片,那该是多么的美好?所以,本周我们将为您准备了阳光与海滩的精华作品,先让视觉带你去领略这美好景致吧! 作者:afun 选题策划: 1、看天行事,便能留住精彩。快下班的时候,到露台看了看天气,空气很通透,而且天空有美丽的云彩,这两种情况同时出现的日子并不多,所以不要放过了。查了一下潮汐,低潮点为19:40,也就是说:在最适合拍摄风景的黄昏时段,海边会露出大片滩涂或礁石。我在傍晚6点之前抵达拍摄地点,这里有许多漂亮的石条,当然是之前就踩过点的。 2、拍摄参数揭秘。以第8图为例,拍摄时间为18:23,相机D200,镜头为18~35银广角,以18mm端拍摄,使用一片渐变灰滤镜来压暗天空,两片ND8中灰滤镜增加曝光时间,ISO100,光圈18,快门速度13秒,可以把海水变成“牛奶”,三脚架当然是必须的,用RAW格式保证图片品质。拍摄数据可以通过试拍来调整和确定。 拍摄技巧: 1、美丽构图源于无法预知眩光和渔者的动态。 (1)以第8张图为例,图片中涉及较多元素:近处的石块、远山和云霞、两位钓者、还有把这些联结在一起的虚幻的海。此时太阳已接近落山,场景中的色调渐渐丰富起来,因为角度的原因,遮光罩无法完全遮挡住阳光,于是形成了无法预知的眩光,我喜欢这种美丽的意外。 (2)最需感谢的应该是两位钓鱼者,那位男孩变换了一个姿势,形成虚幻的残影,而那位穿水兵装上衣的女孩在13秒的曝光时间里居然纹丝不动,站成了一尊雕塑,时间流逝而思绪凝结,这或许是慢门摄影的最大魅力吧。 2、苹果的用户不妨尝试Apertur软件实现专业的图片处理。后期主要是使用方画幅重新构图、调整色温、稍压暗整体调子,加饱和、加暗角、加锐。但相对于我其它题材的片子,调整幅度都不大。后期我用苹果的Aperture来管理和处理图片,专业而且方便。然后导出到PS中作最后局部调整、加水印和缩图。

如何用便宜的镜头拍出锐利的照片?用小光圈拍摄!
我们在开始摄影一段时间后,总发现自已的照片,比不上在别人在网路上或杂志上的所拍的锐利。这时候,很多人会选择购入更昂贵的镜头,希望拍出更漂亮的照片。但事实上,这并不是唯一的解决方法,尤其对于资金并不充足的新手而言,这更不是一个最好方法。这篇文章就是希望为你解构如何用较便宜的镜头来拍出锐利的照片! 相片不够清晰锐利的原因 镜头的质素 快门太慢令相片模糊 浅景深的影响 高ISO时讯噪的影响 让我们用以下的篇幅来分享一下怎样利用现有的器材来拍出清晰锐利的相片吧! 为何非球面镜成像较锐利? 非球面镜能令成像较锐利,让我们看看球面镜(Spherical lens)和非球面镜(Aspheric lens)的分别。 很简单地说,镜头由多块镜片组合而成,而一般较便宜或旧式的镜头采用球面镜为主要组成居多,而球面镜的成像则较非球面镜为差。

全方位解析婚礼摄影
一、从小东西开始 大约6点钟,我们一般就要来到新人家了,一般是从新娘子家拍起。新娘子刚刚开始化妆,在新娘子最完美的一面还没有打造出来之前,先向新娘子要来她的一些小东西来拍。 婚戒:这个对新人比较重要。拍婚戒这样的小东西,需要用到微距镜头。微距镜头对戒指的刻画细致入微叠放在一起,竖起来,或者挂在一些有趣的地方,或者找一些有趣的道具来配合。你可以把两枚戒指试着摆出不同的造型。 如果能找到反光的玻璃或者桌面,可以拍拍戒指漂亮的倒影,找一个比较纯的背景,效果很出彩。 婚鞋 拍鞋的时候,找些头纱啊、婚纱礼服之类得跟鞋子一起搭配着拍,就不会显得那么单调了。 要注意观察房间内的布局,可以将鞋摆在一些有趣的地方,显现出不同的效果,比如将鞋子与台灯搭配,与窗子搭配,与有趣的隔断搭配,也可和旗袍一起搭,银白色的鞋子和同色的小礼服在一起感觉还蛮好。 把鞋子放在台灯前,可以制造漂亮的光影效果,若把闪光灯放在婚鞋后边,制造梦幻逆光效果。 拍婚纱 一般我们可以把婚纱挂起来,阳台或者窗前都可以,给婚纱摆一个漂亮的造型。另外婚纱要拍出动感、大气的感觉,把新娘的婚纱挂在阳台上,甩起一只角,就可以制造点动感效果。 如果室内的环境不够理想,那我们可以带着婚纱去室外,可以让伴娘帮忙抱着婚纱出去,让婚纱也呼吸些新鲜空气。

闪光灯与室外自然光如何配合运用
在自然光(日光)下摄影,一般不需要辅助照明,因为自然光有足够的亮度。可是在有些倩况下则不然,如在强烈的日光下拍摄侧光或逆光的近景和特写人物活动,或在窗前拍摄在日光直射下的逆光人像,以及在室内自然光条件下拍摄较大的场景等,或因景物明暗反差过大,或因光线不匀,就需要补光。小型闪光灯既轻便,又容易控制光量,色温适宜,还可以多灯同闪,是比较理想的补充光源,如果运用得好,有助于弥补自然光的不足,改善照片质量。 实践证明,在自然光中加用闪光灯,既可控制反差,又能调整色温,有时还可当造型光使用。这种用混合光摄取的影像,也显得格外细腻、柔和,能产生较好的视觉效果。现在先来谈谈闪光与室外自然光的配合。这里说的室外自然光,包括直射日光和阴天的散射光。在直射日光下摄影,用闪光灯补充照明的目的,在于减弱景物的明暗反差,并使阴影部分的影纹层次充分显现出来。因此,只有当被摄体处于侧光或逆光状态时才需要加用闪光。在这种情况下,因为闪光灯是用作辅助照明的,所以曝光应以日光为准,对于闪光灯的照度必须加以控制,切勿喧宾夺主。 现以侧光摄影为例:在直射日光下拍摄侧光人物,曝光可以面部强光为准,其明暗反差,通过闪光灯补光,一般控制在1:3到1:4比较合适。如果使用自动闪光灯,要控制上述明暗反差的比例很简单,只要在选择闪光灯上的自动光圈级时,选用比相机上所用光圈大一级到一级半即可。倘若闪光灯上正好没有这个档次,还可通过调整相机上的光圈和快门速度的曝光组合来解决。如果使用手控闪光灯,则可采取调整闪光灯的功率装置,或闪光灯到被摄体的距离,或在灯上加纱等办法,来控制闪光灯的光量:这里有二点需要说明,如果你的照相机是焦点平面快门.就只能用慢速胶片,或者在镜头上加一个中性灰滤光片,因为焦点平面快门的闪光同步速度通常是1/60秒或1/125秒(目前比较高级的相机有 1/250秒的),如用快速胶片,在强烈的日光下就不适用了。 在直射日光下拍摄彩色片,如加用闪光,要注意日光色温的变化。特别是在日出后和日落前的一段时间拍摄人像,为了保持现场光的色调和气氛,一定要在闪光灯上加用降低色温的滤光片。在阴雨天的散射光下拍摄人物照片,常因拍摄对象受光平淡,反差很弱,而使照片基调灰平、沉闷。在这种情况下.可利用闪光作造型光,用闪光灯订出侧光和逆光等光线效果,以达到增加反差、丰富层次的目的。具体作法有两种:一种是,把闪光灯作主光,或置于被摄体的侧高处,打出侧光效果;或置于背侧高处,打出轮廓光的效果。曝光可以人物脸部自然光为准,把闪光灯的功率和距离调到比相机所用光圈多一级到一级半即可。不过这样作,需要一条较长的导线。另一种是,可以完全仿照双灯摄影的布光法,一只作主灯,一只作副灯,光位和光比可以根据需要而定。不同的是因曝光是以自然光为准,副灯的主要任务是引发主灯,所以在确定副灯的功率时,要比相机所用光圈少一级为好,以免破坏自然光的效果。

如何拍摄出色的人像照片
简而言之,人像是对一个人的展现。人像通常聚焦于人的面部、表情或是神态。传统的人物肖像通常是雕塑或绘画,但是在当今,拍照成了塑造肖像最被认可的方式。在很多情况下,为了方便阅者,相机成了表现人物肖像最直接的方式。 如何拍摄人像? 拍摄高质量的人像是一门需要时间积累才熟练掌握的艺术。大部分有创造力的专业人士都是从一些简单的指导开始学习的。 1)选取适当的背景 背景决定照片的格调,因此你必须格外注意背景的选取。理想的背景可以引导阅者如你所愿的将注意力集中于某个特定区域,比如面部。一个中性、柔和的背景较之于细节纷乱、色彩繁杂的背景效果会出色的多。你也可以使用模糊背景进一步强调重要的元素。 2)聚焦双眼 常言道:眼睛是心灵的窗户。被摄人物眼睛所注视的不同方向可以传达出不同的感情。可以让模特注视不同的方向,直到捕捉到满意的感觉。此外,附加表情,比如微笑、皱眉或咧嘴对于强化照片的主题也有额外的作用。 3)光线,光线,还是光线 光线带给照片的可能性是无尽的。在任何的摄影创作中,光线都是影响设定情绪、感觉和个性最重要的元素。太阳光很微妙、难于处理,如果你在白天拍人像,必须确保你的照片没有被阳光给毁掉。 4)方位与角度

7个利用色彩创作大片的方法
色彩到处都有。我们被色彩环绕着,无法忽略,因此我们在拍摄时把色彩的存在视作理所当然。但是这样很可能只会拍出平淡的照片。无处不在并不意味着你不应该认真注意色彩对照片的影响。我们每天都会看到很多照片——在杂志上、网上、书中——有时候就会忘记彩色照片可以成为具有魔力的媒介。 这里总结了7个技巧,帮助你练习运用色彩。现在让我们开始运用色彩创作大片吧。色彩是照片构图的一个重要部分(除非你拍黑白照片)。与其他构图元素如形状、结构、质地、线条和光线相比,色彩至少与它们有着同样的分量。 1.使用强烈的、引人注意的颜色 饱和度大的颜色较有冲击力。成功运用强烈颜色的关键在于保持简单的构图。在一张照片中包含进太多的强烈颜色会降低彼此的冲击力。为了使作用最大化,可以用较少的强烈色块构图。 这张照片很好的示范了如何运用强烈但简单的颜色。其构图可以分解为两个大面积色块,蓝色和绿色 提示:使用偏振镜。偏振镜主要用于消除非金属表面的反光。可以产生更深、更纯净的色彩,包括天空。比较下面两张照片,上面一张是普通拍摄,下面一张使用了偏振镜。天空的色彩变得更深了。 2.使用柔和的颜色 彩色摄影不仅仅可以利用强烈的色彩。彩色摄影也可以非常柔和,近乎单色的效果。在多云天气里,就会拍摄到出柔和的颜色。这种天气的光线非常柔和,几乎没有阴影,非常适合拍摄人像、花朵、静物及瀑布——这些物体如果出现大反差就会毁了整张照片。 也可以在Photoshop中利用色相/饱和度工具来降低照片的色彩饱和度。这是一种很好的后期控制颜色的方式。 这张老旧的木椅颜色非常柔和,没有哪里过于明亮或者分散观众的注意力

日本摄影师教你如何用手机拍出高水平照片
Koichi Mitsui是日本的一位职业摄影师。当没有杂志和广告的拍摄任务时,他喜欢遍游东京,随身带着他的iPhone 3GS手机街拍。“iPhone的镜头不能变焦,这使我只把注意力放在构图和等待最佳拍摄时机上。”Mitsui说到。本文挑选了一些他的作品,并附有摄影师亲自介绍的拍摄技巧。掌握这些技巧,你也能用手机拍出精彩照片。 我喜欢拍摄那些偶然的不经意间的场景,抓拍那些突发一刻。我一直注意捕捉周围的变化,无论是灯光、人们的行动、或者仅仅是某些寻常事务的微小改变。 一定要多走动。iPhone手机的镜头是定焦的。照片的成功与否,就取决于你的脚下工作。如果你需要近摄,就真正的走近去拍吧。如果你需要远景,那就走远再拍。你要自己的双脚来寻找拍摄位置和角度。从另一方面来说,你也要经常走出自己的常规活动区域,去发现新的拍摄主题和机会。 不要总是竖直地拍摄。试试不同的拍摄方向,比如俯拍。轻微地一点点改变构图,从而改变焦点。 善用你喜欢的程序。用于iPhone手机的新软件在不断更新着,但你只需要找到最和你胃口的那一个。学习如何使用并发挥其最大功能,拍出你想象中的画面。这张照片是我在多摩川拍摄的我的朋友们,当落日的余光与灯笼的光线恰好平衡时,我按下了快门。我使用了Photo fx和CameraKit软件。

如何捕捉儿童的活力和情绪
随着年龄的增长,越来越觉得能从小孩子身上找到乐趣。当小孩子们在你周围跑来跑去,如果能把这种活力抓拍下来,那是一件多么快乐的事情啊。我的几个侄女,外甥什么的经常出现在我的取景器里,这么多年拍了好多他们的照片,同时也积累一些经验,也是希望尽量把他们天真活泼的天性表现出来的,跟大家一起分享。 试着讲个好故事 摄影最重要的元素是画面背后的东西,比如为什么你要拍这个场景,为什么要拍这个人物,在快门按下的那个时刻到底什么在发生等等。我想一般人拍照的最常见错误就是说:“笑一下!”,一个刻意的微笑可能会掩盖他当时的真实情绪,相反如果你的孩子处在一个自在,安静得状态,赶紧抓拍下来;如果他在生气的盯着你,可以拍下来;如果他在撞墙和非常懊恼,也可以拍下来,不要总是把孩子放在一个预想的状态下,拍摄应该等待有趣的事情发生,而不只是安排你预想的场景。 尝试不同的构图和镜头 说起拍摄人像,你会想到用远焦镜头来拍摄吗?一般不会。如果你使用的是一个简单的自动数码相机,你可以试试不同镜头焦距,来产生不同放大缩小的效果。照片不一定就是拍脸和身子,你可以把人物和旁边的场景组合在一起,比如一棵大树,或是放大人物,只拍摄脸的一部分。我喜欢用鱼眼镜头,这样可以把人物和很多前景的事物都包括进来。可以试试不同构图取景形式和镜头焦距设置,这会让你的作品更丰富多彩。控制光线 摄影中我们经常用到一些辅助灯光或闪光灯,其实还可以利用一些其他的光源产生特殊效果,比如手电筒或是蜡烛。你可以尝试只照亮孩子的一部分,比如脸或是手,这样可以产生神秘的效果。如果孩子在动,可以使用后帘同步闪光和追拍技术,这样孩子看起来是清晰明亮的,而背景是色彩斑斓的,得到了很好的虚化。逆光效果一般用的比较少,不过用的恰当可以产生很漂亮的剪影效果。