推荐阅读
网页制作前端技术应该继续改革
最近网上再度兴起了CSS布局和Table 布局的争论。我最初颇有些不以为然：我原以为CSS 布局的意义早已深入人心，却没想到还有这么多设计师及开发人员持有异议。静下心来看罢大家的讨论，一番细想，觉得原因可能有两个方面：所以，我们在推崇CSS布局的同时，无需为了证明它的优越性而把table本身贬得一文不值。日常开发中，也无需激进得完全抛弃table。table本身有语义，该显示数据表格的时候就应该使用<table>；在开发过程中，一些需要权衡成本的场合用table+css的布局也未尝不可。在这方面，很欣赏google 和 facebook 前端工程师们的务实做法。大家可以去关注下facebook 上常见的带半透明阴影的弹出对话框，就是使用<table>来制作的，同样非常的精妙。这一番的争论，结合近年来Web标准的发展，让我开始思考Web开发中改良和改革的区别。XHTML 2试图直接进化到XML，宣布与HTML的决裂。这曾经让我这个传统的HTML开发者感到恐慌。而当我看到WHATWG组织提出HTML5(最终被W3C认可)的时候，它的温良的改进让我感觉亲切得多，事实也证明，HTML5正越来越向我们走进。而Douglas Crockford甚至觉得HTML5都太猛烈了，提出了HTML 4.2的改良方案。再看JavaScript， ECMAScript 4 将JavaScript 改得天翻地覆，所幸技术委员会在最终阶段回归理智，重新提出的向下兼容的ESMAScript 3.1 显然得到更多真正战斗在一线的开发人员的认可。改良，而非血淋淋的改革，也许才是推动技术发展的更实际、更合情合理的方式。Web标准的演进是如此，产品或项目的升级是如此，甚至社会制度的建设亦如此。
更棒的海滩照
我的大部分旅行照片曝光都很准确，但是在海边总是会欠曝。有什么办法吗? 编辑回答 ：大面积明亮的沙滩和岩石会导致相机的测光系统判断失误，从而让照片欠曝发暗。可以尝试对颜色不那么浅的物体测光，比如海面或者人物的面部。 此外，如果在相机显示屏上查看照片时画面太暗，可以遮挡一下显示屏，不让强光直接照射在屏幕上。如果这样观察，画面仍然偏暗，可在重新拍摄时以曝光补偿进行增曝，一般+1EV就足够了。要想获得更加精确和科学的判断，可查看照片的直方图，确保直方图信息主要集中于右侧，而不是在中央位置。 为了让海景照片看起来明亮，通常都需要在拍摄时以正值的曝光补偿进行增曝。有些相机提供了专门针对此种场景的拍摄模式，该模式下相机会自动完成相应调整。 影像视觉： 为了能够在各种条件下都获得准确的测光结果，无论被摄对象是亮是暗，投资一个可以进行入射式测光的测光表是非常值得的。它可以测量入射光的强度，而不仅仅是场景所反射的光线强度，从而为你的曝光设置提供更准确的参照。
你知道眼睛的光圈值应该是多少吗
你知道眼睛的“光圈值”应该是多少吗? 我们可以通过一个简单的计算得到光圈值，只需要知道人眼的焦距和“光圈”的物理尺寸即可。维基百科对这一问题是这样说明的： “计算人眼的光圈值涉及到物理孔径和焦距。瞳孔的最大孔径可以达到6-7mm，这可以视为最大物理孔径。 “在极亮的光照下，人眼的光圈值大概是f/8.3，在黑暗中，则可以达到f/2.1。不过目前关于最大光圈的结论仍存在争议，因为这一结果仅以出射光来考虑焦距问题。如果以入射光(我们真实看到的光线)来衡量，人眼的焦距会更长一些，因此最大光圈值变为f/3.2。” 需要注意的是，在考虑人眼焦距时，必须考虑到眼睛内部液体的光折射特性，不能把它当作普通镜头(位于空气中)来处理。
人像摄影时几种合适的姿势
人像照跟生活照其中一个最大分别的地方，就是拍摄人像照时，很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势，以增强照片的美感及感染力，带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话，光有高超的拍摄技巧，很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”，对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿，而忽略了照片的主题及其他因素的配合(如表情、光线、构图、背景等)，模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己，姿势是用来表达主题的其中一种手法，应先定好主题，再想姿势。 如果是专业的模特，通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图，再引导一下照片的气氛，她们便能够摆出专业的姿势。可惜大部分的女孩子都不是天生的模特，她们对于摆姿势可谓完全没有头绪，这也是她们拍摄时最缺乏信心的地方。因此，摄影师相约模特拍摄前，视乎心目中拍摄的照片数目，应该先想好十多二十个姿势让模特参考。亦可将参考照片储存在手机中，拍摄前先让模特看看。必要时，摄影师甚至要亲身向模特示范如何摆出心目中的姿势，这样她们摆姿势时会更有信心。 摄影教程 全身照姿势 拍摄全身人像照，就是要将模特由头到脚都拍摄进去。如果是站着拍摄的话，模特占照片的比例便最小，背景的处理变得相当重要。初学者选择背景时，尽量考虑一些简单、较暗的背景，这样通常更为容易突出模特。模特也尽量避免笔直地站着，可以指导她们将头部或身体稍为倾侧、按着膝盖、拉裙子等。如果是坐着拍摄全身照的话，可以让模特屈腿、抱膝、伸展腿部等。 相比起正面，侧面拍摄能够令腰部看来较为纤细，较能突出模特的线条美。 脚部的摆放方法也可以令照片加添变化。基本上重心要只放在一只脚上，避免双脚一起用力。 坐着的话，可以让上半身稍为向前倾，缩短上半身的比例。 坐着拍摄时，通常只会坐在椅子的边缘，刚好保持平衡就行了。
最新发布
Photoshop制作金属质感的纹理艺术字特效
这次的教程，我亲自动手做了一遍，所以大家会发现所有图层样式面板都是中文了，在这个教程里，我们将会通过使用图层样式、滤镜等工具，打造出一款炫丽科幻的艺术字体。先来看看最终效果：1-1、首先我们新建一个画布：1100*410，背景色填充为黑色，字体颜色设置为#d4aa3f，大小170px，置于画布中间(字体在最后面有打包下载，这里的字体名称是：Spy Agency Regular)：1-2、给文字加个内阴影，设置如下：1-3、给文字加个内发光，设置如下：1-4、再给它加个渐变叠加，设置如下：
Photoshop合成在冬季森林中施展魔法的巫师图片
本教程主要使用photoshop合成在冬季雪景中施展魔法的魔法师，效果图用到的素材比较少，仅有背景、人物、装饰素材;先铺好背景后，简单调色;然后加入人物，并给人物手上加上蓝色火焰;制作成施展魔法的场景，最后调整人物光影，局部增加一下装饰素材即可。感兴趣的朋友可以跟着教程一起来学习吧。教程来自于站酷设计师凶勐的大老虎，感谢作者！最终效果素材搜集：1、新建画布，尺寸如下。2、把树木素材拖到文档，放到合适位置。
Photoshop合成教程：制作创意正在施展魔法的巫师
本教程主要使用photoshop合成冷色调主题风格的魔法师，经常玩游戏的朋友应该都比较熟悉，这个效果非常类似于暗黑破坏神里面释放小妖的巫师，整体的效果以冷色调为主，感兴趣的朋友可以跟着教程一起来学习吧。教程来自于站酷设计师凶勐的大老虎，感谢作者！
Photoshop合成教程：打造魔幻风格的神龙武士场景图片
本教程主要使用photoshop合成创意的神龙武士场景图，整体的创意非常的不错，主要是素材的合成和特效的使用完成最终效果图，感兴趣的朋友一起来学习吧。教程来自于站酷设计师凶勐的大老虎，感谢作者！
Photoshop磨皮：巧用高低频磨皮法给人像后期磨皮教程
之前为大家介绍过Portraiture和DR3这两种磨皮插件，让后期处理皮肤变得非常快捷和方便，但是在安装上和使用上都会出现各种各样的问题，例如PS闪退、停止运行、程序不兼容等。因此，这次教大家一种不需要插件的皮肤处理手法，一个神奇的方法—高低频。之所以说它神奇，是因为它在photoshop中可以保留质感去改变光影，保留光影去改变肤质。同时，它也是常用于商业修图中修饰皮肤的基础。一、高低频的原理介绍1、所谓的高频层也就是将光影、颜色和质感分开处理 ，低频层中使用滤镜-蒙尘与划痕，去除了质感保留颜色和光影 ，所以在低频层使用高斯模糊和动感模糊 起到改变光影和颜色的作用。2、而高频层中在应用图像减去低频层则保留了质感，那么使用修复画笔工具去除痘痘等，皱纹等瑕疵并不会影响到任何脸部光影，尤其强调使用修复画笔，是因为他可以对干净的皮肤进行取样，并在系统中有着一定的计算。所以去除瑕疵后的质感都能很好的保留。3、修图界中还有另外一种高低频，其实是也是利用了高低频的原理再加上使用快速的系统计算磨皮，优点是方便省事，但是步骤多，操控性没有这种高低频强。4、这种高低频并不能称为磨皮手法，更多是一种原理上的利用。二、高低频的建立方法
Photoshop调色教程：调出古铜质感效果的人像照片
今天来为大家讲解古铜色皮肤到底是个什么效果， 那么什么才是古铜色皮肤，通过今天的教程希望大家可以得到一些了解，感兴趣的朋友一起来学习吧。开讲之前我们先来看下对比图。从对比图中我们可以看到一张修好的和一张没修好的， 修好的呢就是我们常常说到的古铜色皮肤，说到古铜色皮肤大家都知道，但是谁能说出古铜色到底是一个什么鬼呢？我们就来扒一扒古铜色到底十个什么颜色。我们来看下调色参数先，本图中我们可以看到主要调整的参数， 色温和色调我们都偏暖了一些，因为古铜色肯定是暖色调咯，然后呢我们调整了一点点对比， 主要的呢是把白色提了很多， 因为我们做古铜色需要很强的高光， 然后饱和度降低了一些，使颜色没有那么浮躁。 然后我们进入曲线页面，提高了一下高光中的红色， 使高光更加红润一些，这样色泽会更加饱满。
Photoshop照片调色教程：调出高质量黑白效果的夜晚照片
这组作品的创作灵感来自我长期合作的摄影师尧辛亚，很喜欢的日本摄影家-森山大道。这一篇文章主要在于分享，我们是如何从前期准备到后期处理，完美的呈现出这一组照片的，因为我很喜欢的日本摄影家-森山大道，第一次看他的摄影作品就被他那悲伤，不安，极具情感的大范围黑色风格所吸引，所以也想尝试一下，身为一个人像摄影师怎将这种风格融合到我的人像摄影中 分析场景：要拍摄的风格画面是黑暗 ，阴郁的，所以画面要达到百分之六十以上的暗色调，而场景除了树以外后面的房子，周边的球场，还有许多杂乱的东西都是明度很高的物体所以放弃的白天拍摄，选择夜间使用分离式闪光灯进行拍摄。拍摄时间：大概晚上9点多我们与模特赶往拍摄场地进行拍摄。 迎合拍摄的整体风格模特的肢体表情都要深沉阴郁并富有情感，拍摄时运用不同焦段的镜头丰富整组作品的视觉多样性，闪灯要控制照射范围和强度，主要要照亮人物，其次为中景补光，使背景不受光，让整体的黑暗始终包裹住人物与中景。拍摄十分顺利，接下来进入后期ps环节。下面就是我给大家的一些修图想法的分享：和摄影师沟通之后，知道他想融入森山大道的风格在这一组照片中，于是我找到大量的森山大道的作品研究了，浓烈的黑白风格，对比非常强烈，黑与白的分明，高光部分没有特别强烈，高光部分多了一些灰，以下我会以一张照片做详细的分析。效果图：原图：首先拿到片子第一步我们需要把片子在整体压暗一些，虽然前期摄影师已经控制的很好，但是我觉得还是不够，所以用曲线在暗掉的部分又压了一些，不过千万要保留这些大树干的纹理还能看见，不能压死了。
Photoshop制作闪亮的妇女节黄金质感文字教程
为了突出表面的质感效果，我们用斜面和浮雕配合等高线给文字表面增加不规则高光和暗部，得到初步的金属质感；然后再给文字边缘加上描边，同样用图层样式加上金属质感，得到想要的效果。最终效果<点图片查看大图>1、打开PS软件，选择菜单：文件 > 新建，尺寸设置如下图。2、选择渐变工具，颜色设置为暗灰色至深灰色如下图，然后由画布中心向边角拉出径向渐变作为背景。3、把下面的文字素材保存到本机，然后用PS打开，用移动工具拖到新建的画布里面，并调整好位置。
Photoshop鼠绘绘制可爱的棒棒糖效果图
本教程主要使用photoshop绘制粉色可爱的棒棒糖效果，制作棒棒糖之前需要对它的结构进行分析，然后分层画出色块图；再用图层样式、蒙版、画笔等作出颜色和质感；局部再用自定义画笔装饰一些小颗粒即可，喜欢的朋友让我们一起来学习吧。最终效果一、背景制作：1、首先新建400 * 300px大小的文档，Alt键 + 双击解锁背景图层并添加渐变叠加图层样式，设置好参数按确定键之前直接用鼠标上移径向渐变，具体设置如图。2、新建一个图层，填充黑色，执行：滤镜 > 杂色 > 添加杂色，数量适量，高斯分布，单色，确定后图层混合模式选择“正片叠底”，不透明度1%。二、糖棒制作：