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详细解析通过设计让APP变快的6个方法
我们都知道不管网页还是移动应用，响应速度都是最重要的体验指标之一，并且移动应用的网络环境不稳定，速度的体验显得尤为重要。其实速度优化不仅是程序员的事，设计，也能够让APP变得更快。1.后台执行这是一条很通用，也容易理解的方法。用户不会愿意盯着进度条傻傻地等待，除了“取消”没有其他选择。在系统处理一些网络任务的时候，完全可以允许用户做一些其他的事情。各大平台的发微博，都采用了后台执行。云阅读的离线下载也采用后台执行。而微博的看长图(或视频)，是个反例。网络不给力时，要么等待1分钟让图加载完，要不就只好放弃看图。为什么不能让图加载的同时，用户可以看其他微博呢?2.在载入前显示内容客户端与web的一个不同点，客户端的显示内容包括本地数据和网络数据两部分。在设计界面时，将更多的信息放在本地，在网络数据未载入时即显示本地数据，让用户产生一种“已经载入一半了”的错觉，即使最终的耗时一样，心理感受也会更快。当然把数据过多地写在本地，会牺牲一些灵活性，需要根据具体情况考虑。具体请看twitter、Facebook、Vine等优秀产品的启动画面，虽然同是静态图片，但它们不使用LOGO而假装已经载入了“导航栏”和“标题栏”，让人感觉“点击后立即就启动了”。
CS5快速给偏暗的人物磨皮
本教程运用历史记录画笔磨皮的方法跟用蒙版磨皮方法大致相同，先把图片稍微调亮后，对图片模糊处理，然后设置好快照位置，用历史记录画笔涂抹脸孔即可。 1、打开原图素材，按ctrl+J复制一层，选择复制层，设置图层样式为“滤色”，不透明度为“50%”。按“ctrl+E”合并两个图层。 参数设置如下图 2、执行 滤镜 < 模糊 < 高斯模糊，根据皮肤的好坏调节像素， 参数设置如下图
UGA5.5实例教程【文字淡出淡入】
2.点祯-“添加条幅文本”输入文字(佛前青莲).文字大小-25.颜色-白色.字体随意.在预览中把文字拖至画布左侧中间位置3.选-效果-进入场景选择-减弱-画面桢设为10;退出场景选-画面-画面桢设为10;开始预览-满意后点确定-创建单一对象如图:梅风剑提示:为使文字竖直,可以每输入一个字回车一下的位置4.点最后一祯(12祯),重复第2步/第3步操作.依此点祯-“添加条幅文本”依此输入文字(梅风剑)/(一花一世界)/(一佛一如来)/(梦寻佛踪影)/(莲香溢梦中)/(风弄花瓣雨)/(迷失莲花丛)/(佛伴我心眠)/(一睡五百年)梅风剑提示:记住不是一次性把文字复制粘贴,而是--依此分别重复第2第3步操作如图添加好
摄影时如何让森林美女更神秘一些
面对偌大的森林场景，影友们经常会觉得找不到神秘感觉的拍摄思路，其实只要紧记着几个拍摄要点就能拍出不少好片子，这次我们挑了三张照片与专业摄影师一起探讨在森林里面拍出神秘感觉人像的小技巧吧。 佳能EOS 5D，EF28-70mm，F2.8，ISO100，1/60秒 摄影教程 “树林中光线比较幽暗，因为树林的上空大部分都被树叶挡住了，所以我选择了一块透光性较好的地方拍摄;此外我还使用了外拍灯为人物打逆光和侧逆光;这种做法足够展现出森林里的大气感觉吗?” 有层次的光线过渡非常重要 这张片子的整体氛围让我眼前一亮，照片很好地展现了森林的那种神秘、低调的感觉。首先摄影师运用了柔和光比，配合上摄影师选择的场景，使得场景，在一棵有杈的树下同时有密有疏的绿叶中，女模特一身白色连衣婚纱显得特别出彩，主次分明。而且镜头畸变控制非常好，较少的焦外变形以及模特修长的身形显得这张图特别的高档。 在我看来唯一不足的在后期方面，阳光从树荫之中射入的光线可以更有层次些，从明到暗的画面过渡会更加出彩，大概作者在做后期的时候稍微有一点偷懒了，只是用画笔工具将左上角、右上角以及人物部分的局部光线简单地加亮了，没有留意到暗部以及亮部之间的衔接，使得两者过渡有点含糊了。总的来说，该作品还是很好看的，无论是构图还有裁图方面都很有心思，让观图者看上去很舒服。 佳能EOS 5D,105mm,F2.8,ISO500,1/60秒
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拍摄小物品技巧
拍摄古玩、小雕塑、珠宝、彩色玻璃、雕花玻璃、盘子、瓶子、洋娃娃、木刻、家俱、绘画以及类似的物品，不仅对保险等行业有用，而且对富于创造性的摄影家，也是一种饶有趣味的工作。 器材的选择 首先要选择一个适当的镜头。最理想的是大口径镜头。因为它可以免去一大堆复杂的灯光照明设备，避免闪光灯单调的高反差效果，也能避免反射闪光造成的计算错误。一般来说， F2或F1.8的镜头，就能使拍摄进行得又快又好。使用大口径镜头时必须注意它的最深是十分有限的。克服的办法是不要使相机太接近被摄物。也可以用稍慢的速度以便用较小的光圈拍摄。但速度最低不得慢于1/30秒，因为速度再慢就难免震动。把焦点对在被摄物最重要的部位，其它部位可以不在焦点上。切记，在使用标准镜头时相机太靠近物体，会歪曲形象。 摄影技巧 如果用三脚架，最理想的是一只大约焦距为135毫米的镜头。这样拍出的照片，物体各部分的比例比较正常。最好把光圈调至最小，使全部被摄物都能清晰。 广角镜头在拍摄大件家俱时最为理想。它可以将家俱的凸凹和弯曲部分都拍得十分清楚。这种镜头还可以提供很大的景深，甚至在近距离摄影或使用最大光圈时也是如此。 拍首饰、钱币一类小件物品时，可以使用价钱不太贵的近摄附加镜。这些透镜一般都能拧在标准镜头上。装有近摄装置的远摄镜头，也可以拍出同样的效果。 用光
【作品赏析】用镜头完成孩童的心愿
对于患有肌肉萎缩症的孩童来说，走楼梯、投篮球、玩滑板、潜水、跳舞，都是遥不可及的梦想，摄影师 Matej Peljhan 决定利用摄影，来完成患有肌肉萎缩症孩童的小小心愿。不使用大量后制，也没有运用大量的摄影技巧，只需发挥创意巧思、改变一点拍摄角度，就能完成感人的作品。 单纯的影像，也能实现他人的小小梦想。来自斯洛维尼亚的摄影师Matej Peljhan，就透过镜头完成一位小男孩的小小梦想，并拍摄一系列命名为「小王子」的影像作品。 ▲图片来源：mate.1x.com ▲图片来源：mate.1x.com ▲图片来源：mate.1x.com 照片中的小男孩叫做Luka，是一名患有肌肉萎缩症的孩童，由于这种疾病让他的身体越来越难以活动，甚至连日常生活的洗澡、穿衣、吃饭都相当困难，他的身体只能进行极小幅度的动作，所以只能借助电动轮椅移动。Luka喜欢在他的电动轮椅上，打开笔记本作画，因此摄影师以笔记本与儿童画册为灵感来源，开始进行创作。 在拍摄过程中，摄影师把一张床当成背景，从高处向下构图，然后请Luka侧躺在上面，如此一来就可以摆出许多姿势，同时用上不同种类的道具，包括篮球、气球、滑板.....等，来表现Luka积极、乐观、勇敢的人生观。
如何拍摄漂亮的圣诞散景
圣诞将至，街边店内都挂上了五彩缤纷的灯饰，这可是一个拍摄散景的好时机。本文展示了31幅精美的散景作品，并告诉你一些散景拍摄的小窍门。 其实拍摄散景的原理很简单，无非就是让那些灯泡失焦，成为一个个彩色光圈。散景与大小和景深有密切关系，因此推荐使用大光圈镜头。 可以让整个画面完全完全失焦，打造朦胧的梦幻效果。 对焦位于前方的主体也是常见的拍摄手法，这样会显得前景清晰并且有层次感。 当然也可以让散景位于前方，形成包围主体的梦幻效果。摄影教程 更有创意的玩法儿是，自己动手制作散景镜头盖，可以发挥创意创造独特的散景图案。
从作品中学习星空拍摄技巧全
夜晚的星空很美，尤其是夏季与初秋季节的夜空更是繁星点点，银河无际。在我们每次旅行中，总会遇到这样的美景，但是有些朋友不知道如何拍摄。此文为大家详细介绍关于星空拍摄的技巧与操作。其实，我们的拍摄过程是很简单的，主要是选景与手中相机的操作，那么需要注意些什么呢，下边谢超老师为大家列举出拍摄技巧与操作需要。 第一，拍摄基础 镜头焦段：15mm鱼眼，光圈：F4.0，快门：25秒，iso：5000 1. 拍摄设备：数码单反相机，胶片单反相机等，只要带有B门拍摄的相机均可进行拍摄。相机快门线。稳定性能好的三脚架。 2. 拍摄镜头：拍摄星空，我们最好要使用广角镜头，而且不怕广，越广越好，鱼眼镜头，广角定焦，广角变焦都是不错的选择。从14mm焦点到35mm焦段都是很好的选择，越广，能拍到的天空越多，这样也会越有气势，所以大家根据手中的镜头焦段来合理使用。 3. 拍摄季节：夏季与初秋最佳，因为这个季节的星空时间长，月亮升起的晚，所以不会影响星星的光芒。 4. 拍摄时间：晚上十点左右到午夜两点之间为最佳。 5. 拍摄地点：寻找越黑的地方越好，不要有任何杂乱光线的地方，这样拍摄出的画面会干净，不会受到其他光线的影响。 6. 寻找星星：拍摄星空，有三个标志性的星星我们都是肉眼可见，一定要找到这三个星星的位置。第一，银河，在拍摄繁星点点的作品中银河是必不可少的点缀。第二，如果我们拍摄地点在北半球，一定要找到北极星，在拍摄星星轨迹的时候，所有星星都是以北极星做为中心点来行走转圈的，北极星就是北斗七星勺子头部第一颗星星右侧五倍间距最亮的那颗星星。第三，如果拍摄地点在南半球，要会辨认南十字星，道理如同北极星。 第二，拍摄技巧
探索RAW格式的奥秘 新手如何选择使用
使用RAW格式拍照的理由有很多，但是和RAW格式相比，使用JPEG格式也不是完全没有好处。 RAW画质更高，同时提供了更加丰富的后期空间。相机的大多数图像设置，例如白平衡、锐度、饱和度等，都不会直接应用于RAW文件，我们能在电脑上对这些参数进行更加精细的调整。和JPEG文件相比，RAW文件包含的图像信息更多，影调更加丰富。换句话说，RAW文件中的影调过渡更加平滑，即便进行大幅度调整也不容易出现色彩破裂或像素化等瑕疵。这一点对于影调或色彩相近的画面尤其重要。这样的优势并非没有代价，RAW文件的尺寸通常是高画质JPEG文件的三到五倍，所以在相同大小的存储卡上能保存的文件数量更少。 和JPEG文件不同，RAW文件的浏览与输出非常麻烦，必须借助专用转换软件进行。换句话说，在分享或输出拍摄成果之前，我们首先需要将其转换为通用文件格式。这时我们就要面对RAW文件另一个最让人讨厌的问题：我们需要花费更多时间对作品进行调整，而Adobe Camera Raw等软件中层出不穷的设置选项更是给这个冗长的过程雪上加霜。 和JEPG文件相比，RAW文件最大的优点是什么? RAW文件中包含的额外高光与暗部信息能完美重现落日等高反差场景中的所有细节。 RAW文件最大的优点在于它保存了更加丰富的高光和暗调细节，并且提供了更好的白平衡控制。和JPEG文件相比，RAW格式包含更多的额外信息，所以在记录反差较高的场景时更加游刃有余。 尽管使用JPEG格式拍摄的照片同样能通过后期处理手段还原暗部细节，但是会造成明显的噪点。使用RAW文件在还原暗部细节的同时依旧能保持相对较高的画质。与之类似，使用Photoshop中提供的高光/阴影工具，我们也能从JPEG文件的高光中还原有限的细节，如果我们使用RAW格式拍摄则能还原更多细节。总而言之，文件中包含的原始信息越多，那么通过RAW转换软件能还原出来的内容也就越丰富。 使用RAW格式，我们还能在拍摄之后任意改变照片的白平衡设置。尽管对于JPEG图像来说我们也可以通过色彩平衡功能左右照片的颜色，但是和RAW在Adobe Camera Raw中的调整结果相比实在是小儿科，而且处理过程还会破坏文件原有的图像信息。 所有专业摄影师均使用RAW格式拍摄，是这样吗? 不完全是。虽说大部分专业摄影师确实使用RAW格式拍摄，但也有不少例外。有些摄影师认为JPEG格式提供的速度与便利相对RAW格式提供的画质而言更加重要。对于体育摄影师和某些新闻摄影师来说就是这样，因为他们需要在极短时间内完成照片的拍摄、编辑和上传。
DIY自制真皮复古相机套
众所周知，现在打着复古旗号产品的价格一般都不会很亲民(感觉什么东西加上复古二字，价格就会翻倍)，更别说还要再多买一个真皮复古皮套了。然而这正是DIY的好时机。利用普通的档案袋做框架、再加上一些废弃的丝布以及皮革边角料，就能打造自己的复古皮套喔! 首先在一块纸板上描摹出机身大致的形状，并裁剪出来作为底板。按照这块底板再多做几块。 用A4纸和铅笔在机身上折叠出机身形状，描摹出草图 用普通档案袋按照草图进行剪裁，多裁剪几份，用胶水粘起来增加强度，皮套的框架就基本完成了。当然也可以换一些更耐用的材料。 利用废弃的丝布做相机皮套的内衬 找一些皮革边角料，依然按照A4纸上描摹出来的草图进行剪裁，然后粘贴到皮套的框架上。 使用坊间买来的麂皮皮带收边 完成啦!
摄影常识基础：曝光锁定与曝光补偿
当摄影场景明暗、反差变化很大，例如逆光状态下，该怎么有效控制测光值呢?这时我们可以运用相机的「曝光锁定」功能，将测好的曝光值固定起来，这样子无论怎么改变构图、改变拍摄角度，都不会被外来光线给影响。本篇文章就为大家介绍，如何正确运用、操作曝光锁定与曝光补偿功能。 什么是曝光锁定按钮 曝光锁定，顾名思义就是锁定某一个点的曝光值。如果在想要表现的画面中，主体并不在中心点，可以先对准需要表现的主体进行测光，并使用曝光锁定功能锁定对主体测光的资料，最后根据自己的想法，重新构图，对焦后按下快门按钮拍摄。 需要注意的是，在使用权衡式测光时，曝光锁定的是合焦的自动对焦点的测光结果。使用*重点平均测光、点测光和局部测光时，则锁定*对焦点的测光结果。半按下快门键针对被摄主体对焦、测光，再按下机身背面的按钮即可锁定曝光值。 按下相机上的曝光锁定按钮。 曝光锁定的操作要领 在人像摄影中，常常对准人物的脸部准确测光，配合曝光锁定功能，避免人物曝光受到周围环境的影响。用微距镜头拍摄昆虫和花卉，由于被摄主体常常很小，并且很容易受周围环境的影响。因此，也需要配合曝光锁定功能主体精确曝光。在拍摄明暗反差非常大的风景时，正确地选择测光点，配合曝光锁定功能是有效避免曝光失误的关键。以Canon EOS 5D Mark Ⅲ为例，设定和使用曝光锁定功能的方法如下。摄影教程 针对主体测光对准想要重点表现的主体，半按快门按钮测光，观景器下方显示光圈和快门值。
z影白平衡的创意应用
白平衡是相机进入数码时代之后才有的功能，在相机上一般以WB按键出现。正确调节白平衡不但能够让照片忠实于色彩，而且巧用白平衡还能够得到意想不到的创意效果。今天IT168从零开始学摄影就带着您实战白平衡!要了解白平衡先得了解色温的含义。色温是衡量颜色的物理量，把“绝对黑体”加热到某种颜色时所对应的温度即色温，单位是开尔文。在日常生活中，某个物体的颜色并不是一成不变的，在不同的光照情况下其颜色会发生相应的变化。为了正确界定颜色，就需要有一个标准，我们通常所说的物体颜色，都是在白光照射下的颜色。因为日光与白光的色温基本一样，摄影中用日光来代替白光，作为标准光源。这里所说的“日光”是指晴天室外正午、不含紫外线的光线，色温是5500K左右。 白平衡就是针对不同色温条件下，通过相机内部调整还原物体本来的颜色，以达到更接近人眼的视觉习惯。白平衡可以简单地理解为在任意色温条件下，相机镜头所拍摄的标准白色经过调整，使之成像后仍然为白色。摄影教程 现在我们来看看常见的场景色温： 烛光的色温大概是1900K。白纸放到烛光下就是橙黄色的。 家用白炽灯的色温大概是2800K。白纸放到白炽灯光下就是黄色的。 日光的色温大概是5500K。白纸放到日光下就是白色的。 频闪灯的色温大概是6000K。白纸放到频闪灯的闪光下就会特别白。 白色荧光灯色温大概是7000K。白纸放到白色荧光灯下就是白色偏蓝的。
佳能专业服务人员教你如何取下卡死的滤镜
摄影师Craig Pulsifer因为意外碰撞了镜头，导致滤镜卡死无法取下来。万般无奈的他只好向佳能专业服务(CPS)求助。佳能专业服务人员帮他解决了问题，使用的就是上图中的工具：钢锯，榔头和尖嘴钳。下面是整个工作过程，勇敢的读者可以来学习一下。 首先，用钢锯在滤镜边框上锯一个小口。 然后用榔头小心地敲碎滤镜玻璃。这一步一定要非常小心，不能太用力，刚好敲碎滤镜玻璃即可。 接下来，用尖嘴钳将碎玻璃取下。 清理干净碎玻璃后，就可以用钳子弯曲滤镜边框。 最后取下滤镜。 完成服务。 当然，如果不是因为碰撞变形，一般我们不需要使用这么暴力的方法。一块橡胶垫就能解决问题。
10个超强技巧 让你轻松搞定手机拍摄
很多摄影爱好者都反对手机照片，很多网站的评论版块中都充斥着 “用真正的相机摄影”的呼声，呼吁每个人都应该有自己的专属相机。不过照片的好坏与使用的 拍摄设备并无直接联系。拍照手机有其固有的优势和缺陷，如果聚焦于其优势暂且不论缺陷的话，那些否定拍照手机的人就无话可说了。现在我们来谈一些利用 iPhone, 摩托罗拉，,诺基亚Lumia或其他系列的手机拍照的技巧。 1、靠近拍摄对象 靠近拍摄对象也有利于更好的控制采光。逆光影响了相机测光并且使被摄物体光线变暗?那么就离被摄物体近点，遮住光线。只要距离适当，就会拍出效果比较好的细节图。 图为一个击中金属目标后的气枪子弹。在单调光的拍摄条件下，手机也可以拍摄到大量的细节图。 2、避免使用数码变焦 许多智能手机的摄像头都带有数码变焦功能，但数码变焦并没有太大的实际意义，不使用它你也能拍出好照片。在查看预览时，你反而会发现在变焦的一瞬间照片的清晰度也明显下降了。因为镜头只是简单地识别拍摄对象，根本分不清拍摄的画面是什么，画面很快就变模糊了。 图为加拿大温哥华的一处山景图，此图已经被裁剪了一半左右。如果为了全景而变焦，许多精美的树景细节图就显示不出来了。由于图片是透过车窗拍摄的，因此有明显的失真。 3、编辑图片,避免滥用滤镜 如果你想要独一无二的图片，那就不要和成千上万的人一样滥用滤镜。需要声明的是，我并不反对Instagram共享应用。相反，我认为它的共享元素很棒，只不过retro滤镜已经过时了。其他类似的应用软件也是如此。 图为SnapSeed软件内部的截屏图。它给你的是实实在在的图片编辑选项而不是利用一些所谓的沉重光晕或者不自然的中间调对比度来修饰图片。