推荐阅读
Photoshop调出灰蒙蒙外景婚纱照片清新色调
最终效果图加上设计排版，文字的加入以及版面设计，可以大幅度的提升画面空间以及氛围，从而使照片整体得到升华。首先我们打开原始文件RAW【注意，佳能相机拍摄的原始文档文件名是以CR2，尼康相机拍摄的文件文档是以NEF。】分析照片，很多人都知道，拿到照片第一件时间就是分析照片，那么我们要从哪些方面，如何去分析照片了，想想， 结合自己平常积累的知识。对第一件事情就是从照片本身上去分析前期所拍摄的风格，服装搭配，场景，表情，道具， 若是外景就要分析天气，有晴天(蓝天白云+夕阳晚霞)，有阴天(阴天是灰蒙蒙的，对于后期来说，可调性空间大， 光线柔和。)，肢体语言等等去分析，这些因素就造就了我们如何从这些方面去着手定义色调，世上所有拍摄的照片 都是不可缺少三大的元素，人、服装、背景(环境)，这是拍照中的三大要素，其实就是为了让人，服装，背景能够 更好的彼此相融合，以及摄影师所想表达的一种风格，所以需要合适的道具，合适的造型 装饰等元素结合表达。那么从这张照片我们可以分析，这是一张外景，是在草地与树林中拍摄的场景，这应该是冬天拍摄，很多小草都枯萎了，从双方的表情中我们可以看到出幸福的感觉，从服装上，婚纱拖尾很漂亮的，搭配是一种很经典的搭配色彩，蓝与白。对，就是我们平常经常看到的蓝天加白云，道具的话是薰衣草的瓶子。道具比较少，前面说到外景要了解天气。这一张阴天拍摄的 。后期可调性大。可以厚重的夕阳，也可以清爽的自然。综合以上前期的分析，定义为小清新自然色调。幸福感的表情，经典的清新蓝天白云以及枯萎凋零的树叶以及草地。1、调整画面中的光影，明显的曝光过度
Photoshop制作后期人像甜美逆光效果教程
本系列是后期高手他山之眼独家授权优设首刊的后期风格全方位科普教程，囊括了十几种常见的后期风格，而且每一种都有系统全面的综合教学，可以帮你从头开始完整地掌握后期修图。同学们别看是免费的就马克不看，这样高质量的教程放到哪个培训班都可以直接收钱，给大神点赞吧。在线修图神器泼辣熊：Polaxiong.com日系风格的照片多以静物、人物为主题，注重捕捉细节，擅长营造氛围，前期多以大光圈拍摄，加上合理光线的运用以及留白的处理，以及偏蓝、偏青色彩的运用，能够给人一种干净、祥和而又充满生活趣味的感觉。运用日系风格比较纯熟的摄影师有川内伦子、小林纪晴、岩田俊介、嶋本麻利沙、滨田英明等，有兴趣的可以自行去翻阅一些他们的作品。日系风格大致有如下分类：一：逆光类这类照片的共同点是巧妙利用侧逆光、正逆光等拍摄手法，整体颜色偏淡，有留白处理。例如滨田英明的作品：二：胶片类
合成玫瑰花丛中漂亮美女照片的PS教程
本教程的效果相对来所非常简单，不过人物部分的处理还是需要一点技巧的。添加蒙版后最好选择一些类似小草的画笔把人物的裙子部分擦出来，这样人物裙子上会留有一些小草，非常真实。最终效果 一、首先打开美女图片。 二、用钢笔抠出拖入背景图片中，头发部分我们后期处理。
3D MAX模拟跳动的烛光
我们知道，3D MAX 可以模拟真实的火焰和雾化等效果，但本例主要为大家介绍火焰的设置以及利用随机动画控制火焰的变化。具体操作步骤如下：制作蜡烛造型 单击“Objects”选项卡中的“Cylinder”按钮，在顶视图中建立一个“Radius”为20，“Height”为100的圆柱体，并将“Cap Segments”设置为3。下面利用Noise编辑修改器使圆柱体顶端产生蜡烛燃烧后的高低不平的效果。单击“Modeling”选项卡中的“Edit-Mesh”按钮，在修改命令面板中的“Selection”卷展栏中单击“Polygon”按钮，并在视图中选择圆柱体顶端的面，然后点击“Modifiers”选项卡中的“Noise”按钮，在修改命令面板中参照图1进行参数设置。再次在顶视图中建立“Radius”为1.5，“Height”为25的圆柱体，作为蜡烛的烛芯，单击“Modifiers”选项卡中的“Bend”按钮，将修改命令面板中的“Angle”设为30，使圆柱体弯曲30度。将烛芯放置到蜡烛顶端的适当位置，制作好蜡烛造型(如图2)。 制作蜡烛材质 打开材质编辑器，激活第一个示例窗将它赋予蜡烛。点击“Standard”按钮，在弹出的窗口中选择“Raytrace”，设置“Diffuse”为白色，“Specular Level”为75，“Glossiness”为25。展开“Extended Parameters”卷展栏，将“Translucency”的RGB都设为170，关闭材质编辑器。 制作烛光 单击“Helpers”选项卡中的“SphereGizomo”按钮，在顶视图建立半径为35的球，并选中“Hemsphere”复选框。单击“Main Toolbar”选项卡中的“Select and Uniform Scale”按钮，并在按钮上点击鼠标右键把对话框中的“Z”设为400，拉伸球。在修改命令面板中点击“Atmosphere”卷展栏中的“Add”按钮，在弹出的窗口中选择“Combustion”，点击“Setup”打开“Environment”窗口，参照图3设置参数，将半球放置到蜡烛上方。 添加灯光 为了使火焰更逼真，可以再添加灯光效果。点击“Lights && Cameras”选项卡中的“Omni”按钮，在视图中建立两盏泛光灯：一盏用来照明场景，一盏用来模拟烛光。放置两盏灯的位置（如图4）。选择烛芯处的灯，在修改命令面板中设置颜色为：R=236，G=156，B=150，并设置“Multiplier”为1.5。展开“Attenuation Parameters”卷展栏将“Far Attenuation”中的“Start”设为30，“End”设为120。选中“Use”和“Show”复选框，修改另一盏灯的颜色RGB都为120。渲染场景，此时蜡烛的燃烧已经很真实了，下面就让烛光跳动起来。 跳动的烛光 点击“Main Toolbar”选项卡中的“Open Track View”按钮，打开“Track View”窗口，展开“Environment”项，选择其中的“Combustion”下的“Drift”。在“Track View”窗口的工具栏上点击“Edit Keys”按钮，再单击“Add Keys”按钮，在序列中加入6个关键帧，点击工具栏中的“Function Curves”按钮，移动各关键帧。“Drift”项用来控制火焰的漂移，曲线用来控制漂移效果。按同样的方法使“Phase”和“Density”项都产生曲线。然后，在“Track View”窗口中展开“Objects”项，选中“Omnio1”下的“Object”→“Multiplier”，点击窗口工具栏中的“Assign Controller”按钮，在弹出的窗口中双击“Noise Float”。点击工具栏中的“Properties”按钮，设置“Noise Controller”窗口中“Seed”为24，“Strength”为2，“Frequency”为0.06，取消“Fractal Noise”复选框，选择“>0”复选框。 现在，跳动的烛光效果制作完成，经过渲染动画后就可以看到火焰跳动的效果。
最新发布
矩形工具在InDesign中的应用
使用基本绘图工具绘制图形的方法较为简单，单击并拖动鼠标即可。也可以通过设置对话框的参数创建图形。下面学习基本绘图工具的使用方法。（1）启动InDesign CS3，执行“文件”→“新建”→“文档”命令，创建一个A4大小1页的空白文档。（2）选择工具箱中的“矩形”工具，在文档中单击并拖动鼠标，即可在视图中创建矩形图像，如图6-7所示。图6-7 单击拖动鼠标（3）按下<Shift>键的同时在页面中单击并拖动鼠标，即可绘制正方形图像，如图6-8所示。图6-8 绘制正方形（4）按下<Alt>键的同时在页面中单击并拖动鼠标。可以沿矩形图像的中心绘制矩形图像，如图6-9所示。
InDesign中路径的类型和特性
在InDesign中将路径分为以下几种：简单路径：是复合路径和形状的基本模块。简单路径由一条开放或闭合路径（可能是自交叉的）组成。复合路径：由两个或多个相互交叉或相互截断的简单路径组成。复合路径比复合形状更基本，所有符合PostScript标准的应用程序均能够识别。组合到复合路径中的路径充当一个对象并具有相同的属性（例如：颜色或描边样式）。复合形状：有两个或多个路径、复合路径、组、混合体、文本轮廓、文本框架彼此相交和截断以创建新的可编辑形状的其他形状组成。有些复合形状虽然显示为复合路径，但是它们的复合路径可以在每条路径的基础上进行编辑并且不需要共享属性。所有路径都共享某些特性，可以处理这些特性以创建各种形状。这些特性如下所示。封闭路径是开放（例如弧形）或封闭（例如圆形）的，如图6-3所示。图6-3 封闭路径方向路径的方向决定填充那些区域以及如何应用起点形状和结束形状（如箭头），如图6-4所示。
在InDesign中删除色板
（1）拖动“米黄色”色板到“色板”调板底部的“删除色板”按钮上。当删除的色板在文档中使用，就会弹出“删除色板”对话框，如图7-30所示。图7-47 删除色板（2）单击“已定义色板”选项后的下拉按钮，弹出“色板”调板中色板的列表，在其中可以选择删除该颜色后替换的颜色。如果任需要该颜色填充可以选择“未命名色板”选项，如图7-31所示。图7-48 “删除色板”对话框（3）设置完毕后，单击“确定”按钮，关闭对话框，将该色板删除，如图7-32所示。图7-49 删除色板
在InDesign中更改“色板”调板中的颜色
“色板”调板中的颜色并不是固定的，可以根据需要更改色板中的颜色，以方便下次使用。对“色板”调板的更改仅保存在当前文档中。下面通过操作演示更改“色板”调板颜色的方法。（1）在“色板”调板的黄色色板上双击，打开“色板选项”对话框，如图7-29所示。图7-29 “色板选项”对话框（2）单击“以颜色值命名”选项，取消该选项的复选。“色板名称”选项为可用状态，在文本框中输入文本，可以设置颜色的名称，如图7-30所示。图7-30 设置“色板名称”选项（3）在“颜色类型”选项的下拉列表中，可以设置颜色的类型为“专色”或“印刷色”，效果如图7-31所示。图7-31 “颜色类型”选项
学习InDesign中的拾色器
使用“拾色器”可以从颜色色谱中选择颜色，或以数字方式指定颜色。可以使用RGB、Lab或CMYK颜色模型定义颜色。（1）在文档的空白处单击，取消路径的选择。双击“填充”框，打开“拾色器”对话框，如图7-18所示。图7-18 “拾色器”对话框（2）在“RGB色彩空间视图”中单击，设置颜色中绿和蓝的成份，如图7-19所示。图7-19 设置颜色（3）然后拖动右侧颜色条上三角滑块，设置颜色中红色的成份，如图7-20所示。图7-20 拖动滑块
认识InDesign关于油墨的知识
在桌面设计软件所指定的油墨分为两大类：专色油墨和套印油墨。而现行世界上所使用的4色墨有3种体系，包括亚洲标准、美洲标准及欧洲标准。这3种体系是基于不同地区人们对颜色干具有不同的喜好建立的。而专色油墨则有几套标准，例如Pantone，DIC及ToyoInk等，再细分为一般专色、荧光色及金属色。颜色指定有分4色及专色，所以设计者应根据按照印刷油墨来确定设计时使用的颜色，否则有可能无法达到预期效果。应不同的需求，所以在大多数软件中有不同的配色系统选择，最为常见的有PANTONE、TRUMATCH、FOCOLTONE、DIC及TOYOINK等，它们分别适用于不同国家、地区。因此设计配色事情根据印刷时会采用哪一系列的油墨系统来确定设计时选择哪一配色系统，并且应该买一本所选配色系统的颜色版本作为参考，因为在屏幕上所有看到的颜色，可能有一定差别。数码印前技术允许用少至1%的网点值的增量来指定颜色，这扩展了设计者和绘图者能用更多的颜色来创作图片TRUMATCH是为了上述原因而设计出来的配色系统，以小幅的CMYK增量来组织颜色。TRUMATCH Swatching System是专门设计来提高颜色规范精确度的。它提供了超过2000种由电脑生成的颜色，这些颜色为原色油墨指定了青、品红、黄和黑色的精确比例。TRUMATCH Swatching System另一个重要革新是在于它组织颜色的方式，首先是色度（沿着彩色光谱，首先从红色开始），其次是饱和度（从深的、活泼的色调到浅色的色调），再次两度（增建黑色的数量）。FOCOLTONE Color System是一种选择和匹配颜色的改进方法，主要以每一种色与其他共享多少百分比的青、品红、黄和黑色来分类，因此可以降低补漏白的需求。FOCOLTONE的色域包括763种由4原色合成的颜色，4种原色油墨中每种色调从5%到85%变化。这两套配色系统都是配合日本两件出名的油墨厂商的油墨而设计的，两者都是专色的配色系统，在日本较为流行。PANTONE（中文正式名称为“彩通”，部分人士习惯按译音称呼为“潘通”）配色系统，英文名为PANTONE Matching System（曾缩写为PMS），是享誉世界的涵盖印刷、纺织、塑胶、绘图和数码科技等领域的颜色沟通系统，已经成为事实上的国际颜色标准语言。它的专色系统是基于一本颜色版本（PANTONE Color Formula Guide 1000），用12种基本油墨合成，可以配成1012种PMS颜色，而且提供油墨的配方。这套选色手册分为涂布纸和非涂布纸两种以供选择。PANTONE配色系统的所有色板，都是PANTONE总部设在美国新泽西州卡尔士达特（Carlstadt，New Jersey）的自设工厂统一印制的，它能保证在世界各地发行的PANTONE色板完全一致，而且由于其制作工艺的复杂性和特殊性，至今还没听说有人仿制或假冒的。经过近40年的发展，PANTONE公司的产品广泛的应用于世界各地。游乐PANTONE配色系统，世界任何地方的客户，只要指定一个PANTONE颜色编号，之后只需查一下相应的PANTONE色卡，就可找到他所需颜色的色板，按他要求的颜色制作产品。许多油墨生产厂家和软件厂商声称他们的产品遵循Pantone颜色标准，这意味着设计师能用桌面软件创作一幅彩色图片，并且放心的知道，即使屏幕上显示的颜色与颜色版本上的颜色有差异，但如果采用适当的专色油墨去印刷，印刷品上的颜色将于所期望的颜色相当接近。然而，要注意那些宣称PANTONE Certified的桌面打印机仅仅能产生近似的PMS专色，因为CMYK能产生的颜色有限。
认识InDesign的颜色模式
在本节中为读者介绍几种常见的颜色模式，如RGB（红色、绿色、蓝色）模式；CMYK（青色、洋红、黄色、黑色）模式和Lab模式等。懂得这些颜色模式和色彩知识，有助于对颜色的管理和设置。学习过Photoshop就会了解颜色模式。每种颜色模式都基于颜色模型或数学上定义的颜色空间。为了补偿人们对颜色信息的主观感知，每种颜色模式都将一定的颜色再现为二维或三维空间。在该空间中，每种颜色都以一套数学坐标的形式存在，而且与空间中点的坐标一一对应。这种方法使颜色信息可以在计算机、软件和外围设备间交流。RGB颜色模式用于复制可见光光谱，它被用来描述传送过滤色或感知光波的任何东西。所有的光线都不存在时为黑色；当光线越来越多时颜色也就会越来越亮，因此把该颜色模式称为加色法模式。RGB模式是最常用的颜色模式。一方面，这个模式可以显示非常广的色域对于高分辨率图像的编辑极为有用。另一方面，RGB模式是依赖于设备的，这就是说，它与颜色的数量定义无关，其显示的方式完全依赖于用来显示颜色的硬件，因此在多台设备上显示一致颜色几乎是不可能的。RGB颜色模式分为红、绿、蓝3种颜色，从无到完全显示的过程，通过0到255之间数值表示。因为RGB模式是以光的颜色为基础的，所以越大的RGB值对应的光量也越多。因此，较高的RGB值会产生较淡的颜色。RGB图像有3个8位通道，可以在屏幕上重新生成多达1670万种颜色的24位图像，这3个通道的名称为红色，绿色和蓝色，如图7-1所示。（在16位/通道的图像中，这些通道转换为每像素48位的颜色信息，具有再现更多颜色的能力。）图7-1 RGB颜色CMYK颜色模式使用4种颜色：青（C）、品红（M）、黄（Y）和黑（K）重现彩色照片。图7-2出示了CMYK颜色模式图。该颜色模式以打印在纸上的油墨对光线产生反射特性为基础产生的。当白光照射到半透明油墨上时，白光中的一部分颜色被吸收，而另一部分颜色被反射回眼睛。通过反射某些颜色的光，并吸收其它颜色的光，油墨就可以产生颜色。黑色的墨吸收的光最多。因为CMYK颜色模式是以墨的颜色为基础的，所以百分比越高的颜色越暗。要产生不同的颜色时，可减少混合原色量，因此被称为减色模式。
学习InDesign中的“颜色”调板
“颜色”调板显示当前填充色和描边色的颜色值。使用“颜色”调板中的滑块，可以对颜色进行调整，也可以从显示在调板底部的四色曲线图中的色谱中选取颜色。在“颜色”调板中提供了多种颜色模式方便读者设置颜色。（1）参照图7-50所示选择路径并填充颜色。图7-50 选择路径并填充颜色（2）执行“窗口”→“颜色”命令，打开“颜色”调板，如图7-51所示。图7-51 “颜色”调板（3）单击“颜色”右上角的按钮，在弹出的菜单中执行CMYK命令，是调板中的颜色模式更改为CMYK模式，如图7-52所示。图7-52 更改颜色模式
在InDesign色板中设置油墨混合
当需要使用最少数量的油墨获得最大数量的印刷颜色时，可以通过混合两种专色油墨或将一种专色油墨与一种或多种印刷油墨混合来创建新的油墨色板。使用混合油墨颜色，可以增加可用颜色的数量，而不会增加用于印刷文档的分色的数量。在创建混合油墨颜色时，要注意“色板”调板中要有专色，才可以创建混合油墨颜色。（1）单击“色板”调板底部的“新建色板”按钮，新建一个色板，如图7-35所示。图7-35 新建色板（2）双击新建的色板，打开“色板选项”对话框，参照图7-36所示设置对话框，创建专色色板。图7-36 创建专色色板（3）然后参照图7-37所示，为图像填充颜色。图7-37 为图像填充颜色
在InDesign中使用“色板”调板
“色板”调板可以创建和命名颜色、渐变或色调，并将快速应用于文档。“色板”类似于段洛样式和字符样式，对色板所做的任何更改都将影响应用该色板的所有对象。使用色板无需定位和调节每个单独的对象，从而使得修改颜色方案变得更加容易。（2）执行“窗口”→“色板”命令，打开“色板”调板，如图7-23所示。图7-23 “色板”调板（3）使用“选择”工具参照图7-24所示选择相应的路径，然后单击“色板”调板中的颜色，即可将相应的颜色填充到图像中。图7-24 选择相应的路径（4）确认刚刚的图像为选择状态。在“色板”调板中单击“无”色板，使选择的路径图像不填充颜色，如图7-25所示。图7-25 不填充颜色