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3D MAX建模教程：女性角色模型解析
先来卡看最终效果图：嗨，各位，我是Andrius Balčiūnas，接下来，我将带领你们来了解我制作”Shadow Conscious”这副图的制作过程。这个项目主要是为了学习而制作。我想制作一个真实的(至少是自然的)人物。首先，寻找参考资料。我从网上收集了许多女孩的图片。虽然我不知道最后会成什么样子，不过我认为如果你拥有多个角度的女孩参考资料以及许多符合要求的解剖图片那会很有利于你的创作。我使用了可编辑的多边形建模。简单的从一个长方体开始，添加边缘线，切分等，我认为创建人物中最困难的地方在于它不是一个技术活，而是美与结构之间精准的平衡(如果这个是你的目的)。这里有个眼球建模的小技巧。不要把瞳孔开始的地方做成硬边。因为在后期渲染时将会得到非常糟糕的效果。同样，当你在制作眼球的外部球体来实现反射效果时，不要让它仅仅是一个简单的球体，你需要把它做的有点凸起。这样，就能得到自然的反射效果。
告诉你亚当斯区域曝光秘籍
除了分别曝光，可能确实没有什么能让你在前期做到既让左侧的透过云彩的阳光清晰，又能让右侧的建筑物清晰的方式。 景山万春亭 iso200 白平衡自动 亚当斯认为，黑白负片所能呈现的最大明、暗对比是从第2 – 8区 (数码的宽容度公认的比负片要低些但高于反转片)。而自然中光线强弱的变化，从最亮的阳光下的积雪，到最暗的阴影甚至会超过0 – 10区。有的情况下，画面中的景物又没有这么大的反差。比如只有从第4 – 6区，那就要通过曝光和暗房后期增加反差。总之，最终的效果是要充分利用底片(相纸)的宽容度，使一张照片中，黑的地方黑(第2-3区)白的地方白(第7 – 8区)，这才是好照片!(注意以上叙述并非亚当斯原话，是老败对亚当斯精神实质的理解，信不信由你)。看看他拍出来的照片，漂亮照片都是这样的。 操作上，亚当斯的方法必须使用测光表，并且是点测光表(没有就DIY，象亚当斯那样)，并且首先要了解一点测光表的工作原理。上面说过，这1 – 10区的灰阶是摄影工业标准。测光表工作的逻辑过程是这样的：你给它‘看’一个目标，它检测目标的亮度后告诉你使此目标‘正确’曝光的光圈/快门组合(亚当斯那年头的测光表没这么先进，只能告诉他目标亮度是多少烛光每平方英尺，剩下的自己算。所以确切地知道亚当斯的操作细节没有意义。我们需要理解的是其精神实质对我们现在的帮助)。需注意‘正确’二字加了引号，什么意思呢?正确，就是把你的目标曝光成中灰，18%灰，第5区，随你怎么叫。而且不管你给它看的目标是白的(8、9区)，还是黑的(2、3区)，按测光表曝出来的效果就是第5区。听起来有点荒唐?没事可以慢慢想想，很难有更好的办法。 知道了测光表的逻辑过程。对亚当斯的语言就很好理解了。他常说在拍某某照片时把某某景物(比如一块石头，一片树林，一片云)“放在”第几区。怎么个‘放’法?用点测对目标(一块石头)测光，然后用测光表告诉你的光圈/快门组合曝光，你就是把这块石头‘放’在了第5区。也就是说，在你的照片里这块石头将是中灰。什么?!灰色的石头?!不行!这块石头在俺的画面里很重要，它处在树下阴影部分，色泽幽暗，与旁边天光直射下的花丛成鲜明的对比。它明明都快是黑的了，怎么弄成中灰了!这哪成?!?#￥%…… OK! 你的意思是这块石头不应该被放在第5区，而应该被放在第3区?那好办，按刚测出来的光圈/快门组合减两档曝光就是了。再测测边上的花丛，亮度比石头高出了4档光圈之多，把石头放在3区，花丛就被放在了7区，无论是底片还是数码的宽容度都该足够，挺好，按快门吧，你都应该已经能想象出能够得到一张什么样的照片了。(prevision 是亚当斯在推广他的理论时所宣称的重要优点之一。但这一点在当今数码 OK! 不知不觉，咱们已经按照亚当斯区域曝光理论虚拟操作一次了。体会到它的优点了吗?如果用点测光，测石头并曝光，石头出来是中灰(5区)，花丛就是9区!完蛋，曝过了!超过底片/数码的宽容度，只得到惨白的花丛。用点测，测花丛并曝光，拍出来花丛是中灰(5区)，石头可就成了1区了!完蛋!还是超过底片/数码的宽容度，欠曝，只得到漆黑的，没有质感的石头。那我用视场平均测光(这是亚当斯年代就有的)。那就得看运气了，你的暗石头占多大画面面积?花丛又占多少?其它背景很可能面积更大且可能很黑(地面阴影)，也可能很亮(天空或水面), 它们会主导视场平均测光的结果(因为面积更大)，所得出的曝光结果是你完全无法预料的。那我用*重点平均测光，评价测光，使用曝光锁定按钮……….. 这些都可以，但都不能保证给你一个暗而有细节的石头和明亮而有细节的花丛。只有亚当斯区域曝光法 – Adams’s Zone System 可以帮助你信心满满地做到这一点。 亚当斯的区域曝光法可以保证你得到反差漂亮的照片，可好多人看了都嫌麻烦。当然了，嫌麻烦的可不只一个两个，懒人有一个优点就是聪明，于是就总结出了亚当斯理论的简化版，就4个字：白加黑减。啥意思呢?道理很简单。 首先明确前提条件：点测光。凡是谈亚当斯的道理都是在谈点测光，白加黑减是亚当斯简化版当然也不例外。 千万别把视场平均测光混进来，那肯定绕糊涂! 然后定义‘黑’和‘白’。‘黑’，就是画面中最暗的部分。‘白’就是画面中最亮的部分。 请看这张照片。先用视场平均测光来介绍一下这个画面。这是冬季上午9点不到室内阳光直射下的一个音箱。画面中的‘黑’与‘白’分别用绿圈和红圈标示。看看曝光组合。一切都规规矩矩，有什么错嘛?没有。可画面就是那么平淡。看看那中间调，就一个字：肉!结论: 视场平均测光不是好办法!
定焦镜头的优势与选择的理由
很多摄影爱好者希望“一镜走天下”，对变焦范围小的镜头都不满意，更别说定焦镜头了，其实，真正从摄影的角度分析，定焦镜头有许多优势。 首先补充一点点英文概念：一只定焦镜头(prime lens)特指只有一个固定焦距的镜头，相对应的另一种镜头则是变焦镜头(zoom lens)，后者拥有可调整的多种焦段。虽然变焦镜头比定焦镜头在取景上更为方便，但是很多摄影者最终会选择一只定焦镜头作为自己最主要的拍摄伙伴，下面是最重要的6个让人钟情定焦镜头的理由。 1.实惠的价格 一般来说，定焦镜头要比变焦镜头的价格更低廉，相对变焦镜头，一只Prime Len采用更少的镜片组以及更简单的结构设计，一般来说，最出色的定焦镜头只有变焦镜头的一半价格，尤其是50mm焦段，几乎是各家最便宜的镜头焦段。 2.较小的畸变 畸变是变焦镜头最大的软肋，几乎所有涉及广角的变焦镜头都存在明显的畸变问题，而定焦镜头因为只需对一个焦段的成像进行纠正与优化，所以往往很少会出现畸变现象;另外值得一提的是，旁轴相机在广角畸变上比单反相机有天生优势，例如15mm/f4.5等超广角镜头甚至完全不存在畸变。 3.更锐利的成像 简单的镜片结构自然会带来更锐利的图像，尤其是那些含有ASPH非球面镜片的定焦镜头，在最大光圈下也能提供极为锐利的焦内成像。 4.柔美的焦外(Bokeh) 在相同价格下，定焦镜头可以比变焦镜头提供更大的光圈(事实上变焦镜头的极限光圈便是F2.8)，也就意味着更柔和的焦外虚化(Bokeh)效果，除此之外，定焦镜头的光圈叶片更多，接近圆形的光圈会提供最漂亮的Bokeh。
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学习InDesign在工具箱中选取颜色的各项设置和按钮
在InDesign中选取颜色的方法很多。可以在工具箱中的“填充”框和“描边”框中设置对象的颜色和描边效果，也可以在“色板”调板中选择存储的颜色为对象添加颜色效果，还可以通过“渐变”调板为对象添加渐变色。在本节中将详细介绍选取颜色的方法。在工具箱的底部可以设置对象的颜色，如图7-5所示。其中“填充”框和“描边”框可以设置对象的颜色和描边效果。“格式针对容器”按钮或“格式针对文字”按钮可以设置文本框的颜色或文本的颜色。“应用颜色”按钮为对象填充纯色。“应用渐变色”按钮为对象填充渐变色。“应用无”按钮可以使对象不应用颜色。图7-5 工具箱（1）启动InDesign CS3，执行“文件”→“打开”命令，打开本书附带光盘\Chapter-07\“卡通轮廓.indd”文件，如图7-6所示。图7-6 素材文件（2）使用“选择”工具选择路径，接着双击工具箱中的“填充”框，打开“拾色器”对话框，如图7-7所示。图7-7 “拾色器”对话框
认识InDesign的色域和溢色，印刷色和专色的知识
每个颜色模型都体现独有范围的颜色，称为色域。在前面描述的颜色模式中，L*a*b颜色模式与其它颜色模式相比拥有最大的色域，它包括RGB颜色模型空间的所有颜色。其次是RGB颜色模式，它含有颜色比CMYK颜色模式多；而CMYK颜色模式具有最小的色域。三种颜色空间的色域如图7-4所示。图7-4 色域色域在将颜色从一个色空间转换到另一色空间时会产生问题，特别是在从Lab颜色模式或RGB颜色模式转到CMYK颜色模式时，用户或软件必须用CMYK值的组合重新描述一个范围的颜色，或者使用最近的边界色。不过这会引起两个问题。首先，许多暗调和色调商细小变化会丢失。极端的颜色，如明亮蓝和新鲜绿，会大大变平、加暗。两个稍稍不同的RGB颜色甚至会改成相同的CMYK值。其次，只有一次机会再色空间之间转换。转换成CMYK时就不可挽回地裁剪掉所有落在色域外的颜色，―再转换回以前的模型时就不能再得到它了。印刷色是指青、品红、黄和黑这4中减色法原色。在印刷机上印刷全彩色文档的过程时，用户必须通过给每种油墨设置来定义CMYK色域中的全部颜色。用户这么做时，实际上是在印刷具体颜色的一种幻觉。其他那些除颜色外的颜色并不真正涂在之上，而是半透明油墨和印刷机特性，使得看上去像在之上。这一印刷过程称为4色印刷，因而青、品红、黄和黑称为印刷色。专色是特殊的混合油墨，用于代替或对CMYK油墨进行补充，在颜色不足或颜色不够精确时使用专色。专色可以精确复制印刷色之外的颜色，它不会被指定的或颜色管理的颜色值所影响。当指定了专色值时，仅仅为显示器和打印机描述了模拟的颜色效果（受限于设备的色域）。用户可以使用所有的专色来印刷一个文档。如果用户愿意，并选择了许多专色，那将是非常昂贵的。因为每种专色都需要专门的一张胶片，并且专色油墨的价格比较贵。另外，用户无法使用专色来打印全彩色照片，因为这需要太多数量的专色种类。用户可以选择只给文档运用除黑色之外的一种专色，也可以添加一两种专色到4种原色上。专色适用于应用准确颜色，也还能用于企业标语或其他标识性颜色。专色也最适合用于把颜色添加到一个可能只用黑色印刷的文档。油墨生产厂商都给客户提供说明他们所有油墨颜色的图表簿和图表，并且给油墨颜色定义了专有名称。InDesign让用户按照生产厂商的名称来选择颜色。通常，专色也被应用为发亮的清漆或发亮的保护膜。InDesign在打印方面还进行了扩展，它支持“合成灰色”和“合成RGB”，主要用于输出至喷墨打印机、胶片复制机或其他支持RGB输出的设备。在输出时还可以设置网屏和网角等相关参数。除此以外，InDesign还提供了用于专业印刷的“油墨管理器”。使用油墨管理器可以方便的管理分色的4色油墨和专色油墨，并设置油墨的特性参数，而无需在“色板”调板中修改。通过它还可以方便地设置油墨的陷印特性，包括透明、不透明和密度等。
在InDesign中置入不同格式的图像
在InDesign中可以将文本导入，同样可以将图像导入到文档中。导入不同格式的图像，会有不同的选项，对选项设置不同，导入图像的效果也不同。在本节中将详细介绍导入各种格式的图像时，各个选项的设置方法。（1）启动InDesign，执行“文件”→“新建”→“文档”命令，新建一个A4大小1页不分栏的空白文档。（2）执行“文件”→“置入”命令或者按下<Ctrl+D>键，打开“置入”对话框，选择本书附带光盘\Chapter-08\“天空.psd”文件，接着将“显示导入选项”复选，如图8-1所示。图8-1 置入对象（3）单击“打开”按钮，弹出“图像导入选项”对话框，如图8-2所示。图8-2 “图像导入选项”对话框显示图层：单击该选项中的“眼睛”图标，设置图像中图层的显示状态。（4）单击“图像”图标，设置相关图层显示的状态，如图8-3所示。
在InDesign中调整图像显示性能、图片着色、隐藏图像和删除图像
显示图像的性能是指平衡图像的显示品质和性能。它提供了3个选项：“快速”、“典型”和“高品质”。这些选项控制图形在屏幕上的显示方式，但不影响打印品质或导出的输出。快速显示：栅格图像或矢量图形绘制为灰色框，在需要快速翻阅包含大量图像或透明效果的跨页时，请使用此选项。典型显示：绘制适合于识别和定位图像或矢量图形的低分辨率代理图像，该选项为默认选项，并且显示可识别图像的最快捷方法。高品质显示：使用高分辨率绘制栅格图像或矢量徒刑，此选项提供最高的品质，但执行速度最慢，需要微调图像时使用此选项。（1）接着执行“视图”→“显示性能”→“快速显示”命令，使文档中的所有图像显示为灰色框，如图8-21所示。图8-21 快速显示（2）选择一个图像，执行“视图”→“显示性能”→“高品质显示”命令，使选择的图像显示为清晰状态，其他图像仍然以快速方式显示，如图8-22所示。图8-22 设置一个图像的显示方式
学习InDesign中“链接”调板的快捷菜单
单击“链接”调板右上角的按钮，即可弹出该调板的快捷菜单，如图8-32所示。在菜单中有些命令和调板中的按钮作用相同，在这里不再重复讲述。图8-32 “链接”调板的快捷菜单（1）执行“链接”调板快捷菜单中的“将链接复制到”命令，打开“浏览文件夹”对话框，选择图像存储的位置，如图8-33所示。图8-33 “浏览文件夹”对话框（2）然后单击“确定”按钮，即可将“链接”调板中的图像复制到选择的位置并且与复制的图像连接，如图8-34所示。图8-34 复制图像（3）选择“天空.psd”链接，在调板菜单中执行“在资源管理器中显示”命令，将链接图像所存储的位置显示，如图8-35所示。
在InDesign的对象库中置入对象与管理对象库
执行“置入项目”命令可以将对象库中选择的项目置入到当前文档中。（1）将文档中所有的对象删除。在“库”调板中单击“灰度图像.tif”选项，将该选项选中。（2）单击“库”调板右上角的按钮，在弹出的菜单中执行“置入项目”命令，将选择项目置入到文档中，如图8-50所示。图8-50 置入项目（3）拖动“库”调板中的选项到文档中，同样可以将图像置入到文档中，如图8-51所示。图8-51 拖动图像置入到文档中注意：在对象库中存储的参考线项目只可以使用“置入项目”命令导入到当前文档，不能使用拖动的方法置入到当前文档。为了方便查找对象库中的项目，在“库”调板中可以执行“项目信息”命令或单击“库”调板底部“库项目信息”按钮，设置项目的名称、类型和相关说明，下面通过操作来展示该命令的使用方法。
在InDesign对象库中查找项目与关闭或打开对象库
在对象库中可以存储多个项目，项目过多就会很难找到需要的项目。在“库”调板中提供了“显示库子集”按钮和“显示子集”命令，可以在库中查找到需要的项目。下面通过操作的方式学习查找项目的方法。（1）单击“库”调板底部“显示库子集”按钮，弹出“显示子集”对话框，如图8-58所示。图8-58 “显示子集”对话框（2）单击“更多选择”按钮可以增加一个查询条件，如图8-59所示。图8-59 添加查询条件（3）参照图8-60所示设置对话框中的选项，确定查找的范围。图8-60 设置“显示子集”对话框
在InDesign中新建对象库
在对象库中可以存储参考线、绘制的形状和编组图像等内容。在需要使用这些内容时，可从对象库中将内容置入到当前文档。在不需要使用时可以将对象库关闭，而且不会丢失对象库中的内容。对象库在磁盘上是以命名文件的形式存在。库在打开后将显示为调板形式，可以与其他调板编组；对象库和其他调板相同文件名显示在调板选项卡中，下面学习创建对象库的方法。（1）执行“文件”→“新建”→“库”命令，打开“新建库”对话框，任意选择存储的位置并设置对话框中的选项，如图8-42所示。图8-42 “新建库”对话框（2）设置完毕后，单击“保存”按钮，将对象库存储。对象库存储后在文档中打开“库”调板，如图8-43所示。图8-43 打开“库”调板（3）单击“库”调板右上角的按钮，在弹出的快捷菜单中执行“添加第1页上的项目”命令，将第1页上的所有内容存储到对象库中并且在“库”调板上显示其缩览图，如图8-44所示。
学习InDesign中的“链接”调板
（1）执行“窗口”→“链接”命令，打开“链接”调板，在调板中显示图像的名称和格式，如图8-26所示。图8-26 “链接”调板（2）单击“链接”调板中的“PDF文件.pdf”，将其选中，单击该调板底部“转至链接”按钮，将和该链接的图像选中，如图8-27所示。图8-27 “转至链接”按钮（3）单击“链接”调板底部的“重新链接”按钮，打开“重新链接”对话框，如图8-28所示。任意选择一个图像，然后单击“打开”按钮，使图像内容更改，如图8-29所示。图8-28 “重新链接”对话框
在InDesign中选择图像和调整图像大小
在InDesign中任何一个图像都带有一个框架，这个框架称为图片框。对图片框进行编辑可以对图像进行调整，例如：调整图像的位置、隐藏图像、图像的方向等。下面通过操作来演示编辑图像的方法。（1）选择工具箱中的“选择”工具单击并拖动鼠标，可以调整图像在文档中的位置，如图8-12所示。图8-12 调整图像在文档中的位置（2）选择工具箱中“直接选择”工具，移动鼠标指针到图像上，指针呈状时单击并拖动鼠标，可以调整图像在图片框的位置，如图8-13所示。图8-13 调整图像在图片框的位置在InDesign中可以使用（1）选择图像，使用“自由变换”工具拖动控制柄，可以调整图像和图片框的大小，如图8-14所示。