推荐阅读

摄影技巧:教你在拍照时怎么摆POSS
1、 头部和身体忌成一条直线。两者若成一条直线,难免会有呆板之感。因此,当身体正面朝向镜头时,头部应该稍微向左或是向右转一些,照片就会显得优雅而生动;同样道理,当被摄者的眼睛正对镜头时,让身体转成一定的角度,会使画面显得生气和动势,并能增加立体感。2、双臂和双腿忌平行。无论被摄者是持坐姿或是站姿,千万不要让双臂或双腿呈平行状,因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样,就能既造成动感,姿势又富于变化。3、尽量让体型曲线分明。对于女性被摄者来说,表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量,另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿,臂部要转过来,以显示其最窄的一面,胸部则通过腰部的曲线,尽量显示其高耸和丰硕感。同时,人物的一只手可以摆在臀部,以便给画面提供必要的宽度。4、坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时,不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样,她的大腿就会呈现休息的状态,以至于腿上端多脂肪的部分隆起,使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移,靠近椅边坐着,并保持挺胸收腹,这样可以避免肩垂肚凸的现象。5、镜头宜远不宜近。一般来说,拍人像照,距离远些总比近些好。因为当镜头(尤其是短焦距的镜头)离被摄者很近时,会出现畸变现象。因此,摄影时应选择合适焦距的镜头,并让镜头和被摄者保持一定的距离。根据实践我们知道,若是使用标准镜头拍摄人物头像,最佳距离应在6---8英尺(1.8~2.4米)之间;拍胸像则应在8---9(2.4~2.7米)英尺之间;拍全身像,以13---22英尺(3.9~6.6米)之间为宜。

Photoshop调出唯美柔色效果的电影剧照
本教程主要使用photoshop调出电影剧照唯美的浓郁色彩效果,教程主要用到了太极剧照和Camera Raw效果。最后的剧照精致华美,摆脱了原图暗淡乏味的色调,变得很复古,很有味道。感兴趣的人不妨学习看看,大家一起加油学习吧。先看看效果图原图具体调色步骤如下:步骤1:打开PS,执行文件—打开为,找到太极剧照。并用Camera Raw格式打开。步骤2:基本数值,设置如下。

【纪实摄影教程】记录你走过的大街小巷
利用城市中的阴影和线条强调画面的兴趣点 街头摄影需要有非常好的抓拍能力,以及对细节和明暗对比的敏锐洞察力。但其实你只要找到正确的位置,“决定性瞬间”自然就会出现在你眼前。 “我一般会首先观察大场景。”吉恩·马克·卡拉齐(Jean-Marc Caracci)向我们介绍道,而他花了几年的时间环游了欧洲各大城市的主要街道来完成一项摄影项目。“城市中经常会出现一些有趣的结构和光影,这让我能够利用一个特别的场景,加上一个寻常走在街道上的单独的人来组成一个画面。” “一个街头摄影师所具备的主要质素就是耐心,而需要遵循的原则就是行走、行走、行走,然后持续观察。有时你找到了正确的地方,但等待你的却是糟糕的光线……因此,你要估计太阳将在何时处于恰当的位置才能帮助你完成拍摄,然后你可以在第二天回到原地。如果隔天是阴天,那你就还要多等一天,以此类推。这就是这类拍摄所需的坚持不懈的精神。” “如果你想在自己的城市里拍摄一张这样的照片,那你将拥有非常充裕的时间。而且只要你愿意,你可以对同一个拍摄地点进行无数次造访。不过,如果你只是在一个城市里停留几天而已(我花了一个星期,在欧洲的31个首府拍摄了一个‘欧洲都市人’的系列),那就双手合十祈祷在这期间不要有下雨或是阴天的天气吧。” 萨格勒布的阴影,吉恩·马克的“欧洲都市人”系列中的一张 马德里的街景 吉恩·马克使用尼康D200加上一支28mm f/2.8的镜头在都柏林拍摄了这个画面 拍摄窍门: ·轻装上阵,随身携带小型单反,搭配并不显眼的标准变焦或广角定焦镜头。
最新发布

AI实例教程:运用Illustrator制作做透明气泡教程
教程介绍运用AI简单四步做一个漂亮的透明气泡,在本AI实例教程中我们将学习如何运用内发光、蒙板、羽化、渐变填充等方法简单制作出漂亮的透明泡泡效果,希望能给朋友们带来帮助~~ 今天有客户来做婴儿用纸包装,非要放几个气泡,然后就随便做了几个,下面拿出来跟大家一起分享!第一步,新建一个填充色为白色(无描边)的正圆(按SHIFT画),加外发光(如图)!第二步,复制此圆放在上一层(ctrl+c后ctrl+f),去外观面板取消外发光效果。然后填充白色到黑色的圆性渐变如图调节!然后选中它们去透明度面板建立不透明蒙版。在右边选中反相蒙版,去掉剪切。OK! 第三步,加亮光,在顶部绘制椭圆,变形后加羽化,如图。底部高光效果方法一样,绘制一个月牙形,可以用两圆相剪得到,然后加羽化。最后把它们群组起来,就OK啦!第四步,把刚刚做好的气泡定义为符号(可以选中后直接拖到符号面板里面),起名字(如:气泡),类型设为图形。如图搞定。下面,你选中喷枪就可以随意啦!

使用Illustrator渐变网格打造旧皮靴教程
在Adobe Illustrator软件中,渐变网格工具是最让人惊叹和最让人困惑的工具之一。在Adobe Illustrator软件中,渐变网格工具是最让人惊叹和最让人困惑的工具之一。使用这个工具可以使几乎任何形状都转换成网格的形式,2条线(水平/垂直)的每一个交叉点可以填纯色,特别方便打造矢量效果的立体光影。 今天是父亲节,本文中我们利用Illustrator的渐变网格工具画一只老爸的旧皮靴,大家会看到一些网格工具的应用技巧,以及一个不错的工作流程,使你能够充分运用这个工具画出精致的作品。原文来自:tutsplus.com 1、我要谢谢Itai Lustgarten,和我一起编写本教程。Itai是一位资深的CG,设计师和讲师。我们1990年入行,在培训学院和以色列的几个专科院校里教授Illustrator、photoshop和印前技术。 2、创建基本的网格 选择一个形状后(非复合形状),从对象菜单中选择创建渐变网格。然后在创建渐变网格窗口中,你可以定义网格的构成-行数和列数。注意:网格线是依据形状的原外观轮廓生成的。 3、添加网格点的另一个方法是使用网格工具,然后在形状的任一位置上点击。

IllustratorCS4制作矢量树木
最终效果图预览步骤1首先,我们将创建自定义的笔刷。选择钢笔工具(P),并画出叶子的形状。填充形状和路径,并调整到深绿色。步骤2用钢笔工具(P)创建一个弯曲的线条,用同一种着色描出,穿过整个树叶。步骤3

Illustrator制作漂亮的线条效果文字
让我解释一下3种不同的技术,你如何能在Illustrator文字应用线条图案效果。A线图案的笔触此工程技术与信件,有一个完美的重量相等。先看看效果图因为线适用于中风等都以线条可应用于中风代表字母的重量,你就得先绘制形状的字母。这里要遵循的步骤使用4平方各用不同的颜色来画刷集团4平方(指挥/控制+ G)分组的对象拖动到画笔调色板选择艺术画笔,并单击"确定"改变方向的刷子垂直(向上箭头)使用椭圆,直线和钢笔工具,绘制字母中风字母从"画笔"调板中选择画笔,将它应用在中风如果需要的话,调整描边粗细文字作为掩膜这是一个完全不同的结果,但也是一种应用线条图案文字。选择文本使用的黑色箭头创建轮廓/路径的文字:打命令/控制+ SHIFT + O取消组合的字母:命令/控制+ Shift + G。

Illustrator绘制复杂光滑曲线教程
曲线的绘制如同打铁,达到恰到好处是一门手艺。以iOS 7电话图标为例,介绍一种用 Adobe Illustrator 绘制复杂光滑曲线的策略。复杂光滑曲线不是指线条的宏观形状复杂,比如有很多凸起、凹陷、转折和突变之类,它从宏观上看就是一整条曲线,光滑指的是曲线过渡顺畅,无论是急速的还是柔和的过渡,都是光滑顺畅的。策略指的是一种制作的方法,它可能并不牵扯到基本原理层面,而曲线的原理层面就是数学,在这只是一种应用。但也从一些制作的曲线基本概念开始。Adobe Illustrator 和其他平面矢量软件一样,使用的是贝塞尔曲线,而且是三次曲线,用四个控制点来描述和控制曲线,而在 Illustrator 中控制部分定为了锚点和手柄,所以一段曲线是由首尾两个锚点控制线条的始末位置,而首尾的手柄控制线条的形态。在用钢笔工具来绘制曲线时,就是点击 A 拖动到 a 再点击 B 拖动到 c 也就是确定了 b 形成 AB 这条曲线,那么,在通常情况下使用钢笔来绘制曲线是通过拖动来实现的,而不像三维软件中的一些曲线绘制工具是通过放置 A a b B 来实现的,Illustrator 的这种绘制方法的好处就是感觉更易控制(感觉上是两个点来确定的),缺点最明显一点就是 c,也就是说当你要绘制 b 时,c 已经确定,也就是说这段曲线如果还要延续下去,那么 c 已经事先确定了,如果你在绘制 B 点时,对下一段的曲线没有概念的话,只为了达到 b 的要求放置了 c 而没有意识到下一段,将给绘制工作带来更多的后续工作,通过再调整手柄控制点。在一些介绍曲线绘制教程中,可以看到一个 1/3 规则,也就是从锚点到手柄控制点的距离 d 大概是 1/3 曲线长度,这当然是一种通常的经验,并不是要严格遵守的,需要看曲线的形态。1/3 规则是为了避免类似右边出现的情况。其实这个规格很容易理解,我们追求的曲线在数学描述上应该越简单越好,简单不只是数量上最少,比如最少的控制点,还有一个重要点就是均匀,均匀就是每一个控制点的权重是均匀的,不一定每一个控制点的权重要一样,但是如果左右锚点间的曲线是对称的,那么控制点的权重就需要一样,不仅包括曲线拉伸的权重还包括曲线方向的权重。简单说就是不能过分拉伸以及松弛,而是以简单的方法保持紧绷。

Illustrator设计时尚酷炫多边形背景教程
先看看最终效果这种多边形风格的效果看着有点像钻石的切割面,我们利用ILLUSTRATOR的路径合成工具就能做出这种效果,然后添加一系列的蓝色渐变就完成咯。具体的制作步骤如下:首先打开ILLUSTRATOR,在画板上画一个正方形,然后选择钢笔工具,随机画出曲线,穿过正方形。你可以打开智能参考线(Ctrl+U),以便能敏捷地捕捉到现有的点,然后继续画一些这样的线。继续从横纵两个方向向都添加曲线,直到它看起来像这样。添加的曲线越多,也就意味着细节越丰富,你可以尽可能地添加,直到出现一个满意的效果。完成后全选所有,在路径寻找器(形状组合工具)里选择分割。

Illustrator绘制2.5D等距立体图标教程
网络上关于等距场景的绘制教程还是很多的,但是大多数都是要求大家具有一定的透视基础理论,使用方法大多是使用PS斜切工具拼接各个面,或使用AI自由变换工具依据倾斜率来绘制立体场景图,但是这种方法琐碎并且效率不高,所以经过我深思熟虑之后,决定给大家出一个简单又好学的教程,即使是小白也能在5分钟之内上手,不需要你有透视理论,也不需要你玩转AI,绝对小白教程,包教包会不会再来啊。

Illustrator设计实用细腻的网页细纹背景
上次分享了一篇点状纹饰背景的Illustrator新手教程,今天继续深入,来一篇斜纹纹理背景教程,斜纹的细部处理却与点状纹饰相比更加精准化,相对而言也会较为复杂一点,不过步骤很详细,新手也可以掌握咯。斜纹的做法和网页纹理背景的制作原理大致相同,采用AI中图案工具,就能做出精彩绝伦的纹理背景。但是,斜纹的细部处理却与点状纹饰相比更加精准化,相对而言也会较为复杂一点,现在就让我们来看看斜纹的制作方法。一、单个像素图首先打开AI软件,新建一个文档,文档大小任意。在视图栏目下勾选“像素预览”,勾选这一选项后,当你将自己的图片缩放到足够大时,会出现像素格子,然后再勾选“对齐像素”,这样图案就会自动对齐像素,无需你再自己手动控制对齐了。画一个1*1px的正方形,填充为浅灰色;在正方形旁边画上一个1*2px的长方形;

Illustrator设计细腻的网页纹理背景教程
今天分享一个纹理背景教程,通常这类纹理图案的特点是阴影和高光的过渡非常细腻,它的色彩游离于黑白灰之间。用这种只有黑白灰的气质格调打造的网站,会显得别具一格,十几分钟的小教程,趁国庆练练手吧。在我以前的文章《新手教程!教你利用AI打造精致无缝纹理图案》中,聊到过关于两种不同的纹理图案。今天我们要学习使用AI制作其中一种纹理,而这种纹理不同于上一次教程里所教的纹理,它主要出现在网页设计中,作为网页背景而使用。通常这类纹理图案的特点是阴影和高光的过渡非常细腻,它的色彩游离于黑白灰之间。用这种只有黑白灰的气质格调打造的网站,会显得别具一格哦。也许你不认为一个小小像素会发生巨大的作用,但接下来我们要做的将会改变你的看法。一、单个像素图首先打开AI软件,新建一个文档,文档大小任意。在视图栏目下勾选“像素预览”,勾选这一选项后,当你将自己的图片缩放到足够大时,会出现像素格子,然后再勾选“对齐像素”,这样图案就会自动对齐像素,无需你再自己手动控制对齐了。在绘制像素图之前,或许你对这种微妙的背景纹理没有太大的印象,在 subtlepatterns 这个网站里,你会看到大量的这类纹理图。可以看到,当一个纹理平铺开来投入使用时的效果和单个像素图的制作过程的视觉效果会有略微的差别。掌握像素对纹理背景的影响是需要长期积累的,那么,就从现在开始,我们先来画一个简单的像素图案吧。画一个4*4 px的正方形,填充色为浅灰色。