推荐阅读
Illustrator绘制糖果镂空效果艺术字教程
Radim Malinic 向我们分享：怎样不通过3D软件和插件来给您的大标题一个“群嘲”光环——吸引所有人瞩目。作为一个设计师或插画师，我常常喜欢寻找一些非同寻常的技法来为自己的作品增色。最近，在一次伦敦西部的发掘中，我找到了一种17世纪建筑上独特的元素，来用于艺术霓虹广告，我将这元素运用到了自己最新的作品中。在本教程中，我将融合古老的设计元素设计出一个新的另类的形式感，也许类似于一个未来饼干罐头的设计，比如，贴合一些科幻小说的风格做插画设计。在这些过程中，我将告诉您怎样通过一个简单的元素绘制出复杂的矢量图案，怎样将简单的宋体字变成标题并给予全新的视觉。而所有的这些都将使用PS和AI中的基础工具来制作。在PS中我们将使用混合样式工具和颜色调和层，而AI中我们将通过路径位移选项和自定义描边来制作。一旦你掌握这些技术，你将能在作品中展现出更加“嘲讽”的效果。1.打开AI，我们将一个帅气的标题设计置入A4画布。我选择了Serif Gothic Std(字体)来制作我的主标题，但是你也能使用任何非等线字体。绘制并且叠加一些植物状的图形，并且设置浅色的描边，将它放在标题背后。 2.使用Round Cap 和 Round Joints的描边样式来给文字6px的描边。这会用黑色来加粗原本的文字。复制和粘贴文字到一个新的图层，然后选择轮廓化描边(对象>路径>轮廓化描边)。下一步，选择扩展的路径，将所有的线条转换成对象，并且再路径查找器面板选择组合路径按钮。
字体设计的基本知识(大全)
字体设计要注意以下几点： 字形要正确 不同汉字或拉丁字母的构成，笔划都是法定的，只要有一点半划不符，就成别字，轻则字 义不同，重则不成其字，无人认得，这就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到确切无误，既不能任意增加笔划，也不能任意减少或改变。 风格要统一 不管拉丁字母或汉字，字体笔划都必须统一。如写汉字，不宜三笔隶体，二笔仿宋，写拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷杂组一字，印刷体与手写体也不能在一字中混合运用。 字体表情要适应文字内容的精神 每一种字体，都有它自身的表情。如黑体有醒目严肃的感觉，老宋、楷书有端庄刚直的的表情；仿宋、行书有清秀自由的意趣；而篆书则有华贵古朴的风貌又如拉丁字母的花楷颇相当于汉字的左篆，具有华贵古朴之感；印刷体则相当于老宋楷书，一具有端庄明确的感觉。 手写体则相当于仿宋、行、草，有轻松活泼的体态。因此选择某种字体为设计美术字之基调时，应该按文字内容的精神而定。这样才能表里一致，发挥出文字感染力的最大功能。至于 变化形式，可不拘一格，诣凡笔划之长短、肥瘦、曲直，”作者均可自由规范，只要根据文字 固有结构变化就行，甚至还可进一步按透视法、立体投影、空心变化等受法，加强其装饰意 义，使之美化。书法表现的文字与设计要了解汉字的设计，首先应对各种书写体作系统的了解，这样才能融汇贯通，灵活应用。中国的书体，通常所说的有“正草隶篆”四体，但由于工具特殊，各代书家作书运笔神妙，出现许多不同的变化字体，成为多种特殊的艺术造型。 中国字体从纯粹的绘画演变为线条符号而言，大致可分为下列六体： 古文 上古时代的象形文字，包括商朝的甲骨文和三代的金文两种。 篆书 有西周后期的大篆和秦时的小篆二体。篆书，具有古代象形文字的古朴感，其图形的抽象趣味在近代的篆刻上常被艺术化了。在现代的应用美术中，尤其是国内设计界多把篆书应用于贺年卡、请帖、徽章图案等设计。 隶书 源于秦代，取大篆与小篆的笔法，加以减省整理而成。隶书不仅变秦以前字体的曲线为直线，变划为点,变圆为方，且渐脱离形进于意符，隶书的特点是：一、每个字有一处（横划与右捺）带有波势的装饰笔。二、横划以右斜落笔书写。在广告设计里，凡公司。行号或展示会的全名设计（合成文字）常用隶书，可表现传统的权威感。
CorelDRAW X3 全新体验：整形工具
之前我们介绍了CorelDRAW X3安装和全新界面，今天我们看看整形工具。CorelDRAW X3的整形工具相对以前版本做了改进，我们可以更轻松高效地调节曲线。 一、新的节点控制手柄 新设计的控制手柄能帮你选择并自如的调整节点，另外还可以更容易的移动曲线段。如图。 二、更丰富的节点选择方式 节点的选择分为“Rectauglar”，“Freehand ”和“Select all nodes”三种方式，可以选择部分或全部节点。如图。 “Rectauglar”相当于PS中的矩形选区，就是拖动出一个矩形区域，区域内的节点全部被选中。 “Freehand ”类似于套索工具，用自由手绘的方式拖出一个不规则形状区域，此区域内的节点全部被选中。如下图。 “Select all nodes” 就是全选。 具体的操作方法其实很简单： 1. 切换到整形工具。
AutoCad在位编辑参照
对于附着在图形中的外部参照和插入的块，AutoCAD将其统一为参照，来提供在位编辑（In-place Edit）功能，用于对参照中的对象进行修改，并可以将修改结果保存回原来的图形。这样就避免了在不同图形之间来回切换，对于少量的修改工作来说更富有效率。 调用该命令的方式为： 工具栏：“Refedit（参照编辑）”→ 菜单：【Modify（修改）】→【In-place Xref and Block Edit（在位编辑外部参照和块）】→【Edit Reference（编辑参照）】 命令行：refedit 调用该命令后，系统将提示用户选择参照对象： Select reference: 选择后系统弹出“”对话框，如图13-5所示。 在对话框中显示了指定参照的名称（Reference name）、预览（Preview）图像和路径（Path）。如果选择的对象是一个或多个嵌套参照的一部分，则嵌套参照也将显示在对话框中。 (1) “Enable unique layer and symbol names（启用唯一图层和符号名）”：该选项用于控制参照中提取的对象的图层和符号名称是唯一的还是可修改的。如果选中此选项，则图层和符号名被改变（在名称前添加“$n$”前缀，可参见绑定外部参照）。如果不选择此项，则图层和符号名与参照图形中的一致。
最新发布
巧用Photoshop笔刷表现写实木纹
Photoshop提供了丰富的笔刷效果，充分运用这些笔刷，我们可以轻松地表现真是的木纹效果。完成图局部:工具：Photoshop7的自带Wet Media 笔刷、加亮工具、减暗工具第一步：如图，点击笔刷面板右上角小三角，在弹出的面板中选择Wet Media Brushes 第二步：选择合适大小和类型的笔刷，本人选择的是Wet Media Brushes中的倒数第二种笔刷
用Photoshop做铁丝网
第一,先用铅笔在画布上画一个这样的形状。 第二，反选剪切下来后复制一个调整拼接 第三，用内阴影让它看起来有立体感,深浅部分用，加深工具来实现。第四，缩小调整并批量复制。
Photoshop 背景橡皮擦
准备写一个系列的教程，其目的就是发掘一些不常用却可以让我们得到很多意外收获的功能。借此抛砖引玉让众多Adobe的Fans们去找Adobe软件中一些不太起眼的功能，让它们为我们在工作中发挥更大的作用。今天我们就来讲讲背景橡皮擦工具，这个工具可了不得，一般我都不告诉他。 言归正传，书接前文，为啥这个工具了不得呢？它咋就能这么了不得呢？我们做过设计的人都知道，有时候处理图片时，要做一些小的样稿供客户做确认，有时扣图扣了半天，却换来样稿被枪毙的消息，心中别提会有多郁闷，其实这些样稿主要就是看看一个大的效果，并不需要做的很精细，所以背景橡皮擦就大有用武之地了。别光说不练，我们来看看背景橡皮插工具到底能做些什么!先来看看工具选项栏中的状况，下图是软件的默认状态下背景橡皮擦的工具栏什么操作都不做，就在图上画上一道，可以看到得到结果并不理想，手的部分有一些被擦除了按Ctrl＋Z退回上一步，将工具栏中的容差改为30％，再次再图上画一道，可以看到结果效果不错了。由此可见，此处的容差用处跟魔棒工具的容差是一样的，背景橡皮擦工具是通过颜色的容差来进行工作的。
Photoshop打造逼真红砖墙壁
先看看效果: 具体步骤： 1.新建一个文件，取名砖块纹理，图象大小设置为600X500DPI，RGB模式，分辨率为300，白色背景。 2.新建图层1，将前景色设置为R：130、G：80、B：65，将背景色设置为R：95、G：48、B：32，并用前景色填充图层1，执行菜单-滤镜-渲染-云彩，再执行菜单-滤镜-艺术效果-底纹效果，将画笔大小和纹理覆盖都设置为40，纹理选择砖形，缩放为200%，凸现为18，光照方向为“顶”（图1）。图01 3.将图层1复制一个为图层1副本，置于最上层，执行菜单-滤镜-风格化-查找边缘，再执行菜单-滤镜-艺术效果-干画笔，将画笔大小设置为3，画笔细节设置为8，纹理为1，并将图层模式更改为正片叠底，并将图层1与图层1副本合并（图2）。图02 4.新建一个文件，大小设置为100X60DPI、分辨率为300，用矩形选框工具框选图象最顶上的4个象素，填充为黑色，再框选从顶上往下数第30到第34个象素，也填充为黑色，再在图象下方黑线跟图象底部边界之间的正中垂直框选4个象素，然后在图象上部两条黑线两侧各框选2个象素，同样填充黑色，再按CTRL+A全选图象，执行菜单-编辑-定义图案，取名为砖块，然后保存图象（图3）。
Photoshop打造光芒四射的水晶
先看一下最终效果： 1.在Photoshop中新建一个大小为500*500像素的文件。然后建立一个新的图层命名为“立方体”，而后执行滤镜-渲染-3D变换在其中作出如下的立方体如图。 接下来用轨迹球工具拖出如下形状并单击好确定如图。 2.在建立一个稍微大点的画布（建议1024*768像素），或是把原图尺寸设置的大些。填充背景为黑色或是深点的颜色，我用黑色。把背景层复制一份命名为“黑色”。 3.在这个新的文件里建立一个新的图层命名为“立方体”，然后把以上那个新建立的立方体复制并粘贴进这个新建立的大的画布里面。在复制“立方体”并命名为“气流”。如图。 4.在“气流”层上应用径向模糊滤镜设置为：数量100，模糊方法-缩放，品质为最好，按CTRL+F重复执行3次左右。在把“立方体”这层放在“气流”层的上面，在复制“气流”层一份。现在设置“立方体”和下层副本“气流”的图层混合模式分别为叠加和强光。如图。
Photoshop制作风格化电子商务网站
选择圆角矩形工具，圆角大小为3个像素，绘制矩形，完成网站整体布局的架构~为这些矩形添加图层样式。图层 >> 图层样式 >> 投影：渐变叠加：渐变条设置如下： 描边：
Photoshop打造超炫美之精灵之光
先看一下效果： 现在打开路径面板，新建一个路径1，在工具面板中选择椭圆工具，绘制如图路径。 使用路径选择工具选择刚才绘制的所有路径，在路径面板下方单击“将路径作为选区载入”。
Photoshop蒙板全攻略
蒙板是将不同灰度色值转化为不同的透明度，并作用到它所在的图层，使图层不同部位透明度产生相应的变化。黑色为完全透明，白色为完全不透明。原理：蒙板是将不同灰度色值转化为不同的透明度，并作用到它所在的图层，使图层不同部位透明度产生相应的变化。黑色为完全透明，白色为完全不透明。 优点： 1.修改方便，不会因为使用橡皮擦或剪切删除而造成不可返回的遗憾； 2.可运用不同滤镜，以产生一些意想不到的特效； 3.任何一张灰度图都可用来用为蒙板； 主要作用： 1.用来扣图； 2.做图的边缘淡化效果； 3.图层间的溶合； 下面从这三方面来说说怎样运用蒙板…… 1.打开一张图片； 2.先选出需扣出的部分。由于时间关系，我这是用一张较简单的车，用pen工具勾选； 3.按ctrl+Enter键（或者在路径面板，按ctrl+点击该路径；或点击面板下面一“虚线圆”按钮），将路径转为选区，适当羽化(我羽化1象素)； 4.双击背景层，确定（或者按Alt+鼠标双击），将其转为普通图层； 在前面的步骤中，羽化是为了使扣出的图边缘更平滑，大小自己把握，不能太大，一般在3像表以下，视你的图大小而定。将背景层转为普通图层是因为背景层不能应用蒙板。接着，关键的一步到了： 5.保持选区浮动，在图层面板下点击"添加图层蒙板"(Add layer mask)按钮； 大致便扣出来了。现在发现有些部分还没完全扣好，没事，此时模板的优点便可以体现出来了。 点蒙板(注意，选中蒙板时图层前的符号与选中图层时不同，所以在修改前一定要先确定你是在图层不是在蒙板上工作)，将不需要的地方选出来，在蒙板上填充黑色，该部分便被摭住了； 现在我们发现车的挡风玻璃没有透明(当你扣下的图与其他图屋合并时会很不真实)， 根据蒙板原理，蒙板不同的灰度影响图层不同的透明度，我们可在蒙板上用画笔或其他工具绘制不同层次的灰来调整。 完成如下： 另，扣比较复杂的图，比喻人的头发，植物的枝叶等时，可将图片转为CMYK或LAB等不同颜色模式，找出一个对比最强，边缘轮廓最清晰的通道，调整其色阶，然后应用到蒙板，再作进一步修整。
Photoshop调色教程:奇妙的可选颜色
今天来讲讲大家都很少用的"可选颜色"调色的方法`````看起来很麻烦其实操作起来很随意的,看完下面的教程你就明白了````先引用Photoshop帮助里的注解,让大家大概了解可选颜色的原理``QUOTE:使用“可选颜色”命令 (Photoshop) 可选颜色校正是高端扫描仪和分色程序使用的一项技术，它在图像中的每个加色和减色的原色分量中增加和减少印刷色的量。即使“可选颜色”使用 CMYK 颜色校正图像，也可以将其用于校正 RGB 图像以及将要打印的图像。可选颜色校正基于这样一个表，该表显示用来创建每个原色的每种印刷油墨的数量。通过增加和减少与其他印刷油墨相关的印刷油墨的数量，可以有选择地修改任何原色中印刷色的数量，而不会影响任何其他原色。例如，可以使用可选颜色校正显著减少图像绿色图素中的青色，同时保留蓝色图素中的青色不变。要使用“可选颜色”命令：1.确保在“通道”调板中选择了复合通道。只有查看复合通道时，“可选颜色”命令才可用。 2. 执行下列操作之一：选取“图像”>“调整”>“可选颜色”。