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Illustrator绘制糖果镂空效果艺术字教程
Radim Malinic 向我们分享:怎样不通过3D软件和插件来给您的大标题一个“群嘲”光环——吸引所有人瞩目。作为一个设计师或插画师,我常常喜欢寻找一些非同寻常的技法来为自己的作品增色。最近,在一次伦敦西部的发掘中,我找到了一种17世纪建筑上独特的元素,来用于艺术霓虹广告,我将这元素运用到了自己最新的作品中。在本教程中,我将融合古老的设计元素设计出一个新的另类的形式感,也许类似于一个未来饼干罐头的设计,比如,贴合一些科幻小说的风格做插画设计。在这些过程中,我将告诉您怎样通过一个简单的元素绘制出复杂的矢量图案,怎样将简单的宋体字变成标题并给予全新的视觉。而所有的这些都将使用PS和AI中的基础工具来制作。在PS中我们将使用混合样式工具和颜色调和层,而AI中我们将通过路径位移选项和自定义描边来制作。一旦你掌握这些技术,你将能在作品中展现出更加“嘲讽”的效果。1.打开AI,我们将一个帅气的标题设计置入A4画布。我选择了Serif Gothic Std(字体)来制作我的主标题,但是你也能使用任何非等线字体。绘制并且叠加一些植物状的图形,并且设置浅色的描边,将它放在标题背后。 2.使用Round Cap 和 Round Joints的描边样式来给文字6px的描边。这会用黑色来加粗原本的文字。复制和粘贴文字到一个新的图层,然后选择轮廓化描边(对象>路径>轮廓化描边)。下一步,选择扩展的路径,将所有的线条转换成对象,并且再路径查找器面板选择组合路径按钮。

字体设计的基本知识(大全)
字体设计要注意以下几点: 字形要正确 不同汉字或拉丁字母的构成,笔划都是法定的,只要有一点半划不符,就成别字,轻则字 义不同,重则不成其字,无人认得,这就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到确切无误,既不能任意增加笔划,也不能任意减少或改变。 风格要统一 不管拉丁字母或汉字,字体笔划都必须统一。如写汉字,不宜三笔隶体,二笔仿宋,写拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷杂组一字,印刷体与手写体也不能在一字中混合运用。 字体表情要适应文字内容的精神 每一种字体,都有它自身的表情。如黑体有醒目严肃的感觉,老宋、楷书有端庄刚直的的表情;仿宋、行书有清秀自由的意趣;而篆书则有华贵古朴的风貌又如拉丁字母的花楷颇相当于汉字的左篆,具有华贵古朴之感;印刷体则相当于老宋楷书,一具有端庄明确的感觉。 手写体则相当于仿宋、行、草,有轻松活泼的体态。因此选择某种字体为设计美术字之基调时,应该按文字内容的精神而定。这样才能表里一致,发挥出文字感染力的最大功能。至于 变化形式,可不拘一格,诣凡笔划之长短、肥瘦、曲直,”作者均可自由规范,只要根据文字 固有结构变化就行,甚至还可进一步按透视法、立体投影、空心变化等受法,加强其装饰意 义,使之美化。书法表现的文字与设计要了解汉字的设计,首先应对各种书写体作系统的了解,这样才能融汇贯通,灵活应用。中国的书体,通常所说的有“正草隶篆”四体,但由于工具特殊,各代书家作书运笔神妙,出现许多不同的变化字体,成为多种特殊的艺术造型。 中国字体从纯粹的绘画演变为线条符号而言,大致可分为下列六体: 古文 上古时代的象形文字,包括商朝的甲骨文和三代的金文两种。 篆书 有西周后期的大篆和秦时的小篆二体。篆书,具有古代象形文字的古朴感,其图形的抽象趣味在近代的篆刻上常被艺术化了。在现代的应用美术中,尤其是国内设计界多把篆书应用于贺年卡、请帖、徽章图案等设计。 隶书 源于秦代,取大篆与小篆的笔法,加以减省整理而成。隶书不仅变秦以前字体的曲线为直线,变划为点,变圆为方,且渐脱离形进于意符,隶书的特点是:一、每个字有一处(横划与右捺)带有波势的装饰笔。二、横划以右斜落笔书写。在广告设计里,凡公司。行号或展示会的全名设计(合成文字)常用隶书,可表现传统的权威感。

CorelDRAW X3 全新体验:整形工具
之前我们介绍了CorelDRAW X3安装和全新界面,今天我们看看整形工具。CorelDRAW X3的整形工具相对以前版本做了改进,我们可以更轻松高效地调节曲线。 一、新的节点控制手柄 新设计的控制手柄能帮你选择并自如的调整节点,另外还可以更容易的移动曲线段。如图。 二、更丰富的节点选择方式 节点的选择分为“Rectauglar”,“Freehand ”和“Select all nodes”三种方式,可以选择部分或全部节点。如图。 “Rectauglar”相当于PS中的矩形选区,就是拖动出一个矩形区域,区域内的节点全部被选中。 “Freehand ”类似于套索工具,用自由手绘的方式拖出一个不规则形状区域,此区域内的节点全部被选中。如下图。 “Select all nodes” 就是全选。 具体的操作方法其实很简单: 1. 切换到整形工具。

AutoCad在位编辑参照
对于附着在图形中的外部参照和插入的块,AutoCAD将其统一为参照,来提供在位编辑(In-place Edit)功能,用于对参照中的对象进行修改,并可以将修改结果保存回原来的图形。这样就避免了在不同图形之间来回切换,对于少量的修改工作来说更富有效率。 调用该命令的方式为: 工具栏:“Refedit(参照编辑)”→ 菜单:【Modify(修改)】→【In-place Xref and Block Edit(在位编辑外部参照和块)】→【Edit Reference(编辑参照)】 命令行:refedit 调用该命令后,系统将提示用户选择参照对象: Select reference: 选择后系统弹出“”对话框,如图13-5所示。 在对话框中显示了指定参照的名称(Reference name)、预览(Preview)图像和路径(Path)。如果选择的对象是一个或多个嵌套参照的一部分,则嵌套参照也将显示在对话框中。 (1) “Enable unique layer and symbol names(启用唯一图层和符号名)”:该选项用于控制参照中提取的对象的图层和符号名称是唯一的还是可修改的。如果选中此选项,则图层和符号名被改变(在名称前添加“$n$”前缀,可参见绑定外部参照)。如果不选择此项,则图层和符号名与参照图形中的一致。
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Photoshop批处理的快捷操作技巧
点击“好”按钮后图片四周将增加一个宽度为1厘米的白边。 图6 6.利用“文字工具”为图片添加个性签名。 图7 7.保存图片:打开“文件”菜单,点击“储存为”,在“储存为”面板中将图片格式设为jpg格式,图片保存路径为你的“处理照片文件夹”。 8.停止记录:点击“动作”面板下面的方形“停止播放/记录”按钮,结束动作记录。 图8 三、运行批处理。 打开你的其他照片,只需点击一下“F2”,剩下的工作就由电脑帮你完成了。 四、友情提示: 1.竖向照片可另添加动作,并设置一个与横向照片不一样的快捷键; 2.关于画面边框的设置,你可以用其他设置边框的办法设定个性化边框; 3.个性签名的位置设置以不影响画面美观为宜。

PS初学者修图常用方法与技巧二
下面这张图要把钢琴上的猫去掉,应该怎么来作呢?我们先来分析一下这张图,其特点是:要修改的部位和整体图像的颜色反差极大,具有渐变光线,并且棱角分明,线条突出。我看采用常规方法是很难修好的,怎么办?既然修不好不妨试试重新画上去如何?对,就以绘制为主结合变换选区的办法来做。开始吧!原图:效果图:1、用吸管工具在钢琴盖上提取原始颜色。见图1图12、用多边形套索工具在琴盖上画出选区,用画笔涂上已经提取的颜色。见图2图23、为了增强质感,给选区添加一个杂色,分别点击滤镜――杂色――添加杂色,具体设置见图3图3

去除照片中文字的六种方法
这是比较常用的方法。具体的操作是,选取仿制图章工具,按住Alt键,在无文字区域点击相似的色彩或图案采样, 然后在文字区域拖动鼠标复制以复盖文字。要注意的是,采样点即为复制的起始点。选择不同的笔刷直径会影响绘制的范围,而不同的笔刷硬度会影响绘制区域的边缘融合效果。如果图片的背景色彩或图案比较一致,使用修补工具就比较方便。具体的操作是,选取修补工具,在公共栏中选择修补项为“源”,关闭“透明”选项。然后用修补工具框选文字,拖动到无文字区域中色彩或图案相似的位置,松开鼠标就完成复制。修补工具具有自动匹配颜色的功能,复制出的效果与周围的色彩较为融合,这是仿制图章工具所不具备的。 操作的方法与仿制图章工具相似。按住Alt键,在无文字区域点击相似的色彩或图案采样,然后在文字区域拖动鼠标复制以复盖文字。只是修复画笔工具与修补工具一样,也具有自动匹配颜色的功能,可根据需要

PS中渐变映射使用方法与技巧
接下来我们具体看看如何定义渐变映射,首先打开一张图。 颜色包含了三个要素,即色相、明度、饱和度。色相(Hue)是与颜色主波长有关的颜色物理和心理特性,通俗来讲,红、橙、黄、绿、青、蓝、紫都是表示颜色外貌的属性,就是色相。通常所说的冷色调和暖色调也是色相的范畴;明度(Brightness)是颜色的相对明暗程度;饱和度(Saturation)是指颜色的纯度,通常我们称为鲜艳度。而渐变映射中是将相等的图像灰度范围映射到指定的渐变填充色,其实这里说的灰度范围映射,就是指不同的明度进行映射。颜色的明度范围是从0~100,而渐变也是由0~100,由此我们可以将渐变上的色点不改变明度,而改变色相和饱和度的话,就可以得到灰阶完整的渐变映射。在这里,颜色的选择和色点的位置,注意红框中的数值尽量相等

关于photoshop图层的42条技巧
图层的基本操作技巧1、如果你只想要显示某个图层,只需要按下Alt键点击该图层的指示图层可视性图标即可将其它图层隐藏,再次按下则显示所有图层。2、按下Alt键点击当前层前的画笔图标就可以将所有的图层与其取消链接关系。3、要改变当前活动工具或图层的不透明度可以使用小键盘 上的数字键。按下“1”则代表10%的不透明度,“5”则代表50%。而“0”则是代表100%的不透明度。而连续地按下数字,例如“45”,则会得出一个不透明度为45%的结果。注意:上述的方法也会影响到当前活动的画笔工具,因此,如果你想要改变活动图层的不透明度,请在改变前先切换到移动工具或是其它的选择工具。4、按下Alt键点击“图层”调板底部的“删除图层”图标,则能够在不弹出任何确认提示的情况下删除图层,而这个操作在通道和路径中同样适用。小贴士:这条技巧同样也能够用在图层蒙板和剪切路径中,现在适当的缩略图上点击一下,接着按下Alt键后点击“删除”图标,这样就能够在不出现任何确认提示的情况下将蒙板或路径删除。5、按下Ctrl后点击“图层”调板底部的“删除图层”图标,就能够同时将所有相关的图层都同时删除。注意:如果所有的图层都是相关联的,这个技巧则不能使用,因为你不可能将一个图像中的每个图层都删去,因为一个图像中至少需要有一个图层。6、当你当前在使用“移动”工具,或是按下Ctrl键时,在画布的任意之处右键点击都能够在鼠标 指针之下得到一个图层的列表,按照从最上面的图层到最下面的图层这样按顺序排列,在列表中选择一个图层的名称则能够让这个图层处在活动状态。

Photoshop软化数码照片的技巧
软摄影”风格照片,有其独特的魅力,本文介绍三种方法,各有优劣,还是自己在实践中去体会吧。不过,推荐前两种方法,因为处理出来的效果较为“通透”。 第一种方法 第二种方法 第三种方法

Photoshop超经典去水印技巧
一个非常经典的去除水印的方法,效果挺不错的,而且也不复杂!这种方法对于水印很明显的比较有用,如果是那种很淡的效果相对差一点。 原图: 效果图: 1、用PS打开要去掉水印的图片。 2、按快捷键M 切换到选择工具。 3、按着鼠标拖动选择要去掉的水印。 4、按快捷键 Ctrl+J 把第三步选择的水印建立一个新的图层。 5、移动新建的图层可见水印图层 6、再选择图层的组合模式为颜色减淡 7、再按快捷键 Ctrl+i 把图层改为反相状态 8、移动水印图层对准底图上的水印即可完成 9、复制水印图层复盖底图的水印就可去除所有水印 10、复杂图片水印的去法也大同小异