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为孩子拍照的7个小诀窍
哪个母亲看到自己孩子的靓照而不为之动容呢?不幸的是，真正要抓拍到能够体现活蹦乱跳的小家伙的甜蜜时刻和真实个性的照片可不太容易!我们就在这里跟大家一起分享专业摄影爱好者有关为孩子拍照的小诀窍 摄影教程。 1. 别老说“笑一个” “不要老是叫孩子在拍摄前笑一个，这样只会让他们看起来很不自然。相反，我们可以让他们做自己喜欢做的事情，也可以通过问他们问题或者给他们讲笑话来逗他们笑起来。”――摄影师里根・丹尼尔斯 2. 利用好有利位置 “拍摄时要跟孩子位于同一高度。你可以给他们的眼睛、鼻子 、嘴巴、双手、双脚等身体部位来上几个特写。”――萨拉・哈斯泰德 3. 调节快门速度 “静景拍摄时快门速度要至少保持在在1/125，玩耍时拍摄为1/250，运动时则为1/1000。如果你不想使用相机上的手动曝光功能，你可以试试TV设置功能。你可以从那里选择快门速度，其它的一切相机都会帮你搞定。接下来你就好好拍个够吧!!”――安娜 4. 与孩子互动 “为孩子拍摄时最好记得要跟孩子互动。不要设置拍摄场景，只要跟着感觉走就行了……在公园、后院或海滩等地点拍摄时，这一点非常有用。就让他们拿着他们自己发现的那些鲜艳的花花草草，你只要在拍摄时抓住那些神奇而欢喜的时刻就可以。”――克里斯丁・邓肯 5. 装傻
怎样拍出顾客喜爱的和谐色调照片
在人像摄影的色彩搭配中一方面要求色彩与表现内容具有一致性,另一方面还要求色彩与形态、肌理等要素在表现上的一致性。加入采用蓝色来表现热烈火爆的内容，采用红色来表现冷静沉稳的内容，显然都是不合适的。 人们对色彩和形状的秩序也有一定的心理需求。秩序调和是指把不同明度、色相、饱和度的色彩组织起来,形成渐变的有条理的或等差的、有韵律的画面,使原本对比强烈刺激的色彩关系因此而变得调和,使本来杂乱无章，自由散漫的色彩因此而变得有条理有秩序,从而达到统一、调和的效果。这种方法就叫秩序调和。比如雨后的彩虹,它是由赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫色排列组合而成的，非常和谐，非常美丽。在容易获得秩序的配色方法中，有一种叫色阶等差渐变法，它之所以能够产生一种具有秩序的和谐美感，是因为它采用了等差等比递增或者递减的组合方式，赋予了色与色之间一种被定量化了的秩序感，使人看上去感觉非常和谐有序，优美无比。可以肯定地说，有秩序就能调和。 在一般情况下，人们大都认为过分刺激的色彩是不调和的，但是对于追求感官刺激的人来讲，却正能引起其心理共鸣而使其感到调和，得到平衡。根据这一事实来分析，我们可以得出这样的结论：近似的色彩是调和的，而非近似的互补色彩，在人们具有某种心理需求时也会使人感到调和。当色彩搭配效果与人的思想感情发生共鸣时，也就是当色彩搭配的结构与人的心理效应相对应时，人们将不由自主的感受到色彩和谐带来的愉快，因此我们必须研究和熟悉色彩搭配和谐的规律，了解主题表现的需要。商业人像摄影中还必须要研究不同对象的色彩喜好心理，做到有的放矢地运用色彩。 一、通过色相变化的色彩搭配调和的方法 1、人像摄影中被摄体的颜色是无彩色系的配置时较易调和。如图1白色和黑色都属于无彩色，画面搭配很和谐。 2、任何无彩色与有彩色搭配都能调和，如果改变明度还可以取得非常明快的调和效果。如图2中紫色的背景与黑色的服装搭配，提高了其中有彩色紫色的明度更有利于二者间色彩搭配的和谐。 3、被摄体固有色的色相相同时，利用纯度、明度的变化搭配拍摄的人像摄影画面色彩较和谐。如图3，被摄者身穿黄色的服装，用黄色的背景进行搭配，使人感觉整体比较和谐。色相相同的搭配，要注意在色彩的明度和纯度上寻求变化，所以画面使用了背景灯使背景与人物的颜色发生明暗变化。 4、邻近色彩搭配容易使画面产生调和，在实际的应用中我们一般要变化纯度或拉开明度值来增加画面的颜色变化。如图4，画面中紫色与蓝色构成邻近色和谐，通过面积对比、明度变化来突出人物。 邻近色相的搭配要有一定的变化，调和虽然会有较好的、统一的效果，但也要在明度和纯度上寻求一些变化才能得到更为丰富的色彩组合效果，如图5，衣服的黄色与背景的绿色搭配，背景的绿色的饱和度降低了增加了蓝色的成分，构成具有纯度变化的类似色和谐效果。
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3ds Max制作死刑裁决游戏漫画宣传画设计教程
大家好，我是Petr Nasirov。我是一个白俄罗斯模型师，今年24岁。“死刑裁决”这个作品是作为“挑战09动漫展”作品制作的，赢得了第一名，在制作这个作品之前，我花了2天的时间研究漫画人物，当我看到“死刑裁决”的图像时我就决定要制造这个模型，因为他看上去很有趣，非常奇特。1、 素材收集素材收集是一个很重要的步骤。你在人物性格研究方面花的时间越多，后期就会越少犯错误在这个阶段，你需要研究所有的细节，人物的结构和他的衣服的设计和材质，确认每一个细节的地方都是合理且正确的。角色的创建是一个复杂的的多阶段的过程。如果你在制作尾声的时候发现一个错误，它可能要花更多的时间来纠正它。最坏的情况，你甚至可能需要修改多边形建模还有纹理。创建《死刑裁决》这个模型的时候，我充分利用了我在谷歌搜索里面找到的素材。关于《死刑裁决》的原设计有很多种，他们的一些元素吸引我，有些对我来说毫无吸引力。 有一张海报为我的作品中的一只手提供了参考，因为我喜欢它的细节和色彩。 另一张海报给了我一个人物的肩膀上的鸟的灵感。 这些收集来的素材，帮助我创建了属于我自己的人物角色。找到的有用素材越多，我的角色就会越丰满、越细腻!2、 基础多边形建模在收集的素材的基础上，先建一个简单的立体多边形出来，然后再在立体多边形的基础上面进行调整。在这个阶段中，我使用标准的3ds Max的材料，设置不同的颜色来模型元素。这不仅有助于我得到人物的基础形状，而且还得到了一些元素的照明效果。把重点放在调整模型上面。3、复杂多边形建模用3ds Max中的修饰工具Turbosmooth创建了一个高聚模型。衣服上的褶皱、身体上的褶皱和其他的一些小细节都只能在ZBrush里面制作。
Maya创建盛放液体的玻璃器皿材质教程
本例将向朋友介绍如何运用Maya创建盛放液体的玻璃器皿材质，对于创建香水瓶（用于印刷设计），酒杯中的水，以及其它一些和玻璃、液体有关的东西（与MentalRay无关）均会有帮助，希望朋友们喜欢~~效果图：好了，在开始本篇教程之前，你必须要知道以下几点：1.液体的反射是如何影响玻璃表面的。2.玻璃的各个表面和液体/水之间的反射和折射。3.环境的反射也影响了玻璃表面。4.为什么倒角对于玻璃的制作很重要。1.液体的反射影响着玻璃的表面。如果有一个光亮的玻璃瓶，里面盛着有色的液体或者水，那么它就一定包含着以下3个反射的区域。（图1）
Maya制作华丽复杂的伊利丹教程
伊利丹是风靡全球的网络游戏《魔兽世界》中的一个很经典的角色，网络游戏当中角色模型贴图精度比较低。出于对这个角色的喜爱,我选择他作为一个次世代角色练习，把他做得更华丽更复杂，期间花了很多心思，收获也很大，在此想跟大家分享一下我的制作心得。充分的参考图：在做人物角色时候一定要对人体有足够多的了解，虽然伊利丹有很多兽类的特征，但是他的大体结构仍然和人类一样的，只是一些地方略显些夸张，所以我们还是要参考真实的人体结构来做，这里我找了几张暴走的肌肉男图片来做参考。模型部分1.Maya建中模中模的制作是为了在ZBrush里面能够刷的更加得心应手，哪里细节比较多可以多布些线，但前提步线要均匀，尽量减少三边面，因为三边面导入ZBrush里smooth以后会出现不平整的面，给高模制作带来很多不便，所以尽量减少三边面，把三边面放在不影响大型的角落里，一切都是为了能在ZBrush里顺利的进行高模制作。
Maya建模教程：逼真脚部建模教程
先看看效果图1.如下图所示通过一个box得到大体的脚步轮廓，在这里我主要介绍的是建模的思路，而不是具体的操作步骤，你可以通过各种方法来达到这样的效果。2.接下来添加细节，下图中脚布线的拓扑结构比较差，这是为了先快速得到一个效果，之后再作修改。最好的办法是使用真人的照片作为参考，我找到了4张女性的脚部照片，近距离的不同角度，平踩在地面，这正是我需要的。3.对于那些认为3d建模不需要传统艺术教育的人，我希望接下来的工作会改变一点你的看法。首先我绘制出脚部的形状，然后分配好布线结构，还有一个横截面的图表现了脚踝后面边的位置。
Maya打造最逼真的可乐瓶子建模教程
这个教程告诉你如何使用Maya来创建一个可口可乐的瓶子，虽然你可能认为介绍一个瓶子的建模太琐碎了，但是人们会很容易忽略一些能提高你的作品可观性的技巧细节。我将在这个教程里面告诉你一些这些小的技巧，它们能帮助改进你的Maya的建模流程。好了，我们做过做一些“研究和发展”就k可以使我们的生活和建模流程变得好起来。这里有许多在互联网上找到的图片。这个教程我们将制作可口可乐的经典之作，我们将这种瓶子分为3个大部分(顶端-中间-底部)这样比较容易处理各个部分的建模以及决定你下一步将要使用的方法。第一步：我们将设置参考图，确保你的参考图在视图中的X轴上的数值时负数，否则它将遮挡住我们的模型。第二步：中间部分建模中间部分的建模使用简单的EP curve tool，创建半边瓶子的轮廓线，将轮廓线的中心点放置到将来瓶子的中心。
Maya建模教程：制作真实的恐龙
本篇主要讲述的整个恐龙建模的大体步骤及相关的使用命令，生物建模的大体步骤：建生物模型的思路：整体-部分-各部分与整体连接-整体调形-细节刻画，有点像画素描.建模的方法多种多样，关键看要灵活掌握，在NURBS和多边形以及细分之间根据需要反复转换模型。在做模型之前，尽量找到需要建的模型的详细的图片资料在做模型之前，尽量找到需要建的模型的详细的图片资料，在大脑里初步勾画想要建设的形状，如果想要建个非常精细的模型就要对物体的作详尽的了解，通常做较真实模型要导入参考图，在这里我只导入了一张侧面的参考图这个方法是用EP曲线工具在侧视图上描出伤齿龙形体侧面的大致轮廓，先做身体部分，头也是个单独较复杂的集合体，我们要单独进行，然后再焊接上就可以了;然后用Surfaces-Planar(平面)命令放样出整个侧面的图形，后Edit Polygons下的Extrude Face(挤压面)命令做出身体一侧的体积来，(注：根据恐龙形体分几次 选择面 再挤压)，这时要把初始平面选择删掉就可以了根据形体调整点的结构和位置，这是个仔细活，就像画素描，很烦琐，要耐心些，才能做的更像，
MAMY绘制游戏中的魔法机器人实例
帕维尔讲解了他是如何创造这个魔法机器人的我的名字叫帕维尔，有些人可能知道我其实是GoodAtom。我住在俄罗斯的莫斯科，我的工作是一个自由职业者。在这篇文章中，我会告诉你我是怎么创造这个人物的，我会带你一步步从素描到ZBrush和到Maya，首先是在photoshop中做概念设定。素描现在，我会告诉你更多的细节。我喜欢在纸上画草图。我不喜欢在Photoshop中画。我喜欢用磨砂褐色的草纸用铅笔画出草图。画的比较小。对于一个小草图大约需要2到3分钟。在这个阶段图纸我不注重细节和比例我脑海的浮现出我的绘画，然后我第一件事就是选择最好的主意。在我的头上，一些有趣的想法就已经开始出现，此时，我开始在更大的尺寸绘制草图。第一个感觉是一个男人与一个未来的头盔像一个斗士。当时的想法是基于一个平行的宇宙，其中的角斗士在现今仍在战斗。在这个宇宙中，有可能使用蒸汽或魔法。
详细解析Maya的mental ray渲染阴森蛋洞
我的目标是尽量保持这个教程非常直接而且简单易懂。我会告诉你我怎么照亮我的场景——蛋蛋洞，并简单讲解场景建立的技术。接下来，我将讨论在我的场景中使用的灯的类型，以及如何更好的利用他们。最后，我会教你使用mental ray基本的渲染和在photoshop后处理。使用的软件：Photoshop，Maya的mental ray，ZBrush。史蒂芬卡罗尔的制作流程，使用Maya照明和用mental ray渲染创建场景你需要做的第一件事是做一些道具，但如果你已经有一个场景，继续前进，跳过此步骤。由于这是一个灯光演示教程，我一直很简单的制作我的对象。我创建了2个部分，确保让所有的视角都很有型，也足够独特，这样它们就不会出现多过于重复的被复制的现象。这两种模型使用的是标准的Blinn着色器使用2K的漫反射贴图，正常的贴图。一旦你创建完道具，当你满意的时候，就可以进行下一个步骤了。基本的场景设置添加环境雾这将有助于你的场景深度，整体的感觉和气氛。
Maya建模教程：打造超级英雄钢铁侠模型
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用PS制作古典工笔画效果照片的Photoshop工笔画设计教程
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