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Photoshop制作玻璃球效果
现在，各种各样的类玻璃材质大行其道，几乎每个Photoshop的教学网站上都会看到诸如“PS制作玻璃按纽”之类的文章。今天，我们也来赶赶流行，做些漂亮的玻璃球。 1. 在Photoshop中新建一个文档，大小为256×256像素，RGB模式，白色背景。设置前景色为RGB（255，211，38），背景色为RGB（57，0，0），新建图层1，按住Shift键，用椭圆选框工具选择一个正圆形。选择径向渐变工具，设置渐变为从前景色到背景色。从选区的中下部分向上做出渐变，如图01所示，取消选择。 尽管在选取选框时，我们已经选择了消除锯齿选项，但做出渐变之后，我们发现在球体的边缘还是会有一些锯齿。为了消除这些锯齿，我们可以载入图层1的选区，反选，将选区羽化1像素，连续删除两次，取消选择。这样，你会发现球体的边缘比刚才光滑了。 2. 下面，我们用图层叠加的方法来表现玻璃球内部的情况。复制图层1 ，将副本命名为hardlight。从名称你就能猜到，这一层的图层混合模式为强光，在编辑菜单中选择变换，将图层垂直翻转； 再次复制图层1，将副本层移动到顶端，命名为lighten，将图层混合模式设为亮光，不透明度为50％； 复制lighten层，将副本层命名为Color Burn ，将混合模式设为颜色减淡，这样，我们的图像就如图02一样了。 3. 现在我们要减去一些多余的红色部分。载入图层1的选区，反选，羽化12像素，将选区向上移动2像素，分别在lighten层和Color Burn层中删除3～4次，直到球体的底部完全为黑色。这跟上一步的渐变有很大关系，渐变位置不同，最后形成的图像会有很大差异。也许上一步中你的渐变非常理想，那就不用这一步的调整工作了。（图03）
10年热门摄影技法大盘点
摄影技术，远不像器材那样不断的推陈出新，革新换代。摄影技术万变也离不开其宗，光圈、快门，很难出新花样。回忆这十年的拍摄历程，有很多拍摄技法几乎都是重复地被摄影人们津津乐道。记得常有拍照的朋友问我，“最近你在玩啥?”我不解，问“你指的是机器么?”“除了机器，你最近有无什么摄影新绝招?”我笑了。新招就很少见了，哪里还能有什么绝招? 不过我理解他们，都是一些痴情人，明知摄影这条路上人流汹涌，所以渴望能搞到些“亮”招儿，以便自己的摄影过程和结果都能有那么一点点的与众不同。只是，这种希望往往带来的都是失望。 今天回忆一下这十年的热门摄影技法，作一个总结。有些技法至今依然时髦，看看这其中的哪几个也曾是你热衷的技巧。 1. 黑卡纸使用技法 黑卡纸可以在拍摄夜景时成为最得力的助手。在拍摄夜景中，由于使用的是长时间的曝光(甚至曝光10个小时)，在相机长时间的曝光过程中，会出现强光，或是断断续续不同的光源，这会极大影响拍摄效果。此时可用黑卡纸在强光出现的位置将其遮挡，把构图拍摄上不需要的光源去掉。 拍摄难点： 用卡纸遮挡时要注意时间和位置，一般在曝光的初期不需要遮挡，在拍摄过程一旦出现复杂强烈光源，可用黑卡纸相镜头挡住。 推荐拍摄主题： 黑卡纸对于夜景建筑摄影，夜景城市摄影的作用是很大的。特别是夜景建筑拍摄时，可以通过黑卡纸的遮挡，创造出干净又不失魅力的建筑照片。 2. 太阳镜做偏振镜 偏振镜是每个摄影师都必备的滤镜，它可以过滤掉眩光和那些意外的反射光，让你的照片的更加富有饱和度，特别是对天空最有效果。如果你有一副质量还过得去的太阳镜的话，只要把它摘下来放在你的镜头前，这就是你的偏振镜了。
Dreamweaver行为全接触4
为让网页的浏览速度更快，有时不得不用Flash动画代替Gif动画，但并不是所有的人都安装了其插件，一个好的网站为解决此问题，一般给出两种版本，Flash版和Html版，但需要我们自己选择进入那一个版本，随着上网的普及并不是所有的人都知道什么是Flash，什么是Html，这部分网民怎么选择？我们可以让你的网页自己做出选择进那一种版本，一解后顾之忧。这就是我们本节要讲的主要内容――Check Plugin(检查插件)。 一，认识Check Plugin编辑窗口 在DW编辑框中按F8调出Behaviors面板，点击选Check Plugin立刻出现以下窗口： Plugin：第一项Select选择它提供的几种插件选项，一般常用的有Flash，Shockwave，Quick Time。而第二项是直接输入第一项没有列出的插件，一般很少用。 If Found,Go To URL：如果发现插件就打开当前页面。Otherwise,Go To URL：当没有发现插件就打开当前位置。 Always go to first URL if detection is not possible：这个选项一般不要选择，它是的意思是如果不能进行插件检查就进入第一个页面。
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你们一定学过很多创建一个球的技巧，但在这个入门教学里面，我们将要学习另一种技巧，如何创建一个排球。第一步：在一个新场景里建立一个cube(立方体)，到Smooth(光滑)选项，将细分级别调整到3.你的立方体现在看起来应该如下图所示。如下图所示，选择你模型的1/6的面，然后删掉其余的面。 第三步，如下图在箭头所指的第三个面2/3的位置添加一圈环边，把你的模型分成三部分，我使用MJ POLY TOOLS插件来分割，它能帮我得到良好的测量。
用photoshop制作文字图案肖像效果图片的PS图片处理教程
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Illustrator教程：解析多重填充与多重描边
对于做设计而言，工具只是完成作品的手段。因此，其实对于做UI设计来说，到底是选择PS还是AI还是别的这样的问题并不重要的。只是对于我自己而言，做设计几乎全部是用AI来做的，所以这一系列教程大多数是关于AI的。我从2012年初开始尝试使用AI来完成一些设计与创作，一直至今。个人感觉，AI虽然有不少难用的地方，但是非常适合用于UI设计。甚至在很多方面，用AI来代替PS做设计更加高效、方便。主要原因是：AI的强项在于对矢量图的处理。先哲有云：「如果希望在计算机里从无到有『生成』一张图像，通常矢量图创作软件更适合一些，除了需要类似使用数位版手绘等那样的特殊场合」。特别是在UI设计、Web设计领域，绝大多数时候并不需要结构和色彩非常复杂的图形。大多就是需要矩形、椭圆、圆角矩形这些很简单的几何形状。因此，在这一点上，PS等图像处理软件相对于AI来讲，没有太多的优势。在AI里，可以较为方便地完成从排版布局、绘制图形、上色、切图导出这样的全部一套流程。意味着用AI做设计时，不必要中途换软件环境。例如很多设计师用PS做设计时要开着一个AI，先用AI画基本形，然后把AI里的图形作为智能对象复制到PS里，然后用PS继续创作。而用AI几乎就可以完全避免这样中途换软件的情况。AI提供的一系列功能极其适用于排版布局。比如在PS里，参考线只是横着竖着的直线对吧;而在AI里，参考线可以是任何形状。参考线不是无限长?没问题!参考线是斜线?没问题!画个长方形甚至画个圈当参考线用?也没问题!由于AI的创作主要是是基于矢量对象，所以在AI里，大多数操作都是可逆、可以在后期修改的。比如画一个按钮，可以很容易在后期调整按钮圆角的半径大小，同时保持按钮的图形样式不变。画一个六边形同样也可以加圆角，并在后期修改圆角大小。AI里基于矢量对象的吸附、对齐功能相当好用，且在UI设计中相当常用。由于AI有丰富的矢量效果(类似PS的滤镜和图层样式)，因此AI退可做扁平，进可做拟物。下面这两张图就是用AI绘制的，完全没有用到除AI之外的其他软件：
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Illustrator教程：详细解析AI参考线的使用
AdobeIllustrator诞生在1986年，运行在Macintosh机上。在当时，AdobeIllustrator是Adobe公司的早期产品之一，甚至早于photoshop。Adobe的创始人JohnWarnock带头开发这款产品，最初是希望将自己作为平面设计师的妻子从繁琐的工作流程中解放出来。所以可以说，AdobeIllustrator最初的客户群体是平面设计师。虽然后来Adobe为UI设计、Web设计等给Illustrator新增了一些特性和功能，不过大体上讲，AdobeIllustrator仍然更侧重版式设计领域。自然而然的，AI也拥有较Photoshop更强大的排版工具，比如更加强大的参考线和网格功能，这次就说说AI里的参考线。参考线是做版式设计、Web设计和UI设计的重要工具，用来保持版面元素之间的一致性与协调。在AI里，创建参考线有数种办法。第一种办法与PS类似，按Cmd+R，显示标尺，然后点击标尺，将参考线从标尺上拖拽出来，对齐到想要对齐到的对象上，如图：这样，参考线就建立好可以使用了：另一种办法更加灵活，AI可以将任何线条转化为参考线。横着竖着斜着的直线都可以转为参考线，甚至画个圆也可以转成参考线。这次，用实战来举例：创建一个iOS7图标模板：
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