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新手也能拍星轨
一般数码单反相机提供的最慢快门速度大约在30秒左右，这对于大部分的拍摄创作来说都已经绰绰有余了。但是当需要在弱光环境中进行一些比较特殊题材的创作拍摄时，曝光时间可能感觉仍然不够。比如拍摄天体、把黑夜拍的如同白天等，今天就给大家奉上星轨的前期拍摄和后期处理。 1、器材的选择 使用B门拍摄星轨对于拍摄器材的要求并不高，只要一部数码单反照相机和一支广角镜头就可以实现。 CANON EOS 60DA 推荐机型：EOS 60Da EOS 60Da是天文摄影专用机型。搭载新型低通滤镜，透射率约是EOS 60D的3倍;更出色地再现天体细节和光的微妙变化，这些特性能更好的让我们捕捉到美丽的星云及其他壮观的宇宙景象。 拍摄星轨你还需要的就是广角镜头。 当然还有一些必不可缺的附件： 三脚架、快门线、手电筒、指南针等。三脚架用于长时间固定机器保持不发生移动，快门线用于锁住快门(定时快门线，最好是有线的，有遥控的也要用那根有线的连线，因为长时间曝光，用遥控容易出现信号中断)，手电筒用来在黑暗中的照明为拍摄前做准备，指南针则方便你确认拍摄的星星运动方向。 2、拍摄地点及时间
不要闲置了内置闪光灯
闪光灯是摄影的重要工具之一，在我们购买数码相机时，相机本身往往会有一个内置的闪光灯，这个闪光灯被大家称为内闪。很多初学者在使用内闪的时候发现拍摄出来的效果非常不自然，所以很多人认为能不用闪光灯就不用，其实不然。 暗光场景闪了总比虚了好 闪光灯最大的作用就是在暗处提供光源。当我们在暗处使用相机时，往往会发现快门速度较慢，这样一来就很容易拍出模糊的影像，也就是通常说的拍虚了。 拍虚了往往就是废片 但是很多初学者宁愿拍虚了也不愿意开闪光灯，这是非常不对的。因为对于一张照片的价值来说，最重要的一点评断标准就是有没有拍摄清晰，当然特重大历史事件如果没有其它清晰照片的话，拍虚了的也很有价值，比如萨达姆之死，比如卡帕的作品，这里不做讨论。 暗光场景 闪光灯能够提供光源 所以初学者一定要记住一点在暗光场景拍摄，开闪光灯再不自然也比虚了好。 逆光场景同样要用闪光灯 暗光场景会用到闪光灯，在逆光的时候拍摄同样要用到闪光灯。比如我们在白天室外拍摄人像时，难免会有逆光的场景。逆光场景也是初级摄友们习惯拍摄的，因为模特能睁开眼睛嘛。不过逆光人像往往会造成大黑脸。 逆光拍摄人脸容易黑
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佳能24-70/4L分辨率测试及与24-105/4对比
很多人都在等待佳能新推出的24-70mm f/4L IS USM镜头的测试结果。这支夹在24-70mm f/2.8L和24-105mm f/4L之间的镜头，从发布之初就受到不少质疑。LensRentals刚刚发表了他们对24-70/4的分辨率测试结果。如果你正在考虑这支镜头，不妨看看。一如既往，LR的结果会测试多支镜头(一般超过10支)，尽可能消除个体差异的问题，因此具有较高的参考价值。 这次参加对比的其他镜头还包括佳能24-70mm f/2.8L、24-70mm f/2.8L II、24-105mm f/4，及腾龙24-70mm f/2.8 VC。一代佳能24-70mm虽然已经停产，但在摄影爱好者手中有较大保有量。我们先看一下几支镜头在国内的售价情况： 佳能24-70mm f/2.8L II：13500左右 佳能24-70mm f/4L：8500左右 佳能24-105mm f/4L：5000左右 腾龙24-70mm f/2.8 VC：7500左右 外观对比 从左至右：佳能24-70mm f/2.8L，24-70mm f/4L，24-70mm f/2.8L II 从左至右：佳能24-105mm f/4L，24-70mm f/4L，腾龙24-70mm f/2.8 VC 从左至右：佳能24-105mm f/4L，24-70mm f/4L，腾龙24-70mm f/2.8 VC
Samsung EX2F :自拍与创作兼具的梦幻随身机
初次拿到 Samsung EX2F 便惊讶于它轻巧的重量，和接近完美的规格需求，当然还有强大的 Wi-Fi 实时分享备份功能!对于手边只有全片幅单眼相机的我来说，一台随身小相机的要求会特别明显。我希望能有质感的外观以及高画质的表现，更重要的就是全片幅单眼所没有的翻转屏幕，可以满足身为女性玩家的私心需求! 微光下的创作利器 楼梯是平时容易遇见的普遍场景，且它的重复感是替画面加分的好素材。在楼梯间拍人像时，我个人很喜爱藉由爬高爬低来达成仰、俯视角度的取景，虽然就好像带了天然的板凳一样方便，但若能再利用 EX2F 翻转屏幕的特性，不仅将能使这些仰、俯视角获得更宽广的延伸，也让取景更加轻松方便!而影像也会随着摄影 师的多角度构图，以呈现更活泼且吸睛的画面效果。 由于这个空间属于光线比较微弱不足的环境，我会请模特儿尽量靠近光线处来使主体清楚，而反差大的光源可带来明显的立体感，是天然的侧光拍法。当然，利用 EX2F的F1.4大光圈及点测光模式，也帮助我轻松拍出我心目中心理的曝光效果。 这次拍摄准备了一个假人台当道具，请模特儿环抱道具并与之互动，拍摄时也记得拍完大景后尝试拉近拍看看不同效果，搭配上空灵的神情让画面多了一份想象空间! 极度阴暗的空间其实只要有一点点微弱光线也是可以拍得起来，因为利用EX2F的F1.4最大光圈和纯净高ISO感亮度的搭配。就能让微光拍摄不再是不可能的事! 优异的对焦与测旋光性能 就算在阴暗的环境下也可以拍出以剪影为主题的人像照片，以达到另一种效果的呈现，而这当中肢体的伸展在画面里就显得相当重要了!剪影需要将主体置于光线中来凸显其轮廓，因此可利用 EX2F 的点测光对画面的较明亮处测光，让原本次亮的地方更暗，就可以拍出迷人的剪影效果。
新手注意了 10分钟教你玩转HDR
高动态范围保留(简称HDR)是时下非常流行的摄影技巧，主要是给一个主体多次曝光并叠加，最终用一张照片展示主体的更多细节。也就是说，把你拍同一主体的一系列照片，比如过曝的或者是欠曝的，使用软件把它们制作成一张照片，这样，这张照片就包含了更多的细节，不但包括了高光部分，同时还有阴影细节。 HDR的处理结果不同于其他效果，让许多人对它又爱又恨。大部分风光摄影师都会选择使用这一技法来进行拍摄，因为在不使用滤镜或更复杂技法的情况下，能够充分地捕捉到天空和陆地的更多细节。当然，使用HDR拍摄其他题材也可以得到意想不到的非常棒的效果。这里，我们就使用HDR把一个静物的所有细节都不可思议地展现了出来。当你把拍摄的这些素材合成一张照片之后，你看到的并不是一张真正的HDR照片，这张照片所包含的信息根本没法在一个普通的显示器上完全的展现出来(你需要一台特殊的显示器来看它)。你看到的仅仅是一张HDR图像的映射图而已。你需要软件合成照片，例如Photoshop，HDR Efex Pro 或者Photomatix. 下面我们就告诉你该怎么实现HDR。 你大可不必为了拍摄HDR效果而专门去寻找美丽的野外风景。我们把HDR效果应用在了静物摄影中。 如何叠加曝光 1、保持原位 使用不同的曝光参数拍摄三至五张照片，唯一需要注意的就是要绝对保持相机不动，这样在合成照片时才能保证绝对吻合。所以建议你使用三脚架和快门线来完成拍摄。使用反光板预升功能也能在一定程度上减少机震。 2、不要碰相机摄影教程 你可以先提前设置来使你的相机用不同的参数进行曝光。确保使用相同的光圈大小，来保证景深的统一。设置完成后就不要再碰相机，一点震动都能让相机移位，后期合成时就无法准确对齐相机的边缘。拍摄时，记住要拧紧三脚架。
弱光台球室如何补光拍摄美女
很多人喜欢弱光下进行拍摄，原因很简单——独特的场景、独特的曝光方式，往往能给我们带来额外的惊喜。 台球人像 1.合理使用反光板 使用反光板是给阴影中的人物面部添加光线的最简单的办法，但却可以让被拍摄对象更引人注意，它所起到的全部作用就是在有些需要稍微补光的时候，能让整个图片看起来更出色，暗部细节更丰富。 2.利用主光源位置拍出曼妙身材 主光的光质一般相对辅光可以硬些，但较经典的用法应该是根据被摄者的具体情况和画面影调表现的需要来调整其光质的软硬。主光的光位是根据被摄者的表现需要、画面艺术气氛塑造的要求以及画面影调表现等因素来灵活决定，并没有一定之规。 3.根据主光源与闪光配合选择最佳角度 拍摄角度的选择包括拍摄方向和拍摄高度的选择，拍摄角度的选择在人像摄影中十分重要，拍摄角度的稍微变化就会对被摄者的形象和姿态产生明显的效果，只有多做尝试，才能让画面中的模特展现更性感动人的姿态。
照片剖析丰富画面的色彩与层次
光影色彩与个性的妆面相结合，感受绚丽色彩下印刻在生命最深处的情感。拍摄前我就设想作品应该是那种充斥着迷离、随性、自由和奔放的情绪和状态。为了整体画面的协调统一性，在妆面的选择上用了眉毛和唇凸显色彩，这样避免了过于浓郁的彩妆与油漆色彩相冲突。脸上的雀斑不仅能使整个妆容更加自然，而且与流淌的油漆投影相结合使画面更富有层次。 作者：法越馨 镜头透过流淌油漆的玻璃，捕捉人物的迷离表情，渗透着画面浓厚的感情色彩。 作者：法越馨 将红、黄、蓝色调的彩色油漆泼到透明的玻璃上，要让油漆的线条流畅，粗细不均，颜色交错，而且要保证一次成功，并且考虑到人物要透过玻璃进入镜头，所以要留有适当的空隙。 作者：法越馨 摄影教程 拍摄时大部分只使用了一盏持续光为主光，因为想尽量还原玻璃上油漆的色彩和质感。背景使用的是吸光效果很强的黑色绒布，这样结合侧方向的主光使画面产生很强的对比度，同时让人物的阴影区融到背景里。在拍摄中使用大光孔的长焦镜头，使画面产生较强的虚化效果，不过在多使用后期技术的前提下，需要拍摄时对光线构成，色彩搭配等各项因素有足够周密的预设。在作品完成之际，我似乎看到了当初脑海里那幅色彩和光影绘制的安静影像。
拍摄出撩拨香艳的复古风潮
Hollywood——全球时尚的发源地，全球音乐、电影产业的中心地带，拥有着世界*的娱乐产业和奢侈品牌，引领并代表着全球时尚的最高水平，这里拥有梦工厂、迪士尼、20世纪福克斯等电影巨头，这里还有RCA JIVE Interscope Records这样的*唱片公司，当然这里更是拥有家喻户晓的美丽女人，在荧幕上，在杂志上，在人们心上都留下了不可抹去的印象。 器材：佳能EOS 1Ds Mark III EF 35/1.4L 数据：F10 1/125s ISO800 上世纪三十年代的美貌惊人但放浪形骸的Hedy lamarr，是最早在电影上有露点演出的女演员，一生罗曼史更是连玛丽莲·梦露这样的性感女神也自愧不如，而如今多栖发展的舞娘Dita Von Teese更是以独树一帜的复古冶艳风格，成为了时尚界最耀眼的魅力典范，这些香艳的气息总是在我们的视线中有着挥之不去的魅力，今天的讲堂，我们就尝试着用时下最流行的服装来复刻那一抹复古的香艳。 复古风潮之一 器材：佳能EOS 1Ds Mark III EF 35/1.4L 数据：F7.1 1/125s ISO800 妆容：20世纪30年代，女明星的化妆包里最常见的就是粉底和口红。在颜色方面，粉底已由当初单一的象牙白，发展变化出粉红色、浅蓝色和奶白色;唇色多以热情夸张的红色为主，唇线会可以追求清洗饱满的效果。与红唇形成鲜明对比的，就是弯弯的柳叶细眉，凸显古典美人的精致。 复古风潮之二 器材：佳能EOS 1Ds Mark III EF 35/1.4L 数据：F6.3 1/125s ISO800 摄影教程 服装：时尚潮流在追述60年代的风情，时装风格在寻找30年代的旧意，于是随着Fashion的冥引回归过往，让曾经的时代缪斯和现在的大众偶像在时空交错中谋面——仿佛隔着时光的镜子，他们竟照见了对方，惊异于彼此的相像。原来，在时尚的天地里，光阴的变迁只幻化了流光，岁月荏苒只变化了背景，时代的风情依旧，缪斯的风格依然，在岁月的两头，两生花各自绽放着美丽。阔领大衣、吊带背心与裤装、低胸设计无不牵引我们走回那以丰乳肥臀为美的年代。 复古风潮之三
5个技巧拍摄出清晰照片
很多从全自动卡片机转到单反的摄影新手会遇上同一个问题 - 为什么从单反拍的相片会不够清晰锐利的呢?其实很多情况也能够避免相片模糊的，让我们看看5个拍出清晰锐利相片的小技巧吧! (一) 半按锁定对焦 这个看来很正常的常识原来很多新手也不知道!拍摄前记得半按把主体对焦，相机的对焦点通常会变成绿色，证明主体已经对焦了，若果要构图，可以一直半按着快门，相机会自行把对焦点锁定的。 还有一点是建议各位于静态环境下使用「单点对焦」，让对焦点更准确! (二) 避免手震，留意安全快门摄影教程 手震是大多数相片变模糊的原因，其实解决方法很简单，就是留意「安全快门」，安全快门的算法是： 安全快门 = (1 / 焦距) 秒 如在使用200mm的焦距拍摄雀鸟时，我们的安全快门理论上是1/200秒，即是若果快门速度是慢于1/200秒，相片便会因手震而变模糊。
7大法则轻松搞定逆光人像
逆光拍摄一直是一些摄影爱好者不遗余力追求的。逆光拍摄产生的轮廓光能够勾画出拍摄物件的轮廓，达到与背景分离进一步塑形的目的。在物件的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。 小怪VV作品 如果我们能将逆光摄影的手段运用得当，对增强摄影创作的艺术效果无疑是很有价值的。摄影的本质是光，光是摄影的命脉和灵魂。刘半农先生曾说过：“景物虽好，而不能采取适当的光，画面仍是死的。” 摄影中的逆光应该是最俱表现力的一种光线。它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。 艺术表现力主要有如下四个方面： 一、能够增强被摄体的质感 特别是拍摄透明或半透明的物体，如花卉、植物枝叶等，逆光为最佳光线。因为，一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱和度都能得到提高，使顺光光照下平淡无味的透明或半透明物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感;另一方面，使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大，明暗相对，大大增强了画面的艺术效果。 贵阳立森影像作品 二、能够增强氛围的渲染性 特别是在风光摄影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾，山峦、村落、林木如墨，如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟，相互衬托起来，在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣，使作品的内涵更深，意境更高，韵味更浓。
5个小技巧告诉你如何让作品更吸引人
有时欣赏别人的作品时发现拍摄的相机正是你拥有的，但为什么别人的相片会那样吸引和色彩鲜艳呢?其实拍摄时除了重要的曝光和构图外，当中也有一些小技巧让你的相片变得更吸引人，立即去看看! 一、于相机调整饱和度、对比度、色相、白平衡和锐利度 其实现在很多相机也内建了一些颜色设定或相片风格，于拍摄风景类或静物类的时候我们可以把「饱和度」、「对比度」、「白平衡」和「锐利度」提升，然后再拍摄，你将会发现拍出来的相片立时更为鲜艳更加吸引人!但要留意一点，如果是在拍摄人像便不要作这样的调整了，否则人脸便发黄，效果不讨好，必须加倍小心! 页顶闪电的相片透过RAW软件调整了白平衡(偏冷调)、饱和度和对比度，出来的效果绝对不一样!其实在拍摄前可以在相机直接调整这些设定，这样每张拍出来的相片便会有相同的效果了! 二、为相片加上暗角 这个就是仿Lomo的效果，若果配合第一点的饱和度和对比度，出来的效果会更有风味，但除了一些相机内置有这样的风格，一般也需要于Photoshop或RAW软件作后制，可幸的是过程非常简单便是了。 1:1画幅 三、裁切相片 大部份人的相片也是3:2或是4:3的，若果我们把相片裁切成16:9的长形或是1:1的正方形，不但可以集中读者的视线，也可以令相片更突出! 四、为相片加上一个前景
教你拍摄迷人夜景的6个技巧
夜景一向是摄影师喜爱拍摄的题材，那么对于初学摄影的朋友来说有什么应该注意的呢?现在便跟各位分享一下笔者拍摄夜景时会用上的6个小技巧吧! (一)三脚架很重要 对于拍摄夜景，一支稳固的三脚架很重要。通常拍摄夜景会使用慢速快门，如果三脚架不够稳固，拍出来的照片便会模糊。特别是在山上大风的时候影响就更大了。一支好的三脚架经过细心保养的话可以使用很长的时间，是一件值得投资的摄影装备。 (二)使用手动手动曝光模式 笔者大部分时间使用光圈优先模式，以便对景深和快门速度(光圈越大，快门速度越高)进行有效控制。但拍摄夜景我多是采用手动曝光模式。初学摄影的朋友会问，手动模式下的光圈、快门、感光度等参数需要自行设定，那么应该怎样开始呢?其实很简单，我会按下列流程去设定初始值： 先用光圈优先模式测光 设定光圈值和感光度，例如使用f/8，ISO200，相机最后给出的快门速度是2秒;然后转到 手动曝光模式 将光圈设定为f/8，感光度ISO 200，快门速度2秒，试拍一张;查看拍出来的效果，有需要时参考直方图来设定曝光参数。如果觉得整体偏暗，通常会 选择延长曝光时间，而不加大光圈或提升感光度