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Photoshop调出黄褐色夏季公园中的美女图片
素材图片以绿色转为。转为秋季色的时候只需要把绿色转为较为柔和的黄褐色,然后给暗部增加一点红褐色,再把整体颜色调柔和即可。最终效果 原图一、打开素材图片,创建可选颜色调整图层,对黄、绿、青、中性、黑进行调整,参数设置如图1 - 5,效果如图6。这一步给背景部分增加黄绿色。

PS制作闪亮珍珠字
3、点图层面板下的“添加图层样式”(或双击图层缩略图),打开图层样式对话框。 <图3> 4、在图层样式对话框,我首先选的是“斜面和浮雕”(这是最重要的一步,凹凸面和高光就是在这儿来表现出来的),结构:深度131,大小5 5、软化1;阴影:高度74(大家把高度设40、50、60、70,看看有什么不同,高光就慢慢地出来了),高光模式不透明度100%,阴影模式不透明度0%。 <图4> 5、选“投影样式”,不透明度75%,距离2,大小3。 <图5> 6、“内阴影”样式:混合模式正片叠底,颜色为灰色,不透明度97%。 <图6> 7、“外发光”样式:混合模式滤色,不透明度75%,颜色为浅蓝色。(之前的前景色是蓝色,这次的颜色要比它浅些)。 <图7> 8、“内发光”样式:混合模式滤色,不透明度29%,颜色蓝色。 <图8> 9、确定。好啦,调出画笔调板,点“画笔笔尖形状”,间距大一些,120%。随意画一条,出来了吧。。。换不同的颜色画画。 <图9> <图10>

首饰拍摄,光彩就是一切
摄影:Antfarm Photography “对于这张照片而言,效果全部靠灯光制造,几乎没做过后期编辑。当然,我们也需要一个锐度很高的微距镜头来捕捉钻石的切割面和色彩上微妙的变化。” 拍摄首饰用光时必须一灯一调,对首饰切割面和表面的光线也要做到一面一调。有的首饰在拍摄时需要同时使用10多个灯和反光板。“你必须不断调整一个表面上的光线,直到调整好了为止,”Barowsky解释到。“把灯光安排的紧凑一些,不要让环境光漏进来影响色温。” 背景的反射光可能会造成画面出现死黑区域,为避免出现这种情况,应在被摄主体周围布满灯、柔光罩和反光板。 这张照片在拍摄时使用的是两个3200WS的布朗Unilite型影室灯头。手镯的左右两侧各安置一个,灯前放置有机玻璃板柔光,手镯放在刷有925银漆的反光片上。由于灯头装有栅格,光线通过有机玻璃后又再次衰减,这样就可以在黄金上创造出微妙的色调层次。 布置在机位附近的布朗Picolite型闪光灯能发出集中的光线,可以增加钻石的光泽和闪光,同时手镯背后设置的灯箱既可以保证背景纯净,也可以在银色反光片上打出反射光。 准确的曝光控制也非常重要,要做到这一点,摄影师依靠的是曝光直方图。很多玩摄影的人都会利用直方图保留照片中高光或阴影部分的细节,拍摄首饰的摄影师则利用直方图来监控首饰的眩光,确保闪光的部分不会过曝。“拍摄明亮、耀眼首饰时,控制眩光是主要的挑战之一,”Barowsky说。 “减少眩光的一个诀窍是将背景光的直方图读数逐步提高到255,如果超过了255,就会出现不必要的眩光。” Antfarm摄影工作室的团队拍摄这两个镶钻金手镯时使用了1支加装聚光罩和栅格的布朗Picolite型影室灯(720美元),2个布朗 Unilite型3200WS灯头(每个1,510美元),由布朗grafit电源供电。摄影师使用的是仙娜P2 4×5相机,配仙娜54h数码后背,施耐德120mm f/5.6微距镜头,拍摄光圈为f/32。
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【作品欣赏】萌宠也来过圣诞
这是非常有趣的一种给猫咪庆祝圣诞节的形式:在猫咪的照片上添加圣诞帽子。来自Grecian Princess的一组圣诞照片,让宠物也一起过圣诞吧!如果你也是爱宠一族,不妨来一起尝试一下,变装一下自己的宝贝们。

如何利用圣诞灯饰,在家也能拍出漂亮散景
什么是散景?其实就是上图后方那些因失焦而模糊的点点光圈,是十分漂亮的背景,也是很多MV、海报都会用到的摄影技巧,怎样拍摄?下个月就是圣诞节了,不少人都会把圣诞树拿出来,就让我们利用圣诞灯饰制作这些背景吧。 所需材料U 1) 大光圈的镜头,例如f/1.8 或f/1.4,如果小于f/2 的话效果就差一点了,本文章所用的是Nikkor 50mm f/1.8。 2) 圣诞灯饰,就是最普通的款式,什么颜色都可以。(不过会闪的话就不太理想了)摄影教程 3) 闪光灯(选择性)。旨在拍摄主体时使用,如果没有,用脚架代替亦可,当然如果室内灯光充足,就不是必须的了。 制作步骤U 1) 把灯饰夹在台边。(或任何能够集中固定灯饰的地方) 2) 测试适当距离,以下第一张是距离灯饰约4-5 眨第二张是1-2 眨视乎个人喜好而选择距离,从而调整散景的大小。(当然不要对焦灯饰)

Panasonic GX1的人像写真创作
使用LUMIX GX1拍摄人像,跟使用GF系列略有不同,主要原因在于相机本身具备完整的拍摄功能和曝光模式,且与不同镜头更换搭配下,将能拍摄出更多元化的作品。再加上机顶的闪灯热靴座,可加装原厂或副厂等闪灯使用,让原本仅靠镜头焦段和光圈来营造的成像,多了些光影的变化,而这也是GX1与其它消费型相机最大的差异之处。进阶玩家甚至还可玩离机闪灯,让虚化的景深效果或是不同视野的焦段镜头,可以在画面上延伸出多元的表现,而这也是高阶微单眼相机的优势所在。 重点拍摄心得 以照片样式「人像」、场景模式「肖像」、「柔肤」、「周围柔焦」提升画质。 设「光圈先决」开大光圈或是利用「触碰柔焦」执行,以浅景深表现主题。 利用「创意控制」的复古、明调和玩具效果,营造不同的氛围。 推荐使用镜头 LUMIX G X VARIO PZ 14-42mm F3.5-5.6 ASPH. POWER O.I.S HD 标准变焦镜 LUMIX G 20mm F1.7 ASPH.标准定焦镜 LEICA DG SUMMILUX 25mm F1.4 ASPH.大光圈标准定焦镜

教你拍出海岸美景大片
住在海边的朋友,或者即将要到海边去进行创作的朋友,面对开阔的海岸和无尽的海平面,心胸也仿佛开广了,思绪也仿佛变得诗意了,腰不酸腿不痛了……好啦,反正海有它自然的魅力所在,看到美丽的海景,相信没有一个摄影师不会为之心动。这次小编就和大家分享一下,看如何拍摄海岸的风光美景吧! 事前的预备 要想拍摄海岸,那么首先要有一个海岸,这是废话……接着最重要的,就是你要到达拍摄的时间了。时间的掌握,对照片有重要的关系。我们都看过很多十分震撼的海岸风光大片,你会发现占绝大多数的佳作,都是在接近日出或者日落的时候所拍摄的。为了片子的质量,和增加出大片的几率,优先建议选择在太阳处于低位时拍摄,这样形成的侧光能体现出更多的质感。 构图的运用 到达以后,拍照片之前得先构图。不要求你要多复杂,有时只需运用一些简单的构图,也能得出很理想的照片。 1.海岸绝大范围都是水平的,因为寻找前景对象去增加照片的层次,显得十分重要 2.留意环境中所形成的线条。例如石头、沙,这些对象可以加强海岸照片中所欠缺的层次感 3.尝试多角度来拍摄吧。水平拍摄来让前景的岩礁沙石点缀画面;站在高处拍摄可俯瞰整个沙滩和海面摄影教程

记录花花世界的重曝技巧 景与物合体
重曝(Multiple Exposure)应该是所有Lomographer 们所熟知的技巧吧?它为相片添上层次,尤其是风景、建筑以及树木间重新塑造不一样的影像,让拍摄效果变得很不一样!这次要跟大家分享一些使用重曝技巧的心得吧! 那么拍摄一幅好的重曝作品需要什么准备? 1、相机一部 ( LC-A+ 、 Holga 、 Diana 都可以,总之有重曝功能是必须的!) 2、底片 (款式不限,建议有高 ISO 为佳) 3、Splitzer 1. 关于天气 首先,你需要知道吸进底片的光线份量:如重曝两次,两次捕捉的光线应该一致。「多云」和「逆光」是两个不错的光线条件。 先说「多云」,在这个环境下拍摄花卉是很好的,花瓣都能够清楚地显现,而且其它部份如花叶与花茎比较不受光,有助提升最后的重曝效果。拍好花卉,可以同样在「多云」的环境下拍摄远景或建筑物。 至于「逆光」,应该是不少人喜爱使用的技巧了。光线愈充足,融合出来的影像对比度就愈高。更出色的搭配,是可以利用到高度逆光环境下的黑影对象,为影像带来丰富、且线条鲜明的观感刺激!下图正式很好的范例照片喔! 2. 先拍花卉还是建筑物呢?

12个摄影迷思送给摄影新手最好的提醒
来自网站 Digital Photography School 的一篇分享,很适合每个摄影爱好者参考,尤其是摄影新手,更是一个很好的提醒,别要被这些迷思困住! 迷思一U今日的光线不好,所以我不会出外拍摄 世界上并没有「不好」的光线,只要有光线,就有机会拍出精彩的影像,亦没有必要自我设限一定要 Magic Hour 或甚么黄金时间,就算是最不利的天气,一样可以拍出漂亮的照片。所以,即管出去! 迷思二U我出外拍摄要带上某几支镜头,或者用得着…… 如果你不介意负重,当然可以全日背着大量器材,就为了「或者」。因应情况,如果你限制自己只用一支镜头,其实倒能够改善你的技术,尤其使用不能变焦的定焦镜头。没有选择,反而让你有更多时间去「看」去「构图」,亦不会因为忙着换镜而错失良机。 迷思三U我每日拍摄 1,000 张,会提高获得好照片的机会 听起来好像合理,但其实拍摄的数量从不保证质素。相反,就像你拍摄菲林般,限制自己的快门数,这样反而能够激发出你的创造力。有目标地拍摄,珍惜每次快门,得到好照片的机会其实更高。 迷思四U我忘记带脚架,不能拍了 脚架是非常有用,对于很多职业摄影师来说更是必备的工具,但相对来说,使用脚架后,不少人反而被它所限制,安装上去就一直用同一个角度来拍摄。其实没有脚架,你也会有很多固定的方法,另外自由了的相机,更可以让你用各种角度来取景拍摄,因此会拍出更多有趣的作品。 迷思五U我要去充满异国风情的地方来激发创意

新手正确认识锐度 获得清晰照片必修课
“这玩意儿够锐么?”简简单单的一句话却可以算是摄影中亘古不变的话题之一了。无论是胶片时代,还是DSLR时代,大家都无一例外的关注着这个问题。 在网站或论坛发布一张作品,经常会看到“不够锐”或类似评价和回复,到底锐度为何?有哪些因素会影响到照片的锐度呢? 何为锐度? 锐度有时也叫“清晰度”,它是反映图像平面清晰度和图像边缘锐利程度的一个指标。如果将锐度调高,图像平面上的细节对比度也更高,看起来更清楚。 比如,在高锐度的情况下,不但画面上人脸的皱纹、斑点更清楚,而且脸部肌肉的鼓起或凹下也可表现得栩栩如生。 在另一种情况下,即垂直方向的深色或黑色线条,或黑白图像突变的地方,在较高锐度的情况下,线条或黑白图像突变的交接处,其边缘更加锐利,整体画面显得更加清楚。

枯树的一年四季,梦幻风景全都拍
拍摄风景的技巧,除了摄影器材与测光曝光以外,更重要的是地点、主题、拍摄角度与四季光线。外国摄影师 Kevin Day 花费了五年多时间,长期拍摄一棵枯死的树木,并运用春夏秋冬四季不同光线质感,让这棵枯树有了展新的生命力,原来光线有这么神奇的作用,会影响整张照片感觉与气氛。 如果春夏秋冬四季都拍同一棵树,会有什么样的影像视觉效果呢?外国摄影师Kevin Day已经花了五年时间,在不同季节中拍摄同一棵枯树,并将题目命名为「枯死之树」(The Dead Tree)。 摄影师Kevin Day作品。 摄影师Kevin Day巧妙运用四季的光线与周围场景变换,藉以突显出这一棵不变的枯树。他在文中表示,虽然这一棵树已经死去,拍起来不会有什么变化,但是当太阳从它背后升起时,自己却被这样的场景给感动,彷佛太阳光赋予了这棵枯树生命力,让它再度栩栩如生起来,因此他便抱持着兴奋的情绪,开始创作这一系列的作品。 经过五年来的拍摄,摄影师Kevin Day认为,这棵奇妙枯树的模样永远不会变,但是经过不同季节、光线与时间洗礼,这棵树在照片中看起来的感觉完全不同,甚至很难找到几张看起来一模一样的照片。他说,经过持续不断的反复尝试,影响一张照片成功与否的关键,在于光线,不同季节中黎明与黄昏的光线、空气透视感也都大不相同,同时自己也持续寻找能拍摄这棵枯树的取景角度,并运用四周环境来营造符合自己心目中的景物,而非只专注于一件物体,最后成就这一系列摄影作品。 摄影师Kevin Day建议摄影创作者,如果有兴趣长时间经营一件作品,那么一定要保持心中热诚与耐心来拍摄,随着时间越来越久,一定会得到超越拍摄初期预料的成果。 摄影师Kevin Day作品

小建议让你轻松拍出经典风格的时尚作品
时装拥有无限的可能性;时装照摄影(Fashion Photography)其实并没有什么规则,但若你想效法经典艺术风格,这里几个小建议可能会适合你! 找寻灵感 第一步是寻找灵感。当你在制作时装照片时,照片的重点应该在模特儿身上的那些你想强调的服装或饰物。你要先熟识你想强调的物品,再将它作为你照片的构图的灵感。当你有意念想要怎样的构图时,找一些你想再重新呈现的经典艺术作品。重新呈现经典艺术作品不代要完全一样的。你可以选取其某些主要原素再用于你的照片拍摄中! 拍摄前的准备摄影教程 为你所需要的东西制作一张清单,例如道具p背景p服装p饰物等。不要忘了你的模特儿!有一张详列所有东西的清单,会帮助你将想象变成真实。 光线是关键 观察你选择了的艺术作品,研究你的拍摄该是用怎样的照明。不同的经典艺术画表达不同的气氛。你可以选择一幅较深沈的画作又或是较明亮的画作。光线是构图中 很重要的一环,因为它会大大影响你的时装照片所表达的气氛。你可能更会想在正式拍摄前先测试一下你是否有足够合适的光线。 拍摄吧!

那些名大师说过的与摄影有关的60条
相信每一位爱好摄影或者从事摄影工作的朋友,在心里都会珍藏一句甚至不止一句的摄影名言。 我们精选出最经典的60句金句送给大家,希望在摄影的道路上可以给你帮助。 马丁•帕尔—— 1.不要让照片上的人保持微笑状态,除非你只想拍快照。 2.当你拍摄他人的时候,越靠近越好。 3.选择合适的拍摄环境,我的意思是仅仅适合于拍摄对象的拍摄环境。 4.然后,不要让他们笑了,这是业余拍摄者拍摄的最大误区。 5.对于偷拍,只要你锲而不舍,幸运女神总会降临的。 马丁•帕尔 皮特•特纳——