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Photoshop制作颓废风格的双11艺术字教程
最终效果1、打开PS软件，按Ctrl + N 新建画布，尺寸为1280 * 1014，分辨率为72像素/英寸，如下图，然后确定。2、用油漆桶工具把背景填充黑色，如下图。3、点这里打开文字素材然后在图片上面右键选择“图片另存为”保存到本机，用PS打开，用移动工具拖到新建的画布里面，调整好位置如下图。
Photoshop调色制作粉红色女孩照片教程
褐色也是经常用到的颜色，调色方法有很多，可以用通道替换或色彩叠加快速做出单色图片，然后再调整好暗部及高光的颜色即可。最终效果 原图一、打开原图素材，把背景图层复制一次，然后创建可选颜色调整图层，对红色进行调整，参数设置如下图。二、创建曲线调整图层，对RGB进行调整，把全图稍微调亮一点，如下图。三、新建一个图层，填充褐色：#7e6b5a，混合模式改为“色相”，图层不透明度改为：65%，效果如下图。
AutoCAD 2007 设置图层线宽
线宽设置就是改变线条的宽度。在 AutoCAD 中，使用不同宽度的线条表现对象的大 小或类型，可以提高图形的表达能力和可读性。 要设置图层的线宽，可以在 “ 图层特性管理器 ” 对话框的 “ 线宽 ” 列中单击该图层对应的 线宽 “—— 默认 ” ，打开 “ 线宽 ” 对话框，有 20 多种线宽可供选择。也可以选择 “ 格式 ” | “ 线 宽 ” 命令，打开 “ 线宽设置 ” 对话框，通过调整线宽比例，使图形中的线宽显示得更宽或更 窄。 查看全套"AutoCAD 2007 入门教程">>>>>
打喷嚏的样子你想拍摄吗？
这辑来自瑞典摄影师 Ulf Lundin 的系列作品“Bless You”，拍摄了一些不容易捕捉的画面U打喷嚏。但我觉得大家都不会想被拍摄吧?毕竟样貌很古怪，而且口水鼻涕随时都冒出来，好像非常核突…… 但正如摄影师所言，这个时刻是充满暴力与戏剧性的感觉，是一个人所不能控制的情景，就作品来看，的确是一种很挑动感觉的作品呢。 不过一般成年人在公众场合，都会习惯收a一些，掩口、收细声量等等，并不尽兴。摄影师为了捕捉最自由奔放的喷嚏，就把拍摄对象放在影楼里，让他们自行坐在摄录机前打喷嚏，然后自己就离开现场…… 你也会想试试吗?似乎不少摄影师都喜欢拍摄这类“失控”“发自内在”的人像作品，例如“受惊吓的样子是怎样的?”就是在网上疯传的同类型作品呢。
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如何拍摄名人家庭肖像
谈及家庭摄影，从内容上来讲，选择的主题和主体一样重要，首先是主题，你对所选择的家庭是否能有大众普及性或者特殊性，换言之就是是否能带来眼球，观众的认知度等等，其次是主体，也就是家庭本身，你要有一定的了解，家庭成员的分布和基本情况等等。从拍摄手段来说，尽量的把自己融入所拍摄的家庭环境里，在最短的时间里与所有的家庭人物熟识，不影响被摄人物的情绪和状态，用自然的手法去记录他们原始状态或者有轨迹的生活。比较写实，自然或主题深刻依然是国外家庭人像摄影的主流表现并且是一种趋势。 我的摄影风格源于在巴黎多年的学习，在那段时间除了课堂上对电影知识的掌握，更多的是巴黎那边艺术氛围的熏染，在巴黎的书店可以看到当下世界上最超前的观念意识和艺术形态，不定期的展览和各种演出等等的，都会让你对摄影的理念有着全新的认识，纵观那些伟大的摄影师，诸如卡什，莱博维茨，纽曼之类的，我更喜欢有内涵的或者风格的肖像照，所谓的人文印记或者个体辨识度，当你按下快门的那一瞬间，就塑造了一幅属于你个体的作品，这是你自己的视角，一定不要随从于任何流派，当然在你初级或者入门阶段，你需要的是熟悉各门类派别，大师们的作品，这样也使自己能找到一个准确的方向，便于长足的发展和深入。 拍摄这组照片是在法国留学时同班同学的介绍，他的朋友也就是MICHEAL，一个住巴黎富人区的大牌设计师，第一次去他家只与他闲聊，原来他年轻时迷恋摄影，用的是哈苏相机，还有她妻子从事设计工作，他有两个女儿，一个比较羞怯等等的，其实这些信息都是摄影师所要了解和掌握的情况，否则你对被摄人物的情感或者位置无法把握和控制，然后第二次才带着设备去他家里拍摄，他显得很配合，当然我对他的要求是除了自然还是自然，遗憾的是他二女儿的罢工，大女儿略显被动，最后还是完成了拍摄。 说到对于人物关系的编排和处理，完全是你对这个家庭的熟悉程度或者了解，然而这些也并不是决定性因素，更多的是你对画面本身的驾驭和排列是否能引起观者的好奇或者兴趣，你得设法找到这个兴趣的妥协点，对下面这张照片而言，缺少了一个家庭成员，那么只能利用他们家简洁设计的家装和内饰，运用三角对称的构图来设置，本来那个左边的灯架被细心的MICHEAL拿走的，但在我的建议下，放置在原处，或许那个位置上站着羞怯的二女儿，会使家庭人物关系更加明了，用坐着和站着的对比来区分内心世界的分界线，这也是摄影的一种隐喻表达手法。 平时我在拍摄肖像更注重的是被摄人物的个性和内心活动，通过其思维方式和语言交流可以把这个被摄人物通过你自己的主观理解运用技术手段表达出来，当然还有本身赋予的条件，因为有不同的行为和途径，比如你拍摄一名人，那么会有时间限制，或者界限，那么你会需要尽快调整和发掘被摄人物的内心思想，最快的用你的语言和行为切入情境，犹如当年卡什拍摄丘吉尔那般，拍摄那张愤怒扭曲的因为被莫名摘去、雪茄的脸，这些本身就需要摄影师的个性创作激情和勇气。 从技术上来说，这组照片用的是ROLLEI6008，40/4蔡司镜头，捷信三脚架，伊尔福DELTA100胶卷，我常用拍摄人像的机器大部分是运用ROLLEI6008，因为这部机器比较实用，操作性强，40/4蔡司镜头相当摄影教程 窗边羞涩的二女儿 提及镜头焦距，绝大多数人像摄影师会选用85，135等等，而人文摄影师会选用35毫米的标准广角，我也没有例外，大部分创作时间都用的是徕卡加35/2，而且依旧是在日渐费用高涨的情况下坚持用胶片，因为银盐颗粒带来的像场与感觉绝对不是电子耦合器等等元件所能取代的，当然时代的趋势胶片在以后的科技发展中终将被数码淹没。35毫米的视角更接近人眼的像场范围，很有立体感，运用远近可对焦距的控制，转变成50或者28 ，多运用于人文拍摄，12206532那张是运用40/4蔡司镜头相当于35毫米的24超广角。
曾被遗弃的微光 推荐适合拍夜景的数码相机
曾被遗弃的微光是今年上海的高考语文作文题，这似乎神秘的题目，却内涵哲理。我们把这个题目用在数码相机上，倒也贴切。那些原来无法实现的高画质，那些原来无法实现的低噪点，现在都实现了，那些曾被遗弃的微光，现在都成为了最明亮的光亮。 一个城市最美的时间在每个人看来各不相同，可是对于绝大多数人来讲，城市最美的时间是夜晚，在霓虹灯衬托下的城市，别有一番风格，似乎像是喧哗退去后留下的醉人印象。我们流连于这夜景中，想要把夜景一切带走，却不能将夜景拍的完美。现在，小编就为大家推荐几款适合拍夜景的数码相机，让我们一起看看它们如何实现夜景中的高画质，让我们把曾被遗弃的微光变成最闪亮的光芒。 “黄金搭档”DD佳能PowerShot SX240 HS 佳能PowerShot SX240 HS 佳能SX240 HS采用了1210万像素的1/2.3英寸CMOS感光元件、DIGIC 5图像处理器和HS SYSTEM系统，感光度范围ISO100-3200，拥有等效25-500mm的20倍光学变焦镜头，光圈范围f/3.5-f/6.8，支持1080p全高清视频拍摄模式，高速10.3张/秒。佳能SX240 HS拥有3.0英寸46万像素液晶显示屏，采用了模式拨盘、十字功能按键、一键录制按键等操作设计，方便简洁。 佳能PowerShot SX240 HS 佳能SX240 HS降噪效果得益于DIGIC 5与HS SYSTEM的黄金搭配，实现了高画质的夜景拍摄。DIGIC 5尤其在降噪和白平衡准确性方面得到显著改善，采用了新的降噪处理算法，这使得图像画质和整体表现都更上一层楼。而通过HS SYSTEM可以极大程度地减少噪点的出现。在相同的噪点水平下，可以提高ISO感光度，随着快门速度的加快，可以抑制拍摄时的相机抖动和主体模糊。无论使用高ISO感光度还是低ISO感光度进行拍摄，画面中的阴影和昏暗区域的画质均变得更加出色。佳能SX240 HS可以帮你手持夜景拍摄也能获得清晰、高画质图像，并可如实再现场景氛围。 【参考价格】2080元 高感光性能1/1.7英寸的CCDDD三星EX1 三星EX1
【人像摄影技巧】如何处理好人物的眼神光
处理人物的眼神光 眼神光点一般以一个为宜。眼神光点，是通过拍摄对象前方辅助光照射而产生的，灯数多，眼神光点也多。眼神光点过多，眼睛就会散神，拍摄时应予注意，最好只出现一点或两点眼神光。拍摄对象面前无灯照射，即不产生眼神光点。例如室外拍摄人物时，如果运用逆光，眼睛前方无直接光线照射，不会产生眼神光点;如果运用反光板或闪光灯作辅助光，眼睛中就会出现眼神光点。眼神光点不宜过大，眼神光点的大小，我们可以通过调整拍摄对象前方辅助光的强弱和远近来决定。 相机：Sony α900 焦距：85mm 光圈：F10.0 感光度：ISO 100 快门速度：1/125s 曝光补偿：EV0 眼神光点不宜位于瞳孔中间。眼神光点的位置，取决于拍摄对象前方辅助光的角度。灯光高，光点位置上移;灯光低，光点位置就下移。如果眼神光点恰在瞳孔的正中间，反会有注视呆板的感觉，一般以偏离瞳孔中心的位置为宜。 利用窗户进行自然光摄影 在两面墙壁有窗户的房间中，通常有两种情况，一种情况是两扇窗户位于相邻的两面墙壁处，可选择光线较亮的一扇窗户作为主光源，光线较暗的一扇窗户作为副光源，人物则安排在离主光窗户近些的地方，以保证一定的亮度，在与主光窗户相对的一边可加用一块反光板，适当调节人物的照明光比;另一种情况是相对的两面墙壁有窗户，可利用较合适的一面无窗户墙壁作为背景，选择较亮的一扇窗户作为主光源，另一较暗的窗户光作为装饰光源，人物可位于靠近主光窗户的位置。 相机：Sony α900 焦距：40mm 光圈：F11.0 感光度：ISO 100
PowerShot S100V镜头中的百年东交民巷
自从喜欢上摄影之后，每每遇到好天气，就忍不住想出去拍拍。 前段时间北京迎来了今冬的第一场雪，本想出去拍拍雪景，无奈那天是周五还得上班，只好作罢。第二天早上，一睁眼就看到窗外湛蓝的天，是个好天。当即给朋友打电话约了见面地点，打算出去拍拍。出门前拿上了我的佳能PowerShot 100V打算去拍一些建筑和街景，这台机器有24mm的广角，非常适合!我个人很喜欢24mm的广角，够广，可以拍摄比较大范围的景物，但边缘又不会太严重的畸变。 我们从东交民巷的西口走起，一直向东而行，沿途拍了不少老建筑。就这么走了大半天，虽然已是冬天，但午间的太阳晒得暖洋洋的，非常舒服。回来后一数，拍了近百张照片，很多都是用PowerShot 100V的广角端拍的，效果非常不错。 下面还是看样片吧。 前门23号，清末，1903年，这里是美国驻中国公使馆，ZEN蝶1903因此得名。现在这里汇集了享誉世界的餐饮品牌Shiro Matsu、Agua、Fez Bar、Sadler、Maison Boulud等。 (参数：f/4.0 ISO-100 1/800s) 俄国兵营旧址，两只麻雀在光秃秃的枝头叽叽喳喳，仿佛在讲述着这里曾经发生过的故事。 (参数：f/5.9 ISO-80 1/125s) 东交民巷36号，北京警察博物馆。馆体建筑风格为西洋古典式，建于二十世纪初本身就是一件文物。 它是美国花旗银行北京分行旧址，建筑风格为西洋古典式，本身就是一件文物。 (参数：f/4.0 ISO-160 1/200s)
非常家庭照
加拿大人Justin Van Leeuwen本职是位摄影师，同时还是一位“全职爸爸”，他有三个儿子，一个2岁、一个4岁的儿子，还有一个14岁的继子。这位超级“奶爸”摄影师在照顾孩子的过程中拍摄了一些“非常家庭”的“非常照片”。照片里的他们摆着各种搞笑、超出极限的Pose，看后让人忍俊不禁，倍感温暖。 而作为一名摄影师Van Leeuwen，他还为其他家庭拍摄了很多“非常家庭”的照片。有的照片中一家人在玩“躲猫猫”，有的在泳池边嬉戏，有的在单杠周围搞怪，其中尽显家庭中欢乐、其乐融融的气氛。因而他“非常家庭”的照片创意也得到了很多客户的喜爱和赞赏。
前期玩转多重曝光营造超炫画面
多重曝光对于数码摄影爱好者来说并不是很熟悉，但是对胶片摄影爱好者而言，一个最充满惊喜的玩法莫过于多重曝光了。对于胶片爱好者来说，多重曝光的玩法有很多种，可以一格格重曝，可以一整卷重曝，跟朋友交换重曝，甚至去曝光多于两次等等。听起来很有趣吧? 别以为只是胶片爱好者才能感受多重曝光创作的快乐，随着技术的更新，很多数码相机也可以达到相同的效果，更有品牌在推广新品的时候，推出了以多重曝光效果为主的样张。 不论你是数码爱好者还是胶片爱好者，如果你的相机具备多重曝光的功能，就让我们一起来体验新的创作方式吧。 什么是多重曝光呢? 从原理来讲，多重曝光是指在同一块胶片上进行两次或更多次的曝光，以使照片达到特殊得效果的操作。 操作时，在一个胶片曝光了一次之后，操作者可选择使用相机的多重曝光功能，使相机的胶片保持不动，也就是说不走卷过片，而仅对快门上弦，重新调整好光圈与快门速度以及焦距后，再次按下快门按钮，而最终实现在同一块胶片上实现二次或更多次曝光的目的。 怎么达到多重曝光效果呢? 对于胶片爱好者来说，有些相机只需按一个键就可以重曝了，但有些需要我们动点手脚才能达到。 检查相机有没有个别的不知名键，可能那就是内建的重曝键 没有重曝键，就试试“假过片”：拉卷片轴过片时，同时按着底部的退片键，让相机以为过片完成，但其实没有。
教你学会使用点测光
说起来运用点测光还真需要一些技术含量的，本期总结一些影友们提出的问题并详细解答，摄影中常用的点测光技巧和作者心得分享给大家，用实例告诉您到底怎么用点测光。 拍摄人物或是风光片的时候，不少人会问：怎么回事?拍的人物就是没有别人拍的那种质感?人物的金色头发是怎样形成的?拍的风光片也没有他人拍的那种透视效果? 拍人物的时候尽可能选择使人物出于背着光源的状态、 这样的光照有如下几个好处： 1、被摄人因为背着光源，眼睛和表情可以放松自如(被摄人面朝着光源的的时候会睁不开眼镜而使面部表情发紧，眯着眼等等) 2、如果我们拍摄逆光女孩，这种方式还可以拍出特定的效果，如：金色轮廓的头发，明亮的眼神等，注意要点就是使用点测光要根据人的面部来确定曝光量，这时候的曝光量是根据面部的光照确定的，所以背景和人物的头发就会出现过曝，而这种过曝就是金色的头发的起因。 3、严格意义上说：点测光适合于任何场景，例如舞台摄影、体育摄影、风光片(这些场景的点测光要根据被摄物的主题来选定)，目的就是只要能把手中的器材发挥好了就是，也大可不必去烧器材。 什么是点测光? 点测光，顾名思义就是对一个点测光。与我们常说的“点”不同的是，点测光的“点”一般指的是取景范围1%-5%的区域。对这个区域测光，从而让这个区域在拍出的照片里呈现0EV的影调，也就是18%灰。一般常用于摄影师需要极力保证某区域曝光的时候。 点测光的目标区域
【DIY】自己动手打造几何相片画
本次DIY需要的东西很简单，只需要4×6、5×7或8×10的照片和一把剪刀……是的，在本次的DIY中，我们需要裁剪你最爱的照片。 退却了?完成了本次的DIY你就会明白牺牲一张照片绝对是值得的，因为它将以另外一种形式成为可以在墙上展示的艺术品。 好，下面让我们开始吧! 为什么你要裁切你的照片?将照片裁剪成几何图形不仅会让照片的构图变得与众不同、吸引眼球，裁剪本身也是一件很有趣味的事情哟。 想象一下这件由你的照片加工而成的艺术品将挂在墙上饱受大家的称赞，它绝对不同于邻居老王家的家庭照片墙，和你姐们家挂在墙上的婚纱照也完全不一样，它是你自己拍摄、亲手制作的独一无二的艺术品。 这个教程简单易学，它不指望你拥有毕加索那样的艺术天赋，你所需要做的只是拿起日常生活中随处可见的小工具。 你所需要的： 8×10的木质密度板(普通画板也可以) 你最喜欢的8×10的照片(稍后做消光处理) 4-5个圆形的物体，比如碗、杯子圆珠笔剪刀一次性泡沫小盘子胶水(根据需要选择你喜欢的型号)
5个良好的抓拍习惯
社会生活丰富多彩，精彩画面随时出现，要想能够更多地捕捉到生动的画面，需要养成良好的抓拍习惯。 一、相机随身带 带着相机你就有拍摄的机会，反映社会生活的照片，并不是一定要先前有个明确的拍摄地点或者目标，我们平常的生活与工作过程当中其实就有许多生动有趣的内容值得拍摄。由于其司空见惯，可能使我们不怎么在意，一旦以图像的方式定格，你反而会觉得其精彩。 相机随身带，在现在已经不是什么难事，单反数码相机因为体积和重量的原因可能一般公务的时候不太方便，但小型数码相机重量轻、体积小，成像也完全能够满足使用的需要，作为一款随身带的机器十分方便。随身携带的相机也不需要太大的变焦比，电动变焦的速度较慢，一般以大概24-70毫米焦段最为实用。 现在手机的像素通常也有三四百万像素，对于一些突发事件，利用手机也能够实现及时地抓拍。所以现在抓拍的条件应该说越来越好，重要的是在自己头脑中要树立起随时抓拍的意识。 二、大脑不懈怠 所谓大脑不懈怠就是在进入拍摄准备状态以后，要使自己始终保持高度兴奋，对事物充满兴趣，活跃的思维会带来观察的敏感，你的发现能力会更强，预见性更准确，反应也会更迅速。 要保持大脑的不懈怠，也需要自己不断去发现对象的细节和兴奋点，它有利于把物我更紧密地联系起来，在把握对象发展规律的同时，激发自己的表现欲和创造力。 三、眼勤、脑勤、腿勤 摄影师需要眼观六路、耳听八方，在看的过程中思考，在思考的过程中行动。
低调照片的拍摄
低调照片以黑色为主导，散发着一种深沉的气息，在需要营造高贵典雅或是神秘莫测的气氛时，我们通常会拍摄低调的照片。我们心目中理想的低调照片，不论黑色是作为背景还是主体，都应该是深沉、纯粹的。但在拍摄大面积为黑色的照片时，经常会出现局部过曝，黑色部分发亮、发灰的情况。 无曝光补偿，黑色背景及主体兜发灰，发亮。 减曝1.7档，黑色变得的更加干净深沉，主题色泽也更好。 这是因为，就像黑色衣服吸热、而白色衣服反光一样，黑色物体的反光率较低，于是相机会觉得整体环境的光线很弱，从而自动加强曝光，使画面过曝。这种情况下为了使曝光正常，我们就需要适当地减少曝光。比如在静物摄影中，一般选用纯色的背景，黑色更是能帮助我们突出主体的最好陪衬，这时就要适当减曝光，以保证主体曝光正确，而黑色真正“黑下去”。如果被摄物体本身就是深色的，就更需要减曝，保证其色泽纯正。这就是我们上面所说的“黑减”法则。摄影教程 酒：酒瓶本身是透明的，但映衬在黑色的大背景下。大面积的黑色突出了葡萄酒的高雅与神秘，侧面打出勾边光，用反光板对商标进行提亮。要保证浅色的商标不过曝，而且使照片整体保持略微昏暗的效果，就需要大幅度地减曝光，经过几次试验，-2.0挡效果最佳。 舞台摄影也是运用曝光补偿的典型情况，但是会更复杂一些。一般舞台上有一个聚光灯打在主角身上，其他地方则是黑色的，这时候若需要人物曝光正常，我们就最好选择点测光模式，将测光点放在人物主体上，并且按照“黑减”法则，适当减曝光。但是舞台光线变化多端，如果是有着大量华丽炫目灯光的舞台，由于环境明亮，相机会自动选择较少的曝光量，因此我们不仅不能减，还要适当加曝光才能保证主体曝光合适。这需要视当时情况，灵活运用曝光补偿法则。