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本教程主要使用photoshop合成末日城市下打伞的吸血女教程，主要是使用PS把各种素材合成到一起，主要是后期颜色的搭配非常的炫酷，喜欢的朋友一起来学习吧。先看看效果图下面是教程构图,绘制草图,将大致的想法画下来,画的自己能看懂就成,然后根据操作进行搜集合成所需素材。人物素材是我本来素材库的素材，草图也是看到这张人物素材之后才有的想法，其它素材大部分都是网上找的，这些素材是经过筛选之后的。制作背景新建一个大小合适的文档，置入需要背景素材，置入街道素材，使用蒙版擦拭，使需要跟街道无痕融合。再置入天空素材，替换掉原本的城市蓝色天空；使用CS6以上版本的颜色查找，找出一个颜色。使用调色工具调整，调出适合的色调。
Maya 4.0 多边形建模-多边形的基础知识
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Dreamweaver MX Ultradev探索（前言）
Dreamweaver MX 之 Ultradev( 前言) 今天弄到了Dreamweaver MX，这也是我手头上的第三个MX产品了（先前是Flash MX、ColdFusion MX）,今年可真是个MX年啊！自从过了年后，Macromedia关于MX的好消息一个接着一个，大家等着吧，马上就有第四个了（Fireworks MX）。我现在真的有点为Macromedia担心了：以后这些产品的下一个版本该用什么名字了，呵呵。废话少说，干正事了。 现在的MX在后台方面不但可以用Asp、Jsp、Coldfusion还有Asp.net和Php以及Coldfusion MX，大家可选择的余地又多了，开心吧！支持最新的Coldfusion MX tag，调试Coldfusion MX代码, 完全支持Asp.net Datasets,DataGrid,Datalist. 启动MX (以后在文章中都叫MX了，Dreamwerver不加了，打字麻烦)，启动界面和Flash MX感觉差的，的确我想别的MX产品可能都是这样的吧！进入界面以后布局和Flash MX很象，面板颜色和位置都是差不多的，这方面的统一使得广大的使用着更加容易上手了。我们在这里主要讨论Application面板(因为和Asp有关的东西都在这里了)，其他面板我们就不在此探讨了，那是老虎的事情，如果是新手，我只能在此向你说抱歉了。 告诉大家个好消息，我发现MX中的后台部分和以前的UD好象区别不大。他的功能标签全包含在Application面板中(如图qy-1)，单击Application，看到没，以前在UD中经常看到的东西全部在这里出现了。图qy-1 展开Application面板，（如图qy-2） Database：定义数据库连接 Bindings：进行数据绑定 Server behaviors：行为（功能最多，最强大的地方） Components：在Asp中，这个面板是用不着的 我想这些东西大家一看就很亲切吧。选择Database标签，看到没，还有帮助了，告诉你使用步骤，对于新手来说，可以边做边学。不错，非常不错。图qy-2 还有一个很重要的地方就是工具栏了，东西很多，不过我们主要是讲后台，和我们有关的主要是ASP标签和Application标签（如图qy-3）图qy-3 好了，今天讲的都是初步的认识，让大家有个概念，因为MX整合的东西太多，功能太强大，先让初学者有点方向。我们今后会讲MX在后台方面的运用，主要是结合Asp+Access。只要大家慢慢看下去，一定可以使用MX组建一个动态的个人网站。
MAYA中运动模糊黑边的解决方法
1.我们在使用MAYA的运动模糊（Motion Blur）时，会发现渲染出来的物体边缘会出现很明显的黑边. 如图： 2.这种情况不仅影响了整个画面的效果，而且在后期调整中也带来了极大的不便。那么如何来解决这一问题呢？下面我来介绍一个既方便又可达到理想效果的方法。 3.首先，创建一个平面。我们将利用这个平面的像素来控制物体边缘的运动模糊。 4.创建并进入摄相机，打开安全框（View-Camera S 5.赋予平面Lambert材质球，导入背景素材。由于我们只需要利用它的像素来控制模糊，而不想让ALPHA通道被一同渲染输出，所以现在进入材质球面板里关闭Matte Opacity,将其设置为0。
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花与爱丽丝 夏日外拍作品点评
夏天，是一个性感、浪漫的季节，模特可以卸下厚重的外套，穿上可爱、性感的衣服，在户外感受清新的气息。本次由商业摄影师卓玛为我们点评。 摄影师：卓玛，曾经是美国cnet媒体集团《sp计算机产品与流通》杂志社专职摄影师，新力传媒《yoho潮流志》专职摄影师，毕业后主要从事摄影教育工作，在中国人民大学任助教。2005年开始与朋友创办摄影工作室，接拍大量商业拍摄任务，熟练使用135、120、4X5相机，熟悉胶片、数码设备、印前流程以及各种影棚灯光设备。主要擅长人像、广告拍摄以及数字后期处理。服务对象包括ibm，hp(惠普)，microsoft(微软)，intel，sony(索尼)，dell(戴尔)等。2006年开始供职于《yoho潮流志》杂志。作为摄影师拍摄了大量艺人宣传，模特，服饰，美食，美容，饰品等时尚风格的图片。 摄影师作品 摄影师作品 优点：淡褐色的影调非常不错，略带古典的感觉，背景的云明显是单独处理的，有一些绘画效果，这是一把双刃剑，但我把它划归加分的一面。 缺点：人物服装过于随意，和图片整体的调性不合。另外发丝飞扬的位置我个人觉得不太理想，或者把脸的大部分都挡住，或者就全露出来，现在这样挡住一点点，显得很突兀。 改进：建议换成古典或者质感强一点的服装，人物动作再多拍选优。 优点：色彩浓郁，厚重，彩色倾向带有胶片味道，看着很舒服。 缺点：人物动作有些僵硬，明显是让模特很刻意的去抓着花朵摆姿势。模特头部左上的角花朵附近有莫名的朦胧高光，在加上花朵本身色彩鲜艳切大面积虚化，非常抢夺模特的视觉兴趣点。构图略显凌乱。 改进：在这种随意的拍摄中，尽量不指挥模特摆姿势，让模特处于自然的状态。
复活节里拍摄彩蛋的小贴士
听说世上每一只蛋的外形都是独特，没有两只完全一样，所以换句话说，蛋们是颇有个性的。但无论如何，拍摄鸡蛋、鹅蛋、鸟蛋都是一个有趣的题材，就趁着复活节，让我们欣赏别人的创作之余，又刺激大家的创意吧。 1. 由蛋壳开始 最基本的方式当然是修饰外壳，因为鸡蛋的形状简单，正好装载大家满满的创意，然后通过照片表现出来。拍摄的时候要留意鸡蛋的排列，不论是堆栈或如下图般放置，都需要配合装饰花纹的感觉。 2. 改变质感 鸡蛋给人的感觉就是脆弱，但通过颜色、图案等，就能改变外观，变成木蛋、瓷蛋、金属蛋，这会带来视觉与常识的冲突，非常有趣。 3. 角色扮演 鸡蛋就像人脸，所以不少人都喜欢通过它们，表达人的感情与互动，当然这也是一个好素材。如果你太不擅于绘图，其实在鸡蛋上写字也可以，例如写句关心与问候，然后一盘鸡蛋送给对方，又可以看，又可以吃，多好? 4. 蛋黄也很有趣 在固体的蛋壳内，包着液体的蛋清与蛋黄，不就像我们的皮肤与血液吗?难怪人们喜欢用鸡蛋拟人。加上鸡蛋在加热后，还能展现各种形态，例如煎蛋、炒蛋、蒸蛋，一蛋可以如此多用，真是太便宜的创作素材了，透过照片把一x那凝固， 5. 展现生命力的配搭
盛夏糖水 美女梦幻外拍
都说女人如花，天生的娇艳。于百花之中，无论是恬静高洁的百合，带刺凌厉的玫瑰，清新自然的路边小野菊，还是高傲贵气的牡丹，美丽都是不可置疑的。而新时代MM更是风情万千，她们集合了智慧，独立，坚强，善良，时尚等于一身，在大都市中散发独特的魅力。 优雅白裙。在这阳光灿烂的夏天，让我们做个惜花之人，一起细细欣赏她们如花般的美丽，让定格的相片留住她们刹那间的青春时光......或许有女朋友的你，或许会更懂得呵护身边的好女子，或许会更坚定的给与更多的爱。 淡橘挑情。凉爽的风，静悄悄的吹过，吹来了一阵阵温馨的麦香，也带走了城市的尘埃和浮躁。 人比花艳。盛夏，即使百花怒放，竞相斗艳，也比不上火辣MM的千娇百媚，她们比花更性感，是一种自然的妩媚。但上天并没有特别眷顾她们，娇艳的花朵似乎更容易凋零，它极致的绽放也只是瞬间，而妩媚的女人更是如此，她们似乎特别容易衰老，容易垂暮。 淡粉蔷薇。即使是最娇媚的鲜花，却难以跟她的魅力抗衡。所以即使藏于百花之中，也依然难以掩盖她的花容月貌。 寥寥安妮。恰恰相反，有一种女人却散发另一种独特的魅力。她们仿佛一朵小小的百合，恬静和安然。 她们只是静静的跳着自己喜欢的歌舞，静静的绽放，静静的思考，静静的生活，完全不理会世道的名利和金钱，脱俗而超然。
人像摄影对角线构图
对角线在人像摄影中运用得当可以使作品活力大增。对角线构图带来了动态的因素，所以不适合拍“正规”的照片。身体能弯的折的你都弯一下折一下有可能有效果。比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。 一、大头照。很难把大头照拍好，如果稍微倾斜效果就很容易出来了。 就是用对角线构图。 二、大半身像的对角线构图 当你的模特不太会摆pose，或者没有好身材、好服装、好背景的时候，大头像和大半身像就是首选。只要活用对角线构图，你会发现服装、背景甚至身材都是次要的。 用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单，不至于喧宾夺主，尤其是大半身和全身人像。大半身是指拍到模特腰部以下到膝部，这时模特身体大部分，尤其是手都在片子里，和半身像一样，关键的关键是如何为模特的手摆pose.手和手臂的pose很多，可以用前面的“弯折”办法，也可以抚摸头发，跨在腰部，很多 pose里模特把手放在大腿，或者弯腰去摸小腿。也可借用道具，如太阳镜、帽子、手袋，帮模特摆pose. 这张片子用白色背景，简单，模特的服装颜色也很简单，pose更是简单。如果没有纯白背景，可以用白色或者浅色床单代替，然后用一个闪光灯打到背景上，并且背景曝光比人物曝光至大2档。 这张片子是大半身对角线构图，模特手放在腰间，当然这时的服装比较引人注目。片子在室内拍摄，模特神情和pose很容易达到摄影师要求的效果。服装颜色和简单的背景以及摄影师的概念都非常协调搭配。 三、低角度对角线构图 低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西，使得构图简单(这是纽约教材三大纪律之一)，另外就是可以利用背景的线条 高角度善于突出模特的身材，曲线，只要再加以动作配合，极其容易拍出夸张的效果。
盘点8大类型美女写真拍摄方式
现在的美女们对于写真的要求也越来越高，总想与众不同。本文就来盘点一下现在流行的几种写真类型。 古典型 古典型的美女有种穿越时空的美感，耐看典雅，作为中国的古典mm旗袍,古装当然被摄影师们大用特用，不过服装造型到位了，历史感是不可缺少的表现元素，昏黄的色调，凝重的色彩是比较容易出效果的，当然，结合我国古代的艺术表现形式也是十分出彩的。 阳光可爱型 她很像你我家隔壁住的小妹，与你青梅竹马的长大那种。单纯得让你连一点歪念都不敢有，可爱的让你忍不住想捏她的脸，但是也舍不得让别人欺负她。这类美女用光线充足，饱和的颜色来表现再适合不过了，也是最容易出效果的一类mm。当然加入一些公仔，或者玩具作为道具也是再适合不过的了。 性感型 这样的女生生活中不大可能出现，似乎只有这样的图片中才存在。她没有一点缺陷，千娇百媚完美无缺。多一分则肥少一分则瘦，笑如牡丹临风哭则海棠带露。拍摄这类mm摄影师可要有足够的定力，俗话说的好，真正的性感即使不脱，也能让人欲罢不能。拍摄这一类mm，需要足够金光闪烁的效果，不管是背景还是皮肤，俯拍的效果通常是最理想的。
人像摄影中的肩部
在特写肖像中，肩部往往是最容易被拍摄者所忽略的重要部分——很多人都会注意到眼睛出现在三分点上，却忘记处理肩部在画面中的构图。 为什么肩部很重要呢? 首先，肩部是你拍摄主体“最宽”的一部分，能够直接影响到图片的视觉线条“趋向”，其次，恰到好处的肩部角度可以平衡照片的整体构图——尤其在人物面部倾斜的情况下。 1.“倾斜” 倾斜其实有两种，一种是两肩“高度不同”(如上图)，另一种就是两肩“前后不同”所构成的视觉倾斜效果(如下图)，你可以注意到，倾斜的肩部明显改善了照片的平衡感，同时让人物的姿势显得十分自然。 2.“肩部的框架” 取景时尝试不要把人物的头部全部拍入画面，利用眼眉与肩部构成的自然梯形框架，可以获得更为专注与自然的肖像描绘，并且突出最重要的肖像元素——眼睛(如下图) 以下是两组精彩作品：
12条经典摄影技巧
摄影是一门技术，同样也是经验的积累。下面是无数摄影师的经验汇聚而成的12条最经典、实用的摄影技巧Tips，将其熟记于心，将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。 1.Sunny 16 Rule (阳光十六法则) “Sunny 16 Rule”是在没有测光表时，正确估算日光下曝光数值的方法，所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16，快门与ISO同步，或者略快。如，ISO设为100时，快门应该设为1/100秒(1/125秒)。所以，根据这个法则，在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在多云时应使用 F/11光圈。 2.Moony 11,8, and 5.6 Rules (月光11，8和5.6法则) 如果你想拍摄月亮，那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候，拍摄满月用F/11光圈，弦月的时候用F/8光圈，新月则使用F/5.6光圈。 3.Camera Shake Rule (相机抖动法则) 当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/60秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。 4.Anatomical Gray Card (灰板法则) 随身携带18%的中灰度板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手掌摊开面向阳光，对手掌进行测光，然后加一档曝光。 5.Depth of Field Rules (景深法则)
人像四种外拍表现手法
外拍是最经济自由的拍摄方法，发挥创作的余地也比较大，所以很多人喜欢选择外拍(当然在符合主题的情况下)，但是与此同时面临的挑战也大，往往计划好的晴天拍摄计划因为阴天而拖迟这种情况也是经常出现的!其实天气的多变不但表现在季节的变化，一天中不同的时段也显现出其不同的特性，而这次专题，我们邀请到宁波摄影师郭俊，与我们来一起分享他外拍中不同时间表现出的不同质感的片子! 一般我拍摄外景图片时，很多时候都只用一个反光板，甚至不用任何反光工具，似乎听着有些不可思议，因此我选了几种不同天气情况下的人像外拍来跟大家聊聊其拍摄技巧。 外拍的天气变化无常，但我喜欢，每种天气都能表现出不同的味道。下面我就根据四种不同的时间拍摄的不同感觉的片子和大家一起分享一下 拍摄参数：F5.6 s.1/500秒 ISO 100 相机佳能：40D 阳光特好时拍摄可选用反光板来进行适当补光，一般逆光拍摄的效果更佳，层次分明，轮廓清晰，立体感特别好。模特也会在美好的阳光中尽情发挥。可选镜头：小白，大光圈。 拍摄参数：F4 S.1/200秒 ISO 100 相机:佳能40D 阴雨天的拍摄，虽然光线不够理想，但是往往画面质感会更突出。班驳的印记，时光的流逝，怅然的情怀如果用光来晕染就显得平淡了。因而在拍摄下面这组片时没有使用任何补光工具，全自然光拍摄，阴影表现得更立体些。将镜头压低但保持与人物姿态的水平线，并且增加一点感光度增加噪点，这样就有了一种怀旧的时尚感。模特很好的融入到场景中，所以这组片子主要也是选择大场景的拍摄，但是为了让模特在画面中突出出来，所以选择的背景也是比较简单。
“趁人不备”抓拍与拍摄MM的诀窍
究竟抓拍与拍摄mm诀窍是什么?抓拍mm，肯定要学会以下几种方法：守株待兔法……明目张胆法……趁人不备法……真实的谎言法……明修栈道法……你可以守株待兔，也可以趁人不备，不过当然首先前提需要模特充分自然表达自己的情绪……请你一定要专心看完才能把握这一终极利器。 关于曝光：正确曝光是一张照片具有欣赏性的前提条件。对于拍摄MM照片来说，曝光一般应该以能够准确再现人物的皮肤色调为基准，即使是拍摄一些高调的人物照片也不能让人物面部出现曝光严重过度，细节损失的情况。 因此在这种情况下，运用数码相机的点测光方式对MM面部进行测光，并以此作为曝光的基准值。这样不管背景光源如何，往往可以拍摄到曝光正确的MM照片。 如上图，我们在测光时采用中心点测光就可以较好的还原皮肤的亮度和质感。 关于用光：对于MM拍摄来说，比较经常使用的光线类型是顺光以及前侧光。顺光可以让人物面部受光比较均匀，拍摄出人物面部柔和照片，给人一种清新，充满生气的感觉。前侧光在拍摄MM中使用比前者少，这种光线入射方式往往造成人物面部具有明显的轮廓感。另外还有一种是逆光拍摄，这种光线入射方式可以勾勒出人物的外部轮廓，表现MM细腻的头发时比较常使用，一般情况下拍摄不使用。 关于景深：拍摄MM一般要使用大光圈，以使人物的背景虚化，从而突出主体。但是景深必须足以使鼻尖完全清晰，拍摄时应根据景深选择光圈。对于数码相机来说，往往最大的光圈也难以保证背景的完全虚化，因此在拍摄时往往会用到长焦拍摄等来实现较小的景深。 如上图，杂乱的背景往往影响画面的美感，利用景深的控制可以较好的虚化背景。对数码相机来说，虚化背景的能力较差，但是我们可以采取“最长焦距”+“最大光圈”+“最近摄影距离”的组合来实现虚化效果。另外，户外拍摄人像模特还需要采用反光板在必要的时候进行补光，这样模特脸部和服饰就不会限于阴影之中了。 关于构图：对于拍摄人物照片，构图有一个需要注意的地方，当MM不是正对镜头时，MM面部所向的地方必须留下一定的空间，而且要比背对的空间要多。否则看起来MM就好像要撞墙的感觉。另外构图时还要注意背景的选择，一些杂乱的、无关紧要的背景要尽量避免。还有一点是构图时要讲究画面的均衡，注意前景、背景以及和MM在同一个面上的景物的摆放位置。
人像摄影的四个定位
数码时代对照片后期处理相当重要，反映人物的各个方面和艺术层次，用不同的处理方法，色彩与背景的完美融合更能加深观者对作者图片的记忆!简单的PS我想只要是玩单反的基本都会一点，如何巧妙并运用好的不多，常常会出现“过”了的片子，使人感觉后期太“假”! 而构图和用光，拍摄想法与前期构思都需要摄影师有良好的绘画基础和拍摄理念! 我眼中的人像摄影四个定位： 第一位的就是人物(3分长相7分身材，只要脸部有特色就OK); 第二位为造型妆面(要提醒自己化妆师做好前期的准备工作，对需要进行创作的人像，做好拍摄前的功课，达到预期目的); 第三就是摄影师了(摄影师只要用好光线和构图，想好后期会用到的场景，整体融入画面就可以); 最后就是后期(选片很重要，设计场景根据实际选好的画面加以修饰整合，人物磨皮切记保留毛孔，所以有可能一张好的片子需要经过12小时以上的修图)。 摄影不同于绘画，但可以相互联系，基于自己对拍摄主体的理解，不一样的环境、场景、人物，绝对是产生不一样的“后”果;商业与时尚虽然有时不是一个概念的东西，但它们还是有着密切的联系;对象的好坏，决定了你后期效果，我们都不是整容师，但可以是造型师，只要施主有突出点，个性点，张扬点，那么就可以让你造就一个你心中完整的对象!