推荐阅读
3DMAX制作时尚创意的个性展台效果
本篇教程，我要给大家讲解的就是如何利用3Ds max制作大师作品中的展台。首先我们先看下图中的这个展台框架。像这样镂空比较多的造型，最简便的方法就是结合贴图来制作。首先，我们需要制作一张贴图，如下：第二步，贴图制作好后，我们返回到max中，开始制作展台的外形，在前视图中我们创建一个平面，大家要是初学的话也可以根据我上面的参数来设定。第三步，打开材质编辑器(快捷键：M)，在不透明下添加我们制作好的贴图。 第四步，我们需要调整贴图大小。如图所示。
火山文字，PS软件制作火山熔岩文字图片设计教程
漂亮火山熔岩文字重点是纹理部分的制作，用到的滤镜比较多，自己需要细心一点，把岩石的纹理做出来，如果嫌麻烦可以去网上下载一些纹理素材，直接使用。 最终效果 一、photoshop制作文字效果之前，需要先制作一些纹理。新建一个1024 * 768像素的文件，新建一个图层，按字母键“D”把前背景颜色复位到默认的黑白，执行：滤镜 > 渲染 > 云彩，效果如下图。 二、执行：滤镜 > 像素化 > 点状化，大小设置为15，如图3，确定后按Ctrl + Shift + U 去色。然后执行：滤镜 > 模糊 > 高斯模糊，设置为8，效果如图5。 三、执行：滤镜 > 渲染 > 光照效果，只需要在面板的底部选择一个通道，然后把凸起的数值设置到最大，如图6，确定后按Ctrl + F 加强一次，效果如图7。
photoshop绘制Web2.0图标
我们在进行站点设计的过程中，经常需要使用图标表示诸如添加、删除和编辑之类的操作。在Web2.0时代，徽章和细致的3D效果越来越流行。本教程将告诉你如何简单的绘制出带有漂亮3D效果的按钮或图标。步骤1：创建一个新的文件，选择“椭圆形工具”（U），画一个圆形。将圆形填充上随便什么颜色，后面它将被图层样式覆盖。步骤2：双击圆形图层打开图层样式窗口，选择“渐变叠加”，使用蓝色和浅蓝色做渐变色，在“样式”下拉框中选择“径向”。最后参照下图为渐变叠加设置“角度”并添加“斜面和浮雕效果”。小窍门：将渐变叠加移动到圆形顶端：打开图层样式窗口，选中“渐变叠加”选项。按住按钮调整渐变。 步骤3：参照下图，复制圆形图层，并调整到合适大小。
低角度的倒影
低角度倒影 除了平视角度外，低视角下的光影世界亦不可错过。以下列两张照片为例，拍摄于机场航厦候机楼，由于当下我有相当足够的时间去观察环境与旅人动向，所以只要坐在椅子上设定好相机，接着等待理想元素入镜即可;至于图2则拍摄于莺歌陶瓷博物馆，由于馆内水流属于流动的活水，所以原本笔直的支柱在倒影下就会显得十分诡异，于是我便顺势利用翻转屏幕拍下了这张影像作品。 ▲Canon PowerShot G1 X, 光圈F5.0, 快门1/50秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。 ▲Canon PowerShot G1 X, 光圈F5.6, 快门1/100秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 800, JPEG。 顺光、逆光 除了构图角度外，光源方向掌握亦十分重要。一般来说，粗略可分为顺光与逆光两种，顺光即是所谓的正面光(摄影者拍摄方向与光的照射方向一致)，由于光源覆盖面积较大且测光难度不高，所以是目前摄影初学者最容易掌握的用光环境，不过缺点是该光源反差较小，容易造成被摄物色彩趋于平淡且缺乏过渡层次，因此在拍摄时，我会建议读家可适时调整取景角度使被摄物处于半侧光状态，如此便能有效改善上述问题。 至于逆光，由于光源是从被摄物背面直接照射过来，所以拍摄对象在明亮的背景前会形成暗色剪影，尽管画面简洁但却拥有极佳的表现力，只不过在拍摄时最好积极使用遮光罩搭配，才能有效避免炫光问题的产生。
最新发布
MAYA节点连接问题
这篇教程将讨论怎样不用 instance 来关联复制，在讨论一些混合变形的一些问题 1 ， 我们需要创建一些形状差不多得物体，当我们改变主物体的时候，复制体也反映出这些变化，但是我们也能自由得改变复制物体，而这时候，主物体不发生形变。 2 ， 如果我们关联复制 instance ，如果选择着一些物体（主物体和这些复制物体）中得一个改变她的组分，其他得都跟着变化，这是很讨厌得 3 ，当我们创建混合变形（ blend shape ）的时候，我们就不能改变着模型了，只要我们一动混合变形得滑条，刚才我们在模型上得组分变形就全没了，我们现在需要改变模型，同时那些混合变形的目标体也跟着变形。 其实第一个问题，在 max 里面有这种复制方式 先看看关联复制是怎么样得 打开 Edit->Duplicate 得选项框，选 instance 关联复制。 但是如果打开 outliner, 右键 show shapes ，你将会看到所有的复制得物体都具有相同的 shape node 仅有一个
Maya Mental Ray 的Final Gathering
什么是 final gathering ？ Final Gathering 是从视图里的点开始计算的。当原始光线照射到物体的某个点上， final gather 就被激活，同时会有许多光线以任意角度分散到该场景里，我们可以用这些光线来计算该点周围的光能量（即色彩信息），由此可知该点的颜色。这些信息是储存在光子图里的。然后通过查阅光子图的信息并用来给光线追踪加上反射光照明的效果，这就使得每个物体本质上都成为了一个光源。 首先的，也是最重要，关掉 Maya 的默认光源。选择 Maya 的默认 Render Globals ， Windows > Rendering Editors > Render Globals （ Maya 软件） .... ，然后向下翻卷到 Render Options ，打开，找到 Enable Default Light 选项，并取消选定。这样就可以保证在你的场景里没有其他的光源了。好了，现在我们从一个简单的场景开始吧，这是一个 poly 平面上的 polygon 球体，还有一个用 ——材质方面呢，我用的是一个 Lambert 作为这个 poly 平面，并将 diffuse 设置为 8.00 ，所有的半透明选项都设置为 0 ；至于球体，我用的则是如下的设置： ——至于“光源”物体，我用了另一个朗伯材质，且所有的半透明选项（ Translucency ）都设置为 0 ，漫射值（ diffuse ）则为 1 ，白热（ Incandescence ）也为 1 （即全白）。好了，现在不用管这些设定 现在来设定 final gathering ，按 F5 键，返回 Rendering 菜单，选择 Render > Render Using Mental Ray. 打开 Render Globals ，就是那个写有 mentalrayGlobals 的标签，向下翻卷到 Quality 区。打开到 Render Quality ，选择最后那个选项。这样就进入了 mentalrayOptions1 ，找到 final gather 区域并打开它，点击 Final Gather ，出现如下一些选项， Final Gather Rays, Min Radius, 和 Max Radius. 它们的当前设定分别为 1000 、 0.000 和 0.000 ，现在我们要改变这些设定，这样才能达到我们要作的场景的要求。先将 Final Gather Rays 的值改为 300 （待会儿我们还会改动这个值的）。 Minimum 和最大半径的值则按下面这个基于场景大小的运算法则来设置，一般算法是， Maximum Radius 应该是场景大小（按 Maya 单位 所以，从上我们可以得到场景的大小是 12 个单位（在非正方形景色中，以较长的那个尺寸为准），因而，从上可得， Maximum Radius 的值应该是 1.2 。现在来计算 Min Radius ， Min Radius 应该是 Maximum Radius 的 10% ，所以 Minimum Radius 的值为 0.12. 行了，现在我们来快速渲染一个瞧瞧！ 嗯，效果还不错，现在我们打开 Mental Ray 的标准 Render Globals ，向下翻卷，打开 Final Gather 选项下面的 Sampling Quality ，输入下面数值， Minimum Samples 为 -2 ， Max Samples 为 2 。再重新渲染一次。
Maya精彩实例：世界杯足球“团队之星”
qfyang用图示的方式向大家展示了用Maya制作精致的三维世界杯足球“团队之星”的详细过程。（图片较大，大家可以点击小图看大图） 完成效果图 点击看大图 点击看大图 点击看大图 点击看大图
Maya 建模-从cube到head
看到过很多关于人头的教程，有从眼做起的，有一个面挤压的，现在来个 从立方体到人头的教程，不知道有没有重复，呵呵，翻译的！不要见怪！！ 01建个立方体，从中间分切对称的两边，删掉其中一边，然后对称关联复制副 出另一半，这样我们就只需要编辑一边了！（这个开局跟其他的没什么区别） 03再用split 工具分出跟细的几个大面，看起来跟接近头型，如图 04插入更多的横切的边，注意每段跟头的关系
用maya制作透明胶带
概述：观察是 3D 制作中最重要的要求之一，会观察你才会做。从你电脑台上的小东西开始是一个不错的建议，下面用 maya 制作一个平时在你桌上而又熟视无睹的透明胶带，尽管它在角落里呆了一两年，尽管它很脏，但很美！先看看成品。 之二： a1: 创建一个多边形圆环，在通道栏调整分段数如图左下，分段数可以更多也可以更少，只要外形差不多，没有必要太严格因为这不是科技也不是工业生产而是视觉艺术，最后缩放到适当大小。 a2: 选择多余的边用 Edit polgons>Delete edge 删掉多余的边，做成胶带的胶纸部分。 a3: 胶带由六个部分组成，如下图，以同样的方法建造。其实建模最主要的工作是拖点（我经常被同事称为 “ 拖点工 ” ，与 “ 钟点工 ” 一样时髦）
MAYA制作入门：打造螺旋线的技巧
大家都知道，在maya中做螺旋线有点小麻烦，一般靠mel完成。但是如果maya是不完全安装，或者不想再到网上找相关mel下载，也可以用一些技巧来画出螺旋线。 本法用一个cube作为辅助物体，用捕捉点法手工画出螺旋线，用lattice创造螺旋线变形效果，有兴趣的朋友不妨一试。 1.如图所示创建一个多边形cube。我们将捕捉这个cube的顶点手工创建螺旋线。（图1创建多边形cube） 2.为了保证cube在不选中情况下也能看到边与对面，可以打开x-ray透视模式与wireframe on shaded模式。（图2 wireframe on shaded模式） 3.多边形的点。以上操作不会超过30秒。（图3 Display菜单） 4.选择EP curve tool，准备手工画线。一定要用EP curve，因为它的控制点都在线上。（图4 EP curve tool）
用Maya的fluid来模拟蒸汽机车特效
我们在影视剧中，经常可以看到老式的蒸汽机车拖着白烟呼啸而过的镜头。现在我们用Maya的fluid来模拟白烟的特效。最终渲染的结果如下图。 1.这里是生成的tailA.avi截屏动画。(图1截屏动画） 2.我们先打开场景文件，察看一下模型的结构，这是完全由NURBS曲线创建的车头锅炉和烟囱的模型。使用NURBS模型创建的物体，我们在解算中可以方便的随时改变结构的疏密。省去了再在Polygons物体内部创建替代的碰撞物体的步骤。（图2模型结构） 3.我们再创建一个3d fluid，将它放置到烟囱的上方。（图3创建3d fluid） 4.将它的分辨率提高为100、40、30，尺寸也修改为100、40、30。(图4设置container properties)
用Maya制作完美陶艺作品
今天我们来做一个漂亮有很强立体感的陶艺作品，很好品质的那种。首先，我们还是先来看一下完成后的作品展示： 1.用下面的场景，我们来完成一个简单的subsurface sccatring效果，当然也是用贴图模拟的。(见图1) 2.依次选择罐子的四个耳环，在Shape属性里勾选gelato面板下的Override Dicing Settings，使用gelato的表面渲染细分方式。(见图2) 3.选择罐体，设置它的High Curvature为60，以提高表面细分的段数，得到更好的品质。（见图3） 4.创建一个blinn1 surface shader，赋给场景中的地面。点击gelato面板下面Override Shader下面Shader Name后面的文件夹图标，在弹出的窗口里选择plastic，点击select添加进来。（见图4）
用MAYA创建逼真气焊枪模型
今天我们来用Maya NURBS来建一个气焊枪的模型。在做模型之前，首先要分析一下模型主要是由哪些基本物体购成。从这个图上看，中间的储气灌是主要物体，是圆柱体，下面是个不规则的底座，侧面是由圆柱体弯曲而成的支架，最上面是喷火口，也是由圆柱体构成，由此，我们可以先使用些基本物体将模型的大致外形及比例先摆放出来，然后按照这个基本型再添加细节。先来看看我们最终完成的效果图。 1）先使用和模型最接近的基本物体，调整好模型的大致外形和比例。如图，创建几个圆柱体和立方体，通过缩放或在子物体状态下调整控制点，将模型基本外形调整出来。(图1） 2）打开大纲栏(outline)选中所有物体，在右边的通道栏创建一个新层，将所有物体都放置进去，并设为模板(template)形式。（图2） 3）在模板状态下，以之前的大形为参考，对照参考图，使用CV CURVER TOOL工具绘制出储气罐的剖面线，注意一下模型细节方面，在转角的地方可以多留几个CV点。再使用旋转（Revolve）生成储气罐外形。（图3） 4）在右侧通道栏将模板形式解除，删除做好的罐体模型参考，再将缺罐口部分的小部件，使用添加ISO等参线（Insert Isoparms），并缩放控制点的方法制作出来。
Maya 制作《湖南新闻联播》片头
概述：用到的软件 3D MAYA5.0 合成combustion1.0 剪辑premiere6.5 音频Cool Edit Pro 2.0，成品效果之一 成品效果之二 接到制作单后要对片头进行创意，定下基本风格和色调，设计好基本元素和分镜头，并画好分镜头稿方便制作参考 从地球开始建摸，用Boolens计算出一个网格较多的世界地图可供弯曲即可 使用Bend把地图转起来