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PS怎样合成炫酷的水人头像照片
合成炫酷的水人头像照片制作过程也不是很复杂，制作之前需要先准备一些水珠素材或笔刷。然后用滤镜制作一些类似液体的背景，再加入人像并修改混合模式做出蓝色效果，后期添加水珠装饰即可。最终效果 一、新建一个A4大小的文档，背景填充深蓝色：#033670。 二、前景色设置为深蓝色，背景色为黑色，执行：滤镜 > 渲染 > 云彩，确定后再执行：滤镜 > 滤镜库 > 素描 > 铬黄渐变，这一步是为了做液态的背景。 三、新建一个图层，填充刚刚的深蓝色，变图层模式为“叠加”，留着待用。
风景中的数学题告诉你这样构图也可以
请大家认真回想，国高中教的数学课，还记得多少?光是听到sin、cos、tan或是函数，即使干了三杯咖啡也昏昏欲睡吧!但是你可想象得到，大多数人们所痛恨的数学题，竟然能套用在「摄影」上，是哪个数学奇才这么厉害，能放眼放去都是函数? Nikki Graziano出生于美国纽约罗彻斯特，父亲曾在大学教摄影，母亲则是教电器工程的，虽然曾在高中时，摸过父亲的4x5相机而对摄影产生兴趣，甚至想大学就念摄影，当想到出社会得跟人挤破头才能进报社工作，就放弃改念数学，副修艺术史。Found Function系列作品，以数学函数与摄影结合在一起。可别以为它相当简单，每张照片的数学题，可都是千真万确的，它可是花了Nikki三至四年的时间，在每周散步时，用哈苏503CW与彩色负片记录这些景致，再利用滚筒扫描成数字文件，编排搭配出合适的数学函数。
详细解说PS图层混合,通道,计算,选择和载入高光区
本文主要由苏色老师用实例来讲解Photoshop图层混合,通道,计算,选择和载入高光区等命令的使用和原理.先向柔软老师表达一下敬意，柔软的很多实例，其实对我们学习PS是非常好的启迪，不管是柔软老师，还是元素老师，还是贫农地雷和老编，还是邮差和关文涛和李涛，以及更多在影像行业的从业者，他们掌握的是PS的核心――是图层混合，是通道，是选择，是色彩......苏色用下面这张图片，和大家聊聊怎么去综合把握和应用这些知识。苏色尽量用平实话的语言和细致的讲解，细致看完苏色帖子的，如果没有对PS有个重新的认识，呵呵，尽管拍砖，不过，苏色不会陷入这个色怎么调那个效果怎么做这样的论战，所以，希望大家理解，细致看完苏色思路，再得出自己的分析。苏色参加外拍的原图――惭愧，有点闷，色彩也很灰，要修要调。第一步：向柔软老师致敬，我们用“柔软淡色调”的方法试试看会是什么效果?1、RGB转LAB模式，选择明度通道，CTRL+A,CTRL+C,转回RGB，CTRL+V;2、LAB模式下的明度通道就作为RGB模式下的一个图层参与了图层混合;3、“柔软淡色调”告诉我们，明度通道作为RGB下一个图层参与对原图层的混合后，混合模式选择正常，不透明度选择80%，好，我们看看是什么效果?4、显然，不是苏色想要的效果，并不是说柔软淡色调不好，是不适合这张色调和环境的图片，但是，柔软老师的方法启迪了我们的思路。
两种风格的烛光人像摄影
点燃蜡烛，风情别样。然而那跳动的火光会让我们遇到许多难题，拿起相机，跟随摄影师一起创造烛光之下的浪漫大片吧。 以烛光作为主光源进行拍摄，会出现很多的问题。比如光源微弱分散、光线不稳定，其实只需要简单的方法就可以解决。 足够的蜡烛保证气氛 烛光摄影最大的挑战就是环境光线不足。使用更多的蜡烛可以增强光线，提高快门速度。当然，我们要注意主光源蜡烛的亮度最大，保证我们可以借助主光源的蜡烛拍摄人脸。而其他环境蜡烛，只要把当时的温暖气氛表现出来就可以了。当我们只用一个蜡烛或者是把好几个蜡烛放一起，会在脸上造成明显的阴影。要注意把蜡烛分散错落地布满小空间更能制造浪漫的气氛。 1 有一定高度的烛台，作为主光源 2 带螺纹的蜡烛更有造型感及古典气息 3 矮蜡烛可以在多处摆放，增加现场亮度 你还可以拍摄面部特写 我们为了强化模特面部轮廓和线条，可以拍摄模特面部的特写，让模特自然地趴在桌子上，拍摄模特自然、慵懒的状态。要注意模特此时的头发不要遮挡住脸部，将刘海拨向一边。模特的眼睛可以不用注意镜头，而是向下或者偏向一边，营造一种若有所思的朦胧浪漫之感。这样，在温暖的烛光下，模特面部的轮廓格外动人，而均匀的光线不会让模特的脸上有明显的阴影。可以利用大光圈，将前景的蜡烛虚化，只留下光晕。 拍摄模特的面部特写，可以将模特的面部线条表现得淋漓尽致，而模特若有所思的眼神会加深浪漫的意境
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Painter为卡通漫画纸描线稿上色
这是我用painter给纸上线稿填色的顺序，现在稍微修改了一下发到网上来，大家就这样轻松的看看吧。 先在纸上打上线搞，然后扫描进电脑。我使用painter水彩画工具中的simple water作画，图片如下： 1、先整体的选择select然后进行float，这样画布上的草稿就可以生成新图层。 然后用layer调色盘上的工具把“gel”替换成“multiply”接着上颜色，涉及到画铅笔线条。。不过这样子是非常繁复的事情。其实只要把草稿分层之后，再在画布上涂抹颜色就可以了。如果觉得草稿不必要，也可以删除草稿层。或者全部完成后，在Photoshop里面再对层作各种各样的改变，也可以产生相当不错的效果。大家选择适合自己的方式就好。 图片如下： 2、先涂抹背景色。虽然最近都是先把人物处理好再继续画背景，不过也没什么大关系。图片如下： 3、继续着色。图片如下：
Painter结合数码板绘制水彩芭蕾舞者
1、在Painter中新建一个800×600像素的空白文件。 2、增加一个新普通图层，选择 Composite Method为Gel。 3、双击新建的图层，在弹出来的图层属性中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔，选择一种浅灰色，画出干净的线稿。WACOM影拓2压感笔画出线条富有节奏感变化，当然还需你的手腕控制能力。这一阶段的工作关系到后来的上色，所以一定要认真对待线稿的描绘，不能过于草率。（见图一） 图一 4、选择画布层，到 Gradients面板，选择Two-Point，把预览图上的红色小点移至圆的左下角。（见图二） 图二 打开面板的关联菜单，选择Edit Gradients,在出现的对话框中，点选左边第一个三角滑块，然后在Colors面板中选择一种浅绿色。然后在色条中间下方点击，再建立一个渐变点，选择一种比刚才稍绿一点的颜色，再点击最右边的三角滑块，选择一种较暖的褐色，点击OK完成渐变的编辑。 （见图三）
Photoshop结合Painter临摹手绘可爱小鹿
前几天看到一位新西兰女插画家的画册，被她描绘的动物深深的吸引。她的原作是手绘的水彩，我决定用CG来临摹她的其中一幅作品，希望能在临摹的过程中提高自己刻画的能力!! 首先在Photoshop（以下简称PS）中将大体的形状画出来： 接着像画素描那样,将动物面部的转折用线条排出来： 画出铅笔稿之后,为了以后上颜色方便我用蒙版结合画笔做了个通道： 首先填充一块较浅的颜色： 在PS中用水彩工具画出大体的颜色关系：
Painter与数码板合作手绘旧上海烟盒广告
本次实例的例图来自于一张香烟广告的月份牌年画参考，月份牌除了单纯的欣赏之外，更是商家借机宣传自己产品的绝佳途径。教程示例了如何用数码板与Painter结合概括和表现复杂花纹图案的技法，希望能够对大家有所帮助。 最后完成图： 1.运行Painter IX软件，新建一个空白文件。 2.使用Pencils/Cover Pencil的画笔，勾勒出大致的轮廓和形体分布。如同纸上铅笔素描一般，Intuos 3的舒适手感，丝毫不会影响你在数字媒体上的创作流畅性。 3.选用Airbrushes/Soft Airbrush 50，进行初步的色彩渲染。 4.使用小一号的Soft Airbrush 20进行色彩的深入，并结合素描关系，塑造出基本的人物形象。
Painter水彩画教程-画静物
1.新建一个800×600像素的文件。 2.增加一个新普通图层，设定Composite Method为Gel。 ３.双击新建的图层，在出来的图层属性面板中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔，然后在Colors面板中选择一种浅灰色，选中新建的线描图层，在上面画出干净的线稿。在画线稿时要注意充分利用WACOM影拓2压感笔画出富有节奏感的线条，这一阶段的绘画关系到后来的上色，所以一定要把主要需要表现的如葡萄等物体画得具体和准确。（见图一） 图一 4.选择画布层，添加渐变色，先打开Art Materials的Gradients面板，选择Two-Point，把圆圈中的小红点移到顶端。点击面板内左上方小三角，点击Edit Gradients,在出现的菜单中的色条中点进左边第一个小三角，然后在Colors面板中选择一种十分接近白色微黄色的颜色，然后在色条中间稍靠左下方点击，再建立一个渐变点，选择一种比刚才稍偏黄一点的颜色，色条中部，建立一个新的渐变点，选择一种偏蓝的深绿色，再点击最右边的小三角，选择一种较暖的褐色，点击OK。（见图二） 图二 ５.运用渐变色。选择Effects菜单中的Fill命令，在出现的菜单中选择Fill with Gradient,然后点击OK。 ６.选择画布层，使用Erasers/Bleach，在画布层中按刚才的线描擦出明暗关系，在擦除时，要灵活利用WACOM影拓2绘图笔敏感的压感使擦除有明有暗，表现出恰当的光感。（效果见图三）
Painter水彩画教程-画舞者
1、新建一个800×600像素的空白文件。 2、增加一个新普通图层，选择 Composite Method为Gel。 3、双击新建的图层，在弹出来的图层属性中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔，选择一种浅灰色，画出干净的线稿。WACOM影拓2压感笔画出线条富有节奏感变化，当然还需你的手腕控制能力。这一阶段的工作关系到后来的上色，所以一定要认真对待线稿的描绘，不能过于草率。（见图一） 图一 4、选择画布层，到 Gradients面板，选择Two-Point，把预览图上的红色小点移至圆的左下角。（见图二） 图二 打开面板的关联菜单，选择Edit Gradients,在出现的对话框中，点选左边第一个三角滑块，然后在Colors面板中选择一种浅绿色。然后在色条中间下方点击，再建立一个渐变点，选择一种比刚才稍绿一点的颜色，再点击最右边的三角滑块，选择一种较暖的褐色，点击OK完成渐变的编辑。 （见图三）
Painter水彩画教程-画荷花
1.新建一个800×600像素的文件。 2.增加一个普通图层，把Composite Method改为Gel。 ３.双击新建的图层，在出来的图层属性面板中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil，然后在Colors面板中选择一种浅灰色，画出简洁的线稿。因为这幅画我们需要的是一种湿画效果，所以只要定出大位置就可以，不需要进行深入的刻画。（见图一） 图一 ４.到Canvas层，使用油漆桶工具，选择一种比较亮的青灰色在画面上单击，使画布层罩上均匀的颜色。（见图二） 图二 使用Erasers/Eraser画笔,在画布层中擦出荷花的轮廓范围，其他需要留白的部位利用WACOM影拓2的压感配合腕力进行擦除，这样的擦除会使留白更加富有虚实变化。（效果见图三）
Painter水彩画教程
Painter具备其它图形软件没有的功能，它包含各种各样的画笔，具有强大的油画、水墨画绘制功能等。该专题，我们将带大家学习水彩画的绘制。希望通过该教程，能对Painter水彩画的绘制，有一定的帮助。 1、Painter水彩画教程-画静物 2、Painter水彩画教程-画舞者 3、Painter水彩画教程-画荷花 专题结束！
Painter手绘实例教程-素描篇
素描是绘画的基础，那么什么是素描呢？素描就是“单色画”，所有单色构成的画种都可以称之为素描，无论使用的工具和颜色。下面的实例我们使用painter 7的粉笔、铅笔变体模仿传统的素描风格，这里借用一下我们瑞丽论坛万人迷的姣姣JJ的玉照……哈哈……最后完成图： 1.选择Sanded pastel board的纸纹，用Cover pencil（覆盖铅笔），选用灰色起稿，一开始尽量多用长直线，画出基本的比例关系。 2.用短直线结合曲线细化轮廓，画出五官的基本型。尽量注意五官之间的关系，一开始避免在局部过多纠缠，应注意整体关系。 3.用Artist pastel chalk（艺术家粉笔），用轻松的笔触画出基本的暗部色调。
Painter手绘实例教程-速写篇
速写也许我们经常听到，那么速写的定义是什么？速：概括，快速。写：画。所以速写的概念是概括地画，其次才是速度。速写就好比美术日记，可以把生活中的细节和乐趣用绘画的方式记录下来……下面我用painter 7简单示范一幅风景速写，如果是技法纯熟者可以不看这篇教程。对于一些没有美术基础的朋友，这篇教程希望能够给你一些启发。画画的其实有很多种的方式，并不是都是人物的，风景也是很好的题材。 最后完成稿： 1.新建一个500X500像素的空白文件，选用一种冷灰色，用Artist pastel chalk（艺术家粉笔）画出大概的轮廓线条。 2.用Artist pastel chalk（艺术家粉笔）先从冷灰色的远景开始涂抹。