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3DsMax制作“被束缚的花儿”实例教程
在这个教程中,我将告诉你们我是怎样制作这幅图片的,但我我不会按照细节一步一步地来说,我相信你们对3Ds Max都有基本的了解。这篇教程主要解释和描述有关建模、光照、纹理贴图和后期场景的制作等等,我一般都是按着这样的顺序来制作的,我觉得在现有的灯照下,这样做会使材料的设置更简单,因为我发现在材料编辑器中和在场景灯光下材料看起来的感觉是不一样的。可能这并不是最优方式,但是的确很适合我,我觉得你们也应该试着去找一种适合自己最好的方法,只有这样你才能提高你的工作效率。3DsMax制作“被束缚的花儿”作者:Nenad Tomic使用软件:3Ds Max不多说了,进入正题吧:场景中的几何体都是非常简单的。锁链:锁链只是用网格平滑建立的网格,制作中真的没有太多复杂的哲学概念。为了能把锁链放在我希望的位置中,我手动地将每一独立的链环进行位置设定,直到得到满意的结果。这样一来我可以轻松地创建一定的随机性以促成了一个感觉更真实的锁链,我也使用了路径变形插件,但我发现它不适合我当前的需要,因为它会让锁链弯曲,使它们产生曲线,这种曲线会导致一个不自然的效果。叶子和花瓣:

ps正片叠底图片就颜色变暗,如何恢复原色提亮
图片的混合,在ps设计中经常会被用到,正片叠底的使用更为频繁,那么正片叠底较为熟知的功能,就是自动去除白色背景,免去抠图的步骤,提高设计效率,不过也会有弊端,如果背景图偏暗,那么正片叠底的图片也会变暗,如何把图片的亮度提高或者还原,且看下面的图文教程。 1、ps软件打开背景图,以及一张白色背景的人像,人像图片需要使用正片叠底来完成背景的去除, 2、可以看到设置为正片叠底之后,人像的上半部分,处于背景图的亮部区域,相对而言,其原有亮度损失不大,但处与背景图暗部区域的下半端,明显变暗了,由此可见,想要把人像变暗的部分提亮,只需要把对应的背景区域提亮, 3、笔者使用的方法是,在背景图上面添加一个透明图层,切换至画笔工具,前景色设置为白色,更换柔边的笔刷,硬度为0,顶端的【不透明度】选项,可以酌情调整, 4、选中空白图层,画笔放在人像上进行绘制,注意不要超过人像边缘,可以看到人像提亮了, 5、对于想要提亮的区域,可以反复绘制,最后调整图层的【不透明度】,达到理想效果即可。 6、对比一下提亮前和提亮后,效果还是非常明显的,只需要控制好笔刷以及不透明度,就可以把正片叠底的图片提亮, 以上方法的原理也比较简单,正片叠底后的效果,与背景图的明暗有关系,添加一个图层绘制白色区域,也就相当于提亮了该部分的背景图,进而还原了图片的亮度。

在 Dreamweaver 中打开并编辑现有文档
您可以打开现有网页或基于文本的文档(不论是否是用 Dreamweaver 创建的),然后在“设计”视图或“代码”视图中对其进行编辑。 如果打开的文档是一个另存为 HTML 文档的 Microsoft Word 文件,则可以使用“清理 Word 生成的 HTML”命令来清除 Word 插入到 HTML 文件中的无关标记标签。若要清理不是由 Microsoft Word 生成的 HTML 或 XHTML,请使用“清理 HTML”命令。也可以打开非 HTML 文本文件,如 JavaScript 文件、XML 文件、CSS 样式表或用字处理程序或文本编辑器保存的文本文件。将在“文档”窗口中打开文档。默认情况下,在“代码”视图中打开 JavaScript、文本和 CSS 样式表。可以在 Dreamweaver 中工作时更新文档,然后保存文件中的更改。

利用Key对象来实现响应键盘的操作
利用按钮检测按键动作很有效,但是并不利于检测持续按下的键,所以不适合于制作某些通过键盘控制的游戏。这时,您就需要用到Key对象。Key对象包含在动作面板的“对象”/“影片”目录下面,它由Flash内置的一系列方法、常量和函数构成。使用Key对象可以检测某个键是否被按下,如要检测左方向键是否被按下,可以使用如下ActionScript:if (Key.isDown(Key.LEFT)) { trace("The left arrow is down");} 函数Key.isDown返回一个布尔值,当该数中的参数对应的键被按下时返回true,否则返回false。常量Key.LEFT代表键盘上的左方向键。当左方向键被按下时,该函数返回true。Key对象中的常量代表了键盘上相应的键,下面列出了一些基本的常量:一些功能键的表示:Key.BACKSPACE Key.ENTER Key.PGDN Key.CAPSLOCK Key.ESCAPE Key.RIGHT Key.CONTROL Key.HOME Key.SHIFT Key.DELETEKEY Key.INSERT Key.SPACE Key.DOWN Key.LEFT Key.TAB Key.END Key.PGUP Key.UP 以上是键盘上的功能键,那么如何表示键盘上的字母键呢?Key对象提供了一个函数Key.getCode来实现这一功能,如下所示:if (Key.isDown(Key.getCode("x"))) { trace("X is pressed");} 上面脚本的意思就是,利用Key.getCode函数来告诉系统你是否按下了x键,如果按下了x键以后,函数Key.isDown则会返回true,在输出窗口就会输出X is pressed。最后给出实例源文件:下载
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运用不同快门拍摄风光照片
山姆(Sam)在尝试使用不同的快门速度进行拍摄时,总是很难获得稳定、准确的曝光,我们将帮她解决这个难题。 读者求救: 从准确曝光到创意曝光 我刚刚买了一台单反相机,在拍摄风光时,我开始尝试不同光圈和快门速度组合的效果。但是,我发现自己始终很难掌握快门速度、光圈值以及感光度这三者之间的关系。对此我真的很沮丧,因为我很清楚我想要的效果是什么,可得到的照片总是不如我所愿。 《进阶教练》的建议: 要彻底搞明白曝光时间是很困难的事情,你要搞懂快门、光圈和感光度是如何彼此影响、相辅相成发挥作用的。如果想要充分地掌握画面表现的主动权,就必须了解这一切。山姆的新相机佳能EOS 600D提供了丰富的控制选项,这让刚刚开始接触数码单反相机的她颇感迷惑。从全自动模式到手动模式,她尝试了很多不同的曝光模式,但对于其中的各个具体参数和选项,她并没有真正了解该如何使用它们,以及在哪些时候应该使用它们。 当拍摄自己最喜爱的海景时,山姆很清楚,她需要将曝光时间设置得长一些,才能让波涛起伏的海水呈现出朦胧的薄纱状虚化,但是在慢速快门下,她很快就发现很难获得正确的曝光。她遇到的最大障碍,便是在手动模式下进行长时间曝光。因为需要设置的项目太复杂了,以致于她不知道该怎么去平衡光圈、感光度和快门速度,以及她所想要的虚化效果。 诊治方法一:使用曝光补偿

微距摄影法则
我们发过的作品中,其中有很多都是微距拍摄的动物或者风景,下面我们就来介绍一下如何拍摄微距照片。微距摄影着重强调被摄体的细节、形态及纹理,是一种非常独特摄影类型。在这个图集中,你可以了解造就一张精彩的微距摄影作品的因素都有哪些,并得到一些如何将你照片变成引人注目的摄影作品的建议。 拍摄建议-1:微距摄影就是放大摄影,可以将照片上物体的大小,从真实尺寸的一半,放大到5倍左右。 拍摄建议-2:作为普遍原则,你应该使用不大于f/16的光圈,以便让被摄体全部或大部分都在景深范围之内。当被摄体无法全部安排在同一平面上时,你需要决定对哪一部分合焦。 拍摄建议-3:尝试大光圈,这样可以将被摄体的大部分置于景深之外,产生令人满意的艺术效果。 这些是蒲公英的种子。尝试以不同方式拍摄蒲公英让我度过了一愉快的下午。随着一阵令人愉快的微风吹来,我最终拍到了这张令人满意的照片。被摄体,布景,和光线完全来自大自然。 摄影教程 拍摄建议-4:在进行微距摄影时,使用浅景深是必不可少的。因为背景完全在景深之外,所以往往会产生令人满意的效果,而且你可以非常自然地布置拍摄场景。尽管不用考虑背景问题,但还是别忘了检查一下是否有其他任何会分散观众注意力或不和谐的元素。 拍摄建议-5:近摄镜是一个平的,类似滤镜的附件。它装在普通镜头前端令你可以更近地对焦。虽然最大放大倍数取决于镜头的焦距,但你能够从更近的距离对焦。

3个超简单的风景摄影小技巧
一、顺光拍摄 基于相机先天物理的限制,在拍摄逆光照片时(光源在主体后),光的部份很容易爆白,暗的部份也容易变成惨黑一片。所以在拍摄风景很多时我们会以顺光拍摄。就像上图,两张照片拍摄的时间相差不过30秒,分别只是在两个刚好相反的方向拍摄,两张相已经可以有天渊之别。 二、创意白平衡 我们在日常生活中会遇到像太阳光、灯胆光等不同类型的光线,不同的光线都有不同的色温。所谓白平衡(White Balance)就是让相机在不同的色温下,白色的东西拍起来仍是白色。可是有些情况下,我们也会刻意错误调整白平衡。像在日出日落时,将白平衡调整到钨丝灯模式,天空的颜色会更加梦幻。 三、裁切相片 拍摄风景时,有些时候不是拍得越多越好。像是上图,原图天空的部份比例太多,裁切一点天空的部份,反而能营造更宽阔的感觉。

6招教你拍出迷人大海
1.利用黄金时间拍摄 日出日落是色温最美的时候,也是拍摄的黄金时间,这时候的光线更柔和,色彩也更有戏剧性,加上水面的反光,能呈现出更为丰富的细节。所以要在下午就选定好落日方向和拍摄地点;在前一天就落实好明天早晨拍日出的方向和地点。 网际飞侠作品 2. 仔细构图,充分利用海边的前景和引导线 风光摄影中,前景和引导线的运用非常重要。在拍摄大海题材的使用,则更加适用了。已经拍摄拍摄大海,缺少了前景的参照物和引导线,就无法体现它的宽广。礁石、卵石、沙滩纹理,都是很好的引导线。 网际飞侠作品 3. 合理利用快门速度来表现质感不同的水 使用小光圈和低ISO,使用滤镜来减少镜头进光量,以较慢的快门拍海,以把雾化水面,吧汹涌的大海拍的细腻,宛若云中。这也是我个人比较喜欢表现大海的一种方式。当然,你也可以用较高的快门速度去记录大海波涛汹涌的一面,来捕捉波浪和礁石撞击时刻的精彩瞬间。 4. 使用CPL和中灰渐变滤镜来平衡曝光。 CPL偏振镜是拍摄风光的必备滤镜,拍海的时候一样适用。通过旋转CPL压暗天空,就能使白色的云朵在一片深蓝中更加突出,增加画面的视觉冲击力。另外,CPL可以减少海水反光方面,让大海看上去更沉稳,成熟。同时,CPL的使用,也起到了减光镜的作用,可以延长曝光时间,更好的雾化海水。

拍摄风光新方法――森林中的树木
1、让照片模糊起来 纤毫毕现的细节和极大的景深是风光摄影师追求的效果,但是给照片加入一些好玩的虚化效果,不失为大餐中的一道甜点。 有两种方法可以让你在相机内直接制造出模糊的效果,其一是在拍摄过程中晃动相机,第二就是使用柔焦滤镜。在拍摄竖直的物体时,比如上图的树木,可以采用俯仰摇动,来突出树干的形状。我们使用了0.5秒的快门时间,将相机固定在三脚架上,微调云台的阻尼,在拍摄过程中让相机流畅、匀速地运动。 你可以购买柔焦滤镜,也可以自己制作,只要在镜片上抹上凡士林油就可以了。别用那些昂贵的滤镜尝试!你可以用一片便宜的UV镜,或者是方形的中灰渐变镜。在拍摄后,要将它擦干净,不要让油粘在其他器材上,或者使用一片专门用来“糟蹋”的滤镜,每次都用它制造柔光效果,把它放在塑料袋里和其他滤镜隔离开来。 如果你想将以前的照片制作成模糊的效果,那就要借助Photoshop了。此时要建立两个图层,让背景图层保持原作的锐利,然后采用模糊工具处理新建的图层,最后调节上方图层的透明度,来制造亦实亦虚的效果。 2、拍摄剪影 什么是“完美”的曝光,天空和前景都曝光正确?你只答对了一半,当你无法平衡光比的时候,就利用这种大光比,拍摄剪影照片吧。如下图所示,天空非常明亮,前景只有一棵树,这种形状简单的景物非常适合拍摄剪影。 拍摄剪影要让前景欠曝,可以根据背景进行测光,或者在平均测光模式下,使用曝光补偿减少0.5或1挡曝光。此时要需注意,将云朵作为主体,前景和背景的配合必须要协调,才能让照片的气氛一致。 3、仰拍的别样风光 别总是看着水平仪拍照,别让地平线约束你的创意。使用广角镜头仰拍树木能得到很有冲击力的画面,因为树木的顶端会向一个点汇聚,形成放射状效果,别有一番情趣。

新手必备:夜间人像拍摄的7个戒条
近年买新单反和微单机拍摄的人多了,但大部份新手初时多数拍日景,在低光下拍摄的相对上较少,其实,晚间拍摄真的要注意的地方有许多,否则难以拍出满意的影像,至于夜景再加人像这一类高难度的题材就更易令新手容易犯错,下列几点就是拍摄夜景人像时应注意的地方。 1、忌太高快门 拍摄时若相机的快门速度太高的话,绝不是一件好事,因为这样会令到背景变得全黑,毫无美感可言,一般DSLR甚至DC都有自动ISO, 在低光下会自动提升ISO让快门保持较快的速度,如用闪光灯就更会用最高的同步速度,因此,建议用DSLR的夜景人像模式,或手动曝光调低快门速度。 很多DSLR都拥有自动ISO功能,用在夜景人像拍摄时的问题是会令快门速度加快,或因高ISO 的讯噪问题令影像质素下降。 光圈: f/4.2 快门:1/40秒 感光度:ISO 400 焦距:39mm 光圈:f/4.8 快门:1/8秒 感光度:ISO 400 焦距:39mm 拍摄人像夜景,如果快门速度太快,就会令背景全黑,变得没有美感!使用慢一点的快门速度,可令背景获得正确曝光。 2、忌不用脚架 不用多说,其实和一般拍摄夜景一样,如果不用三脚架,大家也会知道有甚么结果吧,我们以上建议勿用高ISO 提高快门,快门就会比较慢,如快门太慢会出现手震,整晚的心血就会化为乌有了。 光圈:f/2 快门:1/30秒 感光度:ISO 400 焦距:85mm

解析花卉摄影构图技巧
完成构图的行为其实很简单,可能只是位置上的一步之遥,影像结果就有千差万别,如何获得最佳构图便成为新手、老手都在讨论的问题。在这春暖花开之季,拍花正当时,让我们一起来探究花卉摄影中的构图技巧。 构图的真谛 利用色彩虚实构图 图片作者:shensukang 极简构图 图片作者:上尉同学 构图是一个思维的过程,从原本呈现的混乱事物之中发现潜在的秩序。构图也是一个组织的过程,把大量的要素组织成一个相对完整的整体。构图的目的是通过组成画面的要素向观者传达影人感受到的完整情绪。 构图赋予画意 图片作者:ken89111 对于花卉摄影的构图来讲,最基本的要求是主体突出,富有创意,充满美感。组成构图的要素具体可以划分为形状、线条、明暗、色彩、质感五个方面。如何判断花卉摄影构图成功与否?一幅好的构图作品可以让画面中的花朵更为真实、生动、唯美。要注意的是花卉的种类繁多,花形大小、分布程度不一,所以构图方法也要因“花”而异。 九宫格构图法 九宫格构图图例 图例分割线与兴奋点

如何把剩菜拍出艺术感
你没有必要去遥远的地方来培养灵感,可以在节日期间挖掘现成的构思,你有没有想过把家里的剩菜变成艺术品?土尔其摄影师塞迪夫·伊斯克(Sedef Isik)会定期拍摄这类照片,不过她不只是单纯地拍摄这些绚丽的静物,还要通过这些照片来传递一些信息。 “我对海洋污染和那些为生存而挣扎的鱼儿很感兴趣,这就是为什么我制作了特定的画面。我的拍摄建议是要用心对待一张照片,因为只有这样你才能获得更好的效果。” 拍摄类似这样的照片并不需要大量的设备,伊斯克使用了入门级佳能EOS 550D和一支腾龙17-50mm f/2.8的镜头来完成左图中的“栖息地”。你需要三脚架来帮助拍摄,拍摄时将静物放置在靠近窗户的地方,利用自然光线或离机闪光灯和一块反光板。 拍摄窍门 ★ 为了赋予照片寓意,拍摄前先要有一个构想,让画面能自己讲出故事。关于伊斯克的“面条吹风机”(右上图),她想表现的是微波炉脱水快餐的概念。 ★ 如果你使用灰白的背景,可能需要增加+1/3到+1挡的曝光补偿来保持图像的明亮度。在拍摄后,记得检查直方图并确保图形向右边靠拢。 ★ 利用相机实时取景(Live View)模式放大图像,检查所拍摄静物的重要特征是否清晰。如果有必要的话可利用手动对焦(MF或M)模式进行微调。 注:更多请关注摄影教程栏目,三联摄影群:182959594欢迎你的加入

教你如何拍出与众不同的动物作品
尝试拍摄令人难忘的动物照片,无论是哺乳动物、鸟类或是昆虫。你不必瑟瑟发抖地隐藏几个星期去捕获一张有意义的照片,可以尽最大努力到动物园寻找机会,甚至可以考虑拍摄家中的宠物。 成功的关键在于挑战创意,你可以通过与众不同的构图或光线来展示这一主题;可以利用较慢的快门速度来模糊动物的动态;也可以结合大光圈和选择性对焦来突出某个重要特征。只要能让你的照片特立独行,给观众带来难忘的视觉体验,任何方法都值得去尝试。 大多数动物摄影照片会展示它们所处的环境。使用大光圈,创意性的光线,仔细处理拍摄的过程,使动物们在画面中脱颖而出。 拍摄窍门 ★ 当你拍摄特写镜头时,要重点检查画面中的边缘,确保被拍摄的动物的耳朵、胡须或犄角等部位没有被剪切掉。 ★ 使用光圈优先模式拍摄可以让你很好地控制背景的清晰度,留意快门速度并随时准备增加感光度,以弥补环境光的不足。 ★ 不要觉得一定要拍摄一只动物完全充满画面的照片,有时候展示动物所生活的环境,是更加有意义的事情。 如何拍摄动物照片 你是这类摄影的新手?从这里开始吧! 在开始尝试创意技巧之前,请梳理一下基本拍摄常识。如果要拍摄野生动物,一支长焦镜头必不可少。如果要拍摄鸟类,那么还需要增距镜。了解动物的习性则更为重要。从身边开始,拍摄自己的宠物或其他极易接近的动物,比如农场,动物园中的动物或花园中的鸟类。

轻松捕捉神秘剪影
四种便于获得创意性剪影图案的小贴士。 不要只是认为一棵光秃秃矗立在日落笼罩下田野中的树木是你仅有的拍摄机会,剪影摄影的拍摄题材远远不止这些。 城镇和城市中充满了各种拍摄机会,雕像、桥梁,包括轮廓清晰的天际线本身。小物体同样也是不错的选择:小鸟、小昆虫或者草的根茎,都能在画面中表现出极赋创意的迷人剪影图像。而相对于烈日高照的白天,清晨和傍晚更能为剪影创造美丽的背景。 1、不必在明亮的橙黄色天空下拍摄剪影,尝试在后期处理时,将图像转换为黑白色调,并使用“轻快”的构图方式获得简洁抽象的艺术效果。 2、捕捉雾天的日出有助于为平面的轮廓增添景深,使画面立体起来。在拍摄时,可能需要增加一点正曝光补偿来防止画面过于昏暗。 3、让事情变得简单一点,如果画面中出现了干扰的其他形状,可以将主体放大紧凑构图,以便在干净的背景下创造一个简洁的容易识别的主体轮廓。