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本教程主要使用photoshop调出电影剧照唯美的浓郁色彩效果，教程主要用到了太极剧照和Camera Raw效果。最后的剧照精致华美，摆脱了原图暗淡乏味的色调，变得很复古，很有味道。感兴趣的人不妨学习看看，大家一起加油学习吧。先看看效果图原图具体调色步骤如下：步骤1：打开PS，执行文件—打开为，找到太极剧照。并用Camera Raw格式打开。步骤2：基本数值，设置如下。
关闭网页中广告条的方法
在FLASH广告条中加入关闭的按钮只要在按钮上加入quit退出的命令即可。 现在在FLASH PLAYER中点击退出即可关闭FLASH PLAYER，但在网页中却不可以退出。在网页中要想直接实现退出是不可能的，不过我们可以利用层的隐藏属性来实现。具体插入层的方法这里就不多说，看看下面的代码吧。 <div id="right" style="position: absolute; visibility:z-index; left: 679px; top: 14px;"> <EMBED src="100250.swf" quality=high PLUGINSPAGE="http://www.macromedia.com/go/getflashplayer" TYPE="application/x-shockwave-flash" WIDTH="100" HEIGHT="300" id="ad" wmode=opaque></EMBED></div> <SCRIPT FOR="ad" EVENT="FSCommand()" LANGUAGE="JavaScript">right.style.visibility="hidden";//设置id为right的样式属性中的可见为隐藏，hidden改为visible即可显示</script>
怎么用PS把头发换一种颜色
怎么用PS把头发换一种颜色，我们要把头发选出来，再进行色彩处理。详细制作方法请阅读以下过程介绍：1、原照片:2、处理后的照片效果：3、打开原照片，点击通道面板，进入通道。4、选中红色通道，把红色通道拖到新建通道上面，进行复制红副本通道。
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教你如何在雨天拍出有情致的照片
人们普遍认为，摄影和下雨天是水火不相容的，但如果能在雨天找到摄影的乐趣，往往也会拍到好的照片。新闻摄影师汤姆·马丁(Tom Martin)说：“我会始终把相机带在身上，除非它坏了。” “我在加泰罗尼亚艺术博物馆的广场上拍到了这张照片，路面上大面积的积水恰好勾勒出博物馆的边框。我所做的就是把焦点对准在倒影上，然后等着行人从这里经过。” 拍摄窍门 当拍摄水洼中的倒影时，要留心它的色彩、样式和形状，最好能离水洼近一点。 拍倒影时最好的一点，就是行人察觉不到你在拍他们。 阵雨过后的光线会很不错，寻找反光面积大的水洼拍摄，通常会得到意想不到的好照片。夜幕降临也是一个拍摄的好时机。那时，建筑物和路灯的倒影都会映在潮湿的路面上。
带着相机造访陌生异地
对一个获得全球五大广告奖之一英国LIA金天使奖的才子，你会有什么样的想象?穿着时尚前卫的服装?恃才傲物的言谈?用这些刻板印象，对比眼前带着淡褐色眼镜，穿着像个学生的马赛Kyo，还真难将他与这些印象结合在一起。平时猛工作，集中休假就一口气跑到天涯海角，透过他的摄影作品，让我们一起分享不熟悉的异乡。 不羁灵魂来自研究所的三次毕业旅行 问起马赛为什么会想去南极、北极、撒哈拉沙漠、约旦、肯亚……甚至是最近跑到加拉巴哥群岛，到底是什么样的原因，让他会选择走去一般*人较少前往的异地?他说这一切都是因为2007年前往古巴的结果。那年他正就读师范大学美术系研究所的在职班。 因为*正准备争取2011年世界设计大展的关系，让他踏上了古巴这个国人较陌生的国度，在哪里他看到了热情的人民，美丽的色彩光影与我们所不熟悉的文化，原来是这么有趣而漂亮，回*后，就和同学说：既然要出去玩，就要到我们不熟悉的地方去，所以当年自己规划研究所毕业旅行时，就决定前往约旦，一个原本以为一辈子不会去的国家。 马赛笑着说，在约旦走过沙漠、死海，拜访了先知摩西的安息之所，很难不继续探访这世界更特别的角落，也因此有了撒哈拉沙漠，以及南极之旅，其中南极之旅更让他有极深的感受。他说，身为一个平面设计师，总是看着照片想象这个世界长的样子，殊不知当他实际经过波涛汹涌的德瑞克海峡，进入海面平静如镜的南极大陆的海域，看着耸立眼前摄人心弦的冰壁与冰山，那是看着相片，运用最大想象力也也无法比拟的画面。 “你知道吗?我研究所毕业总共去了三次毕业旅行!念了五年耶!到最后指导老师都说，拜托你赶快毕业吧!终于在最后一天赶完论文，也是当天跑完离校手续拿到毕业证书。”看起来虽然很惊险，但看他开心的表情，我想如果再来一次，应该也是一样的结果吧。 ▲古巴。Photo by 马赛Kyo。 巨大的鱼群，是打醒我梦的一掌。也是让我分不清楚梦与现实差别的一掌。我真的遇到了梦想中的球状鱼群，在加拉巴哥群岛海域中，不用深潜，只需一台8千元不到的水中相机…… &
7个窍门助你拍出成功风光作品
对于大家而言，没有什么比自然风光更容易作为题材，而又感动人心了。最重要的是：它不花一毛钱，你不必打灯，不必请模特，甚至不必使用昂贵的器材，就算是使用你的18-55套头，也能拍出大气、令人感动的风光照片。 1.善用水源照亮前景 当在黎明或黄昏时进行摄影，天空和地面的反差往往十分大。这在构图上而言并不平衡。而若在前景留一片水源，问题便可解决了。而且，还可以使天空美丽的颜色也出现在水面。但请谨记，倒影不应比天空更亮。 2.强调前景的延伸 当你使用广角时，寻找一个廷伸性强的前景(如花海，石头，阶梯)，使画面呈现强烈的透视感，并使画面看起来更广阔。一方使画面简洁，另一方面使画面有条理性。那这个方法，使你的画面呈现美妙的组合和线条。 3. 耐心等待 当我们在四处游走，随处拍摄的时候，往往会见到一些令你窒息的、美丽的景点和绝佳的构图。但并不代表你按下快门以后，就会是一幅美妙而动人的照片。因为一幅好的照片会同时受到光线，季节，时机的影响。例如在阴天的时候，往往很难呈现出大自然的美。见到一幅适当的构图，不妨耐心等一等天色的变化。或者，改一个季节或天气再回来，漫天野花或遍地昏黄，也许更能刺激你的创作!记着：一幅绝佳的风景照可能是摄影师走访数十遍的成果! 4.利用雾来改变前景 觉得前景不适合?利用飘渺的雾也许是好方法。雾可以遮挡许多不适合的多余景物，例如在古建筑前的现代景物，使你的画面穿越时空的限制。但请注意，别一头堕进迷雾中!在岩石边缘拍摄，那里的雾比较亮也比较透，而且雾还可以制造飘渺感。 5.给景物留些空间
盒子里看天下
能一手一脚制作出属于你的针孔相机确是件趣味十足，也令你引以自豪的事;除了用它来创造你的影象风格，有否想过甚至身处针孔相机其中?看过了这秘技，你就知道这并非不可能的事! 你们或许已经读过 A Room with a Special View 这个把房间变成超巨型相机的秘技了，在一台特大的针孔相机中生活确是件新奇有趣的事，但时候一长我们毕竟需要出来好好呼吸新鲜空气;现在就来看看如何自制一部 “流动版本” 的吧，找来你看见最大的纸皮箱和所有材料，准备好就立即开始行动! 你所需要的不过是： 一个特大的纸皮盒(体积足够你容身其中) 白色包装纸 黑色喷漆 电线胶纸 硬卡纸(最好是黑色) 如何开始： 1) 首先以电线胶纸把纸盒可能漏光的地方贴好(紧记你并非逃脱大师 Harry Houdini，不要把纸盒密封到能危害你性命的地步)
摄影师赵嘉浅谈新闻纪实，5招快速上手技法分享
对“拍到胜过一切”的新闻纪实摄影来说，精准的对焦与瞬间捕捉非常重要，因此不仅镜头焦段要尽量齐全，也可擅用拍摄模式、对焦模式等功能提高拍摄成功率。摄影师赵嘉以多年的拍摄经验，与大家分享新闻摄影的要诀，以及必备的摄影器材。 镜头的选择 对于人文摄影，镜头的搭配基本上可以分为两个方向：包含大部分焦段的齐全搭配，或者仅有一两支定焦镜头的极简搭配。新闻摄影的宗旨是“拍到胜过一切”，因此摄影记者习惯配齐焦段，其优势就是什么都拍得到，尤其是同时集高画质和大光圈于一身的“大三元”，配合Canon EOS 5D Mark III的高画素和出色的机动性能，可以捕捉每一个绝佳瞬间。 ▲EOS 5D Mark III的对焦系统和测光系统让每一张照片都能有锐利的焦点和精准的曝光。EF 24-105mm f/4.0L IS USM, f/4, 1/400sec, ISO 100(摄影 / 于然) 赵嘉推荐镜头(Canon为例) 大三元： EF 16-35mm f/2.8L USM EF 24-70mm f/2.8L USM II EF 70-200mm f/2.8L IS USM II
揉合中西式的双拼婚礼，了解婚礼习俗与规划
目前多数*的婚礼都已经算是中西合并的婚礼，从最基本的礼服、礼车甚至流程都已西化，也因为越来越多新娘采用西式婚礼，让近几年的婚礼出现明显转变。这些年，我们接触了不少出国念书回国结婚的新人，有人远嫁美国、纽西兰，也有人娶回混血儿新娘，人生大事当然免不了将东西方的礼俗做一些合并与调整，而这也让婚礼内容格外精采丰富。 中西礼俗大融合 外国新郎可得小心了，*女孩可是不容易娶回家的，一些不可避免的中式礼俗还是有些难度的，在闯关讨喜的活动中，好姐妹们将会倾力提供众多难题与处罚等着新郎及伴郎!而西式婚礼最令人感动的就是“交换誓词”，常常进行到这段，宾客们都会感动的落下泪。究竟要如何融合中西礼俗，又有哪些活动仪式是一定要举办，哪些可以省略，而亲友长辈们有没有哪些忌讳，都是准备中西合并婚礼的眉眉角角，得靠新人们的多方询问与参考后以智慧融会贯通。 西式婚礼主要也是仪式与晚宴，不过内容可是与中式婚礼差别很大。西式婚礼仪式上大多在教堂内或是在自家后院的草地上举行，饭店则是最后选项。我们最常遇到的中西式婚礼，在流程上可区分成上下半场二阶段，一般来说早上开始都是以中式婚礼仪式为主，在顺利完成迎娶之后，接着通常在宴客之前会有一个西式仪式的时间。 西式婚礼以证婚为主轴，仪式上掀头纱、交换誓言、交换戒指、亲吻新娘都是很重要的仪式内容，所以新郎新娘在婚礼前会互相准备给对方誓词，内容包罗万象，有开心、有搞笑、有紧张、忘词也有感动落泪，誓词在婚礼中可扮演不可或缺的关键角色。每当新人跟我们说他们要举办西式婚礼的时候，我们都会睁大眼睛询问“有准备给对方的誓词喔?”，一副老师要学生交作业的感觉，由此可见这份期末作业的重要性了。 中西式婚礼习俗与婚礼规划 现在常见的新娘礼服和头纱、丢捧花等，也都是从西方婚礼传过来的。而西式婚礼也有一些传统的吉祥习俗，特别是新娘身上必备的四样东西(4个S)： SOMETNING OLD ∶母亲传下来之婚纱、头饰或首饰，代表承受美好的一切。
【风景摄影技巧】水景摄影的必胜法宝
拍摄水景时，要综合考虑实际情况来进行拍摄。拍摄时，不仅要表现出水的立体感，也要对水的质感做出诠释，达到这一目的的方法就是进行准确的曝光控制。同时，在构图、取景上保证画面的平衡和稳定感，表现出水景柔和、舒展的美。 相机：Nikon D800 快门速度：1/800s 光圈：F5.0 焦距：20mm 感光度：ISO100 曝光补偿：EV0 上图拍摄者采用三分法构图，利用远处的山脉将海天一分为二，表现出辽阔之感。拍摄者巧妙地运用光线，采用点测光使水面影调层次丰富，深浅逐次变化，画面非常有层次感，并以小船点缀水面，使画面更为生动，使原本略显单调的风景充满了人文气息。 拍摄水景时，首先要注意把握准确的曝光控制。拍摄时，可使用*重点平均测光或点测光，以水流灰度始终的地方，也就是亮度约为18% 灰左右地方的测光数据为基准进行曝光，使照片曝光准确，表现出水面的质感。在构图上，可以通过水体的自然形态进行曲线构图或利用倒影形成对称构图，表现水景的柔美和宁静。为画面适当增添人文元素，可以使画面更贴近人的感受，增强其表现力。 注：更多请关注摄影教程栏目，三联摄影群:182959594欢迎你的加入
如何使用点测光模式
掌握点测光模式，保证精准的测光。 在测光模式方面，你的相机提供了多个选择。其中包括了*重点测光、平均测光、局部测光、多区测光以及点测光等，而点测光模式，让你能够针对所选择的拍摄对象上很小的局部区域进行精确、独立的测光。在光线不均匀的条件下——比如背景与主体之间的亮度差异非常大的情况——点测光有着非常大的优势。在这样的情况下，你可以使用点测光模式仅仅对拍摄主体进行测光。 点测光的目标区域——即测光点——仅为画面整体面积的1.5%到3%(具体比例因相机而异)，测光点位置在默认情况下位于画面正*。有些相机也可以将测光点自动设为当前处于激活状态的自动对焦点，这在拍摄主体偏离画面中心的时候，就变得非常实用了。 测光点所覆盖的面积是非常小的，所以测光结果非常精准，从而让你能够对特定的位置进行准确的曝光。不过，它仍然会产生问题。相机的测光系统会将测光点所在的区域按照中间调来进行曝光，所以，如果这一实际区域很暗，而点测光系统仍然将其判定为中间调，那么被摄对象就会太亮甚至过曝。相反地，如果测光点所在的实际区域是很明亮的，那么使用点测光的拍摄结果就会欠曝。因此，我们需要根据实际情况进行相应地调整，适当地应用曝光补偿。 在反差强烈的复杂光线条件下，点测光模式能帮助你有针对性地准确曝光。在这一画面中，我们对花朵*进行测光，排除了深色背景对于测光系统的不利影响。 “有些相机也可以将测光点自动设为当前处于激活状态的自动对焦点，这在拍摄主体偏离画面中心的时候，就变得非常实用了。” 如何使用点测光——确保你的拍摄对象得到正确曝光。 1. 选择点测光模式 在大多数相机上，都会有一个测光模式选择器，一般位于机身顶部，通过按动按钮或者旋转拨盘来选择测光模式，点测光的标志是一个圆点。 2. 如何使用
生态摄影奥秘
说到CCD的尺寸，其实是说感光器件的面积大小，这里就包括了CCD和CMOS。感光器件的面积越大，也即CCD/CMOS面积越大，捕获的光子越多，感光性能越好，信噪比越低。CCD/CMOS是数码相机用来感光成像的部件，相当于光学传统相机中的胶卷。 CCD上感光组件的表面具有储存电荷的能力，并以矩阵的方式排列。当其表面感受到光线时，会将电荷反应在组件上，整个CCD上的所有感光组件所产生的信号，就构成了一个完整的画面。 如果分解CCD，你会发现CCD的结构为三层，第一层是“微型镜头”，第二层是“分色滤色片”以及第三层“感光层”。 第一层“微型镜头” 我们知道，数码相机成像的关键是在于其感光层，为了扩展CCD的采光率，必须扩展单一像素的受光面积。但是提高采光率的办法也容易使画质下降。这一层“微型镜头”就等于在感光层前面加上一副眼镜。因此感光面积不再因为传感器的开口面积而决定，而改由微型镜片的表面积来决定。 第二层是“分色滤色片” CCD的第二层是“分色滤色片”，目前有两种分色方式，一是RGB原色分色法，另一个则是CMYK补色分色法这两种方法各有优缺点。首先，我们先了解一下两种分色法的概念，RGB即三原色分色法，几乎所有人类眼镜可以识别的颜色，都可以通过红、绿和蓝来组成，而RGB三个字母分别就是Red, Green和Blue，这说明RGB分色法是通过这三个通道的颜色调节而成。再说CMYK，这是由四个通道的颜色配合而成，他们分别是青(C)、洋红 (M)、黄(Y)、黑(K)。在印刷业中，CMYK更为适用，但其调节出来的颜色不及RGB的多。 原色CCD的优势在于画质锐利，色彩真实，但缺点则是噪声问题。因此，大家可以注意，一般采用原色CCD的数码相机，在ISO感光度上多半不会超过400。相对的，补色CCD多了一个Y黄色滤色器，在色彩的分辨上比较仔细，但却牺牲了部分影像的分辨率，而在ISO值上，补色CCD可以容忍较高的感光度，一般都可设定在800以上 第三层：感光层 CCD的第三层是“感光片”，这层主要是负责将穿过滤色层的光源转换成电子信号，并将信号传送到影像处理芯片，将影像还原。
摄影构图技巧，照片审美构图中主体居中的困惑
每每说道摄影作品，总离不开谈及构图，构图有这么重要吗?好的构图怎么就看的那么舒服呢?构图有没有诀窍呢?构图会不会捆住我们的手脚，使我们变得教条呢?图片一出等等构图问题就不断地萦绕着我们，我们怎样看待自己作品中的构图缺陷，怎样练就在拍摄时留心布置画面疏密间架，其实，了解构图的意义在于建立正确的审美观，了解美的奥秘，才能获取美，才能更好地欣赏美。那究竟是什么东西困扰着我们的视觉，使我们有这么多的困惑。 构图的困惑：主体居中摄影技巧 这是最常见的构图困惑，很多主体居中的照片是不能让人有感觉的，为什么会这样?摄影者不禁要问，在拍摄的时候可不是这样的感觉，当看到一个非常有吸引力的景物时，是真有那么一阵创作的冲动，用眼睛通过取景框尽力地盯住看，生怕抓不住这个景象，最后，照片还是不能引起他人的注意。照片虽然很清楚，色彩很鲜艳，可是为什么不能吸引人呢?困惑挫伤了我们的创作热情，这个困惑的原由究竟在哪里呢? 这个困惑的产生是个生理自然的问题，解决这个困惑先从了解我们自己开始。图片是用我们的眼睛来观看的，摄取图片也是通过我们的眼睛。都是通过我们的眼睛，为什么看与看就这么不同呢?剖析现象我们可以了解，看图时我们用的是双眼看大图，拍摄时用单眼(即使是双眼)看的是小图，还有相机的聚焦和测光功能设计在取景器的中心。双眼看图和单眼取景、大图和小图这些怎么就会有两种观看的感受呢?从图片是为了观赏这个目的看，双眼审视图片是决定图片构图成败的关键，双眼到底在起着什么样的作用。 我们的眼睛是感受外界明暗色彩的唯一器官，在张望时还可以区分物体的远近，区分远近是依赖的双眼，两个眼睛看到不同的视场，经重合我们感受到了一个立体的景象，既然双眼是不同的视场，就会产生两幅景象重合不到的地方，这个位置一般称其为盲区，双眼的盲区是在中心部位，无怪呼双眼对中心位置出现的物体视而不见，原来眼睛看不见中间的物体，这样说可能夸张了，谁说看不见!照片中间的一个小点都能看见，看见是看见了，可是，重要的一点是我们很少能对此感兴趣，如果真正体会到自己生理上的这点需要，会不会从照顾自己的需要出发，安排好图片的画面。 取景时为什么这个现象没有引起我们的注意，取景时也是用眼睛感受景物的，取景的感受怎么与图片的感受会不一样!我们大家忽略了拍摄时是用的单眼观看的现实，单眼是不存在盲点的，但是，看景物也不是立体的，即使是双眼，看到的是取景器小图，小图在眼睛看到的范围只是一个部分，这时小图在眼中只能算是一个点，我们宏观的眼睛不能完全融入小图中去体会眼睛的观感，只能做的是尽力的捕捉，很少去安排布置。 另外，相机制造商也在诱导我们做主体居中的行为，对焦(自动聚焦)、测光都设计在取景器的*，使得我们的主体脱离不了中间的部位，结果产生的都是让人不感兴趣的图片。 说了这么多，不就是不让把主体放在图片的*，放哪儿合适呢?看过舞台报幕员站的位置吧!舞台的1/3或2/3