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Photoshop调出灰蒙蒙外景婚纱照片清新色调
最终效果图加上设计排版,文字的加入以及版面设计,可以大幅度的提升画面空间以及氛围,从而使照片整体得到升华。首先我们打开原始文件RAW【注意,佳能相机拍摄的原始文档文件名是以CR2,尼康相机拍摄的文件文档是以NEF。】分析照片,很多人都知道,拿到照片第一件时间就是分析照片,那么我们要从哪些方面,如何去分析照片了,想想, 结合自己平常积累的知识。对第一件事情就是从照片本身上去分析前期所拍摄的风格,服装搭配,场景,表情,道具, 若是外景就要分析天气,有晴天(蓝天白云+夕阳晚霞),有阴天(阴天是灰蒙蒙的,对于后期来说,可调性空间大, 光线柔和。),肢体语言等等去分析,这些因素就造就了我们如何从这些方面去着手定义色调,世上所有拍摄的照片 都是不可缺少三大的元素,人、服装、背景(环境),这是拍照中的三大要素,其实就是为了让人,服装,背景能够 更好的彼此相融合,以及摄影师所想表达的一种风格,所以需要合适的道具,合适的造型 装饰等元素结合表达。那么从这张照片我们可以分析,这是一张外景,是在草地与树林中拍摄的场景,这应该是冬天拍摄,很多小草都枯萎了,从双方的表情中我们可以看到出幸福的感觉,从服装上,婚纱拖尾很漂亮的,搭配是一种很经典的搭配色彩,蓝与白。对,就是我们平常经常看到的蓝天加白云,道具的话是薰衣草的瓶子。道具比较少,前面说到外景要了解天气。这一张阴天拍摄的 。后期可调性大。可以厚重的夕阳,也可以清爽的自然。综合以上前期的分析,定义为小清新自然色调。幸福感的表情,经典的清新蓝天白云以及枯萎凋零的树叶以及草地。1、调整画面中的光影,明显的曝光过度

Photoshop制作后期人像甜美逆光效果教程
本系列是后期高手他山之眼独家授权优设首刊的后期风格全方位科普教程,囊括了十几种常见的后期风格,而且每一种都有系统全面的综合教学,可以帮你从头开始完整地掌握后期修图。同学们别看是免费的就马克不看,这样高质量的教程放到哪个培训班都可以直接收钱,给大神点赞吧。在线修图神器泼辣熊:Polaxiong.com日系风格的照片多以静物、人物为主题,注重捕捉细节,擅长营造氛围,前期多以大光圈拍摄,加上合理光线的运用以及留白的处理,以及偏蓝、偏青色彩的运用,能够给人一种干净、祥和而又充满生活趣味的感觉。运用日系风格比较纯熟的摄影师有川内伦子、小林纪晴、岩田俊介、嶋本麻利沙、滨田英明等,有兴趣的可以自行去翻阅一些他们的作品。日系风格大致有如下分类:一:逆光类这类照片的共同点是巧妙利用侧逆光、正逆光等拍摄手法,整体颜色偏淡,有留白处理。例如滨田英明的作品:二:胶片类

合成玫瑰花丛中漂亮美女照片的PS教程
本教程的效果相对来所非常简单,不过人物部分的处理还是需要一点技巧的。添加蒙版后最好选择一些类似小草的画笔把人物的裙子部分擦出来,这样人物裙子上会留有一些小草,非常真实。最终效果 一、首先打开美女图片。 二、用钢笔抠出拖入背景图片中,头发部分我们后期处理。

3D MAX模拟跳动的烛光
我们知道,3D MAX 可以模拟真实的火焰和雾化等效果,但本例主要为大家介绍火焰的设置以及利用随机动画控制火焰的变化。具体操作步骤如下:制作蜡烛造型 单击“Objects”选项卡中的“Cylinder”按钮,在顶视图中建立一个“Radius”为20,“Height”为100的圆柱体,并将“Cap Segments”设置为3。下面利用Noise编辑修改器使圆柱体顶端产生蜡烛燃烧后的高低不平的效果。单击“Modeling”选项卡中的“Edit-Mesh”按钮,在修改命令面板中的“Selection”卷展栏中单击“Polygon”按钮,并在视图中选择圆柱体顶端的面,然后点击“Modifiers”选项卡中的“Noise”按钮,在修改命令面板中参照图1进行参数设置。再次在顶视图中建立“Radius”为1.5,“Height”为25的圆柱体,作为蜡烛的烛芯,单击“Modifiers”选项卡中的“Bend”按钮,将修改命令面板中的“Angle”设为30,使圆柱体弯曲30度。将烛芯放置到蜡烛顶端的适当位置,制作好蜡烛造型(如图2)。 制作蜡烛材质 打开材质编辑器,激活第一个示例窗将它赋予蜡烛。点击“Standard”按钮,在弹出的窗口中选择“Raytrace”,设置“Diffuse”为白色,“Specular Level”为75,“Glossiness”为25。展开“Extended Parameters”卷展栏,将“Translucency”的RGB都设为170,关闭材质编辑器。 制作烛光 单击“Helpers”选项卡中的“SphereGizomo”按钮,在顶视图建立半径为35的球,并选中“Hemsphere”复选框。单击“Main Toolbar”选项卡中的“Select and Uniform Scale”按钮,并在按钮上点击鼠标右键把对话框中的“Z”设为400,拉伸球。在修改命令面板中点击“Atmosphere”卷展栏中的“Add”按钮,在弹出的窗口中选择“Combustion”,点击“Setup”打开“Environment”窗口,参照图3设置参数,将半球放置到蜡烛上方。 添加灯光 为了使火焰更逼真,可以再添加灯光效果。点击“Lights && Cameras”选项卡中的“Omni”按钮,在视图中建立两盏泛光灯:一盏用来照明场景,一盏用来模拟烛光。放置两盏灯的位置(如图4)。选择烛芯处的灯,在修改命令面板中设置颜色为:R=236,G=156,B=150,并设置“Multiplier”为1.5。展开“Attenuation Parameters”卷展栏将“Far Attenuation”中的“Start”设为30,“End”设为120。选中“Use”和“Show”复选框,修改另一盏灯的颜色RGB都为120。渲染场景,此时蜡烛的燃烧已经很真实了,下面就让烛光跳动起来。 跳动的烛光 点击“Main Toolbar”选项卡中的“Open Track View”按钮,打开“Track View”窗口,展开“Environment”项,选择其中的“Combustion”下的“Drift”。在“Track View”窗口的工具栏上点击“Edit Keys”按钮,再单击“Add Keys”按钮,在序列中加入6个关键帧,点击工具栏中的“Function Curves”按钮,移动各关键帧。“Drift”项用来控制火焰的漂移,曲线用来控制漂移效果。按同样的方法使“Phase”和“Density”项都产生曲线。然后,在“Track View”窗口中展开“Objects”项,选中“Omnio1”下的“Object”→“Multiplier”,点击窗口工具栏中的“Assign Controller”按钮,在弹出的窗口中双击“Noise Float”。点击工具栏中的“Properties”按钮,设置“Noise Controller”窗口中“Seed”为24,“Strength”为2,“Frequency”为0.06,取消“Fractal Noise”复选框,选择“>0”复选框。 现在,跳动的烛光效果制作完成,经过渲染动画后就可以看到火焰跳动的效果。
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Painter8克隆技术
克隆是Painter中的一项特殊技术,它可以让图像更加快速地达到艺术化效果,是图像处理的好帮手。 虽然现在越来越多的职业插画家都用克隆来提高工作效率,不过在手绘练习的初步学习阶段,最好先少用克隆,不然只是自欺欺人。 对于Painter中的大部分笔刷,只要点选了【Clone Color】选项,都可以进行克隆绘画。注意前提必须要先克隆源文件,而且不能关闭克隆源图。 下面我们通过一个实际的例子来看看Painter 8中克隆技术的用法。 1.打开Painter 8软件,按【Ctrl+O】的组合键打开一张图片(图2.1.1.1所示),到【File】(文件菜单),点选执行【Clone】(克隆)的菜单命令。(图2.1.1.2所示) 2.到克隆文件,按【Ctrl+A】的组合键全选,然后按【Backspace】键清除画布。(图2.1.2所示) 3.选择【Pastel】/【Artist Pastel Chalk】(色粉笔/艺术家色粉笔)的笔刷变体。(图2.1.3.1所示)到【Colors】(颜色面板)点选【Clone Color】(克隆颜色)的图章图标按钮。(图2.1.3.2所示)执行【Effects】/【Esoterica】/【Auto Clone】(效果/特效/自动克隆)的菜单命令。(图2.1.3.3所示)

Painter 8 铅笔素描画
素描是一切绘画的基础,我们可以把素描简单理解成“单色画”,无论使用什么工具或者哪种单色种类,任何单色构成的画都可以称作素描。 画素描是一个对形体综合了解的过程,其中包括形体,透视,比例,色调等一系列的基本元素,只有深刻理解了被画对象,才可以达到素描的训练效果。 素描不是机械的排线游戏,不要仅画浮光掠影的表面效果,动笔之前还要多问自己几个为什么,多注意整体观察,让每次的素描练习都是一个研究对象的学习过程,而不是仅为了画一张“干净,漂亮”的画。 本例使用了Painter 8的铅笔笔刷变体作为主要工具,结合橡皮擦画了一张典型的铅笔素描。 最后完成图如下: 绘画步骤: 1.打开Painter 8软件,按【Ctrl+N】的组合键新建一个文件。设置合适的尺寸和分辨率。(图3.1.1所示) 2.选用【Pencils】/【Grainy Pencil 5】(铅笔/颗粒铅笔5号)的笔刷变体,选用一种中性的灰色,画出大概的形体比例和构图位置。(图3.1.2所示)

用Painter8个性化你的照片
随着数码相机的普及,用数码照片来留下美好的瞬间成为了一种时尚。数码照片的优点在于自由编辑的灵活性,大家习惯用Photoshop来处理照片,其实用painter 8的克隆功能结合笔刷,更能让原本普通的照片焕发新的活力。处理以后看到自己DIY的结果,会很有满足感呢! 原图: 处理后: 处理步骤: 1.打开Painter 8,按【Ctrl+O】的组合键打开一张数码照片。执行【File】/【Clone】(文件/克隆)的菜单命令。(图2.5.1.1和图2.5.1.2所示) 2.到克隆文件,按【Ctrl+A】的组合键全选,然后按【Backspace】键清除画布。使用【Cloners】/【Water Color Wash Cloner】(克隆/水彩水洗克隆)的画笔变体进行克隆绘画。由于克隆笔刷的属性原因,自动会形成一个水彩图层。(图2.5.2.1和图2.5.2.2所示)

Painter8制作个性化图片边框
Painter 8的图层蒙板是最新增添的一项功能,虽然没有Photoshop的图层蒙板功能强大,不能对蒙板图像执行滤镜,但是Painter有丰富的笔刷,利用图层蒙板来处理图像的边缘效果是个不错的主意。 我们这次就用特效笔刷修改蒙板可以设计各种生动的图片边缘,效果非常有趣。 另外图层蒙板还有一个好处就是不会破坏原始图像,你可以用黑色和白色反复修改蒙板,如果觉得蒙板效果不满意还可以删除它。 素材图片: 制作过程: 1.在Painter 8中打开一张素材图片。按【Ctrl+A】的组合键全选画面,然后按Ctrl键点击画面,把选区内的图像快速复制为新图层。(图2.4.1.1和图2.4.1.2所示) 2.再次全选画面,执行【Select】/【Modify】/【Contract】(选择/修改/收缩)的菜单指令。(图2.4.2.1所示)在【Contract】的对话框中设定收缩数值为20像素(图2.4.2.2所示)

Painter 8厚涂油画效果
用Painter 8把照片加工成厚涂油画的感觉很有趣,这里我们再次使用了图像处理中非常有用的技术——克隆。 Painter提供了现成的厚涂克隆画笔,我们需要做的只是涂抹,不必担心颜色是否准确,只要注意笔触的排列就行了。 素材如下: 最后完成图: 绘画步骤: 1.在Painter 8中打开一张你选好的图片。执行【File】/【Clone】(文件/克隆)的菜单命令。(图2.3.1.1和图2.3.1.2所示)

Painter 8 水彩画效果
前面我们讲了很多Painter 8的笔刷,今天我们来看看Painter 8最常见的水彩画效果表现。 Painter 8中众多的【Water Color】笔刷变体可以增加很多真实的水彩特效,非常适合图像特效处理,毕竟多一些手工劳动的效果总胜于自动化的指令。 【Sketch】是Painter 8新增的效果滤镜,可以把图像转化为不错的黑白效果,本例是用来制作水彩画的线稿。 【Lift Canvas To Water Color Layer】和【Wet Entrie Water Color Layer】的指令可以把任何材质的绘画都变成水彩图层,并运用纹理。 原图如下: 处理后的效果如下图 制作过程: 1.打开Painter 8的软件,按【Ctrl+O】的组合键打开一张图片。按【Ctrl+A】的组合键全选画面,然后按住Ctrl键点击画面完成图层的复制。(图2.2.1.1和图2.2.1.2所示)

Painter 8笔刷变体设置秘诀
笔刷变体。 Variant(变体)是Painter独特的笔刷专用名词,Painter 8更是史无前例地内置了400余种变体之多!这样的多的变种对于初学者来说似乎有些恐怖和无从下手。 其实这400多种笔刷是有一定规律可循的,其中还有不少重复类型效果的笔刷,所以我个人觉得这400种笔刷至少应该打一个对折。 下面我整理了一些变体中出现频率较高的字样,借此帮助大家了解一些笔刷的属性和绘画效果。 【Pencil】(铅笔) 铅笔工具我们都很熟悉,Painter 8中的铅笔有很多类别,也分别有着不同的绘画效果。比如【2B Pencil】(2B 铅笔),这是一种最常规的画笔,它的特性比较接近于传统的铅笔工具,笔触叠加处会有加深效果。那么这个效果怎么实现的呢?【CTRL+B】打开【Brush Creator】(笔刷设计器),在【General】(常规)看【Method】(类别)的选项。默认的选项是【Buildup】(叠加),这个类别选项可以实现笔触的叠加加深效果。(图1.4.1.1所示) 另外一种铅笔变体【Cover Pencil】(覆盖铅笔)的笔触效果比较平滑均匀,没有叠加效果,而且有覆盖作用,浅色可以叠加在深色上。 我们看它的【Method】(类别)的选项是【Cover】(覆盖),这个类别选项可以使笔触有覆盖作用。【Buildup】(叠加)是没有覆盖作用的,所以当你用【2B Pencil】之类的【Buildup】类别的铅笔是画不出白色的笔触的,所以在具体作画的时候一定要熟悉这2个属性。 通常【Cover】比较好控制,【Buildup】因为没有覆盖能力相对比较难控制,不过【Buildup】的笔触透明感明显好于Cover,这个就看个人的实际需要和个人喜好了。(图1.4.1.2所示)

Painter 入门-笔刷列表
painter的核心技术就是笔刷,入门最困难的一点就是面对各种笔刷无从下手。以下就我个人体会和心得讲述一些常用的笔刷,这些笔刷主要是用于手绘方面的,特殊效果的就省略了……brush(画笔面板)的快捷键是CTRL+2,笔刷面板可以像抽屉一样打开合拢。左边的是笔刷的分类,右边的是笔刷变体(笔刷变体就是笔刷的子类别)。按住某一个笔刷图标片刻,可以锁定这个笔刷图标位置,锁定的标志就是那个绿色的小圆点。当然有一个空位是永远不能锁定的。解除锁定也是同样的方法。 pencils(铅笔类): Dry media(干媒体):

Painter 入门-定制界面
painter是世界上最好的仿自然绘画软件,如果你对于painter还不甚了解,那么以下的内容图解会帮助你初步了解painter的操作界面以及一些关于个性化的小技巧。这个是painter 6的操作界面,其中我没有把color set的面板显示出来,因为那块东西基本没用…… painter 7的界面和painter 6的没有多大的区别,以下是painter 7默认的界面。各个面板的快捷键和painter 6的一样,打开或者隐藏都是同样的快捷键。 默认的界面看起来乱糟糟的,我根据自己的操作习惯重新调整了面板位置,而且自定义了三组笔刷面板(这个过会儿会讲到自定义的技巧)。 自定义的面板排列就是layout可以储存起来,就算以后弄乱了也可以轻易恢复。 最好选择一个合适的名字保存自定义的layout