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在电商的世界，似乎一切时间都可以和购物挂钩，5.20、6.18、11.11、12.12、年货…，有购物节就要有各种各样的会场进行促销展示;面对越来越细分化的类目会场，作为设计师需要把多达几十个会场一一设计出吗?NO!如何提高设计及后续工作的效率，似乎在工业产品的标准化零件中找到了答案——标准化模块设计如果将会场比作工业产品，模块即是零件，动线即是图纸;使用不同的模块与动线，即可组成满足不同需求的会场。如何进行会场模块与动线设计?接下来将从模块设计原则、其它设计要求、会场动线设计三个部分进行讲解。零基础的同学移步：《设计小科普!给设计师的模块化设计新手完全入门指南》一. 模块设计原则从往年多次负责大促分会场的设计实践中，总结出一些模块化设计原则：可变性、可拓展性、丰富性、创新性。其中可变性与可拓展性属于结构化原则，创新性和丰富性属于内容性原则;接下来将逐一介绍遵循这些原则的原因以及如何遵循。
PS调出漂亮紫黄色自驾游照片处理教程
紫黄色自驾游照片是非常流行一种照片效果，这种效果有明显的反差，人物部分可能会偏暗一些，不过人物轮廓部分有一些透射光，看上去非常艺术。这也是很多摄影爱好者选择这种效果的原因，如果再配上合适的颜色，画面会更加梦幻。最终效果 原图一、打开原图素材，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，混合模式改为“正片叠底”，不透明度改为：20%，效果如下图。这一步降低图片的亮度。二、创建可选颜色调整图层，对黄、绿、黑进行调整，参数设置如图2 - 4，效果如图5。这一步把背景绿色转为橙黄色，并增加暗部蓝紫色。
玩转Fireworks 8 笔触
总体效果图如下： （末尾有PNG源文件） 一贯偶的风格，继续长话短说，有疑问请跟帖。（本教程只针对FW8熟练用户） 原本偶只是想做出破损的感觉，虽然最终出来的效果和偶预想的不同，这个效果也非常令人惊叹。希望大家也不断的练习、摸索、试验，找出创作的感觉来。 1、 新建文档，透明背景。找一个有破损感觉的字体，偶用的是1942 report，52，黑色。 2、笔触效果：笔触颜色#A28200，强力消除锯齿。勾选“在笔触上方填充”，笔触相对路径为路径外。选择点击“笔触选项…”按钮后，选择“喷枪”——“基本”，笔尖边缘柔化最大，尖端大小为100。纹理选择脉纹，50%的纹理量。 再点击“高级…”按钮，“选项”标签中，墨量、间距、流动速率100%。勾选“建立”，纹理50%，边缘纹理86%，边缘效果选择白色霓虹。笔尖10，笔尖间距100%，变量为阴影。虚线为单虚线、开5、关1。“形状”标签中，不必勾选“正方形”，大小、边缘、方向都为100，角度360。“敏感度”标签中，大小：速度100；角度：水平100，垂直100；油墨总量：压力100，速度100，其他均为0。加上发光滤镜，颜色#352C04，光晕偏移35（为的是把图的空白处填满并增加层次感，请根据背景大小而自定），不透明度100%，柔化为0，偏移为0。 该层效果如下图所示；
实景婚纱摄影拍摄案例解析
策划：向诚(北京名人) 图文：田德友 造型：温狄 设计：邹运、张爱春 模特：桂巧惠、白亚舟 场地提供：锡盟爱罗维LV婚纱摄影 实景婚纱的拍摄，注重的是拍摄风格的多变，这四组场景的色调、画面元素与环境变化很大，属于时尚、怀旧混搭。拍摄时首先要根据画面的调子确定拍摄的影调，合理的运用灯光，选取不同的拍摄角度，搭配不同的色彩组合，设计与环境协调的美姿，拍出有新意的照片。本文通过灯光、机位和色调等不同角度，对在四个不同场景拍摄的婚纱作品进行介绍和分析，供广大读者在日后的实景婚纱拍摄中参考。 ● 灯光控制 场景1的特点就是清淡、高雅、明快。拍摄重点就是影调的控制，首先是服装的色彩要浅淡，人物的姿态设计具有剧情感，通过钢琴作为一个陪体，姿态设计自然。通过主灯提亮画面，增加皮肤的通透感，其他的灯对天花板反射到背景墙壁控制背景的亮度，制造均匀柔和的反射光效果，再用一支地灯控制画面的暗部层次和点亮人物的眼神，达到高调效果。拍摄时采取低机位拍摄使画面具有张力。 场景2最大的特点就是元素比较多，吊顶灯可以用现场光拍摄。场景的陪体多，拍摄时需要注意控制画面，保持简洁。利用混合光拍摄，还可以用来模拟太阳光的侧逆效果，勾勒人物的轮廓，使人物立体感增强。 ● 机位与构图 场景3的特点在于色彩太跳跃，要通过机位的变化使环境和人物具有视觉美感，如高机位的俯拍等。实景的环境局限性比较大，构图景别的变化，应该力求用减法原则使画面干净。采取定焦拍摄，控制画面的景深。低机位的拍摄，力求简约，突出人物的内在气质。 ● 色调控制 场景4的特点是无彩色和有彩色的搭配方式，通过改变色温来改变色调。采用现场环境逆光的拍摄，通过色温的调整使画面偏向于冷色调，对称式的构图，使画面充满阳光的味道。
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关注5个用光技巧 拍好室内人像很简单
一、选择适合的时间地点很重要 如何选择时间我觉得是拍摄中尤为重要的一部分，因为摄影可以说是光绘的艺术。摄影离不开光，特别对我这个不用闪光灯的摄影师来说，自然光就成为摄影最重要的利器。选择好的时间例如上午9点后或者下午2点后都是我认为是比较好的时间段。阳光射入的角度非常的舒服有利于拍摄，因为这次主要说的是室内的用光，所以选择一个朝向好的窗口是必须的。 二、与模特的沟通和妆容很重要 1、拍摄之前的沟通：拍摄前先把自己想拍的题材构思好，这是自己应该知道。把你的想法以及肢体语言能体现的传达给模特，让模特更容易去表达你想要的东西。拍摄时也可以放一些模特喜欢的音乐，这样可以拉近和模特的距离。这样就少了些拘束，表现也会自然些。 2、妆容:其实这是个不能忽略的部分，如果有能力有化妆师最好，如果没有也希望你能在拍前检查下模特妆容的问题，例如：假睫毛有没有粘牢固，眼线有没有画歪，粉底会不会太白，越细心越好。好的妆容是可以修饰模特很多的不足之处的。 三、懂得运用“光”与“影”很重要 1、之前说到了，光的运用可以说是照片的全部。选择一个好的光影，让模特融入光影内。如何找到一个好的光影，需要敏锐的眼睛，也可以自己去制造光影。 拍摄时间是上午9点30分左右 如上图我是利用了窗帘的褶皱 让光形成了虚实的线条感，增加了画面的可看性。 拍摄时间是下午3点左右 摄影教程
“银装素裹”雪景拍摄技巧攻略
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白平衡详解 如何在拍摄中获得理想的色调
• 白平衡是什么? • 什么是色温? • 各种白平衡模式有什么用? • 如何用白平衡营造出不同的拍摄气氛和效果? 有试过拍出来的相片整张偏蓝或许偏黄吗?想拍出蓝色的雪景，但拍来拍去都是白色、偏黄?想拍出黄昏的金黄，拍出来却没有想象中那么金?不少人都会苦恼到底是不是镜头或是机身有毛病!其实这一切都关乎到相机的白平衡(White Balance)设定。白平衡听上去好像挺专业。但当你明白了白平衡的原理，就能令你在拍摄中更容易获得理想色调和感觉! 调整白平衡是为了能够获取「较准确」的色彩。 不同的光源拥有不同的「色温」导致整张相片出来的色调不一样。所谓色温，我们会用冷和暖来形容。简单举例：白色光管灯是一种色温较高的光源，色调会偏冷/蓝;相反，钨丝灯胆的色温就较低，色调就会偏暖/黄。 色温其实是将光源与绝对黑体(absolute blackbody，一种理论上会吸收一切光线，不会反射光或是被光穿透的物质)比照表面温度测量值，测量单位是Kelvin (°K)度。色温数值越低越偏向红色，数值越高侧越偏向蓝色。 以下是色温表： 以下是一些色温的常见实例：
专业微单与OM老镜头的相遇
当专业微单眼 Olympus OM-D E-M5 与 OM 老镜头相遇，彷佛回到底片机的经典时代。 OM 老镜头以玻璃镜片与金属材质构成，不仅外观散发出浓厚复古质感，影像与画质表现也不会输给数字时代的镜头。想玩 OM 老镜头，该哪里找?如何选?要怎么拍才有复古感觉?一起来看看吧! Olympus的OM系列，堪称摄影器材历史中很经典的系列，从1973到1997年，小型轻量、坚固耐用的特性，是备受摄影玩家所喜爱的原因。而在2012年，Olympus推出传承数字时代的OM-D E-M5微单眼，采用M4/3规格1605万Live MOS感光组件、EVF电子观景窗、5轴机身防手震功能，快速的自动对焦，防尘防滴镁合金机身，每秒9张高速连拍，都显示出这台微单眼的强悍机能。 Olympus OM-D E-M5透过转接环，能让经典的OM老镜头大复活。 E-M5除能选择M4/3原厂的镜头以外，当然就是搭配传统OM系统ZUIKO老镜头，新世代的E-M5搭配典的OM系列镜头，会产生什么样的火花呢?笔者就为各位读者，分享这段时间入手ZUIKO 50mm f1.8及ZUIKO 35mm f2.8，这两颗OM系统老镜头的使用心得。 首先，笔者先来谈谈OM系统老镜头，也许有些读者会问，为何不用现在出的新镜头拍摄就好。其实没有错，新镜头焦段丰富，拍出来的影像也很饱和、锐利，且自动对焦免除手动对焦麻烦，笔者刚开始也是这样认为，但一接触到这些老镜头之后，终于明白老镜头的魔力所在。 以外观来说，老镜头整体的金属设计，机械式的光圈拨环与对焦环，还有金属与玻璃材质构造下的重量感，即使是不懂摄影的人，也会被老镜头特有质感所深深吸引，那外表的金属感与现代的数字相机结合，犹如新古典风格的美感，也是吸引老镜头爱好者的原因。 Olympus OM-D E-M5+ZUIKO 50mm f1.8, F4.0, 1/500, ISO 400, AWB。点图可放大。 现代的数字相机镜头，很多都是高科技的树脂镜片，混合光学玻璃镜片组合而成，影像虽然锐利、色散少又抗耀光，且有特殊镀膜，但跟老镜头比较起来，就是少了点不一样的复古味道。老镜头与现在镜头的光学科技与画质虽无法比拟，但就是因为老镜头有着现代镜头没有的缺陷，但这些缺陷，对现在爱好老镜头的摄影者来说，反而变成了一种特别的感觉。话不多说，来看看实拍的效果吧。 ZUIKO 50mm f1.8镜头
提示“正在检测代理服务器设置”的解决办法
在打开浏览器的时候，网页会提示出“正在检测代理服务器设置”，那么你就开始杀毒或者检查网线，但是其实不是这样的问题，下面看看解决方法吧。 首先打开IE浏览器，然后点击菜单栏中的工具>>Internet选项，在弹出的界面中，我们点击【连接】按钮，接着在该界面中点击设置【局域网按钮】，如图所示： 在点击之后，我们将自动检测设置前面的勾去掉即可。如图所示：
好照片是对比出来的 简单7招成就完美画面
对比是人们认识客观事物的一种方法，也是文学艺术常用的表现形式。作为摄影表现手法，主要包括形式对比和内容对比。形式对比：如体积的大小、色彩的浓淡、光线的明暗, 空间的虚实、线条的曲直、节奏的快慢、内容对比：如心灵的美丑、人品的优劣、事业的兴衰;表现在摄影技巧上还有繁与简、动与静、藏与露、刚与柔、张与弛、疏与密的对比等等。那么， 在摄影创作中如何具体运用对比的表现方法呢? 1.形象差异对比 《平衡与对比》 Mark Laita 在文字报道里，往往可以通过一些数字对比来反映一个企业前后的变化。作为摄影，就不能通过数字来比较，而是要通过可视形象了。 2.人物表情对比 Souverein 《The silence of others》 Bharat Choudhary 摄影教程 表情是人物内心感受的表现，摄影中画面人物的不同表情，往往可以交代事件发生的原因和经过 3.形体大小、高低对比 《Free and easy》 Slaven Jandjel
灵魂摄影课程 利用光线拍好风光照片
光线是摄影的灵魂，学习摄影要认识光线、了解光线，掌握对光线的使用方法。 日常生活中，最常见的光源就是太阳，日出日落，星移斗转，它的瞬息万变，为我们的摄影创作提供了无数可能。而阳光无法照耀的地方，各种各样的人工光源也在那里点亮。摄影师可以调动多灯拍摄，将光线玩弄于股掌之间。 这张图片是我在事先选择好拍摄地点后等待傍晚时拍摄的。夕阳穿透云层，产生生动的色彩效果，同时这些色彩又被反射到水田上，画面色彩丰富，这样的色彩效果有助于表现美丽的元阳梯田。 利用光线的颜色 细心的人们不难发现，太阳从早到晚的颜色是慢慢变化的，清晨和傍晚是暖暖的红黄色，而中午时分就变成了白色，而在阴影和阴天时，又呈现出神秘的幽蓝色。另外，在我们身边蜡烛、白炽灯、日光灯等各种各样的光源，也都有着不同的颜色。 摄影人在拍摄时就可充分利用这些色光来营造出绚丽的画面。例如:早晨与傍晚天空中的霞光色彩丰富，可用来增加画面 的感染力。在日出、日落时分还有一种色彩效果值得我们注意，就是在日出、日落前后顺光方向，天边有一条彩带，十分醒目，把它拍进画面可以增加画面的色彩效果。 日出、日落时分，光谱中橙、红光的成分较多;太阳升高后，光谱颜色为白色;阴天与景物的阴影处，光谱中蓝、青光的成分较多。在同一地点，不同时刻光线照耀下，相机记录下的颜色就会有所不同。 由于色温低，光谱中黄、橙成份将白桦林“染”成橙黄色，这与我们在正常光线条件下观看是不一样的，暖色调对于白桦林是一种色彩夸张，别有情趣。 这幅图片拍摄于阴天散射光条件下，色温大约6000K左右。光谱中蓝、青成分将白桦林“染”成偏蓝的色调，这种蓝色调赋予了白桦林一种神秘的色彩。 利用光线的强度
拒绝传统 教你创意摄影怎么玩之风光篇
大同小异的拍摄题材，一尘不变的拍摄画面，让你对摄影有了一定了解的同时，是不是很难再让你主动兴奋地拿起相机了呢?俗话说兴趣开启行动的源动力，如果把摄影当作一种任务去实践，相信不长的时间就会让你对摄影慢慢失去兴趣。 摄影之路创意才是正道，创造力无处不在。只要你开动脑筋、勤于思考，不仅可以提高你对摄影的兴趣，摄影技巧也会得到提高。玩转创意摄影，你也可以! 其实说到“创意摄影”，如今的数码影像产品也为其提供了极佳的创作平台，无论是高端的数码单反相机还是经济实用的入门家用DC，各个品牌都逐渐开始注重功能的丰富性以及产品本身的可玩性。 拒绝雷同 拍摄不一样的风景照 风景照片拍摄是我们日常生活中最常见也最普通的拍摄题材，但是我们发现，风景照拍摄中总会遇到一个瓶颈。很难将照片拍摄得富有个性，大家的视角和风格也趋向雷同，尤其是一同外出拍摄，总会拍摄出景色相近的照片。另外，受制于器材和环境，风景照也未必能够完全将眼前所看到的绝美景色一一表现。 HDR 有人认为风光摄影应该保持原汁原味，甚至不做任何修饰;有些人希望通过后期的修饰，让风光景致变得美轮美奂。HDR便是一种在后期帮助我们实现超强修饰作用的方法，当然这也未尝不是一种创意方式。 模型般的风光
关于相机使用技巧 你不可不知的8件事
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DIY厨房水孔盖变身柔焦镜头
摄影小资族想要在镜头上面做些有趣的变化，除了利用黑色卡纸画上图案挖洞，变出不同的美丽散景外，还有另外一种方法可以软化画面哦!这项神兵利器隐身在厨房内，可能是你作梦也想不到的好物-水孔盖。下面就要教大家怎么利用这看似平凡无奇的水孔盖，自制DIY成单眼镜头上可以用的柔焦镜。 工具准备 有些朋友喜欢在画面上头制造一些有趣的效果，在网络上也确实能搜寻到一些专门做这些镜头特效的厂商，像是Lensbaby镜头宝贝，就推出多款不同的滤镜效果，但若各位有仔细瞧瞧上头的价钱，也是要数张小朋友出走才能带回家。 在这个经济不景气的年代，摄影小资族得靠自己自立自强，从周遭的小物下手DIY，共创摄影大未来。仔细观察你家的厨房水孔盖，会发现有很多种不同的图案，只要买块便宜的滤镜，自己动手敲敲打打就能将水孔盖变成独一无二的镜头滤镜哦!需要准备的工具如下： • 水孔盖 • 便宜的滤镜 • 电钻 • 8mm、7mm、4mm电钻头 • 铁片剪 • 黑色喷漆