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photoshop制作火焰钢铁机器人图片效果
效果图制作中用到的素材不多,基本上都是现成的素材,经过简单的溶图及渲染颜色就可以得到初步的效果;后期用火焰素材叠加增加火焰,同时增加一些金属标题文字装饰即可。最终效果一、初步构思: 原图基本已经将要表现的都表现出来了,背后的烟雾,手击的裂纹等。基本的构思已经一目了然,烟雾后面的一些景色模糊就是需要补充出来的。将原图拖入画布,上面空出的补充一下。加入烟雾,山,地裂等背景,虚化,大致的效果就出来了。二、调色: 主色调为红色火光的构思。网图上加色彩我习惯了,用填充颜色然后柔光叠加来慢慢的调整。 复制一层,填充颜色,色号:#d92c13,叠加,透明度60%左右,然后看效果再进行颜色的微调。

photoshop cs6 简单利用滤镜制作烟雾线条效果
效果图1、创建650+450PX大小的画布。填充背景图层为黑色。如下图3、再用画笔工具,大小设置为6像素,流量设置为10%,画一条白线。起到发光的作用。如下图6、执行滤镜>扭曲>波浪,随机化多点几次。得出效果如下图8、最终效果如下图

25套漂亮的免费网页图标素材
每个设计师的工具箱都有收藏设计素材,特别是漂亮的图标集,图标素材对于网页设计非常有用。今天这篇文章要与大家分享的是25套新鲜出炉的网页图标素材,可以免费下载使用,记得收藏起来哦 :)Weather Icons Kaching C Exclusive Free eCommerce IconsCutie C 20 High Quality Web Iconsweb icon set C 226 iconsE-Commerce Icons
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拍好超广角镜的专业技巧:俯角与仰拍
想要让超广角作品有令人耳目一新的惊艳,除了前述的技巧之外,也别忘记以不同角度去观察观景窗中的世界。因为根据多数人的拍摄习惯,大都以一般常见的平视视角在拍摄,除非画面本身就具有特别的亮点,否则能引起共呜的机会并不大,因此下次拍摄时,不妨试着用平时较少见的角度来框住你所见的画面。 就视觉的心理层面来说,由下向上的仰拍有如孩童、宠物看世界的视角,会让画面中的主体散发出高耸、庄严、伟大或上升的视觉效果;而由上往下的俯拍则犹如君临天下般的视野,似乎一切都在你的掌握之中。当然也别忘记,超广角镜头之所以在视觉上能让人留下深刻难忘的印象,就是因为那独特的透视变形,而若能将此特点运用在仰、俯两种取景角度上,将可带来更具视觉震撼的观看效果。以下便针对仰拍和俯拍的技巧加以说明,玩家只要试着掌握并灵活运用,相信你也能拍出令人印象深刻的超广角作品。 以仰角拍摄建筑物,能让观者有着高大、庄严及权威的视觉感受。 尽量靠近目标物并以天空为背景,最适合用来凸显想要交待的主题。 就算是普通的风景照,透过超广角与基本构图的诠释,也能拍出好看的作品。 透过超广角加上仰角度拍摄人像,特别人拍出Model的修长身材。

风云变化 告诉你云朵的拍摄技巧
只要身边带着相机,不论在陆地或天空上,看到好云朵就想捕捉。云朵随着天气和时间而改变,可谓千变万化,它既能当主角独当一面,又能当配角替画面锦上添花。可是,云朵是可遇不可求的,看得见又触不到,到底怎样才能把云朵拍得漂亮?让我们一起x究一下! 一年365日中,随着季节交替,天气也不断变化,如果我们能掌握到不同天气的规律和特点,以后拍摄也能把握最佳时机,令创作更得心应手。拿起相机前,先留意气候和日光的变化:看看早晚的天空是甚么颜色,风雨将至的乌云形态和风和日丽时的鱼鳞云又怎样等等。 有阴影的云能带出气氛 Photo by Olivier 云朵的出现没必然的规律,但天朗气清时出现好云朵的机会较高。比较能掌握的是云朵的颜色,晴天时有白云,阴天时有灰云,雨天时有黑云。黄黄橙橙、甚至粉红色的云有机会在黄昏的黄金时间出现,真的要靠运气。蓝天和白云固然是最佳拍档,为画面带来生气;灰蒙的云不代表不好拍,反而对形造神秘的气氛更有帮助。所以,要拍云拍得好,先要了解天气与云的关系。 为什么看见与拍到的不一样? 有时候,我们眼里看到的云朵很漂亮,拍起来在相机里看却又不够好,那其实是曝光作的怪。要把云朵拍得好,可以留意下面四个技巧: (一) 考虑使用快门优先模式 因为云朵早在无限远,光圈的大小对云朵没有多大影响,反而快门速度影响云的形状比较大。 (二) 留意快门速度 使用慢快门来拍摄动态的云!Photo by Romain Ballez 摄影教程

8大实用构图法让你成为摄影高手
在拍摄中,除了一些我们需要遵从的构图的基本原理外,还有一些可以起到优化画面的构图技巧,针对适合的主体与陪体景物,适当使用其一,可以让我们的画面有锦上添花的效果。注意,这些实用构图技巧并非必需的手法,应遵循适当使用,宁缺毋滥的规则,千万不要给画面带来画蛇添足的失误。 ·中正平衡的中心构图 中心构图是将主体放置在画面中心进行构图。这种构图方式的最大优点就在于主体突出、明确,而且画面容易取得左右平衡的效果。这对于严谨、庄严和富于装饰性的摄影作品尤为有效,比如夕阳中,一条通向大海的栈道。 坝上日晕 蓝兴宁(蜂鸟ID: Document)摄 佳能 EOS 400D 相机 镜头焦距10mm 光圈f/11 速度1/500s ISO100 中心平衡的构图,讲求的是画面内部力量的平衡与对称。雪野之上,几株孤零零的小树身后,是冉冉升起的太阳,神奇的日晕,带来自然之神光,它们共同组成了单一的画面主体。作者以中心构图法,将这主题得到最大力量突出,以极强的视觉冲击力,将这自然的伟力推送给观众。当画面只有单一的主体,而并无其他陪衬景物时,画面中心位置无疑是最佳选择。 而常见的古建筑摄影,也通常使用这种构图,表现其中正宏伟的气势,而且此类建筑通常都是对称左右对称结构,有利于这种建筑特点的表现。一般来说,这类作品要求横平竖直,即景物的水平线(如地平线)要水平、垂直线(如建筑的竖直外墙沿)要垂直,作品才会有和谐的美感。 有些摄影教程会特别提出“不要将主体放在画面中心”的教条,这只是告诉初学者多尝试其他构图结构的善意提醒,在使用中心构图法拍摄完一张照片后,可以尝试再把主体放在其他位置拍摄,比较作品效果,看看它们各自的利弊,构图方法没有对错,只是不同主题的适应性,和自己的喜好罢了。 ·和谐变化的三分法

新手如何准确快速设定白平衡
不少朋友曾经感到头痛,在一间不知什么光源的餐厅拍摄,怎么设定WB也不舒服,勉强用自动白平衡,影像总是怪怪的偏色,改用手动白色平衡向着白纸校准,虽然准色了,但没有了气氛,也不合理。怎样设定白色平衡才适合呢?其实也不是完全没有技巧,初学者掌握一些基本方法,往往令WB设定得轻松。 相信大部份用家已知道WB是依据光源来设定,大部份相机已备有日光、阴天、灯泡、白炽灯等的预设WB,这些设定都不难用,只要依据光源来设定就可以了。所以说穿了,设定WB的第一步就是辨别光源,依照光源设定。只是不少用家不留神,去到任何环境也只顾按快门,他们只要抬头看一看光源,设定已方便得多。 只不过有些朋友会问,相机预设白色平衡是否要跟到足?在阴天真的要用阴天?在阴影真的要用阴影?大家不要钻牛角尖,要知道阴天或阴影都要极端状况才会影响WB。例如在暴风雨前夕,乌云密布,色温会偏高,出现偏蓝情况,才要用到阴天白色平衡预设,一般情况下,小小阴云遮挡了阳光,是不用特别改用阴天白色平衡的。 设定影像格式 我们多点观察现场环境,就很容易设定白色平衡了 想在事后调校色温,当然拍RAW最好 在实际拍摄时如果不能够做好白色平衡设定,那最好的办法当然是用RAW。JPEG在储存时,已把白色平衡固定到相片中,我们不能灵活修改。RAW档案就不同了,我们可以很简单地调整,而不影响相片质素。因此,拍摄RAW档是方便事后调整WB的好方法。 拍摄色板方便校准色温 摄影教程 同时,想要更准确,也不能只拍RAW 档就足够,因为RAW软件一般只有几个预设的白色平衡模式可以选择,如果用家想自行设定白色平衡,应在拍摄时,一并拍下色板(Color Chart)。 色板上面有不同色块,在RAW软件中,用软件滴管点击这些色板,就可以产生准确色温。

阴天也阻挡不了你室内人像拍摄的热情
对于摄影师说,天气寒冷的冬季大多会去选择室内拍摄。拍摄当天是晴天的话我们可以到处移动,寻找光线,但是如果拍摄当天是多云或者阴天呢,接下来老张就为大家谈谈阴天室内拍摄的实践经验。 1、选择场地 熟悉的实验室 F1.8 1M80秒 iso 200 85mm 教室环境 F1.8 1M80秒 iso 200 85mm 一个好的环境,好的气氛能让模特更加舒展自然,特别是刚认识的模特,选地方最好是各自都熟悉的,比如上图就拍摄于模特平时上课的教室与实验室。 2、曲线 让模特脚尖用力,俩脚摆放腾出一个三角形,张力拉伸到位 可以尝试在曲线表现的同时多做一些变化 曲线是女人最美的地方,拍出美的曲线并不一定需要裸露。借吕小川老师的话说:“女人最有价值最有品味的美,不是暴露,而是由内而外散发的美丽、魅力与气质。”这些因素组建成了感染力。如上图,让模特脚尖用力,俩脚摆放腾出一个三角形,张力拉伸到位,整体看去就比较舒服。 3、光线

手工课时间到啦:DIY黑纸遮光罩
白天拍照时,因为太阳与镜头存在一定的角度,镜头很容易产生眩光问题,不过“眩光”这家伙可不管白天黑夜,只要角度对了,它就会出现在画面上,让照片的清晰度大打折扣。特别是在灯火通明的夜拍环境。下面就要教大家如何利用黑色卡纸来解决夜拍环境下的镜头眩光的问题。 准备工具 在夜晚这样的微光环境中,最常接触到拍摄题材的就是夜景了。只要带着脚架,在街上一站,利用慢速快门就能展现夜的魅力与美丽。不过由于城市的夜晚有太多人工光源,拍摄者无法完全杜绝有害光线进入镜头,所以常会有眩光的情形产生。想要防止眩光其实很简单,只要准备一张黑色卡纸,包住镜头就能防止画面产生眩光问题。 材料工具 黑色卡纸 胶带 剪刀 制作过程 步骤一:先将黑色卡纸包住镜头,量好所需的大小。 步骤二:包住后,利用胶带做固定。

摄影小道具之棱镜
上图出现了一道划破天空的光芒,看来很有趣,是怎样造出来的呢?不是PS,而是一条棱镜 (prism)!来自华盛顿的婚礼摄影师 Sam Hurd,在拍摄时运用了这个小道具,为照片加上了很独特的效果,如果你也觉得一般数码摄影,已经没有了太多个性或意外性,不妨试试这个方法啊! 下图就是棱镜U 以下还有数张作品可以参考U摄影教程

4招拍出别样水景给影像增加亮点
无论是镜面般的湖泊还是水流湍急的瀑布,水总能成为风光照中的亮点,吸引人们的目光。要拍好流水,我们给出了4种方法。 1、压缩景深 拍摄风光时,你常用的设置可能是f/16的光圈,加之使用广角镜头,就可以得到非常大的景深范围,让前景和背景都很清晰。要创新,就来试试虚化效果吧,和写实的风光不同,你会得到梦幻的效果。 景深虚化主要和光圈大小、拍摄距离和焦距有关,你可以使用较大光圈,然后靠近主体进行拍摄。 在使用大光圈虚化背景的时候,你需要一个非常夺人眼球的前景,比如一朵小花,一块怪石或一棵形状奇异的树木。设置方面,你需要f/4或更大的光圈,才能虚化背景。同时你还要注意相机与前景之间的距离,距离越近,虚化效果就越明显。 2、相机贴近水面 如果是拍摄平静无风的水面,可以拍摄出非常好玩的效果。这种角度能让倒影与主体的透视效果基本相同,只要倒影不模糊,可以拍出完全镜像的照片。 在人眼习惯的角度拍摄,很难拍出有新意的作品,这时候就要改变你观察事物的角度,比如俯拍和仰拍。在拍摄水面时,尽量让相机靠近水平面,这个角度除了新奇,还有助于呈现水面反射的景物。 3、尝试水下摄影 比起把相机完全放在水中,前者的视角更有趣,你可以得到一种“窥探”的效果,犹如一条鱼在观察河岸的视角,而且实现起来更加容易。

5招构图技巧立马提升你的level
学习和练习构图技巧是每个摄影师入门的必修课。不论是从艺术形式还是构图要素上来说,遵守一定的构图原则绝对会让你的作品更加令人印象深刻。而对摄影发烧友而言,拍过了不少不错的作品以后,追求完美和渴求高品质的精神又会迫使他们去尝试更加具有挑战性的创作——那些极具创造力和艺术深度的摄影作品。下面我们将为您介绍5条创意构图小贴士,希望你能突破自己的现有水平拍摄出令人惊艳的摄影作品。 创意构图:有趣的摄影作品 1.明确的主题 捕捉触动你的事物 学习摄影一段时间的影友可能会问的问题就是:我还能拍摄什么呢?明确的主题就是这个问题的最佳答案。当你还是初学者时,你拿起相机拍摄时的主要目的可能是熟悉相机的设置,而当一段时间后,你已经熟悉了你的设备后,你需要考虑更多的问题就变成了——什么才是你的创作源泉?有了一定经验的摄影爱好者不再像初学者那样在摁动快门后瞥一眼液晶屏以确认参数是正确的。摄影在此时上升成为一种传达信息的媒介,他们通过镜头来揭露现实或者阐述自己的观点。这个时候拍摄一张曝光正确的照片不再是他们的追求,解放想象力和表现明确的主题才是他们拍摄作品的目的。 2.视觉歧义 视觉歧义 摄影教程 视觉歧义实际上和明确的主题有所冲突,拍摄明确主题让你有机会将自己的情绪通过摄影作品传达给观者,而视觉歧义则为观者留下了想象的空间。视觉歧义通过在摄影作品中突出某些特殊的元素以向观者传递模棱两可的信息。让人产生视觉歧义的摄影作品往往突出事物的细节内容而忽视整体轮廓。 3.抽象主义 视觉特效

告诉你如何绘制油画般风景拍摄技巧
回想你看过的经典风光照,摄影师会去表现巍峨的高山或壮阔的海景,如果你住在内陆的平原上,别灰心,这里的景色依然值得拍摄。一片草地、几栋废弃的建筑,都可以成为照片的主角。 没有戏剧性的场景,你也可以人为去制造一些亮点。在某些照片中,你不需要太夺人眼球的主体,此时干净、低调的背景正好可以衬托出你的创意。在平原上,农田、草地都是很不错的拍摄对象。正如上图所示的,慢门可以马上让你的风光照与众不同,它可以虚化画面中的动态物体,造成虚实结合的景象。 高速快门 低速快门 摇动相机 你需要0.5秒左右的时间虚化风光中的动态物体,才能达到对比的效果,如果要虚化云朵等移动缓慢的拍摄对象,则要更长时间。此时如何降低快门速度是个棘手的问题。在晴朗的室外,将光圈收到最小,再降低感光度,你也无法得到足够慢的参数,此时,你需要滤镜来帮忙。 减光滤镜 在风光摄影中,中灰镜(ND)是最常用的减光滤镜,它能在不影响照片颜色和明暗效果的同时减少镜头的进光量。中灰镜的压暗等级通常以ND2、ND4和ND8标出,它们分别代表延长1挡、2挡以及3挡快门时间。叠加使用,你可以获得更强的压暗效果。偏振镜也能达到减少进光量的效果,但是压暗成效并不明显,它可以延长一挡快门,在没有中灰镜的时候,也能派上用场。 红外摄影 换换新玩法 摄影教程