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CorelDRAW设计电脑宣传海报教程
该实例制作的是一幅电脑产品宣传海报，通过绘制简单、生动的电脑图形，再加以轻快、活泼的色调，使整个画面给人来带科技、时尚、前卫的视觉感受。图12-2所示为本实例完成效果。图12-2 本实例完成效果技术提示该实例主要通过绘制准确的图形轮廓并填充颜色，从而制作出生动、形象的电脑图形。在绘制轮廓图形时主要使用了“贝塞尔”工具，并配合使用“形状”工具对其进行编辑调整，从而绘制出准确的轮廓图形。图12-3出示了本实例的制作流程图。图12-3 本实例制作流程制作步骤1.制作海报背景(1)启动CorelDRAW，新建一个工作文档，单击属性栏中的“横向”按钮，将页面横向摆放，其他参数保持默认设置。
Photoshop制作扁平及长投影的视觉效果
目前很流行的一种扁平化的设计，现在在设计当中使用的相当频繁，过程很简单，很快就能学会，工具以photoshop CS6为主，有什么不懂的地方可以下载源文件，我分享一下在网上下载的长投影，其实如果不按这个的教程来，基本上10分钟就可以搞定。最终效果第一步 创建一个背景新建画布，尺寸为840*400可以使用纯色做为背景，或是用渐变工具创建，这里的色值为#e0e0e0 这里就不多更描述了。第二步 创建一个形状选择矩形工具。大小为100px，半径为20px，色值：#4ac9b4
创意人像创作分享：少女和玻璃
拍摄前的设想与策划 拍摄这组人像作品的重要关键，就是玻璃镜子碎片的运用，首先必须注意摄影师与工作人员安全，摄影师要求工作人员全程穿戴护目镜、长袖衣服、长裤，以防止飞溅玻璃镜子碎片割伤工作人员。碎玻璃的布置过程中，必先使用黑色布幕为基底，并铺在墙上、地上，一来可以衬托光影与人像主体，二来在拍摄完毕后，也可以方便收拾玻璃镜子碎片。 锋利的玻璃镜子碎片，也能创造出极具视觉效果的摄影背景。 拍摄前的准备工作 将一整块玻璃镜子摔碎之后，利用胶水把适当形状大小的玻璃镜子碎片，一片一片手工贴合在布幕上，并在布幕前方使用透明塑料细绳，也挂上一些玻璃镜子碎片，营造出前后景的空间立体感。 先准备一大片完整的玻璃镜子。 接着把它摔个粉碎。 选出适当的玻璃镜子碎片，然后在背后涂上胶水。
GIF Animator 5.0轻松动画制作
Ulead GIF Animator 5.0大家可以在友立公司的主页上下载得到，文件大小8.96MB，现在真正可以说是一个成熟、出色的动画制作软件了。令人感到兴奋的是，国内的汉化新世纪之ＹＹ工作室（http://www.YY-china.com）对这个软件的新版本作了汉化，你可以在那里下载汉化版本进行试用，我们下面的讲解也将以这个汉化版作为范列。现在你大可以将枯燥的英文抛之脑后，投入到我们熟悉的使用环境中来。 软件的安装很简单，使用默认的设置就可以，在这就不多做介绍了，运行GIF Animator，在程序的启动时会有一个新建方案供你选择，如图一所示 我们选择打开一个样本文件Fruit，这是一个24位真彩色的动画文件，一对儿蝴蝶在餐桌上飞舞，程序界面如图二所示， 我们用鼠标选择相应帧数，然后在画面上就可以对里面元素的位置、大小以及运动方向进行修改，如果觉得画面太单调，我们还可以点击工具栏里面的字母“T”插入文字，选择好字体和大小，切换输入法输入“飞吧飞吧！”点击“确定”按钮，看！文本已经插入完成了。如图三所示输入好文本之后就可以设置视频效果了，选择菜单栏中的“视频效果”选项，在“效果类型”中选择一个合适的效果，如图四所示 完成后按左下角的播放键观看一下最后的效果，然后点击菜单栏下方保存的快捷键，就是那个磁盘图案，如图五所示
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如何巧妙的运用高速快门捕风
拍摄者在大风天气拍摄厚重而快速滚动的云层时，可得到生动的作品。特别是有些风天并不阴霾，云间的阳光忽隐忽现，可形成美好的光线效果。然而这类场景往往变化极快，拍摄者需耐心观察，大胆捕捉，动作迅速。这时，高速快门就显得尤为重要。 相机： Nikon D700 快门速度：1/500s 光圈：F5.0 焦距：70mm 感光度：ISO200 曝光补偿：EV-0.3 风在上图中的形态是通过被风吹拂的摇动的芦苇表现出来的，拍摄者使用1/500s的高速快门将芦苇摆动的画面定格。在阳光明亮的风天进行拍摄时，拍摄者可着重表现在云层中忽隐忽现的阳光，营造优美的氛围。 相机： Sony α100 快门速度：1/800s 光圈：F6.8 焦距：100mm 感光度：ISO100 曝光补偿：EV0 图中，风在画面中的形态是通过柳树枝条的动态表现出来的。绿叶被阳光投射，高速快门将摇曳的柳条定格，柔美的线条迎来夏日里难得的清风，似乎令人感觉到清爽袭来。 注：更多请关注摄影教程栏目，三联摄影群:182959594欢迎你的加入
图解21个团体照拍摄姿势
我们之前介绍过女模特、男模特、儿童及情侣的拍摄姿势，现在来到团体照了。团体照，主要分为普通合影、朋友合影及家人合影三种，以下会逐一介绍。 1. 当拍摄一大群人时，你不可能控制每个人的动作与表达方式，但你应留意整体的构图，将全体视为一个主体来拍照，同时注意是否每个人都有露面。 2. 拍摄一大群人时，以全身照拍摄是最可行、最常用的方式，也用作记录及公式合照，拍摄时须注意是否每人都露面。 3. 可以的话，在高角度例如走上露台或是屋顶来拍摄团体照，会是不错的选择，照片会变得更有吸引力、更有趣。 4. 这种各自站立的合照，颇适合小组团队，例如一支乐队，然后让主力、重心人物站在中间及站前一点，会有突出效果。 5. 这种方式是很自然、普通的朋友间合照，很普通，但是很容易拍出效果，所以很不错。 6. 这个比起普通合影有趣一点。请所有人靠近，尤其是头部要靠拢多一些，并拥向镜头。
拍风光小技巧
在拍摄风光摄影上，《美国国家地理》的专业摄影师有着他们自己的一套拍摄小技巧，注意这些小细节，或许能对爱好旅行的你有所帮助。 珠穆朗玛 2004年拍摄于尼泊尔Gokyo日落时。Jeff Davids摄 技巧：碰到寒冷天气时，比如下雪、冰雹时，注意不要在室外更换镜头，你一定不想看到由于机体内热气中的潮湿成份突然结霜或冻住，以至于损坏相机。 肯尼亚MaasaiMara保护区 夕阳落在男孩身上。Jen Eudy摄 技巧：在你按你脑中所想拍摄之后，尝试着接近目标再拍一次。接近目标可能使你发现更能打动你的瞬间。 爱尔兰 崎岖的悬崖包裹着Clare郡西部海岸，大西洋因此更显壮丽。Jim Richardson摄 技巧：当拍摄目标(山水、雪景等)的尺寸大小不能明显被感知时，可以在画面里增加一些固定大小的事物，比如人、车、小树或动物等。这有助于观者理解照片。 印度马铃薯地 在印度Meghalaya(地球上最潮湿的地方)，女人们撑着自制保护伞在马铃薯地里劳作。Johnny Haglund摄 技巧：下雨会损坏你的相机，然而下雨时也是拍照的好时机。随身携带雨伞、塑料袋、一条毛巾，某些特殊情况则需要一件雨衣。 意大利Manarola小渔村 我在此安营扎寨等待完美光线的来临。这个举动得到了回报，我拍摄了许多极美的照片，长时间曝光完美地表现了许多停靠在坡上的船。Paul Hogie摄
说说摄影风格的10大俗
现在的摄影风格非常多，后期软件也非常泛滥，所以大家，尤其是年轻人或者说小孩子，喜欢追求一种所谓“随性”的拍摄和处理方式，用一种所谓“非主流”，实为乱七八糟的方法来拍摄和处理照片。本文将收录10种当今用到滥俗，用到矫情的摄影习惯。 一俗：正片负冲 说实话，现在再提起“正片负冲”有点过时了，难免会被一些“潮人达人”所嗤之以鼻。在胶片时代，所谓“正片负冲”就是以正片来拍照，而在底片显影时，不用正规的E-6显影药水来冲片，改由一般负片用的C-41药水来显影冲片，因而使得原来正常的正片，变成了负片形态的底片，利用此种彩色片基得不到正常的颜色，而变为极端艳丽的色彩表现。其最大的特征便是画面上会产生极为鲜艳的色调，而且黑白反差极大，曝光宽容度也极窄。后来几个多事的*人设计了一套PS动作，将这种暗房技术带到数码时代。后来国内某软件将这个动作集成为一键式，“正片负冲”成为21世纪初期最为泛滥的“非主流风格”。 如果你还在用“一键式”这种傻瓜方式来玩“正片负冲”，那就既落俗套又过时了，以下是PS动作过程，可供君参考，起码有点技术含量： 1.打开一幅图片。在通道控制面板上，选蓝色通道，拉下图像菜单使用应用图像指令，选用反相，混合模式用正片叠底，不透明度为50%。2.选绿色通道，重复上述操作，只是将不透明度设为20%。3.选红色通道，还是使用应用图像指令，将混合模式设为颜色加深，其它不做设定。4.用色阶指令，反经过改变的蓝，绿，红通道的亮部和暗部的层次进行调整：蓝：21 0.76 151，绿：46 1.37 221，红：51 1.28 255。5.合并通道，亮度对比度：亮度-3，对比度+16。6.图像——调整——色相/饱和度——把饱和度调为+17，搞定。 二俗：伪宝丽来 估计现在见不到街头广场上支着小牌，上面歪七拧八写着“一分钟快相”的情况了。上世纪末期，总有一些中年人拿着“拍立得”相机吆喝，花上4块钱，等个一分钟就能出照片。这就是传说中的宝丽来相机。宝丽来相机除了当初是街头巷尾简陋的快像行当之外，也是胶片时代，一些专职摄影师为了拍摄作品小样用的，这样可以减少胶片浪费。 而随着数码时代的来临，数码相机普及化越来越高，数码相机还可以拍完就看，所以宝丽来已经失去了存在意义，因此厂商大幅度减产相机及耗 三俗：纯玩具的Lomo Lomo相机诞生于上世纪50年代的列宁格勒光学机械联合企业，它是一种应用于前苏联间谍部门的体积小操作简单的相机，由于应用领域特殊，使得它日夜均可以拍摄无须闪光。可随身携带的低科技35毫米自动曝光旁轴相机。最初是模仿莱卡的Minox，这种相机当时也不是很流行，没有光圈，只有简单的b门，而且成像质量不高，照片暗角比较大。由于该相机对于红、蓝、黄感光特别敏锐，所以用正片冲出的相片色泽异常鲜艳。而正是因为这种毫不精密的光学仪器具有如上特点，所以至今全球还有一大批拥趸。
温馨家庭照常见的10个问题
拍好家庭照片并不难，但如果从一开始就无视一些简单的经验法则，你的拍摄就很容易误入歧途。这部分会涉及一些常见的错误，这些错误其实都很容易避免，但如果不加以克服，就会毁了一张照片。 要给一张好的家庭照片下定义很难，因为照片中是你的亲朋好友，个人的见解会带有明显的倾向性。但可以肯定的是，任何一张好照片都离不开纯熟的技巧。除此之外，作品的好坏与否主要还取决于拍摄者与被拍摄者的情绪交流，活力四射的照片往往都能使你感受到真情的流露。注意对细节的处理，遵循一些基本规则，你很快就能拍摄出更具水准的照片。下面就让我们一起分析一些拍摄中常见的错误。 一.取景不当 许多拍摄者在取景时容易犯的最大错误就是对被摄者的手、脚和头部处理不当。这通常是由于拍摄过于仓促而忽略了构图的细节。当你按压快门键过于用力，镜头会随机身下倾，从而导致照片中被摄者的头顶部分缺失;当你呼吸力度过大，就会给相机造成轻微的抖动，影响成像质量。手持相机拍摄往往会造成一些取景误差。当然，选错了镜头或焦距也会造成同样的问题。 被摄者的脚部就没取全，这是数码摄影中常见的失误。 出色的构图大多简洁，只突出照片中的重要部分。 主体的头顶部分被刻意地忽略，这样明眸、微笑和婴儿的形象就更为突出。 二.组合不当 很多家庭照看起来不舒服的一个主要原因就在于被摄者的位置处理不当，特别是人数众多的时候。每个人的体形肯定是不同的，这就需要拍摄者对他们的位置做出相应合理的安排。通常让孩子位于前列是没错的，但如果孩子的体形又高又大，还将他们安排在前面就会挡住其他家庭成员。而通常人数众多时，大家都可以随意而站，所以应尽量确保有足够的空间使每个人都被拍摄到，这样就用不着刻意去处理被摄者的位置问题。 如果被摄者之间相隔太近，后面的家庭成员就必须侧向，会给人一种不自然的表情呈现。
光迹涂鸦(光绘)初级教程
光迹涂鸦(light doodle/Light Painting)，又称光影涂鸦、光学涂鸦，或简称光涂、光绘。它是依靠电光或线光源在昏暗的现场光条件下，在空气中涂鸦，并用照相机记录下来的摄影创作。说得简单点是一种长时间曝光的摄影手段而已。 一、光迹涂鸦必备条件 1.拍摄场地的光线限制 基本上来说，光涂是要在太阳下山后才可以进行，因为白天的光线是不可能让相机进行长时间曝光的，除非是找地下室之类的，不受日光的影响。说得简单点，就是只要光线够暗的地方，就能拍光涂。(图一)： 图一摄影技巧 2.服装要求 理论上来说，浅色衣服容易反射光线，特别是白衣服，因此为了不留下作画残影作画者必须穿黑色或深色衣裤，如果你够敬业，可以打扮得像个蒙面忍者只露两个眼睛全身黑。 但实际上咧，在环境光线比较丰富(比如路灯多的场地)，用了4.0左右的光圈值，只要作画者在一个地方停留超过两秒以上，就算穿得再黑，还是会留下一团黑乎乎的残影。所以黑衣服白衣服，在我个人看来，意义不大。 如果你想上镜，穿白衣服吧，如果你是作画者穿的是白色或浅色衣服又不能上镜，那么画光涂的时候动作要快，不能在一个地方不作画停留超过0.5秒以上(以4.0光圈为例，停留时间依据场地而定)，尽量用来回走动的方式来画图，要么用小光圈，要么找个暗房。 外拍环境在一个地方停留1秒以上基本有残影。当然，浅色的衣物是会造成电筒反光而增加残影的产生的几率，深色衣服相对没那么容易，但这并不意味这深色衣服的作画者可以一动不动的站在一个地方。
4大要素教你如何提高盲拍和抓拍成功率
抓拍轴线，是对摄影抓拍和盲拍的重要的辅助理解。相机轴线，相当于在脑海中虚构一条从相机镜头圆心出发的射线轴线，它进一步联系了手持机位和拍摄目标的直线联系，有助于提高盲拍和抓拍成功率。 ·地面平视轴线 在地面最低位置抓拍时，机位处于地平线高度，相机可放在地面上，这种机身轴线可理解为地面轴线，拍摄小动物全身时较实用。 ·头部俯视轴线 在最常见的俯拍时，机位处于摄影者的头部，并且身体前倾俯拍。轴线目标是猫的面部。 ·膝盖平视轴线 在抓拍猫的面部时，机位处于膝盖高度。轴线目标是猫眼。以半蹲姿态手持相机的盲拍较为常见。 ·天空仰视轴线 在抓拍以天空为背景的照片时，机位呈仰角。轴线目标通常是空中的动态对象，比如鸟类。
教你如何控制镜头的成像质量
总以为镜头理应制造得足够好。并且，足够便宜!比如：应当存在一款18—200mm焦距，f1.4恒定光圈并具备防抖及1:1微距功能的镜头，而这样一款镜头还要让大众也消费得起。然而，这之所以无法成为现实，不是因为设计者没有技术，而是因为厂商没有利润。商人们总是这样做：由他们提供给你的产品，一方面要足够好而使你愿意掏钱，另一方面又要不够好而让你继续掏钱。 在大多数情况下，摄影人之所以开始“发烧”，花销大量的金钱去“烧”器材，以至于最终修炼到“骨灰”级，也不过是中了商人的那一个“计谋”罢了。 在我写作这一堆文字的时候，这个世界上不知有多少爱好摄影的大脑在竭尽全力地为如何找到更合适的借口和更多的金钱去升级器材而冥思苦索。但由于财力方面的限制，这当中的大多数脑袋最终会因为无奈而苦恼并死掉数量可观的脑细胞。 还是不要做这种无谓的事情了。现在，我们就来看一看怎样让我们手中的廉价镜头通过神奇的光线而得到清晰、美妙的图像。 第一，使用适当的光圈以获得优质影像。 在摄影当中，对镜头光圈的控制是最为重要的基本技能之一。因为光圈值可以影响到景深效果、快门速度、成像风格和成像质量!不过，这里我们主要是讨论光圈大小对成像质量的影响。 在一般经验当中，使用一只镜头的最大或最小光圈都不能得到令人十分满意的成像质量!当全开光圈时，光线几乎会穿过镜头镜片的全部面积而在感光物上成像。这样一来，镜头镜片因为生产过程中精度不足而产生的缺陷(尺度误差)便会在最终的影像上暴露无余。 于是，我们收缩光圈，使得仅有镜片中心的一部分面积而不是全部面积透过参与成像的光线。结果是镜片边缘没有透过光线的部分的制造误差没有机会去破坏成像质量，画质就因此得到了一定程度的提高。所以，依此种理论，应该是光圈越小(同一镜头，同一焦距)，成像越好。可实际上，我们会碰到另外一个问题：如果缩小光圈使得镜头光孔变得过于微小，那么当光线通过光孔时发生的衍射现象就会显得十分严重。而这种光学现象同样会降低镜头的成像质量! 因为光圈值=光孔直径/镜头焦距，所以同样是使用较小的光圈，镜头焦距越短，光孔也就开得越小。根据这种关系，我们不难发现：当用较小的光圈拍摄照片时，焦距越短的镜头越容易因为光的衍射而降低成像质量。想一想，一只焦距为300mm的镜头，即使把光圈值缩小到f32，此时它的光孔大小也和一只光圈开大到f3.2的30mm焦距镜头的光孔大小一模一样! 知道了这些，对于开始所提到的“一般经验”，我们就不必总是在意了。举个例子，我手中有一只70—300mm镜头。我专门测试了它在300mm端的成像质量，结果是最小的f29和f32为最佳光圈!
从模仿大片中学习摄影技术
有时候看到精彩的作品，想要模仿，却总是抓不住技术要点，拍不出相似的效果。几张优秀作品，一起来分析一下这样的图片，究竟是怎么拍摄出来的吧!下次遇到相似的场景，你也可以拍出一样优秀的作品。 图片实例一 平静的木桥，但衬托着充满动感的流云，整张相片顿时带出神秘的感觉，让我们看看怎样拍出这张相片吧!怎样拍出这相片? 技巧一：使用渐变灰滤镜 要平衡天空和木桥的曝光，我们必须利用渐变灰滤镜来把光亮的天空相对木桥减少曝光，这样出来的相片便会看得舒服了! 技巧二：使用三脚架和快门线来作长时间曝光 要拍出丝绢流水和动感的云，我们可以利用三脚架和快门线来稳定相机，并作长曝。 技巧三：善用前景 虽然这张相片的前景(落叶)不是太突出，但也带来平衡的感觉，若果可以多善用包含前景的构图，你必定能拍出不一样的相片!试试看! 图片实例二
如何选择恰当的曝光时间
光圈值和曝光时间之间的相互协调是拍摄能否成功的关键。相机的自动拍摄模式最常用的是典型的中间值，比如1/60秒或1/125秒的曝光时间和f5.6或f8的光圈值。人们这样编写相机的程序，是为了让它的自动拍摄模式能够基本符合我们所能设想到的所有拍摄场景。当然，设置中间值拍摄确实能拍出一些效果很好的照片，但是因为照片的效果会受到很多因素的影响，所以大部分在自动模式下拍摄出来的照片都会因为没有明确的重点而显得索然无味。 突出照片的重点一直是摄影者的拍摄目标，其实我们有很多方法能够达到这个目的，设置曝光时间便是其中之一。不过只有在拍摄动态主题时才需要对曝光时间进行设置，通过调整曝光时间你可以让动态主题的成像锐利或者模糊，你甚至还可以让一个热闹的广场看上去空无一人。反之，在拍摄静态主题时不管采用多长的曝光时间，拍摄出来的照片都不会有很大的不同。 根据摄影者拍摄时设置的曝光时间长短不同，雨水在照片中呈现的状态也会完全不同。曝光时间短(左图)会将雨滴下落的运动状态定格在照片中，使雨滴看上去像雪花一样。1/8秒这么长的曝光时间(右图)则让雨滴的成像模糊，使其看上去像是轻柔的雾霭。 请你将相机设置为快门优先(光圈自动)模式，然后根据拍摄主题的运动速度调整相应的曝光时间。通常来说，步行者的行走速度大约在5千米/时，如果他从相机的斜前方走过来，那你就需要采用1/125秒的曝光时间来拍摄。如果你想用1/60秒的曝光时间就把这个步行者拍摄清楚，那他必须得从相机的正前方走来才行。如果他从相机的旁边经过，那你就得将相机的曝光时间设置在1/250秒。跑步者、玩耍中的孩子或者缓慢行驶的车辆，其运动速度大约是15千米/时;跳舞者、在城市中行驶的汽车、小跑的马，其运动速度大约是30～50千米/时;奔跑的马匹、在快车道上行驶的汽车，其运动速度大约能达到65～100千米/时，要拍摄它们至少得把曝光时间设置在1/500秒。 追随拍摄 追随拍摄，不仅是一种极受欢迎且具创造性的构图方式，同时也是在光照不足的情况下拍出可用照片的一种方法。如果拍摄地点的光线不充足，而你又想将拍摄对象运动的瞬间拍摄下来，就可以采用这种方法。如果你在拍摄前做过一些试拍，并且运气不错的话，甚至还可以拍到一幅清晰的照片。你要做的就是把相机设置为快门优先(光圈自动)模式，然后选择1/30秒的曝光时间。假如光圈值总是不停地闪烁的话，请将感光度调高。拍摄的时候，拍摄对象一从你身边经过，你就要让相机镜头跟着拍摄对象移动，而且要让其始终处在取景器中的同一个位置，并在其运动的前方留一定的空间。当你觉得相机和拍摄对象的运动速度刚好一致时，请马上按下快门释放键。这种照片可不是轻易就能拍摄到的，拍摄前你必须制定一个拍摄计划，并且在拍摄对象从你身边闪过之前将相机的相关数值设置完毕。 采用追拍能让影响照片效果的杂乱背景变得模糊。最理想的情况是，动态的拍摄对象从模糊的背景中清晰地突显出来 如果拍摄对象的运动速度很快，那么你必须在短时间内完成追拍，在这种情况下1/30秒的曝光时间也许太长了。这时你就得拉大与拍摄对象之间的距离，而且最好采用长焦镜头，以便让拍摄对象成为照片中最突出、最明显的主体。倘若这样还不行的话，你可以调整一下曝光时间。在运动摄影中，追拍是一种很典型的拍摄方式。尽管刚开始学习追拍会很费劲，而且也可能犯许多错误，但你还是应该去尝试一下。追拍最大的优点就是：嘈杂的背景—比如路边墙上的涂鸦或者影响照片构图的路人—会被完全抹掉。 长还是短? 该如何界定曝光时间的长短呢?通常来说，1/60秒和1/125秒是一个临界点，不过照片的效果还要取决于拍摄对象的运动速度、运动方向及其与相机的距离。